Ikinuyom niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng madilim na tabing ng direksyon. "Tula A
Ang tula na "Squeezed my hands...", tulad ng maraming iba pang mga gawa ni Anna Akhmatova, ay nakatuon sa mahirap na relasyon sa pagitan ng isang babae at isang lalaki. Sa sanaysay na ito ay ating isasagawa detalyadong pagsusuri pusong tulang ito. Ikinuwento nito na biglang nagbago ang isip ng isang babae na nanakit sa kanyang kasintahan at nagpasyang makipaghiwalay sa kanya (at iyon ang likas na katangian ng kababaihan, hindi ba?!). Sinusundan siya nito at hiniling na manatili, ngunit kalmado lang itong sumagot, "Huwag kang humarap sa hangin." Ito ay humahantong sa isang babae sa isang estado ng kawalan ng pag-asa, depresyon, nakakaramdam siya ng hindi kapani-paniwalang sakit mula sa paghihiwalay...
Ang pangunahing tauhang babae ng tula ay isang malakas at mapagmataas na babae, hindi siya umiiyak at hindi masyadong marahas na nagpapakita ng kanyang damdamin, ang kanyang matinding damdamin ay mauunawaan lamang ng kanyang nakakuyom na mga kamay "sa ilalim ng isang madilim na belo." Ngunit nang malaman niyang maaari nga niyang mawala ang kanyang mahal sa buhay, hinabol niya ito, "nang hindi hinahawakan ang rehas." Kapansin-pansin na ang manliligaw ng pangunahing tauhang babae ay may pantay na mapagmataas at sapat na karakter; Ang kakanyahan ng buong tula ay ang dalawang taong may mahirap na mga karakter ay hindi maaaring magkasama, sila ay hinahadlangan ng pagmamataas, kanilang sariling mga prinsipyo, atbp. Pareho silang malapit at magkabilang panig ng walang katapusang kailaliman... Ang kanilang kalituhan ay ipinahahatid sa tula hindi sa pamamagitan ng mahabang pag-uusap, kundi sa pamamagitan ng mga aksyon at maikling pangungusap. Ngunit, sa kabila nito, maaaring kopyahin kaagad ng mambabasa ang kumpletong larawan sa kanyang imahinasyon.
Naihatid ng makata ang lahat ng drama at lalim ng mga karanasan ng mga tauhan sa labindalawang linya lamang. Ang tula ay nilikha ayon sa lahat ng mga canon ng tula ng Russia, ito ay lohikal na nakumpleto, kahit na laconic. Ang komposisyon ng tula ay isang diyalogo na nagsisimula sa tanong na "Bakit ka namumutla ngayon?" Ang huling saknong ay isang kasukdulan at sa parehong oras ay isang denouement; ang sagot ng bayani ay mahinahon at sa parehong oras ay mortal na nasaktan sa kanyang pang-araw-araw na buhay. Ang tula ay puno ng mga epithet na nagpapahayag ( "maasim na kalungkutan"), metapora ( "pinakalasing ako sa kalungkutan"), antitheses ( "madilim" - "maputla", "sigaw, hingal na hingal" - "ngumiti ng mahinahon at nakakatakot"). Ang metro ng tula ay isang three-foot anapest.
