XIX зууны сүүл - XX зууны эхэн үеийн уран зохиол. 20-р зууны Оросын яруу найраг 20-р зууны уянгын бүтээлүүд

Бүтээл дэх уянгын зөрчлийн онцлогийг ялгаж салгах, тодорхойлох нь хэцүү ажил бөгөөд бидний авч үзэж буй онолын хөгжлийг үл харгалзан энэ асуудалд олон шийдэгдээгүй асуудал байсаар байна. Уран зохиолын тусгай төрөл болох дууны үг нь зөрчилдөөнийг судлахдаа анхаарах ёстой өөрийн гэсэн шинж чанартай байдаг. Уянгын мөргөлдөөнд туульсаас ялгаатай нь ертөнцийг дүрсэлдэггүй, харин баатрын мэдрэмж, бодол санаа, туршлагаар илэрхийлэгддэг гэж ерөнхийд нь хүлээн зөвшөөрдөг бөгөөд энэ нь мөргөлдөөний зарим шинж чанарыг тодорхойлдог.

Уянгын мөргөлдөөний тухай ойлголтыг анх Гегель тодорхойлсон. "Хэдийгээр уянгын яруу найраг нь уянгын сэдэв нь түүний мэдрэмж, бодол санаанд асар олон төрлийн агуулгыг шингээх боломжийг олгодог тодорхой нөхцөл байдалд шилждэг боловч дотоод ертөнцийн хэлбэр нь үргэлж ийм төрлийн яруу найргийн гол хэлбэрийг бүрдүүлдэг" гэж тэр бичжээ. яруу найраг, ийм учраас энэ нь гадаад бодит байдлын дэлхийн харааны дүр төрхийг үгүйсгэдэг."

Г.Поспелов уянгын мөргөлдөөний өвөрмөц онцлог нь субъектив ба объектив хоёрын хоорондын харилцаа гэж үздэг. "Дууны үг бол яруу найрагчийн дотоод ертөнцийг илэрхийлдэг аман бясалгал юм. Энэ бол уянгын гол төрөл бөгөөд онцгой шинж чанар, хэв маягийг тодорхой илэрхийлдэг."

Дууны үгэнд яруу найрагчийн дотоод ертөнц, ухамсар хамгийн их илчлэгдсэн байдаг, учир нь энэ төрлийн уран зохиол нь агуулга, хэлбэрийн хамгийн их төвлөрлөөр ялгагдана.

Бүтээл дэх уянгын онцлогийг хоёрдмол утгагүй тодорхойлох нь үргэлж хэцүү байдаг. Л.Тимофеев дууны үгийн чухал шинж чанаруудыг тодорхойлсон - зан чанарын дүрслэл дэх субъектив байдал, хувь хүний ​​​​хувьд эдгээр ойлголтууд нь уянгын зөрчлийн асуудлыг судлахад нэмэлт тодруулга авчирдаг. Эрдэмтний хэлснээр дууны үг нь амьдралыг дүрсэлдэггүй, харин хүний ​​тодорхой туршлагыг дамжуулж, агуулгын хувьд ялгаатай байдаг. Дууны үг нь өөрийн гэсэн ертөнц, амьдралыг ойлгох зарчмуудыг бий болгодог; мэдрэмж, бодлын сэтгэл зүйг илүү нарийн, гүн гүнзгий илэрхийлдэг бөгөөд энэ нь үргэлж сэтгэлзүйн шинжилгээнд хамрагддаггүй.

Л.Гинзбургийн хэлснээр уянгын яруу найраг нь яруу найрагчийн өөрийнхөө тухай, түүний мэдрэмжийн тухай шууд яриаг тэр бүр төлөөлдөггүй, харин үргэлж үзэл бодол, үнэлгээ байдаг. "Уянгын яруу найрагт тогтворгүй байдаг өндөр ба нам, яруу найраг ба зохиолын гоо зүйн ангилалд ч гэсэн үнэлгээний зарчим шингэсэн байдаг. Шахмал уянгын хэлбэрт үнэлгээний зарчим туйлын эрч хүчтэй байдаг."

Уран зохиолын зөрчил нь төвлөрөл, олон давхаргат байдлын нарийн төвөгтэй систем бөгөөд шалгуурыг тодорхойлоход туйлын хэцүү байдаг. Бидний бодлоор Ю.Лотманы яруу найргийн тухай онолын заалтууд нь яруу найргийн бүтцийн текстийн бүх түвшинд зөрчилдөөнийг “баримтлал - зөрчилдөөн” гэсэн түгээмэл зарчмын илрэл болгон харуулах боломжийг бидэнд олгодог. дууны үг зөрчил яруу найрагч реализм

Уянгын мөргөлдөөний бүтцийг хоёртын-антиномик эсрэг тэсрэг байдлын үүднээс А.Коваленко "Оросын уран зохиол дахь уран сайхны зөрчил" (яруу найраг ба бүтэц) бүтээлдээ судалжээ. Энэхүү шинжлэх ухааны хандлага нь Ф.Тютчев, В.Ходасевич, О.Манделстам болон бусад хүмүүсийн уран зохиолын уянгын зөрчлийн асуудлыг гүнзгий судлах боломжийг олгосон.

50-аад оны уран зохиолын үйл явц нь "зөрчилдөөнгүй байдал" -тай холбоотой гэж хэлэх нь зүйтэй бөгөөд энэ нь олон бүтээлийн уран сайхны түвшин, тэдгээрийн ач холбогдолд ихээхэн нөлөөлсөн. Яруу найраг нь бусад төрлүүдийн нэгэн адил хэсэг хугацаанд "зөрчилдөөнгүй онол"-ын нөлөөнд байсан. Ер нь утга зохиолын хувьд ч, яруу найргийн хувьд ч тэр үеийн өнөөгийн нөхцөл байдлыг “хямрал” гэж тодорхойлсон. Үүний нотолгоо бол утга зохиол, урлагийн тухай хэд хэдэн тогтоол, мөн яруу найргийн тухай ярилцлага, сонин сэтгүүлийн хуудаснаа дэлгэгдсэн.

Уран зохиолын хэвлэлд гарсан яруу найргийн тухай хэлэлцүүлэг нь ирээдүйн хэдэн арван жилийн яруу найраг ямар байх ёстой вэ гэсэн гол асуултад хариулах ёстой байв.

Шүүмжлэгч Е.Зелинский “Дууны үгийн тухай” өгүүлэлдээ яруу найргийн уянгын чиглэлийн хөгжлийн хэтийн төлөвийн талаар “манай яруу найраг дахь дотно харилцааны ерөнхий хүчин чармайлтыг” хамгаалсан. Түүнийг эсэргүүцсэн А.Лейтес энэ үзэгдлээс “хортой” шинж тэмдгийг олж харсан бөгөөд түүний бодлоор “дотоод саатуулах” шинж тэмдэг илэрчээ. И.Гринберг “Сүүлийн жилүүдэд манай сэтгүүлийн түүвэр, яруу найргийн хэсэгт дууны үг эрс тэргүүлж байна” гэж хүлээн зөвшөөрсөн. Энэ нь яруу найрагт олон хувийн туршлага гарч ирэх бөгөөд энэ нь яруу найргийн хөгжилд сөргөөр нөлөөлнө гэсэн аюултай шинж тэмдэг гэж тэр үзэж байсан юм.

Яруу найргийн тухай эдгээр шүүмжлэлтэй нийтлэлүүд нь тухайн үеийн утга санаагаар бичигдсэн бөгөөд тухайн үеийн утга зохиолын амьдралын нарийн төвөгтэй асуудлыг хөндөөгүй бөгөөд зөвхөн өнөөгийн нөхцөл байдалд албан ёсны хандлага, оролцоог харуулсан болно. Энэ бол санамсаргүй тохиолдол биш, харин 50-иад оны уран зохиолын нэгдсэн үйл явцын бүрэн байгалийн үзэгдэл юм.

Сэдэв, санаа, сэтгэл хөдлөлийн хөгжлийн ерөнхий хандлага нь зохиол, яруу найргийн аль алинд нь онцлог юм. Туульсын бүтээлүүдэд дайны дараах өөрчлөлтүүд, нийгмийн бүтээн байгуулалтын сэдэв давамгайлж байсан бол бидний сонирхлыг татдаг эцсийн үеийн яруу найрагт бүтээл нь шаардлага хангаагүй зохиолчдыг эс тооцвол ижил төстэй үзэгдлүүд ажиглагдаж байна. Тэр жилүүдийн дууны шүлгийг боловсруулахад зөрчилтэй мөчүүдийг үл харгалзан ("Од" ба "Ленинград" сэтгүүлийн тухай тогтоол (1946)) А. Ахматова, Б. Пастернак нарын бие даасан бүтээлүүд хэвлэгдсэн хэвээр байв.

Энэ үеийн яруу найрагт тавигдах гол шаардлага бол улс орныхоо сэргээн босголтын ололт амжилтын тодорхой баримтуудыг тусгах явдал байв. Үүний үр дүнд эдгээр жилүүдийн зохиол, яруу найрагт хөдөө орон нутаг, үйлдвэрлэлийн сэдэв идэвхтэй хөгжиж эхлэв. Энэ үеэр бичсэн Н.Грибачевын “Большевик” колхоз (1947), М.Луконин “Ажлын өдөр” (1948), Н.Асеевийн “Умардын голуудын шүлэг” (1951) болон бусад шүлгүүд үүнийг баталж болно. "Амьдралын шинэ амьсгал, хөдөлмөрийн замнал, дайнаас ирсэн залуу үеийнхний хүсэл мөрөөдөл, улс орны эдийн засгийг шинэ аргаар босгох хүсэл эрмэлзэл"-ийг шүүмжлэлд сэтгэл ханамжтайгаар тэмдэглэв.

“Шинэ амьдрал бүтээх” асуудалд онцгой анхаарал хандуулж байснаас яруу найрагчдын бүтээлд уянгын сэдэв бага сонсогдож эхэлсэн. Шүлэг дэх уянгын элемент нь ар талдаа бүдгэрч, эсвэл бүр бүтээлээс бүрмөсөн алга болж эхлэв. Чухам энэ нь З.Кедринагийн "Гол зүйлийн эрэл. (Алдагдсан уран зохиолын үйл явцын түүх)" өгүүлэлд санаа зовоход хүргэсэн юм. Тэрээр нийтлэлдээ "Уянгын тухай ойлголт өөрчлөгдөж эхэлсэн; энэ нь уянгын нэр хүнд биш, харин чанарын түвшин өөрчлөгдсөн" гэж нийтлэлдээ бичсэн бөгөөд янз бүрийн яруу найрагчдын шинэ уянгын циклүүд гарч ирснийг нотлох баримт болгон дурджээ. иргэний сэдвээр бичсэн шүлгүүдээс эмхэтгэх. В.Инберийн “Усны зам” зэрэг шүлгийг “Шударга хүмүүс ээ, алуурчдаас амны хаалтыг урж дуугаа өргө!” гэж дуудаж байв. А.Суркова, “Ойрын хандлагаар” М.Алигер.

О.Бергольз өөр үзэл бодолтой байсан бөгөөд уянгын яруу найргийн "сул тал"-ыг хүлээн зөвшөөрч, яруу найргийн материалыг "амьдралаас" авч байх ёстой гэж үзээд энэ талаар: "Бидний амьдралын үзэл бодол. Материалаар хангахгүй байх нь алдаа юм. Энэ санаа нь чиг баримжаагаа алдагдуулж, яруу найрагчдын бүтээлийн хариуцлагыг бууруулахад чиглэгддэг."

Дүрмээр бол "амин чухал материал" -ыг үйлдвэр, хөдөөгийн сэдвээр хэрэгжүүлсэн нь яруу найргийн "уянгын" түвшинг мэдэгдэхүйц бууруулсан бөгөөд З.Кедрина яг энэ хандлагыг эсэргүүцэж, шүүмжлэлд түүний мэдэгдлийг дэмжсэнгүй.

Цаг үеийн оюун санааны дагуу уран бүтээл туурвих хүсэл эрмэлзэлд хувь хүний ​​яруу найрагчдын бүтээл бодит байдлыг "чимэх" хандлагатай байсан бөгөөд үүний үр дүнд өдөр тутмын ажилд тунхаглал, "идил", "гэрэлт" бий болсон гэдгийг тэмдэглэж болно. Энэ төрлийн яруу найргийн жишээ болгон бид "Знамя" сэтгүүлийн (1951, №10) шүлгийн түүврийг ашиглаж болно. Е.Долматовский "Ирээдүйн далайгаар" (1951) яруу найргийн циклд "тэнгэрийн цэнхэр өнгөөр" бодит байдлыг дүрсэлсэн байдаг.

Мөн цагаан тагтаа цэнхэрт нисдэг

Өглөө эрт Мира гудамжны дээгүүр.

Мөн семафорууд шиг зам нээлттэй байна! -

Цамхагт кранууд хаа сайгүй байдаг.

А.Прокофьев баатрын уянгын байдлыг бүрэн “амархан”, “утгагүй” илэрхийлжээ.

Мөн санаа зоволт хол байна

Мөн цөөхөн санаа зоволт

Алтан гэрэл

Урт зам.

"Өдрийн сэдвээр" бичсэн яруу найрагт олон бүтээл гарч ирсэн бөгөөд яг энэ шинж чанар нь уран зохиолын хэвлэлд "яруу найргийн урсгал" чухал байсан ч удаан хугацааны туршид "орших" боломжийг олгосонгүй. "Тоо хэмжээ нь чанарт үл нийцэх" нөхцөл байдал үүссэн. Үүнд санаа зовниж буйгаа С.Щипачев “Өндөр яруу найргийн төлөө” нийтлэлдээ “Яруу найрагт сонирхолтой шинэ бүтээл байдаггүй, их бичдэг ч ур чадварын түвшинд л хамаатай.Утга зохиол, урлагт олон дунд, Заримдаа бодит байдлыг мушгин гуйвуулсан хакердсан бүтээлүүд гарч ирдэг.Амьдралыг удаашралтай, уйтгартай дүрсэлдэг.Яруу найрагт дуусаагүй, сул бүтээлүүд олон байдаг.Энэ бол ноцтой бэрхшээлийн дохио юм.Яруу найрагт ерөнхий дүр бүтээх, амьдралын зөрчлийг тусгах чадвар дутмаг.Олон Шүлэгт хүн ямар ч урам зориг, бодол санаа, илэрхийлэлийн шинэ хэлбэрийг эрэлхийлдэггүй."

Цаашилбал яруу найрагч яруу найргийн бусад "сөрөг" үзэгдлүүдийг тэмдэглэж, "бие даасан байдал, дууриамал дутмаг", залуу яруу найрагчдын "сторокогоство", "сул" шүүмжлэл, өөрийгөө шүүмжлэх зэрэг нэр томъёог тэмдэглэв. С.Щипачев үгийнхээ баталгаа болгон В.Тушновагийн “Клухор хүрэх зам” (“Туг”, 1952, №9), М.Алигерийн “Тэнгис дэх цамхаг” (“Шинэ ертөнц”, 1952) шүлгийг иш татав. , No 2) дээр дурдсан сул талуудгүй.

О.Бергольз "Литературная газета"-д нийтлэгдсэн шүүмжлэлтэй нийтлэлдээ яруу найргийн сөрөг илрэлийн "гарал үүсэл"-ийг олохыг хичээж, "Яруу найрагчид аа, "бэлчээр дээрх реалистууд" бидний амьдралыг бидний сэтгэлээр илэрхийлэхээс эмээдэг" гэж бичжээ. Өөрийнхөө нэг хэсэг болох өөрийн зүрх сэтгэл, тодорхой айдасаас болж зовж шаналж, зан чанар, хувь хүний ​​​​шинж чанар, өөрийгөө илэрхийлэх үзэл баримтлалаас, өөрөөр хэлбэл яруу найраг байхгүй бол ердөө л байдаггүй."

Олон зохиолчид "хөнгөн", "шүлгийн соёлын доод түвшин", уран сайхны илэрхийлэлгүй байдлыг хүлээн зөвшөөрдөг. Гэхдээ ерөнхийдөө шүүмжлэл нь агуулгын төвшинд биш, харин “яруу найраг зохиолоос хоцорч эхэлсэн” гэсэн шүүмжлэл байв. Яруу найргийн учир дутагдалтай тал нь “цаг үеэсээ хоцрогдсон, бидний үеийн амьд практикээс ихээхэн хоцрогдсон” гэдгээс харагдсан.

А.Сурков яруу найргийг амьдралын бодит байдал, түүний хөдөлмөрийн асуудалтай илүү ойр, органик байдлаар ойртуулах шаардлагатай гэсэн санааг илэрхийлэв: "Бидний өмнө тулгараад байгаа томоохон ажлуудыг хүмүүс зүгээр л "зориод ирдэггүй" гэсэн үндсэн шаардлагад үндэслэн шийдвэрлэх ёстой. материал” зэрэг томоохон бүтээн байгуулалтын төслүүдийг хэрэгжүүлэх, улмаар эдгээр объектуудад бетончинтой хамтран зохиогчоор орж ажиллах. Экскаваторын машинистуудтай хамт, бульдозерчидтэй хамт...”

Яруу найрагчид болон бодит амьдрал хоорондын нягт холбоо шаардлагатай тухай дипломын ажил нь мэдээжийн хэрэг шударга байсан. Гэсэн хэдий ч хүрээлэн буй бодит байдлын талаархи мэдлэгээс гадна "схем" эсвэл "захиалгын дагуу" биш, харин бүтээлч урам зоригоор бүтээл туурвихын тулд зураачийн ур чадварыг эзэмших шаардлагатай байв.

Утга зохиолын үйл явц, бие даасан яруу найрагчдын бүтээлч байдал, тэдний бүтээлийг гүн гүнзгий шинжлэхийн оронд зөвхөн яруу найргийн төдийгүй шүүмжлэлд ч гэсэн даалгавар өгөх шаардлагатай байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. шүлгийн шинжилгээг "зөрчилдөөнгүй" гэсэн сэтгэлээр өгсөн. Чанарын хувьд шинэ шүүмжлэл байх шаардлагатай байсан бөгөөд үүний дагуу түүний даалгаврыг томъёолсон: "Шүүмжлэлийн гол ажил бол яруу найргийн санаа хэрхэн тусгагдсаныг харуулах, яруу найрагчийн хувийн шинж чанарыг илэрхийлэх уран сайхны, бие даасан шинж чанарыг илчлэх явдал юм. , амьд айдас, дүр төрх дэх санааны амьсгал, аялгуу, хөгжмийн чанарыг олж авахыг хичээх."

Яруу найргийн асуудлуудыг Зөвлөлт зохиолчдын 2-р их хурлын өмнөх өдөр (1954), дараа нь их хурал дээр маш хурц, хурцаар хэлэлцсэн. "Литературная газета"-д гарсан хэлэлцүүлгийн гол асуудал бол уянгын баатар, "яруу найрагчийн өөрийгөө илэрхийлэх" тухай асуултууд байв.

Бүх эвлэлийн зохиолчдын II их хурлын яруу найргийн тухай яриа үндсэн чиглэлтэй болсон. Юуны өмнө яруу найргийн хөгжилд “бодит байдлыг чимэх, хөгжлийн зөрчил, өсөлтийн бэрхшээлийг дарах” хандлага нөлөөлсөн тул хөгжил цэцэглэлтээс хол байгааг тэмдэглэв.

Яруу найргийн ерөнхий үзэл санаа, уран сайхны түвшинг эрс дээшлүүлэх, дэлхийн уран сайхны мэдлэгийг гүнзгийрүүлэх шаардлагатай гэсэн санаа нь Самед Вургуны "Зөвлөлтийн яруу найргийн тухай" илтгэлийн гол санаа байв. Илтгэгч яруу найрагт “өндөр санаа, гүн ухааны эргэцүүлэл шингэсэн бүтээлүүд хэрэгтэй” гэж тэмдэглэв. Энэ талаар илтгэгчид яруу найргийн тодорхой дутагдалд анхаарлаа хандуулав. В.Луговской хэлэхдээ: "Бид ихэнхдээ алим шиг сэдвийг яаран хазаж, жинхэнэ сэдвийн алтан үр тарианд ороогүй болно." О.Бергольц орчин үеийн яруу найргийг үндсэн шүүмжлэлд оруулсан. "Хүн чанаргүй байдал нь манай яруу найргийн хоцрогдлын бас нэг шалтгаан" гэж тэр хэлэв.

Их хурлын хэлэлцүүлэг нь яруу найргийн бүтээлч байдал, яруу найргийн хөгжлийн чиг хандлагыг үзэл суртлын болон урлагийн өөр түвшинд бодитой үнэлэхэд хувь нэмэр оруулсан.

50-иад оны яруу найрагт эерэг үзэгдлүүд гарч ирсэн хэдий ч нөхцөл байдал нэлээд төвөгтэй хэвээр байсан, учир нь яруу найргийн "өнгөц үг хэллэг" -ийг дэмжсэн шүүмжлэл, "зөрчилгүй эргэцүүлэл" зэрэг шүлгийн нийтлэлд "мөргөлдөөнгүй байдал" нь бие даасан яруу найргийн бүтээлүүдэд хадгалагдан үлджээ. ” Энэ үзэгдлээс "зөрчилдөөнгүй байдлыг" "арьсгаж", бүрмөсөн "салах" гэж олон жил шаардлаа. Гэсэн хэдий ч яруу найргийн бүтээлч хөгжил зогссонгүй. Өөрийгөө шүүмжилдэг, "өөртөө сэтгэл хангалуун бус", хэлэлцүүлэгт яруу найраг, үнэний эрэл хайгуул нь маргаангүй үнэ цэнийг олж авч, мэдэгдэхүйц "хүчтэй болж" эхлэв.

Хэлэлцүүлгийн үеэр И.Эренбургийн хэлсэн “Яруу найргийн үүслийн үе” маш хурдан бөгөөд хурдацтай иржээ. Дайны дараах хүнд хэцүү арван жилийн сэтгэл зүй, гоо зүйн бүтцийн өөрчлөлтийг даван туулсан яруу найргийн хөгжилд шинэ үе шат гарч ирэв. Үүний нотолгоо нь Н.Заболоцкий, Ю.Смеляков, А.Твардовский болон бусад хүмүүсийн бүтээлүүд бөгөөд залуу яруу найрагчид болох А.Вознесенский, Е.Евтушенко болон бусад хүмүүсийн шүлгүүд бас алдартай байв.