Walang alinlangan, pagkatapos pag-aralan ang "Nakapit ako ng aking mga kamay..." gugustuhin mong pag-aralan ang mga sanaysay sa iba pang mga tula ni Akhmatova:
- "Requiem", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
- "Lakas ng loob", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
- "The Grey-Eyed King," pagsusuri ng tula ni Akhmatova
- “Dalawampu’t isa. Gabi. Lunes", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
- "Ang Hardin", pagsusuri ng tula ni Anna Akhmatova
- "Awit ng Huling Pagpupulong", pagsusuri ng tula ni Akhmatova
She clasped her hands under a dark veil...” (1911) - isang pinaka-katangiang tula mula sa aklat na "Evening", kung saan ang mga banggaan ay ipinakita sa iba't ibang paraan mahirap na relasyon sa pagitan ng isang lalaki at isang babae. Sa kasong ito, ang isang babae, na napagtagumpayan ng biglaang pagkahabag at matinding awa, ay umamin ng kanyang pagkakasala sa mga pinahihirapan niya. Ang pag-uusap ay isinasagawa sa isang hindi nakikitang kausap, malinaw naman sa kanyang sariling budhi, dahil alam ng kausap na ito ang tungkol sa pamumutla ng pangunahing tauhang babae, na tinatakpan ang kanyang mukha ng parehong belo at kanyang mga kamay. Ang sagot sa tanong na: "Bakit namumutla ka ngayon?" - at may kuwento tungkol sa pagtatapos ng huling petsa kasama si "siya". Walang pangalan o - pa - iba pang "pagkilala" na mga palatandaan ng bayani ay dapat masiyahan lamang sa katotohanan na ito ay isang taong lubos na kilala sa pangunahing tauhang babae at mahalaga sa kanya. Ang buong pag-uusap ay tinanggal, ang nilalaman nito ay puro sa isang metapora: "... Pinainom ko siya sa maasim na kalungkutan." "Lasing" nila siya ng kalungkutan, ngunit ngayon ay nagdurusa siya, siya ang may kasalanan para dito, na may kakayahang mag-alala tungkol sa iba, pagsisisi sa kasamaang dulot sa kanya. Ang talinghaga ay nabubuo sa isang nakatagong paghahambing: ang lasing na "lasing" ay "lumabas na pasuray-suray," ngunit hindi ito isang pagbaba sa bayani, dahil siya ay tulad lamang ng isang lasing, nawalan ng balanse.
Matapos ang kanyang pag-alis, nakita ng makata kung ano ang hindi nakikita ng pangunahing tauhang babae - ang kanyang mga ekspresyon sa mukha: "Namamaluktot ang bibig nang masakit," habang nakita ng panloob na kausap ang kanyang nakatagong pamumutla. Ang isa pang interpretasyon ay pantay na pinahihintulutan: una, ang isang masakit na ekspresyon ay lumitaw sa kanyang mukha, pagkatapos ay lumabas siya, pagsuray-suray, ngunit sa pang-unawa ng nalilito na pangunahing tauhang babae ang lahat ay nalilito, sinabi niya sa kanyang sarili, naaalala ang nangyari ("Paano ko malilimutan?" ), nang hindi kinokontrol ang daloy ng kanyang sariling memorya, na itinatampok ang pinakamatinding panlabas na mga sandali ng kaganapan. Ang hanay ng mga damdaming nakahawak sa kanya ay hindi maaaring maiparating nang direkta, kaya ang aksyon na dulot ng mga ito ang pinag-uusapan. "Tumakbo ako nang hindi hinawakan ang rehas, / Sinundan ko siya hanggang sa gate." Ang pag-uulit ng pandiwa sa tulad ng isang malawak na tula ng tatlong quatrains, kung saan si Akhmatova ay nakakatipid pa sa mga panghalip, ay binibigyang diin ang lakas ng panloob na pagbabago na naganap sa pangunahing tauhang babae. "Nang hindi hinahawakan ang rehas," i.e. mabilis, nang walang anumang pag-iingat, nang hindi iniisip ang tungkol sa sarili - ito ay isang acmeistically precise, psychologically rich internal na detalye. Narito ang makata, na nakikita ang detalyeng ito ng pag-uugali ng pangunahing tauhang babae, ay malinaw na nahiwalay sa kanya, na malamang na hindi maiayos ang mga detalye sa kanyang isip.