50-иад оны эхээр уянгын яруу найрагт, ерөнхийдөө уран зохиолын нэгэн адил дайны дараах 10 жилийн бүтээн байгуулалтын асар их амжилтыг бүтээлдээ тусгаж, зохиолчдын бүтээлд ихээхэн анхаарал хандуулж, дайны үеийн онцгой эмгэгийг дамжуулж байв. цаг хугацаа, яруу найрагт улс орны өөрчлөлтөд урам зориг өгөх уур амьсгалыг бий болгох; ийм яруу найрагчид Н.Асеев, А.Прокофьев, Ю.Смеляков болон бусад олон хүмүүс юм. Тэд зөвхөн цаг хугацаа төдийгүй бодит байдлыг дүрслэх арга барилаараа нэгдмэл байдаг. Тийм ч учраас тэдний бүтээлийн алдар нэр нь өнгөрсөн зүйл бөгөөд зөвхөн уран зохиолын үйл явцын шинж чанар хэвээр үлдэж магадгүй юм.

Нэгэн цагт шүүмжлэл нь тэдний бүтээлч эрэл хайгуулыг үл тоомсорлодоггүй байсан бөгөөд судлаачид бүтээлдээ тус бүрийн хувийн шинж чанарыг нэлээд гүнзгий судалдаг байсан тул бид энэ үеийн яруу найраг руу шилжихдээ зөвхөн бүтээлийн зөрчилдөөнтэй агуулгын чиг хандлагыг тодорхойлохыг хичээх болно. Эдгээр нь уран зохиолын үйл явцад хамгийн чухал ач холбогдолтой бөгөөд тавигдсан асуудлын мөн чанарыг тодруулах чадвартай.

50-иад оны Я.Смеляковын шүлгийг "Хөдөлмөрийн музей" гэж нэрлэдэг байв. Яруу найрагчийн шүлгүүдэд уянгын баатрын хувь заяаг ард түмэн, төрийн хувь заяатай холбож, түүний дүр төрхөөс "дотоод өргөмжлөл", түүний хийсэн зүйлээр бахархах сэтгэлийг олж болно.

Би шуудуу, хайрцаг барьсан,

Тэр төмөр, чулуу зүсэж,

мөн би өөрөө энэ ажлынх

төмөр чулуу болсон ...

Том биш, харин агуу болсон,

Бодол хөмсөг дээр хэвтэж байна,

өглөөний тэнгэр шиг

гүдгэр нүцгэн газар дээр.

Уянгын баатар нь хувь хүний, хувь хүний ​​тухай маш тайван ярьдаг, учир нь түүний амьдралд гол зүйл бол нийгмийн шинж чанартай байдаг.

Ю.Смеляковын бүтээлийг судлаачдын үзэж байгаагаар 50-аад оны яруу найрагчийн шүлгүүдэд цаг хугацааны мөн чанарыг агуулсан "үнэний дуу хоолой" хэмээх шинэ гоо зүйн ангиллыг тодорхойлжээ. Энэхүү гоо зүйг дагаснаар яруу найрагч түүх, амьдрал, ажил хөдөлмөр, цаг үеийн шинж тэмдгүүдийн хамгийн чухал тодорхойлогч чиг хандлагыг бүтээлдээ нэгтгэж, ойлгохыг эрэлхийлэв. Газар, төмөр, нүүрс, талх - эдгээр нь яруу найрагчийн хэлснээр хөдөлмөр, ард түмний амьдрал тогтдог гол тулгуурууд тул хөдөлмөрийг түүний амьдралын хамгийн агуу үйл явдал гэж баатарлаг өргөнөөр дүрсэлсэн байдаг. Хэмжээ нь яруу найргийн зургуудын тансаг аялгуу, монументал байдлыг зааж өгдөг. "Хатуу хайр" (1953-1955) бол бодит байдлыг дүрслэх ийм хандлагыг тусгасан бүтээл юм. Шүүмжлэлдээ тэд түүний тухай бичжээ: "Яруу найрагч улс орны залуу нас, түүний төлөвшил гэсэн хоёр үеийг харьцуулж, түүхэн хөгжлийн зүй тогтлыг ойлгож, онцлон тэмдэглэж, үйлдвэрлэлийн цэргийн залуу үеийнхний "хамтын эмгэгийг" амилуулахыг хүссэн юм. Үе үеийн эв нэгдэл.”

Я.Смеляковын шүлэгт цаг хугацаа нь тодорхой дүрүүдээр илэрхийлэгддэг бөгөөд зохиолч нь өгүүлэгч, өгүүлэгч, ярилцагчийн үүргийг гүйцэтгэдэг тул цаг хугацааны дүр төрхийг янз бүрийн өнцгөөс харуулдаг.

Л.Лавлинскийн Ю.Смеляковын бүтээлийн тухай номноос бид: "Мөргөлдөөний хурцадмал байдал, үйл ажиллагааны дотоод нягтрал нь "Хатуу хайр" шүлгийн өвөрмөц найрлагыг тодорхойлдог. нийтийн хүрээ (Зинкагийн хэрэг) болон хувийн хувьд (Лиза, Яшка хоёрын хайр дурлал "Таталцлын гол талбарууд нь хоёр хуйвалдааны шугамын эргэн тойронд үүссэн, материалыг бүлэглэсэн. Шүлгийн бүх уран сайхны бүтэц нь хатуу хүрээн дээр тулгуурладаг. эсрэг тэсрэг харьцуулалт."

Ю.Смеляков олон нийтийн ухамсарт амьдарч байсан залуучуудын цаг үе, эрин үе, комсомолын урам зоригийг тусгасан байдаг. Тэрээр комсомол залуучуудаа шинэ эрин, 50-аад оны төгсгөлийн үүднээс үнэлдэг тул эелдэг ёжтой, хатуу хайраар тус улсын өсвөр насныхны "гэнэн даяанчлал" - "төмөр охид", "хүүхдүүд"-ийн талаар бичдэг. гангийн”, “хөдөлмөрийн товч уриа лоозонтой, дүрэм журмын тууштай” “зоригтой хөвгүүд” хувь хүний ​​зан чанарыг анхаарч үздэггүй, хүний ​​өвөрмөц онцлогийг төдийлөн үнэлдэггүй байв.

Мэдээжийн хэрэг, хуйвалдааны үндэс нь баатруудын эсрэг үзэл бодол, үйлдлээр илэрхийлэгддэг үйл ажиллагаа, зөрчилдөөний хөгжлийг тодорхойлдог бөгөөд тэдний байр суурийн хязгаарлалт, үзэл бодлын алсын харааг ойлгоход хэцүү байдаг. Шүлэг нь хоёр түүхийн мөрийг мөрддөг бөгөөд тэдгээрийн нэг нь хоёр комсомолын гишүүн Лиза, Яшка нарын анхны хайр үүссэнтэй, хоёр дахь нь Зинкагийн гэр бүлийн амьдрал, шүлгийн бусад баатруудын түүнд хандах хандлагатай холбоотой юм. Үүнтэй холбогдуулан уг бүтээл нь хамтын болон хувь хүн, олон нийтийн болон хувийн асуудлуудыг хоёрдмол байдлаар шийддэг.

Баатруудын үйлдэл, үйл ажиллагаа нь эрхэмсэг байдлын аура, тэр ч байтугай зарим нэг хэтрүүлэгээр хүрээлэгдсэн байдаг. Ажил, машин, уриа лоозон, уулзалтын ертөнцийн дэргэд "анхны хайр" амьдардаг, ертөнцийг өөрчилж, амьдралыг шинэчилдэг. Яруу найрагчийн хэлснээр энэ бол хайрын мэдрэмж нь баатруудын оюун санааны үнэт зүйлстэй холбоотой категори, гэнэн даяанч үзлийг халж чаддаг.

Ю.Смеляковын “Хатуу хайр” нь уг бүтээлд уянгын бус харин нийгмийн гэж үзэж болохуйц сэдэв, өвөрмөц зөрчлийг илэрхийлэхэд цаг хугацааны нөлөөг хамгийн сайн тусгасан бүтээл юм.

Дайны дараах 10 жилийн "ахмад үеийн" яруу найрагчид Н.Заболоцкийг багтаасан. Яруу найрагчийн анхны бүтээл нь Обериутуудын үйл ажиллагаатай холбоотой байсан бөгөөд бүтээлийн сэдэв, санааг ихээхэн тодорхойлсон. 50-аад оны эхэн үе нь бүтээлч байдлын шинэ үе шаттай холбоотой бөгөөд Н.Заболоцкий ажилд зориулсан шүлгийн бүхэл бүтэн "бут" бүтээжээ. Төв хэсэг нь "Агаарын аялал", "Сүмийн өртөө", "Сагурамо", "Талын хот", "Урал", "Тагилын ойролцоох өндөр ууланд" зэрэг бүтээлүүдээр дүүрэн "Зам бүтээгчид" (1947) юм.

Н.Заболоцкийн "Зам бүтээгчид" шүлгийг шүүмжлэлд "хөдөлмөрийн симфони" гэж нэрлэсэн бөгөөд яруу найрагч бүтээн байгуулалтын цар хүрээний сүр жавхланг илэрхийлж, "гайхалтай, гайхалтай, ... өө сэвгүй хослуулан" авчирсан. илтгэлийн үнэнч байдал, сүлд дууллын сүр жавхлант байдал."

Мэдээжийн хэрэг, шүлэг дэх хөдөлмөрийн дүр төрх нь тодорхой хэмжээгээр дээшилсэн, "чимэглэгдсэн" бөгөөд түүний тайлбар нь тунхаглалтай байдаг.

Хуучин налуугийн эгц дээш

Хамгаалалтын утас аль хэдийн хагарч,

Гэнэт цохилт болж, хус мод чичирч,

Тэгээд чулуун уулын гэдэс гаслав...

Тэсэлгээний ажиллагаа, машин механизм, хүмүүсийг мөн чанартаа сурвалжлагын нарийвчлалтайгаар, хөдөлмөрийн үйл явцын бодит дэс дарааллаар дүрсэлсэн боловч яруу найрагч баримтат түүхийг "сэргээх" зорилгоор хоёр дахь хэсэгт байгалийн дүрслэлийг оруулав. шүлгийн хэсэг:

Гунигтай Хойд хөмсгөө зангидан атаархаж,

Гэвч өдөр бүр халуун болж, хурдацтай болж байна

Берингийн хоолой руу

Халуун орны тэнгисийн урсгал урсав.

Гэрэлт ландшафт нь үйлдвэрлэлийн процесст огт тохирохгүй гайхалтай дүр төрхийг бий болгож, тодорхой "хиймэл байдал", дүр эсгэх, "зөрчилгүй байдал" -ыг улам тодотгож өгдөг.

Н.Заболоцкий “Зам бүтээгчид” шүлэгтээ дайны дараах эхний жилүүдийн өвөрмөц хөдөлмөрийн урам зоригийг тусгах гэж оролдсон нь эргэлзээгүй бөгөөд гайхамшигт байгалийн гадарга дээрх асар их ажлын цар хүрээг харуулсан бөгөөд тэдгээр алдаанаас зайлсхийж чадаагүй бөгөөд Энэ төрлийн бүтээлүүдэд ерөнхийдөө онцлог байсан дутагдал.

Н.Заболоцкийн дууны шүлгийн хамгийн шилдэг нь гэж тооцогддог "Өнгөрөгч" шүлэг нь яруу найрагчийн бүтээлийг судлахад ихээхэн анхаарал хандуулсан. Ю.Лотманы "Яруу найрагч ба яруу найргийн тухай" номонд, А.Македоновын "Николай Заболоцкий. Амьдрал. Бүтээлч байдал. Метаморфозууд" хэмээх нэг сэдэвт зохиолд энэхүү яруу найргийн зохиолд гүн гүнзгий дүн шинжилгээ хийсэн байгаа тул бид уг бүтээлд хандсан бөгөөд бүтээгдсэн уянгын зөрчилдөөнийг шинжлэхийн тулд энэхүү бүтээлд хандана. Энэ тохиолдолд амьдрал ба үхэл, хүн ба хөшөө хоёрын гүн ухааны эсрэг тэсрэг.

Шүлгийн өрнөл - Хажуугаар өнгөрөгч ба хөшөөний уулзалт нь Н.Заболоцкийн хожуу үеийн бүтээлийн гол сэдвүүдийн нэг болох үхэл ба үхэшгүй байдлын сэдвийг илчилсэн бөгөөд үүнд өөр хэд хэдэн "микро сэдэв" - дайны дурсамж, олон мянган хүний ​​"гамшиг", хүнд сорилтыг туулсан хүний ​​амьдралын үргэлжлэл. Эдгээр бүх сэдвүүд нь хөшөөтэй ярилцаж буй хажуугаар өнгөрч буй хүмүүсийн дотоод зөрчлийг тодорхойлдог гүн гүнзгий үзэл суртлын агуулгад нэгтгэгддэг.

Зорчигч нисгэгчийн хөшөөтэй уулзсан нь амьдрал, дурсамжийн уулзалт бөгөөд энэ уулзалтаас "санаагүй агшин зуурын, сэтгэлийг цочроох амар амгалан" онцгой туршлага төрсөн, учир нь сэтгэлийн түгшүүр чимээгүй болж, даван туулж, амьдрал үргэлжилдэг. , нисгэгч нь амьд юм шиг өнгөрч буй хүнтэй ярилцаж, нас барсны дараа залуу нас нь үргэлжилсээр байна. Ю.Лотманы үзэж байгаагаар энэхүү онцгой туршлага бол үхлийн өмнөх айдас, доромжлолын мэдрэмж төдийгүй сүнслэг байдлын дээд шатлалын нэрийн өмнөөс үгүйсгэх биш, харин хажуугаар өнгөрч буй хүмүүсээс дээд сүнслэг байдлын нээлт юм. байгаль.

Шүлгийн дотоод хөдөлгөөн, түүний дотоод үйл явдал нь сэтгэлийн түгшүүрээр дүүрсэн далд туршлага, хажуугаар өнгөрч буй хүний ​​​​зөрчилдөөнийг илэрхийлдэг. Түүний богино аялал, замын уулзалт, үл үзэгдэх нисгэгчтэй хийсэн яриа нь хүн төрөлхтний агуу хүнд хэцүү хувь тавилангийн бэлгэдэл болж хувирдаг.

Н.Заболоцкийн "Муухай охин" шүлэг нь "анхааралгүй нүдэнд энгийн мэт санагдаж болох ч үнэн хэрэгтээ өндөр, нарийн төвөгтэй ур чадвар шаарддаг туйлын энгийн байдгаараа" маш их амжилтанд хүрсэн.

Энэхүү бүтээл нь зөрчилдөөний үндсийг тодорхойлдог хоёрдмол байдлын асуудлыг онцолж өгдөг. Үүний эхний хэсэг нь өдөр тутмын ноорог зураг юм - "хашаанд" болж буй дүр зураг, "хоёр хүү унадаг дугуй унаж", муухай үе тэнгийнхнийхээ тухай мартсан. Түүний дур булаам байдлыг хангалттай нарийвчлан тайлбарласан болно.

Бусад хүүхдүүдийн дунд

Тэр мэлхий шиг харагдаж байна ...

Нүүр царай нь хурц, муухай...

Хүүхэд насны дур булаам ч гэсэн түүнийг үзэсгэлэнтэй болгодоггүй бөгөөд залуу нас нь ирэхэд түүнд "төсөөллийг татах юу ч байхгүй" болно. Уянгын баатар тэр үед "хөөрхий муу охин" ямар "өвдөлт", ямар "аймшиг" мэдрэхийг урьдчилан таамаглаж байна. "Муухай охин" -ын хөрөг ямар ч байдлаар жигдрээгүй тул түүний "зүрх", "сэтгэлийн" шинж чанарууд нь онцгой ялгаатай байдаг. Баатар нь оршин тогтнох бүх сэтгэгдэлд нээлттэй, түүнд "атаархлын сүүдэр, муу санаа" байдаггүй; түүний хувьд "өөр хэн нэгний" болон "өөрийнх нь" салшгүй холбоотой ("Бусдын баяр баясгалан, өөрийнх шигээ, // Түүнийг залхаж, зүрхийг нь таслав."). Түүний зүрх сэтгэлд амьдрал өөрөө "баярлаж, инээдэг":

Дэлхий дээрх бүх зүйл түүний хувьд маш шинэ,

Бүх зүйл маш амьд тул бусдын хувьд үхсэн!

Сэтгэлийн гоо үзэсгэлэн нь гадаад амжилтын эсрэг тал болох (“...найзуудынх нь дунд // Тэр зүгээр л нэг хөөрхийлөлтэй муухай охин!”) нь сонгогдсон байдлын тамга болж, түүнийг ганцаардал, үл ойлголцолд хүргэдэг.

Тодорхой оршихуйн бодит байдлыг ажиглах нь гоо үзэсгэлэн нь хүнд хэрхэн илэрдэг, хүмүүс яагаад "ямар нэгэн хөдөлгөөнд" "сэтгэлийн нигүүлсэл" гэрэлтэж байгааг анзаардаггүй гадаад шинж чанарыг "бурхан" болгодог талаар гүн ухааны эргэцүүлэн бодоход хүргэдэг. Шүлгийг төгсгөх асуулт нь риторик юм - энэ нь хариултыг агуулдаг. Үзэсгэлэнтэй нь үзэсгэлэнтэй "хөлөг онгоц" дотор "хоосон" байж болохгүй. Уянгын дүр нь хүний ​​дотоод гоо үзэсгэлэнгийн талаархи зохиогчийн гол санааг хөгжүүлэхтэй нийцэж, "гадаад" болон "дотоод" үл нийцэх онцгой зөрчилдөөнийг бий болгодог.

Н.Заболоцкийн "Сүүлчийн хайр" (1957) цикл нь уянгын зөрчилдөөний илэрхийлэлээрээ сонирхолтой юм. Уянгын баатарт зориулсан "сүүлчийн хайр" нь нэг талаас "найдваргүй байдал", нөгөө талаар "салах гэрлийн" увдис, туяагаар дүүрэн туршлага юм. Гадаад, "хүнд" ертөнцийн үзэл нь баатруудын сэтгэлийн гүнд нэвтэрч буй ажиглагчийн ухамсартай зөрчилддөг. Хайр нь эргэн тойрныхоо ертөнцийг "цахилгаан гялалзсан" -аас илүү гэрэлтүүлдэг; "түүний туяа" -д цэцэглэх, бүдгэрэх, "гашуудал" ба "баяр баясгалан", "амьдрал", "үхэл" хоёрын салшгүй холбоо тод харагддаг.

Уй гашууг зайлшгүй урьдчилан таамаглахад,

Намрын минутыг хүлээж байна,

Богино хугацааны баяр баясгалангийн тэнгис

Энд дурлагчид хүрээлэгдсэн...

Хайр бол зөвхөн тодорхой туршлага биш, түүний гүн ухааны утга нь бас чухал юм. Энэ бол хүмүүсийн амьдралынхаа жинхэнэ утга учрыг харуулах, хүний ​​мөн чанар болох түүний үхэшгүй мөнх, үзэсгэлэнтэй, "галт царайт" сэтгэлийг дэлхийн олзлогдлоос хэсэг хугацаанд чөлөөлөх онцгой төлөв юм.

Н.Заболоцкийн уянгын зөрчил нь ямагт "хоёр ертөнц" дээр суурилдаг бөгөөд "хүний ​​ертөнц" ба "байгалийн ертөнц" нь түүний үндэс суурийг бүрдүүлдэг бөгөөд энэ нь "хүний ​​сэтгэлийн ертөнц" -ийг тодорхойлдог нэг цогц юм. "Нар жаргах үед (1958)" шүлэгт яруу найрагч бичжээ.

Хүн хоёр ертөнцтэй:

Биднийг бүтээсэн Нэгэн

Бидний үүрд мөнхөд байсан өөр нэг зүйл

Бид чадах чинээгээрээ бүтээдэг.

Тиймээс 50-аад оны үеийн Н.Заболоцкийн уран бүтээлийн уянгын зөрчилдөөний мөн чанар ихээхэн өөрчлөгдөж, "үйлдвэрлэлээс" эхлээд асар том бүтээн байгуулалтыг өргөн цар хүрээтэй хамрах замаар илэрхийлсэн хувьсал өөрчлөлтийг туулсан гэж маргаж болно. Амьдралын үзэгдлийн нарийн төвөгтэй байдал дээр тулгуурлан гүн гүнзгий хувийн, дотоодод дүрслэгдсэн зүйлийн гайхамшигт эмгэг.

50-иад оны яруу найраг нь сэдэв, санаа, дүр төрхийн хувьсал төдийгүй олон жилийн туршид ихээхэн өөрчлөгдсөн уянгын зөрчилдөөний хувьслыг тусгасан байв. 40-өөд оны сүүлч, 50-аад оны эхээр яруу найраг дөнгөж дууссан дайны хүчтэй нөлөөнд автсан бөгөөд эдгээр жилүүдэд "фронтын" яруу найрагчид өвөрмөц бөгөөд хүчирхэг байдлаар өөрсдийгөө таниулж чадсан юм. Дайны сэдэв нь С.Гудзенко, М.Исаковский, К.Симонов, А.Твардовский, С.Орлов болон бусад хүмүүсийн бүтээлийн гол сэдвүүдийн нэг болсон бөгөөд цаг хугацааны ээдрээтэй түүхэн зөрчилдөөнийг бүтээлдээ тусгажээ.