Sa ikatlong saknong ay may isa pa, kung tutuusin, na ang ikaapat na indikasyon ng bilis ng pagtakbong ito: “Hinihingal, sumigaw ako...” Tanging hiyaw ang kumawala sa aking naninikip na lalamunan. At sa dulo ng unang taludtod ng huling saknong, ang salitang "joke" ay nakabitin, na pinaghihiwalay mula sa dulo ng parirala sa pamamagitan ng isang malakas na paglilipat ng taludtod, sa gayon ay matalas na na-highlight. Malinaw na ang lahat ng nakaraan ay seryoso, na ang pangunahing tauhang babae ay awkwardly, nang hindi nag-iisip, sinusubukang pabulaanan ang naunang binigkas na malupit na mga salita. Sa kontekstong ito, walang nakakatawa sa salitang "joke"; sa kabaligtaran, ang pangunahing tauhang babae mismo ay agad-agad, nang hindi pantay-pantay, lumipat sa napakaseryosong mga salita: "Isang biro / Lahat ng nangyari. Kung aalis ka, mamamatay ako” (again verbal economy, even “If you...” is omitted). Sa sandaling ito ay naniniwala siya sa kanyang sinasabi. Ngunit siya, tulad ng hula namin, na nakinig lamang sa higit pa sa isang bagay na ganap na naiiba, hindi na naniniwala, siya ay marangal na nagpapanggap na kalmado, na makikita sa kanyang mukha sa anyo ng isang kakila-kilabot na maskara (muli ang kanyang mga ekspresyon sa mukha): "Siya ngumiti ng mahinahon at kakila-kilabot" (paboritong syntactic device ni Akhmatova - oxymoron, kumbinasyon ng mga bagay na hindi magkatugma). Hindi siya babalik, ngunit mahal niya pa rin ang babaeng nagdala sa kanya ng gayong kalungkutan, nag-aalaga sa kanya, nagtanong sa kanya, pinainit, na umalis sa bakuran: "At sinabi niya sa akin: "Huwag kang tumayo sa hangin."
Ang panghalip na "ako" ay, kumbaga, dalawang beses na kalabisan dito. Ang bayani ay walang ibang mapupuntahan, at ang pamamaraan ng 3-foot anapest ay hindi nagmumungkahi ng mga salitang may stress sa lugar na ito. Ngunit ginagawa nitong mas mahalaga ang lahat. Ang isang pantig na salitang ito ay nakakaantala sa bilis at ritmo ng pagsasalita at nakakaakit ng pansin: sinabi niya ito sa akin, kaya sa akin, sa kabila ng katotohanan na ako ay ganoon. Salamat sa pinakamahusay na mga nuances, marami kaming naiintindihan, naiintindihan kung ano ang hindi direktang sinabi. Ang tunay na sining ay tiyak na ipinapalagay ang pang-unawang ito.
Ang tulang “Clenched my hands under madilim na belo"Isinulat ni Anna Akhmatova noong 1911, isang taon pagkatapos ng kanyang kasal kay Gumilyov. Mangyaring iwanan ang puntong ito sa memorya, dahil ito ay magiging kapaki-pakinabang sa karagdagang pagsusuri ng mga string para sa kanilang malalim na pag-unawa.
Ang tula ay walang ganap na batayan para sa paglalarawan ng damdamin; Bigyang-pansin natin ang mga pangunahing salita ng gawain: "madilim na tabing", "maasim na kalungkutan", "joke" at "huwag tumayo sa hangin". Noong 1911, ang relasyon kay Gumilyov ay nasa kalakasan nito, kaya malamang na ang mga linya ay isinulat batay sa tunay na sakit ng paghihiwalay sa halip, ito ay ang takot sa paghihiwalay.
Ang unang linya ay nagtatakda ng tono para sa buong tula:
Ikinulong niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo.
Ang nakakuyom na mga kamay ay sumisimbolo sa sakit ng paghihiwalay, at ang madilim na tabing ay nagdadalamhati sa relasyon ng kahapon. Nararanasan ng pangunahing tauhang babae ng tula ang hapdi ng paghihiwalay sa kanyang minamahal, kaya naman namumutla siya at ikinulong ang nanginginig na mga kamay sa ilalim ng takip ng madilim na belo. Ang kalungkutan ay maasim at iniinom ito ng pangunahing tauhang babae sa kanyang lasing na kasintahan, sinusubukang ibalik siya. Bakit maasim? Dahil kahapon lamang sa lugar nito ay naroon ang kagalakan ng pagpapalagayang-loob, at walang mga ulap sa kalangitan.