Тухайн үеийн гол чиг хандлагыг ойлгох, нийгмийн өөрчлөлтийн цар хүрээг ойлгох хүсэл нь энэ үеийн яруу найргийн онцлог шинж юм. Амар амгалан амьдрал руу буцах тухай сэдэв нь М.Луконин, Н.Грибачев, Ю.Смеляков зэрэг олон яруу найрагчдын бүтээлийн салшгүй хэсэг байв. Зохиолын нэгэн адил "зөрчилдөөнгүй" уянгын зөрчилдөөн нь нийгмийн өөрчлөлтийн сэдэв, тосгоны сэдвээр илүү олон удаа хэрэгждэг байсныг тэмдэглэхгүй байх боломжгүй юм. Энэ нь тухайн үеийн уран зохиолын хөгжлийн ерөнхий чиг хандлага, амьдралын эерэг талыг тусгах хүсэл эрмэлзлийг илэрхийлсэн бололтой. Тухайлбал, Н.Грибачевын “Большевикийн колхоз” шүлэг, М.Луконины “Ажлын өдөр” шүлэгт бодит байдлыг дүрсэлсэн нь зарим талаараа “хөнгөн”, “мөргөлдөөнгүй” юм. Е.Долматовский, А.Прокофьев, Я.Смелякова нар.

"Зөрчилдөөнгүй" уянгын зөрчил 50-иад оны яруу найргийн хөгжилд сөргөөр нөлөөлсөн. Энэ нь нэгдүгээрт, утга учиргүй бүтээлийн асар их урсгалыг бий болгож, "тоо хэмжээ нь чанараас давсан", хоёрдугаарт, яруу найргийн сэдэвчилсэн хил хязгаар, уран сайхны түвшин доогуур байгааг голчлон тодорхойлсон. Цаг хугацаа өнгөрөхөд 50-аад оны хоёрдугаар хагасаас яруу найргийн байдал, тэр дундаа уран зохиолын байдал өөрчлөгдөж эхлэв. Хэлэлцүүлэг, энэхүү үзэгдлийн бодитой үнэлгээний ачаар "зөрчилдөөнгүй байдал" нь хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй, хор хөнөөлтэй гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн нь бие даасан шүлгийн салшгүй хэсэг болжээ. 50-60-аад оны яруу найргийн "зөрчилгүй байдал" -ыг даван туулж эхэлснээр уянгын зөрчилдөөнийг "хиймэл байдал" дээр биш харин уянгын баатар, түүний түүхэн ой санамжийн гүн зөрчилдөөн дээр барьсан бүтээлүүд бий болж эхлэв (А. Твардовский), тосгоны амьдралын асуудлуудыг бодитой ухамсарлах тухай (Н. Рубцов), амьдрал, цаг хугацааны хамгийн төвөгтэй асуудлуудыг гүн ухааны гүн гүнзгий ойлгох тухай (А. Ахматова, Б. Пастернак), шинэ боломжуудыг батлах тухай. дэлхийн өөрчлөлтийн эрин үеийн хүн төрөлхтөн (Е. Евтушенко, А. Вознесенский).

Уран зохиол

• 1. Берголз О. Дууны үгийг арилгахын эсрэг // Утга зохиолын сонин. - 1954. - 10-р сарын 28.
• 2. Винокуров Е. Гурван хэмжээст ертөнц / Яруу найргийн өдөр. - М., 1960.
• 3. Зөвлөлтийн зохиолчдын Бүх холбоотны II их хурал. Үг бүрчлэн тайлан. - М., 1956.
• 4. Гегель. Гоо зүй. Т.3. - М., 1971.
• 5. Гинзбург Л. Дууны үгийн тухай. - М., 1964.
• 6. Гринберг I. Залуучуудын бүтээлч байдал // Утга зохиолын сонин. - 1947. - 2-р сарын 16.
• 7. Долматовский E. Ирээдүйн далайд // Баннер. - 1951. - No 10.
• 8. Заболоцкий Н. Цуглуулга. op. 3 тн-д. T.1. - М., 1983.
• 9. Zabolotsky N. Зам бүтээгчид // Шинэ ертөнц. - 1947. - No1.
• 10. Зелинский К. Дууны үгийн тухай // Знамя. - 1946. - No 8-9.
• 11. Исаковский М. Хэр удаан? // Уран зохиолын асуултууд. - 1968. - No 7. Селвинский I. Туульс. Дууны үг. Жүжиг. (Яруу найргийн захын тэмдэглэл) // Утга зохиолын сонин. - 1967. - 4-р сарын 2.
• 12. Кедрина З. Гол зүйлийг хайж олох. (Алдагдсан уран зохиолын үйл явцын түүх) // Шинэ ертөнц. - 1948. - No5.
• 13. Лавлинский Л. Тэсрэх хүч. М., 1972.
• 14. Лейтес А.Шүүмжлэл дэх “давхар бичилт”-ийн тухай // Утга зохиолын сонин. - 1946 он. - Аравдугаар сарын 5.
• 15. Македонов А.Николай Заболоцкий. Амьдрал. Бүтээл. Метаморфозууд. - М., 1987.
• 16. Пикач A. Үеийн нас // Звезда. - 1970. - No 11.
• 17. Поспелов Г.Уран зохиолын онол. - М., 1978.
• 18. Прокофьев А. Дуутай хамт // Баннер. - 1951. - No 7.
• 19. Роднянская I. Н.Заболоцкийн яруу найраг // Уран зохиолын асуултууд. - 1959. - No1.
• 20. Смеляков Я. Цуглуулга. op. 3 боть.Т.3. - М., 1977.
• 21. Surkov A. Зөвлөлтийн уран зохиол ба коммунизмын агуу бүтээн байгуулалтын төслүүд // Баннер. - 1951. - No1.
• 22. Тарасенков A. Яруу найргийн тэмдэглэл // Шинэ ертөнц. 1948. - No 4.
• 23. Щипачев С. Өндөр яруу найргийн төлөө // Правда. - 1952. - 12-р сарын 13.

20-р зууны хоёрдугаар хагаст Оросын яруу найргийн гол онцлог, чиг хандлагыг авч үзье.

Ахмад үеийн яруу найрагчид

1950-иад онд Оросын яруу найргийн хөгжил нь бүтээлч сэргэн мандалтаар тэмдэглэгдсэн байв. Ахмад үеийн яруу найрагчдын бүтээл нь "тухайн үеийн ёс суртахууны туршлага" (О. Берггольц) -ыг ойлгоход зориулагдсан байв. Тэдний шүлэгт Н.Асеев, А.Ахматова. Б.Пастернак, А.Твардовский, Н.Заболоцкий, В.Луговской, М.Светлов болон бусад хүмүүс ойрын өнгөрсөн болон одоо үеийн асуудлуудыг гүн ухааны үүднээс тусгажээ. Эдгээр жилүүдэд иргэний, гүн ухаан, бясалгал, хайр дурлалын уянгын дууны төрлүүд, мөн уянгын-туульсийн төрөл бүрийн хэлбэрүүд идэвхтэй хөгжиж байв.

1950-1960-аад оны яруу найргийн оргил үе нь А.Твардовскийн гүн ухааны уянгын үг, уянгын туульс, А.Ахматовагийн “Умард элегия”, “Реквием”, “Доктор Живаго” романы шүлгүүд, “В. цэвэрлэнэ” Б.Пастернак.

Ерөнхийдөө ахмад үеийн яруу найрагчдын бүтээл нь түүх, өнгөрсөн, одоо, ирээдүйтэй холбоотой орчин үеийн хүний ​​ёс суртахууны талбарт анхаарал хандуулснаараа онцлог юм.

Фронтын үеийн яруу найрагчид ч бүтээлдээ “мөнхийн” сэдвийг хөрвүүлэн, дайн ба дайны үеийн хүний ​​тухай өөрсдийн үзэл бодлыг илэрхийлжээ. Мэдээжийн хэрэг, тэдний ажлын гол сэдэл нь санах ойн сэдэв байв. С.Гудзенко, Б.Слуцкий, С.Наровчатов, А.Межиров нарын хувьд Аугаа эх орны дайн нь ёс суртахууны цорын ганц хэмжүүр биш юмаа гэхэд үүрд мөнхөд үлдсэн. П.Коган зэрэг дайнд амь үрэгдсэн яруу найрагчдын шүлгүүд ч утга зохиолын үйл явцын салшгүй хэсэг болсон. М.Кульчицкий, Н.Майоров, Н.Отрады, Г.Суворов болон бусад.

Эстрадын дуучид

1950-иад оны үед залуу нас нь дайны дараах үед тохиолдсон яруу найрагчдын шинэ үеийнхэн - Е.Евтушенко, Р.Рождественский, А.Вознесенский, Р.Казакова зэрэг уран зохиолд орж иржээ. Энэ уламжлалын үргэлжлэл нь тухайн үеийнхээ асуудлыг хөндсөн залуу яруу найрагчдын бүтээлийн сэтгүүлзүйн чиг хандлагаар тодорхойлогддог. Яг л энэ яруу найрагчдыг үеийнхэн нь поп дуучин гэж дууддаг байсан. "Гэсгээх" он жилүүд жинхэнэ яруу найргийн тэсрэлтээр тэмдэглэгдсэн: шүлэг уншиж, бичиж, цээжилдэг байв. Яруу найрагчид Москва, Ленинград болон бусад хотуудын спорт, концерт, театрын танхимд цугларав. Энэ бол хожим "жаран" гэж нэрлэгддэг "поп жүжигчид" юм.

"Чимээгүй дууны үг"

1960-аад оны хоёрдугаар хагасын "чанга" яруу найргийн сөргөлдөөн нь "чимээгүй" гэж тодорхойлсон дууны үг байв. Энэ урсгалын яруу найрагчид ёс суртахуун, гоо зүйн үнэт зүйлсийн нийтлэг шинж чанараар нэгдсэн. Жараад оны яруу найраг Маяковскийн уламжлалаар удирдуулсан бол намуухан дууны үг Ф.Тютчев, А.Фет, С.Есенин нарын гүн ухаан, ландшафтын яруу найргийн уламжлалыг өвлөн авчээ. “Номхон уянгын үг” нь яруу найрагч Н.Рубцов, В.Соколов, С.Куняев болон бусад хүмүүсийн бүтээлийг багтаасан бөгөөд тэдний яруу найргийг зууны ээдрээтэй зөрчилдөөнийг ойлгох хүсэл эрмэлзэл, шинэ эв найрамдлыг эрэлхийлэх эрмэлзэл нэгтгэдэг. "Чимээгүй уянгын зохиолчдын" бүтээл нь "тосгоны зохиол"-ын бодит чиглэлтэй ойр байдаг. 1960-аад онд утга зохиолд хөл тавьсан Ю.Кузнецов ч бас “тосгоны зохиол”-той ойр байдаг.

Жараад оны яруу найрагчдын иргэний өрөвдөлтэй байдал, "чимээгүй уянгын зохиолчдын" нарийн уян хатан байдал нь Дагестаны яруу найрагч Р.Гамзатовын бүтээлд нэгтгэгдсэн бөгөөд түүний шүлгүүдэд олон дуу бичсэн байдаг. Гамзатовын "чимээгүй уянгын" ижил төстэй зүйл бол түүний яруу найргийн цаг үеэ олсон, гүн ухааны чиг баримжаа, үндэсний ардын аман зохиолын дүр төрхийг татах явдал юм.

Модернист яруу найраг

А.Тарковский, И.Бродский, тэргүүн үеийн яруу найрагчид Д.Самойлов, С.Липкин нарын яруу найраг, жараад оны Б.Ахмадулина, А.Кушнер, О.Чухонцев, яруу найрагчид Н. Гумилев, О.Манделстам, А.Ахматова 1970-1980-аад он В.Кривулин, О.Седакова. Тэдний яруу найраг бүхэлдээ сонгодог бүтээлээс тодорхой буюу далд харилцан яриа хэлбэрээр иш татах, ой санамжийг ёс суртахууны үндэс болгон ойлгох, хүн, соёлыг эмх замбараагүй байдлаас аврах түүхчлэлийн мэдрэмжээр тодорхойлогддог.