Mahal, hindi sumuko sa spell at dahon, nauurong sa hapdi ng kalungkutan. Ang pangunahing tauhang babae ay tumatakbo pagkatapos sa kanya hanggang sa gate, na sumasagisag sa kumpletong paghihiwalay - ang hangganan ng relasyon. Mamamatay daw siya kapag umalis siya, ngunit walang makakapag-alab ng apoy sa puso ng lalaki. Siya ay malamig at mahinahon:
Napangiti ng mahinahon at nakakatakot
Ang pariralang "Huwag tumayo sa hangin" ay pumapatay. Tinatakbuhan ka nila, literal na itinapon ang kanilang mga sarili sa iyong leeg, at bilang tugon ay nagpapakita ka ng bakal na lamig. Nasaan ang huling magiliw na salita, nasaan ang paalam na sulyap? Ang huling parirala ay nagsasabi na wala nang mga emosyon, lahat ay lumabas, at ang abo ay lumamig.
Tila sa akin na sa tula na ito ay inoculate ni Akhmatova ang kanyang sarili laban sa paghihiwalay - mas mahusay na maranasan ang ilan sa mga sakit nang maaga sa iyong imahinasyon, kung gayon kapag naghihiwalay ito ay magiging mas madali.
... Malayo pa ang paghihiwalay - isang buong 10 taon. Ipaalala ko sa iyo na si Gumilyov ay binaril noong 1921, ngunit hindi lamang ito ang suntok ng kapalaran para kay Anna Akhmatova.
Ikinulong niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo...
"Bakit ang putla mo ngayon?"
- Dahil mayroon akong maasim na kalungkutan
Nalasing siya.
Paano ko makakalimutan? Lumabas siya na pasuray-suray
Masakit na bumuka ang bibig...
Tumakbo ako palayo nang hindi nahawakan ang rehas,
Sinundan ko siya hanggang sa gate.
Hingal na hingal ako, sumigaw: “Ito ay isang biro.
Lahat ng nangyari noon. Kung umalis ka, mamamatay ako."
Napangiti ng mahinahon at nakakatakot
At sinabi niya sa akin: "Huwag tumayo sa hangin."
Enero 1911.
"Itinikom niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo..." Anna Akhmatova
Ang tula ay Ikinulong ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo...
"Bakit ang putla mo ngayon?"
- Dahil ako ay malungkot na malungkot
Nalasing siya.Paano ko makakalimutan? Lumabas siya na pasuray-suray
Masakit na bumuka ang bibig...
Tumakbo ako palayo nang hindi nahawakan ang rehas,
Sinundan ko siya hanggang sa gate.Hingal na hingal ako, sumigaw: “Ito ay isang biro.
Lahat ng nangyari noon. Kung umalis ka, mamamatay ako."
Napangiti ng mahinahon at nakakatakot
At sinabi niya sa akin: "Huwag tumayo sa hangin."
Pagsusuri ng tula ni Akhmatova na "Clenched her hands under a dark belo..."
Si Anna Akhmatova ay isa sa ilang mga kinatawan ng panitikang Ruso na nagbigay sa mundo ng isang konsepto bilang panitikan ng kababaihan. lyrics ng pag-ibig, na nagpapatunay na ang mga kinatawan ng mas patas na kasarian ay hindi lamang makakaranas ng matinding damdamin, ngunit maipahayag din ang mga ito sa makasagisag na paraan sa papel.
Ang tula na "Clenched her hands under a dark veil...", na isinulat noong 1911, ay nagmula sa unang bahagi ng trabaho ng makata. Ito ay isang kahanga-hangang halimbawa ng intimate female lyricism, na nananatiling misteryo sa mga iskolar sa panitikan. Ang bagay ay ang gawaing ito ay lumitaw isang taon pagkatapos ng kasal nina Anna Akhmatova at Nikolai Gumilev, ngunit hindi ito dedikasyon sa kanyang asawa. Gayunpaman, ang pangalan ng misteryosong estranghero, kung saan inialay ng makata ang maraming mga tula na puno ng kalungkutan, pag-ibig at maging ang kawalan ng pag-asa, ay nanatiling isang misteryo. Inaangkin ng mga tao sa paligid ni Anna Akhmatova na hindi niya minahal si Nikolai Gumilyov at pinakasalan lamang siya dahil sa pakikiramay, na natatakot na sa kalaunan ay isakatuparan niya ang kanyang banta at magpakamatay. Samantala, sa kabuuan ng kanilang maikli at hindi maligayang pagsasama, si Akhmatova ay nanatiling isang tapat at tapat na asawa, walang mga pakikipag-ugnayan sa panig at napaka nakalaan sa mga tagahanga ng kanyang trabaho. Kaya sino ang misteryosong estranghero kung kanino ang tulang "Clenched her hands under a dark veil..." ay tinutugunan? Malamang, wala lang ito sa kalikasan. Ang isang mayamang imahinasyon, isang hindi ginugol na pakiramdam ng pag-ibig at isang hindi mapag-aalinlanganang patula na regalo ay naging puwersang nagtutulak kay Anna Akhmatova na mag-imbento ng isang misteryosong estranghero para sa kanyang sarili, bigyan siya ng ilang mga katangian at gawin siyang bayani ng kanyang mga gawa.
Ang tulang "Clenched my hands under a dark veil..." ay nakatuon sa isang away sa pagitan ng magkasintahan. Bukod dito, ang matinding pagkapoot sa lahat ng pang-araw-araw na aspeto ng mga relasyon ng mga tao, sinadya ni Anna Akhmatova na tinanggal ang dahilan nito, na, alam ang maliwanag na pag-uugali ng makata, ay maaaring ang pinaka-banal. Ang larawan na ipininta ni Anna Akhmatova sa kanyang tula ay nagsasabi tungkol sa mga huling sandali ng isang pag-aaway, kapag ang lahat ng mga akusasyon ay nagawa na, at ang sama ng loob ay napuno ng dalawang malapit na tao sa labi. Ang unang linya ng tula ay nagpapahiwatig na ang pangunahing tauhang babae nito ay labis at masakit na nararanasan ang nangyari, siya ay namumutla at nakapulupot ang kanyang mga kamay sa ilalim ng belo. Nang tanungin kung ano ang nangyari, ang sagot ng babae ay "pinainom siya ng maasim na kalungkutan." Ibig sabihin, inamin niyang nagkamali siya at nagsisi sa mga salitang iyon na nagdulot ng labis na pighati at sakit sa kanyang katipan. Ngunit, sa pag-unawa dito, napagtanto din niya na ang paggawa ng iba ay nangangahulugan ng pagtataksil sa sarili, na nagpapahintulot sa ibang tao na kontrolin ang kanyang mga iniisip, pagnanasa at mga aksyon.
Ang pag-aaway na ito ay gumawa ng parehong masakit na impresyon sa pangunahing karakter ng tula, na "lumabas na pasuray-suray, ang kanyang bibig ay pumipihit nang masakit." Maaari lamang hulaan kung ano ang nararamdaman niya, dahil Malinaw na sinusunod ni Anna Akhmatova ang panuntunan na isinulat niya tungkol sa mga kababaihan at para sa mga kababaihan. Samakatuwid, ang mga linya na naka-address sa kabaligtaran na kasarian, sa tulong ng mga walang ingat na paghampas, ay muling likhain ang larawan ng bayani, na nagpapakita ng kanyang kaguluhan sa isip. Ang pagtatapos ng tula ay malungkot at puno ng pait. Sinusubukan ng pangunahing tauhang babae na pigilan ang kanyang kasintahan, ngunit bilang tugon ay narinig niya ang isang walang kahulugan at medyo banal na parirala: "Huwag tumayo sa hangin." Sa anumang iba pang sitwasyon, maaari itong bigyang-kahulugan bilang tanda ng pag-aalala. Gayunpaman, pagkatapos ng isang pag-aaway, isa lamang ang ibig sabihin nito - pag-aatubili na makita ang taong may kakayahang magdulot ng gayong sakit.
Si Anna Akhmatova ay sadyang umiiwas sa pag-uusap tungkol sa kung posible ba ang pagkakasundo sa ganoong sitwasyon. Pinutol niya ang kanyang salaysay, na nagbibigay ng pagkakataon sa mga mambabasa na alamin para sa kanilang sarili kung paano umunlad ang mga kaganapan. At ang pamamaraang ito ng pagmamaliit ay ginagawang mas talamak ang persepsyon sa tula, na pinipilit tayong paulit-ulit na bumalik sa sinapit ng dalawang bayaning naghiwalay dahil sa isang walang katotohanang away.