I. Бродский

1972 онд эх орноо орхин явахаас өөр аргагүй болсон И.Бродский 1987 онд утга зохиолын салбарт Нобелийн шагнал хүртэж, 1991 онд А.Ахматова өөрийн үеийнхээ адил Оксфордоос нөмрөг, докторын зэрэг хамгаалжээ. Бродскийн авъяас чадвар нь янз бүрийн зохиол, уянгын болон уянгын туульсын төрөлд тодорхой харагдаж байв. Энэхүү яруу найрагчийн онцлог нь түүний яруу найрагт домог зүйгээс эхлээд 20-р зуун хүртэлх дотоод, гадаадын яруу найргийн урлагийн баялаг уламжлалыг шингээж чадсанд оршино.

Зохиогчийн дуу

1950-иад оноос хойш урлагийн дууны төрөл хөгжиж, цаг хугацаа өнгөрөхөд асар их алдартай болсон. Б.Окуджавагийн бүтээлч байдал. А.Галич, Н.Матвеева. В.Высоцкий, Ю.Визбор болон бусад хүмүүс албан ёсны-үндэсний догматизм, албан ёсны эх оронч яруу найргийн албан ёсны байдал, гүехэн поп хитүүдийг даван туулах нэг хэлбэр байв. Эдгээр яруу найрагчдын анхаарлыг жирийн, "жижиг", "хувийн" хүний ​​амьдралд төвлөрүүлжээ. 1960-1970-аад он бол энэ жанрын хөгжлийн сонгодог үе бөгөөд түүний гол дүрүүдийг Б.Окуджава, А.Галич, В.Высоцкий нар зүй ёсоор хүлээн зөвшөөрдөг.

Авангард

1960-аад оноос хойш Оросын яруу найрагт авангард туршилтууд дахин эхэлсэн. Орчин үеийн авангард нь янз бүрийн яруу найргийн бүлгүүдийг нэгтгэсэн: Лианозовская, СМОГ болон бусад олон албан бус яруу найргийн клубууд. Дүрмээр бол энэ хөдөлгөөний яруу найрагчид бүтээлээ хэвлэх боломжоо хассан бөгөөд 1970-аад онд газар доорхи үүсэх нь тэдэнтэй холбоотой байв. Нийгмийн бодит байдлын утгагүй, хүмүүнлэг бус байдалд итгэлтэй орчин үеийн авангард уран бүтээлчид 20-р зууны эхэн үеийн авангардаас үүдэлтэй дистопийн эмгэгээс ангид байдаг. Энэхүү ертөнцийг үзэх үзэл нь уран сайхны арга хэрэгслийг тодорхойлдог. Урлагийн бодит зүйрлэлээс татгалзаж, яруу найрагчид хүний ​​нэг хэсэг болох ертөнцийн гажсан дүр төрхийг бий болгодог. Орчин үеийн авангард яруу найргийн нэг онцлог арга бол сонгодог уран зохиолын ишлэл, албан ёсны суртал ухуулга, олон нийтийн соёлын янз бүрийн хэллэг дээр инээдэмтэй тоглох боломжийг олгодог центон (бусад шүлгийн мөрүүдээс бүрдсэн шүлэг) юм. Энэ нь эргээд үгийн сангийн янз бүрийн стилист давхаргыг холих, бага ба эсрэгээр өндөрийг илрүүлэхийг тодорхойлдог.

Концептуализм

Орчин үеийн авангардуудын анхны чиглэлүүдийн нэг нь концептуализм байсан бөгөөд өөр өөр цаг үед Г.Сапгир, В. Некрасов, Д.Пригов, И.Холина, Л.Рубинштейн. 1980-аад онд А.Еременко, Е.Бунимович нарын элэгтэй шүлэг, Т.Кибиров, М.Сухотин нарын бүтээлүүдэд концепцийн яруу найраг хөгжсөн. Концептуализм нь ЗХУ-ын үеийн тоталитаризмд гоо зүйн хариу үйлдэл болгон үүссэн тул энэ чиглэлийн үзэл суртлын болон урлагийн боломжууд (Зөвлөлтийн үеийн албан тушаалтны улс төр, үзэл суртлын хэв маягаар тоглох) одоо шавхагдаж байна.

Харааны яруу найргийн хөгжил нь 20-р зууны эхэн үеийн футуристуудын туршилттай холбоотой юм. 20-р зууны хоёрдугаар хагаст энэ яруу найргийн уламжлалыг А.Вознесенский, Г.Сапгир, Н.Искренко болон бусад хүмүүс өвлөн авчээ.Орчин үеийн видео яруу найраг нь үзэл суртлын дарамтаас ангижрах соёлын ерөнхий хүсэл эрмэлзэлтэй холбоотой олон улсын үзэгдэл юм.

Яруу найргийн сэтгүүл зүй

1980-аад оны дунд үе нь “гэсгээлтийн” он жилүүдийн нэгэн адил Е.Евтушенко, А.Вознесенский, Р.Рождественский нарын яруу найргийн сэтгүүл зүй хөгжсөнөөр онцлог байлаа. В.Соколов, Б.Ахмадулина, В.Корнилов, О.Чухонцев, Ю.Кузнецов, А.Кушнер болон бусад олон яруу найрагчдын бүтээлүүд өнгөрсөн үеийн эмгэнэлт үйл явдал, мөнхийн хүн төрөлхтний асуудлыг ойлгоход зориулагдсан байв.

Сүнслэг яруу найраг

Эмгэнэлт 20-р зууны өвөрмөц үр дүн бол наманчлалын мэдрэмж, Бурханд чин сэтгэлээсээ итгэх итгэл дээр суурилсан оюун санааны яруу найраг байв. 1980-1990-ээд оны зааг дээр нэрт эрдэмтэн С.Аверинцев, яруу найрагч Ю.Кублановский нарын яруу найраг шашны өнгө аястай болсон. И.Ратушинская, Н.Горбаневская. Залуу яруу найрагчид ч энэ чиг хандлагад нэгдэж байна: М.Рахлина, А.Зорина, О.Николева, С.Кекова.

Ашигласан номын материал: Уран зохиол: сурах бичиг. оюутнуудад зориулсан дундаж проф. сурах бичиг байгууллагууд / ред. Г.А. Обернихина. М .: "Академи", 2010 он

Орос хэл дээрдууны үг XXолон зууны турш яруу найргийн сэдэв сүүдэрт бүдгэрч байна. Нэгдүгээрт, өмнөх үеийнхэн энэ талаар хэтэрхий их зүйлийг хэлсэн, хоёрдугаарт, бусад сэдвүүд илүү хамааралтай болж байна (эсвэл тийм санагдаж байна). Гэсэн хэдий ч бараг бүх яруу найрагч дор хаяж нэг удаа яруу найргийн хувь тавилангийн тухай, яруу найрагчийн дэлхий болон нийгэм дэх байр суурийн талаар бодож байсан. Оросын сонгодог уран зохиолын тогтсон уламжлал орчин үед ч амьдарсаар байна. Тиймээс олон яруу найрагчид Рылеев, Некрасов, Маяковский нараас гаралтай иргэншлийн уламжлалыг биширдэг. Магадгүй хамгийн тод, яруу найргийн хүчээр Евтушенко энэ уламжлалыг орчин үеийн яруу найрагт шингээсэн юм. Тэрээр өөрийн дотно дууны шүлгийг улс төрийн дууны үгтэй харьцуулахаас татгалзаж байгаа нь тохиолдлын хэрэг биш бөгөөд сүүлийнх нь түүний дотно дууны шүлгийг бахархалтайгаар нэрлэжээ: "Гэхдээ би Финландад, түгшүүртэй шөнө фашистуудын тухай шүлэг бичихэд миний уруул халуу оргиж байсан. болон хуурай, би бичихгүй байх боломжгүй юм шиг санагдлаа. Үүр цайтал нүдээ анилгүй бичлээ, хуудас бүрийг нь таглав... Энэ бол нийгмийн шууд захиалга ч, миний дотно дууны үг ч байсан!” Энэ яруу найрагч "Братскийн усан цахилгаан станц" шүлгийн оршилд "Орос дахь яруу найрагч бол яруу найрагчаас илүү юм. Иргэн гэсэн бардам сэтгэл тэнүүчилж, тайтгарал, амгалан тайван байдал үгүй ​​болсон хүмүүс л яруу найрагч болж төрдөг. Тэнд байгаа яруу найрагч бол түүний зууны болон ирээдүйн дүр төрх, сүнслэг прототип юм. Цээт аймшиггүй, өмнө нь тохиолдсон бүхнийг нэгтгэн дүгнэв.”

Лермонтов, Блок, Пастернак, Есенин, Ахматова, Евтушенко зэрэг Оросын яруу найргийн суутнуудыг өндрөөр үнэлж, юуны түрүүнд Пушкин, Некрасов, Маяковскийг өөрийн лавлах цэг болгон сонгосон хэвээр байгаа бөгөөд Евтушенко яруу найргийн сэдвийг юуны түрүүнд асар том ёс суртахууны сэдэвтэй холбодог. өөрийн туршлага, илэрхийлэл, хүмүүсийн өмнө хүлээх хариуцлага яруу найрагчийн бодол санаа байх ёстой: "Өө, бурхан намайг яруу найрагч болгох болтугай! Намайг хүмүүсийг хуурахыг бүү зөвшөөр."

Эндээс хайсан:

• 20-р зууны Оросын яруу найргийн тухай эссэ
• 20-р зууны орос дууны эссэ
• Финландын тухай эссэ

Оросын агуу зохиолч Максим Горький "19-р зууны уран зохиол жинхэнэ уран бүтээлчдийн оюун санаа, оюун ухаан, зүрх сэтгэлийн агуу түлхэцийг шингээсэн" гэж хэлсэн байдаг. Энэ нь 20-р зууны зохиолчдын бүтээлүүдэд тусгагдсан байдаг. 1905 оны хувьсгал, дэлхийн нэгдүгээр дайн, иргэний дайны дараа дэлхий сүйрч эхлэх шиг болсон. Нийгэмд үл нийцэх байдал үүсч, уран зохиол бүх зүйлийг өнгөрсөн рүү буцаах үүргийг өөртөө авч байна. Орос улсад бие даасан философийн сэтгэлгээ сэрж, урлагийн шинэ чиглэлүүд гарч ирж, 20-р зууны зохиолч, яруу найрагчид үнэт зүйлсийг дахин үнэлж, хуучин ёс суртахууныг орхив.

Энэ зууны эхэн үед уран зохиол ямархуу байна вэ?