Ang tulang “Clenched her hands under a dark veil...” ay tumutukoy sa unang bahagi ng akda ni A.A. Akhmatova. Ito ay isinulat noong 1911 at kasama sa koleksyon na "Gabi". Ang gawain ay nauugnay sa intimate lyrics. Ang pangunahing tema nito ay pag-ibig, ang damdaming nararanasan ng pangunahing tauhang babae kapag nakipaghiwalay sa taong mahal sa kanya.
Ang tula ay nagbukas sa isang katangiang detalye, isang tiyak na kilos ng liriko na pangunahing tauhang babae: "Itinikom niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo." Ang imaheng ito ng "madilim na belo" ay nagtatakda ng tono para sa buong tula. Ang balangkas ni Akhmatova ay ibinibigay lamang sa pagkabata, ito ay hindi kumpleto, hindi natin alam ang kasaysayan ng mga relasyon sa pagitan ng mga karakter, ang dahilan ng kanilang pag-aaway, paghihiwalay. Ang pangunahing tauhang babae ay nagsasalita tungkol dito sa kalahating pahiwatig, metapora. Ang buong kuwento ng pag-ibig na ito ay nakatago mula sa mambabasa, tulad ng pangunahing tauhang babae ay nakatago sa ilalim ng isang "madilim na belo." Kasabay nito, ang kanyang katangiang kilos (“She clenched her hands…”) ay naghahatid ng lalim ng kanyang mga karanasan at ang tindi ng kanyang damdamin. Dito rin natin mapapansin ang kakaibang sikolohiya ni Akhmatova: ang kanyang mga damdamin ay ipinahayag sa pamamagitan ng mga kilos, pag-uugali, at mga ekspresyon ng mukha. Malaki ang papel na ginagampanan ng dayalogo sa unang saknong. Ito ay isang pag-uusap sa isang hindi nakikitang interlocutor, gaya ng napapansin ng mga mananaliksik, marahil sa sariling budhi ng pangunahing tauhang babae. Ang sagot sa tanong na "Bakit namumutla ka ngayon" ay isang kuwento tungkol sa huling petsa ng pangunahing tauhang babae sa kanyang minamahal. Dito ay gumamit siya ng isang romantikong metapora: "Pinainom ko siya ng maasim na kalungkutan." Ang dialogue dito ay nagpapataas ng sikolohikal na tensyon.
Sa pangkalahatan, ang motif ng pag-ibig bilang isang nakamamatay na lason ay matatagpuan sa maraming makata. Kaya, sa tula na "Cup" ni V. Bryusov nabasa natin:
Muli ang parehong tasa na may itim na kahalumigmigan
Muli isang tasa na may apoy na kahalumigmigan!
Pag-ibig, isang hindi matatalo na kaaway,
Nakikilala ko ang iyong itim na tasa
At tumaas ang espada sa ibabaw ko.
Oh, hayaan mo akong mahulog sa aking mga labi sa gilid
Mga baso ng mortal na alak!
N. Gumilyov ay may isang tula na "Poisoned". Gayunpaman, ang motibo ng pagkalason doon ay literal na nagbubukas sa balangkas: ang bayani ay binigyan ng lason ng kanyang minamahal. Napansin ng mga mananaliksik ang textual overlap sa pagitan ng mga tula ng Gumilyov at Akhmatova. Kaya, mula sa Gumilov nabasa namin:
Ikaw ay ganap, ikaw ay ganap na niyebe,
Kakaiba at sobrang putla mo!
Bakit ka nanginginig kapag nagsisilbi ka?
Dapat ba akong magkaroon ng isang baso ng gintong alak?
Ang sitwasyon ay inilalarawan dito sa isang romantikong paraan: Ang bayani ni Gumilyov ay marangal, sa harap ng kamatayan ay pinatawad niya ang kanyang minamahal, na tumataas sa itaas ng balangkas at buhay mismo:
Ako ay pupunta sa malayo, malayo,
Hindi ako malulungkot at magagalit.
Sa akin mula sa langit, malamig na langit
Ang mga puting repleksyon ng araw ay makikita...
At ito ay matamis sa akin - huwag umiyak, mahal, -
Para malaman mo na nilason mo ako.