Урлагт сонгодог үзлийг модернизмаар сольсон бөгөөд үүнийг бэлгэдэл, акмеизм, футуризм, имагизм гэсэн хэд хэдэн салбарт хувааж болно. Хүний дотоод ертөнцийг түүний нийгмийн байр сууринд нийцүүлэн дүрсэлсэн реализм үргэлжлэн хөгжиж байв; социалист реализм нь эрх мэдлийг шүүмжлэхийг зөвшөөрдөггүй байсан тул зохиолчид уран бүтээлдээ улс төрийн асуудал гаргахгүй байхыг хичээдэг байв. Алтан үеийг шинэ зоримог санаа, олон янзын сэдвүүдээр мөнгөн үе дагажээ. 20-р зуун нь тодорхой чиг хандлага, хэв маягийн дагуу бичигдсэн: Маяковский шатаар бичдэг, Хлебников олон удаашралтай, Северянин ер бусын шүлгээр бичдэг байв.

Футуризмаас социалист реализм руу

Бэлгэдлийн хувьд яруу найрагч өөрийн анхаарлыг тодорхой бэлгэдэл, сануулга дээр төвлөрүүлдэг тул бүтээлийн утга нь хоёрдмол утгатай байж болно. Гол төлөөлөгчид нь Зинаида Гиппиус, Александр Блок нар байв.Тэд ид шидийн үзэл рүү шилжихийн зэрэгцээ мөнхийн үзэл санааг байнга эрэлхийлж байв. 1910 онд бэлгэдлийн хямрал эхэлсэн - бүх санаанууд аль хэдийн задарсан байсан бөгөөд уншигч шүлгүүдээс шинэ зүйл олж чадаагүй юм.

Футуризм нь хуучин уламжлалыг бүрмөсөн үгүйсгэсэн. Орчуулбал энэ нэр томъёо нь "ирээдүйн урлаг" гэсэн утгатай. Зохиолчид цочирдмоор, бүдүүлэг, ойлгомжтой байдлаар олныг татсан. Энэ хөдөлгөөний төлөөлөгчид болох Владимир Маяковский, Осип Манделстам нарын шүлгүүд нь анхны найруулга, окказализм (зохиогчийн үг) зэргээрээ ялгагдана.

Социалист реализм ажилчдыг социализмын үзэл санаагаар хүмүүжүүлэх зорилт тавьсан. Зохиолчид хувьсгалт хөгжлийн нийгэм дэх тодорхой нөхцөл байдлыг дүрсэлсэн. Яруу найрагчдын дунд Марина Цветаева онцгой ялгарч байсан бөгөөд зохиол зохиолчдын дунд Максим Горький, Михаил Шолохов, Евгений Замятин нар байв.

Акмеизмаас шинэ тариачин дууны үг хүртэл

Хувьсгалын дараах эхний жилүүдэд Орост төсөөлөл үүссэн. Гэсэн хэдий ч Сергей Есенин, Анатолий Мариенгоф нар нийгэм-улс төрийн үзэл санааг бүтээлдээ тусгаагүй. Энэ хөдөлгөөний төлөөлөгчид шүлэг нь дүрслэлийн байх ёстой гэж маргаж байсан тул зүйрлэл, эпитет болон бусад уран сайхны илэрхийллийн хэрэгслийг үл тоомсорлодоггүй.

Шинэ тариачны уянгын яруу найргийн төлөөлөгчид уран бүтээлдээ ардын аман зохиолын уламжлалд хандаж, хөдөөгийн амьдралыг биширдэг байв. Энэ бол 20-р зууны Оросын яруу найрагч Сергей Есенин байв. Түүний шүлгүүд нь цэвэр бөгөөд чин сэтгэлээсээ байдаг бөгөөд зохиолч нь Александр Пушкин, Михаил Лермонтов нарын уламжлалд хандаж, мөн чанар, энгийн хүний ​​аз жаргалыг дүрсэлсэн байдаг. 1917 оны хувьсгалын дараа богино хугацааны баяр баясгалан урам хугарах болсон.

Орчуулсан "акмеизм" гэдэг нэр томъёо нь "цэцэглэх цаг" гэсэн утгатай. 20-р зууны яруу найрагчид Николай Гумилев, Анна Ахматова, Осипа Манделстам нар уран бүтээлээрээ Оросын өнгөрсөн үе рүү эргэн ирж, амьдралын баяр баясгалантай биширсэн, бодлын тодорхой байдал, энгийн, товчхон байдлыг хүлээн авав. Тэд бэрхшээлээс ухарч, урсгалд жигдхэн хөвж, үл мэдэгдэх зүйлийг мэдэх боломжгүй гэж батлав.

Бунины дууны үгийн гүн ухаан, сэтгэл зүйн баялаг

Иван Алексеевич хоёр эриний уулзвар дээр амьдарч байсан яруу найрагч байсан тул түүний бүтээлд шинэ цаг ирсэнтэй холбоотой зарим туршлагыг тусгасан байсан ч Пушкины уламжлалыг үргэлжлүүлэв. Тэрээр "Үдэш" шүлэгтээ "Харж байна, сонсож байна, би жаргаж байна - бүх зүйл миний дотор байна" гэж аз жаргал материаллаг үнэт зүйлд биш, харин хүний ​​оршихуйд оршдог гэсэн санааг уншигчдад хүргэж байна. Бусад бүтээлүүдэд уянгын баатар амьдралын түр зуурын тухай эргэцүүлэн бодох боломжийг олгодог бөгөөд энэ нь уйтгар гунигийн шалтгаан болдог.

Бунин 20-р зууны эхэн үеийн олон яруу найрагчид хувьсгалын дараа явсан Орос болон гадаадад зохиол бүтээлээ туурвидаг. Парист тэрээр танихгүй хүн шиг санагддаг - "шувуу үүртэй, араатан нь нүхтэй" бөгөөд төрөлх нутгаа алдсан. Бунин авралыг авъяас чадвараасаа олсон: 1933 онд тэрээр Нобелийн шагнал хүртэж, Орост түүнийг ард түмний дайсан гэж үздэг ч тэд хэвлэхээ зогсоодоггүй.

Мэдрэмжтэй уянгын зохиолч, яруу найрагч, тэмцэгч

Сергей Есенин бол уран сэтгэгч байсан бөгөөд шинэ нэр томъёо бүтээгээгүй, харин үхсэн үгсийг сэргээж, яруу найргийн тод дүр төрхөөр бүрхэв. Сургуульд байхаасаа л элдэв бусармаг зангаараа алдаршиж, насан туршдаа энэ зан чанараа авч явж, таверанд тогтмол үйлчлүүлж, хайр дурлалын харилцаагаараа алдартай нэгэн байжээ. Гэсэн хэдий ч тэрээр эх орондоо хайртай байсан: "Би дэлхийн зургаа дахь хэсэг болох бүх яруу найрагчдаа "Рус" хэмээх богино нэртэй дуулах болно - 20-р зууны олон яруу найрагчид төрөлх нутгаа биширдэг байсан. Есенина энэ асуудлыг илчилэв хүний ​​оршихуй.1917 оноос хойш яруу найрагч хувьсгалд урам хугарах болсон, учир нь удаан хүлээсэн диваажингийн оронд амьдрал там шиг болсон.

Шөнө, гудамж, дэнлүү, эмийн сан...

Александр Блок бол "бэлгэдэл" чиглэлээр бичсэн 20-р зууны Оросын хамгийн гайхалтай яруу найрагч юм. Цуглуулгаас цуглуулгад эмэгтэй дүр төрх хэрхэн хувьсан өөрчлөгдөж байгааг ажиглах нь сонирхолтой юм: Үзэсгэлэнт хатагтайгаас эхлээд цоглог Кармен хүртэл. Эхэндээ тэр хайрынхаа объектыг бурханчлан шүтэж, түүнд үнэнчээр үйлчилж, түүнийг гутаахыг зүрхлэхгүй бол дараа нь охид түүнд илүү эелдэг амьтад шиг санагддаг. Романтизмын гайхамшигт ертөнцөөр дамжуулан тэрээр утга учрыг олж, амьдралын бэрхшээлийг даван туулж, нийгмийн ач холбогдолтой үйл явдлуудад шүлэгтээ хариулдаг. "Арван хоёр" шүлэгт хувьсгал бол ертөнцийн төгсгөл биш, түүний гол зорилго нь хуучин ертөнцийг устгах, шинэ ертөнцийг бий болгох гэсэн санааг илэрхийлдэг. Уншигчид Блокыг амьдралын утга учрыг эргэцүүлэн бичсэн "Шөнө, гудамж, дэнлүү, эмийн сан ..." шүлгийн зохиолч байсныг санаж байв.

Хоёр эмэгтэй зохиолч

20-р зууны гүн ухаантан, яруу найрагчид ихэвчлэн эрчүүд байсан бөгөөд тэдний авъяас чадвар нь муза гэж нэрлэгддэг хүмүүсээр илэрдэг. Эмэгтэйчүүд өөрсдийн сэтгэл санааны нөлөөн дор бие даан бүтээсэн бөгөөд мөнгөн үеийн хамгийн шилдэг яруу найрагчид бол Анна Ахматова, Марина Цветаева нар байв. Эхнийх нь Николай Гумилёвын эхнэр байсан бөгөөд тэдний нэгдлээс нэрт түүхч Анна Ахматова төрсөн.Тэр тансаг бадаг сонирхдоггүй байсан - түүний шүлгийг хөгжимд оруулах боломжгүй, ховор байсан. Дүрслэлд шар, саарал өнгө давамгайлж, эд зүйлсийн ядуурал, бүдэг бадаг байдал нь уншигчдыг гуниглуулж, нөхрөө буудсанаас амьд үлдсэн яруу найрагч бүсгүйн үнэн сэтгэлийг илчлэх боломжийг олгодог.

Марина Цветаевагийн хувь заяа эмгэнэлтэй. Тэрээр амиа хорлосон бөгөөд нас барснаасаа хойш хоёр сарын дараа нөхрөө буудуулж нас барсан.Уншигчид түүнийг байгальтай цусан төрлийн холбоотой байсан жижигхэн, цайвар үст бүсгүй байсныг үүрд дурсан санах болно. Яруу найргийн сүлд дуунд мөнхөд орсон түүний бүтээлд эгц жимс нь ихэвчлэн гарч ирдэг: "Элүүн модыг улаан бийрээр гэрэлтүүлэв. Навчнууд унаж байна. Би төрсөн."

19-20-р зууны яруу найрагчдын шүлгийн ер бусын зүйл юу вэ?

Шинэ зуунд үзэг, үгийн мастерууд бүтээлдээ шинэ хэлбэр, сэдвийг шингээсэн. Бусад яруу найрагчид эсвэл найз нөхөддөө бичсэн шүлэг, мессежүүд хамааралтай хэвээр байв. Дүрслэгч Вадим Шершеневич "Таст" бүтээлээрээ гайхшруулж байна. Тэр дотор нь нэг ч цэг таслал тавьдаггүй, үгсийн хооронд зай үлдээдэггүй, гэхдээ түүний өвөрмөц байдал өөр газар оршдог: текстийг нүдээрээ мөрнөөс мөр рүү харахад мессежийг бүрдүүлж буй зарим том үсгүүд хэрхэн ялгарч байгааг анзаарч болно. өөрөөр хэлбэл: Зохиолчоос Валерий Брюсовт.

Бид бүгдээрээ кинонд тоглож байгаа юм шиг

Одоо унах амархан

яараарай, хэр их хөгжилтэй байгаарай

хатагтай нар Тменнонусын талаар ихэд гайхдаг

Манайгер ликёроор чимэглэгддэг

мөн бид хурц soulAsshiprom юм

SouthJulyAvoAllForm хайж байна

MchaPowerOpenToclipper

Бүх залуус гэдгийг бид мэднэ

мөн бүгд ярвайн ярина

Үүнийг Ашкупунша нэхэж байна

Забрюсовын баяр хөөрөөр ууцгаая

20-р зууны яруу найрагчдын бүтээл нь өвөрмөц байдлаараа гайхалтай юм. Владимир Маяковскийг "шат" гэсэн шинэ хэлбэрийг бүтээж байсныг санаж байна. Яруу найрагч ямар ч тохиолдолд шүлэг бичсэн боловч хайрын тухай бага ярьдаг; Түүнийг сая саяар хэвлэгдсэн, гайхалтай сонгодог бүтээл гэж судалж, олон нийт түүнийг цочирдуулсан, шинэлэг байдлаар нь хайрладаг байв.

19-р зууны төгсгөл ба 20-р зууны эхэн үед Оросын амьдралын бүхий л салбарууд улс төр, эдийн засаг, шинжлэх ухаан, технологи, соёл, урлаг зэрэг эрс өөрчлөгдсөн. Улс орны хөгжлийн нийгэм, эдийн засаг, соёлын хэтийн төлөвийн талаар янз бүрийн, заримдаа шууд эсрэг талын үнэлгээ гарч ирдэг. Нийтлэг зүйл бол улс төрийн нөхцөл байдалд өөрчлөлт авчирч, өмнөх оюун санааны болон гоо зүйн үзэл санааг дахин үнэлэх шинэ эрин үе эхлэх мэдрэмж юм. Уран зохиол нь улс орны амьдралд гарсан үндсэн өөрчлөлтөд хариу өгөхгүй байх боломжгүй байв. Уран сайхны удирдамжийг шинэчилж, уран зохиолын арга техникийг эрс шинэчилж байна. Энэ үед Оросын яруу найраг ялангуяа эрчимтэй хөгжиж байв. Хэсэг хугацааны дараа энэ үеийг "яруу найргийн сэргэн мандалт" буюу Оросын уран зохиолын мөнгөн эрин үе гэж нэрлэх болно.

20-р зууны эхэн үеийн реализм

Реализм алга болдоггүй, хөгжсөөр байдаг. Л.Н одоо ч идэвхтэй ажиллаж байна. Толстой, А.П. Чехов ба В.Г. Короленко, М.Горький, И.А. Бунин, А.И. Куприн... Реализмын гоо зүйн хүрээнд 19-р зууны зохиолчдын бүтээлч өвөрмөц байдал, тэдний иргэний байр суурь, ёс суртахууны үзэл баримтлал тод илрэлийг олсон - реализм нь Христэд итгэгч, тэр дундаа Ортодокс ертөнцийг үзэх үзэлтэй зохиолчдын үзэл бодлыг адилхан тусгасан байв. - Ф.М. Достоевскийн I.A. Бунин ба энэ ертөнцийг үзэх үзэл нь харь байсан хүмүүс - В.Г. Белинскийн М.Горькийн.

Гэсэн хэдий ч 20-р зууны эхэн үед олон зохиолчид реализмын гоо зүйд сэтгэл хангалуун байхаа больсон - шинэ гоо зүйн сургуулиуд гарч ирж эхлэв. Зохиолчид янз бүрийн бүлгүүдэд нэгдэж, бүтээлч зарчмуудыг дэвшүүлж, полемикуудад оролцдог - утга зохиолын хөдөлгөөнүүд бий болсон: бэлгэдэл, акмеизм, футуризм, төсөөлөл гэх мэт.

20-р зууны эхэн үеийн бэлгэдэл

Модернист хөдөлгөөний хамгийн том нь болох Оросын бэлгэдэл нь зөвхөн уран зохиолын үзэгдэл төдийгүй урлаг, гүн ухаан, шашны зарчмуудыг хослуулсан ертөнцийг үзэх онцгой үзэл болгон бий болсон. Шинэ гоо зүйн тогтолцоо бий болсон огноог 1892 он гэж үздэг бөгөөд энэ үед Д.С. Мережковский "Оросын орчин үеийн уран зохиолын уналтын шалтгаан ба шинэ чиг хандлагын тухай" илтгэл тавьсан. Энэ нь ирээдүйн бэлгэдлийн гол зарчмуудыг тунхагласан: "ид шидийн агуулга, бэлгэдэл, уран сайхны сэтгэгдэл төрүүлэх чадварыг өргөжүүлэх". Бэлгэдлийн гоо зүйд гол байрыг бэлгэдэл, утга учир нь шавхагдашгүй дүрслэлд өгсөн.

Симболистууд ертөнцийн тухай оновчтой мэдлэгийг ертөнцийг бүтээлч байдлаар байгуулах, урлагаар дамжуулан хүрээлэн буй орчны талаарх мэдлэгийг В.Брюсов "ертөнцийг бусад, оновчтой бус аргаар ойлгох" гэж тодорхойлсонтой харьцуулж үздэг. Төрөл бүрийн үндэстнүүдийн домог зүйд бэлгэдлийн хүмүүс бүх нийтийн гүн ухааны загваруудыг олсон бөгөөд тэдгээрийн тусламжтайгаар хүний ​​​​сэтгэлийн гүн гүнзгий суурийг ойлгож, бидний цаг үеийн оюун санааны асуудлыг шийдвэрлэх боломжтой байдаг. Энэ чиг хандлагын төлөөлөгчид Оросын сонгодог уран зохиолын өвд онцгой анхаарал хандуулсан - Пушкин, Гоголь, Толстой, Достоевский, Тютчев нарын бүтээлийн шинэ тайлбарыг бэлгэдлийн зохиолчдын бүтээл, нийтлэлд тусгасан болно. Симболизм нь соёлд нэр хүндтэй зохиолчдын нэрийг өгсөн - Д.Мережковский, А.Блок, Андрей Белый, В.Брюсов; бэлгэдлийн гоо зүй нь бусад утга зохиолын хөдөлгөөний олон төлөөлөгчдөд асар их нөлөө үзүүлсэн.

20-р зууны эхэн үеийн акмеизм

Акмеизм нь бэлгэдлийн цээжинд төрсөн: хэсэг залуу яруу найрагчид эхлээд "Яруу найрагчдын цех" утга зохиолын нэгдлийг байгуулж, дараа нь өөрсдийгөө шинэ утга зохиолын урсгалын төлөөлөгчид гэж зарлав - акмеизм (Грек хэлнээс akme - аливаа зүйлийн хамгийн дээд зэрэглэл, цэцэглэх, оргил). Үүний гол төлөөлөгчид нь Н.Гумилев, А.Ахматова, С.Городецкий, О.Манделстам нар юм. Мэдэгдэх боломжгүй зүйлийг мэдэж, дээд мөн чанарыг ойлгохыг эрэлхийлдэг бэлгэдлээс ялгаатай нь Акмеистууд дахин хүний ​​амьдралын үнэ цэнэ, дэлхийн эрч хүчтэй ертөнцийн олон талт байдал руу хандав. Бүтээлийн уран сайхны хэлбэрт тавигдах гол шаардлага нь зургийн тод байдал, баталгаатай, нарийн найруулга, хэв маягийн тэнцвэр, нарийн ширийн зүйлсийн нарийвчлал байв. Акмеистууд оюун санааны үнэт зүйлсийн гоо зүйн тогтолцоонд хамгийн чухал байр суурийг эзэлдэг - дотоодын шилдэг уламжлал, дэлхийн соёлын өвийг хадгалахтай холбоотой ангилал.

20-р зууны эхэн үеийн футуризм

Өмнөх болон орчин үеийн уран зохиолыг доромжилсон тоймыг өөр нэг модернист хөдөлгөөний төлөөлөгчид - футуризм (Латин хэлнээс futurum - ирээдүй) өгсөн. Энэхүү утга зохиолын үзэгдлийн оршин тогтнох зайлшгүй нөхцөл бол түүний төлөөлөгчид хэрцгий уур амьсгал, олон нийтийн таашаалд сорилт, утга зохиолын дуулиан шуугиан гэж үздэг. Футуристуудын хувцас өмсөж, нүүр, гараа будсан олон нийтийн театрын тоглолт хийх хүсэл нь яруу найраг номноос гарч талбай дээр гарч, үзэгч, сонсогчдын өмнө эгшиглэх ёстой гэсэн санаанаас үүдэлтэй юм. Футуристууд (В.Маяковский, В.Хлебников, Д.Бурлюк, А.Крученых, Е.Гуро гэх мэт) өмнөх үеийнхний өвийг орхисон шинэ урлагийн тусламжтайгаар дэлхийг өөрчлөх хөтөлбөр дэвшүүлсэн. Үүний зэрэгцээ, бусад уран зохиолын хөдөлгөөний төлөөлөгчдөөс ялгаатай нь тэд бүтээлч байдлаа батлахдаа математик, физик, филологийн суурь шинжлэх ухаанд тулгуурладаг байв. Футуризм яруу найргийн албан ёсны болон стилист шинж чанар нь олон үгийн утгыг шинэчлэх, үг бүтээх, цэг таслалаас татгалзах, шүлгийн тусгай график дизайн, хэл ярианы хэллэгийг устгах (бүдүүлэг үг хэллэг, техникийн нэр томьёог нэвтрүүлэх, ердийн хэллэгийг устгах) байв. "өндөр" ба "бага" хоорондын хил).

Дүгнэлт

Ийнхүү Оросын соёлын түүхэнд 20-р зууны эхэн үе нь янз бүрийн утга зохиолын хөдөлгөөн, янз бүрийн гоо зүйн үзэл бодол, сургуулиуд бий болсноор тэмдэглэгдсэн байв. Гэсэн хэдий ч уугуул зохиолчид, жинхэнэ үгийн уран бүтээлчид тунхаглалын явцуу хүрээг даван туулж, эрин үеэ өнгөрөөсөн өндөр уран сайхны бүтээл туурвиж, Оросын уран зохиолын сан хөмрөгт оржээ.

20-р зууны эхэн үеийн хамгийн чухал шинж чанар бол соёл иргэншлийн төлөөх бүх нийтийн хүсэл эрмэлзэл байв. Театрт жүжгийн нээлтэнд оролцохгүй байх, жинхэнэ, нэгэнт шуугиан тарьсан яруу найрагчийн үдэш, уран зохиолын зочны өрөө, салонуудад оролцохгүй байх, шинээр хэвлэгдсэн яруу найргийн ном уншихгүй байх нь амт муутай, орчин үеийн бус байдлын шинж тэмдэг гэж тооцогддог байв. , загварлаг бус. Соёл нь моод болж хувирвал энэ нь сайн шинж юм. "Соёлын загвар" нь Оросын хувьд шинэ үзэгдэл биш юм. Энэ нь В.А-ийн үед байсан. Жуковский ба А.С. Пушкин: "Ногоон дэнлүү", "Арзамас", "Оросын утга зохиолд дурлагчдын нийгэмлэг" гэх мэтийг санацгаая. Шинэ зууны эхээр, яг зуун жилийн дараа байдал дахин давтагдсан. Мөнгөн үе нь Алтан эрин үеийг орлож, цаг үеийн холбоог хадгалж, хадгалсан.