Ang tula ni Akhmatova ay nagtatapos din sa mga salita ng bayani, ngunit ang sitwasyon dito ay makatotohanan, ang mga damdamin ay mas matindi at dramatiko, sa kabila ng katotohanan na ang pagkalason dito ay isang metapora.
Ang ikalawang saknong ay nagpapahayag ng damdamin ng bayani. Ang mga ito ay ipinahiwatig din sa pamamagitan ng pag-uugali, paggalaw, ekspresyon ng mukha: "Siya ay lumabas na pasuray-suray, Ang kanyang bibig ay nakapilipit nang masakit ...". Kasabay nito, ang mga damdamin sa kaluluwa ng pangunahing tauhang babae ay nakakakuha ng isang espesyal na intensity:
Tumakbo ako palayo nang hindi nahawakan ang rehas,
Sinundan ko siya hanggang sa gate.
Ang pag-uulit na ito ng pandiwa ("tumakbo", "tumakbo") ay naghahatid ng taos-puso at malalim na pagdurusa ng pangunahing tauhang babae, ang kanyang kawalan ng pag-asa. Ang pag-ibig ang tanging kahulugan ng buhay niya, ngunit sa parehong oras ito ay isang trahedya na puno ng hindi malulutas na mga kontradiksyon. "Nang hindi hinahawakan ang rehas" - binibigyang diin ng ekspresyong ito ang bilis, kawalang-ingat, impulsiveness, at kawalan ng pag-iingat. Ang pangunahing tauhang babae ni Akhmatova ay hindi nag-iisip tungkol sa kanyang sarili sa sandaling ito; siya ay nalulula sa matinding awa sa isa na hindi niya sinasadyang nagdusa.
Ang ikatlong saknong ay isang uri ng kasukdulan. Mukhang naiintindihan ng pangunahing tauhang babae kung ano ang maaari niyang mawala. Taos-puso siyang naniniwala sa mga sinasabi niya. Dito na naman idiniin ang bilis ng kanyang pagtakbo at ang tindi ng kanyang nararamdaman. Ang tema ng pag-ibig ay kaakibat dito sa motibo ng kamatayan:
Hingal na hingal ako, sumigaw: “Ito ay isang biro.
Lahat ng nangyari noon. Kung umalis ka, mamamatay ako."
Ang pagtatapos ng tula ay hindi inaasahan. Hindi na naniniwala ang bida sa kanyang minamahal, hindi na siya babalik sa kanya. Sinusubukan niyang mapanatili ang panlabas na kalmado, ngunit sa parehong oras mahal niya pa rin siya, mahal pa rin siya nito:
Napangiti ng mahinahon at nakakatakot
At sinabi niya sa akin: "Huwag tumayo sa hangin."
Gumagamit si Akhmatova ng isang oxymoron dito: "Mahinahon siyang ngumiti at nakakatakot." Ang mga damdamin ay muling ipinapahayag sa pamamagitan ng mga ekspresyon ng mukha.
Ang komposisyon ay batay sa prinsipyo ng unti-unting pagbuo ng tema, balangkas, na may kasukdulan at denouement sa ikatlong quatrain. Kasabay nito, ang bawat saknong ay binuo sa isang tiyak na antithesis: dalawa taong mapagmahal hindi mahanap ang kaligayahan, ang nais na pagkakaisa ng mga relasyon. Ang tula ay nakasulat sa three-foot anapest, quatrains, at ang rhyme pattern ay cross. Gumagamit si Akhmatova ng katamtamang paraan masining na pagpapahayag: metapora at epithet ("Pinalasing ko siya sa maasim na kalungkutan"), aliterasyon ("Napaikot ang bibig ko nang masakit... Tumakbo ako palayo sa rehas nang hindi hinahawakan, tinakbo ko siya hanggang sa tarangkahan"), asonansya ("Humihingal, Sumigaw ako: "Isang biro Ang lahat ng iyon ay kung aalis ka, mamamatay ako."
Kaya't sumasalamin ang tula mga katangiang katangian Ang maagang gawain ni Akhmatova. Ang pangunahing ideya ng tula ay ang trahedya, nakamamatay na hindi pagkakaisa ng mga mahal sa buhay, ang imposibilidad ng pagkakaroon ng pag-unawa at pakikiramay.