Formy tekstów.


Narzędzia i urządzenia TEKSTY

- rodzaj literatury, w której świat zostaje opanowany estetycznie jako dziedzina podmiotowości. Przedmiotem jest wewnętrzny świat człowieka. Treść – doświadczenie (myśli, uczucia). Świat obiektywny w tekstach jest powodem doświadczenia lub jego zewnętrznym piętnem. Główne wartości mają charakter duchowy: szlachetność i siła myśli, kultura uczuć, bogactwo emocji.

Nosiciele przeżyć lirycznych:

2) Bohater tekstów RPG – bohater postępuje odmiennie w stosunku do autora (szczególny sposób mówienia odmienny od norm literackich)

3) Świat poetycki. Kaptur. rzeczywistość jest wizualnie widocznym ucieleśnieniem doświadczenia.

Tematem obrazu w tekście jest wewnętrzny świat człowieka. Treść dominująca: przeżycia (jakiegoś uczucia, myśli, nastroju). Formą wypowiedzi werbalnej jest monolog. Funkcje słowa - wyraża stan mówiącego. Sfera emocjonalna ludzkich emocji, świat wewnętrzny, ścieżka wpływu - sugestywność (sugestia). W epopei i dramacie starają się wyodrębnić wzorce ogólne, w liryce – indywidualne stany świadomości człowieka.

Irracjonalne uczucia i aspiracje. Wyjątkowość, chociaż istnieje element uogólnienia w przekazywaniu myśli współczesnym. Zgodność z epoką, wiekiem, przeżyciami emocjonalnymi. Teksty są zawsze ważne jako forma literatury. Podstawą są doświadczenia. Fabuła liryczna

– taki jest rozwój i odcienie emocji autora. Często mówi się, że teksty piosenek nie mają fabuły, jednak nie jest to prawdą.

Poeta broni prawa do pisania w gatunku lekkim, niewielkim. Małe gatunki zostały podniesione do rangi absolutnej. Naśladowanie innych gatunków, zabawa rytmami. Czasami cykle wierszy pojawiają się ze względu na tło życia. Bohater liryczny -

koncepcję tę wprowadzili Yu Tynyanov i L.Ya. Ginzburg „O tekstach”. Istnieją synonimy „świadomość liryczna”, „podmiot liryczny” i „ja liryczne”. Najczęściej tą definicją jest obraz poety w liryce, artystyczny sobowtór poety, wyrastający z tekstu utworów lirycznych. To nośnik doświadczenia, ekspresji w tekstach. Termin powstał dlatego, że nie da się utożsamić poety z nosicielem świadomości. Luka ta pojawia się w liryce Batiushkowa już na początku XX wieku. Mogą być różne media, więc dwa rodzaje tekstów: autopsychologia i odgrywanie ról. Przykład: Blok „Jestem Hamlet…” i Pasternak „Ucichł szum…”. Obraz jest ten sam, ale słowa są inne. Blok gra w przedstawieniu, to przeżycie– teksty autopsychologiczne. Pasternak ma grę fabularną, zawartą nawet w cyklu Jurija Żywago. Większość z nich ma formę poetycką

Gatunki liryczne powstały w czasach starożytnych. Oto kilka przykładów utworów lirycznych gatunkowych: hymn ( pieśń pochwalna), oda (gloryfikacja osoby lub wydarzenia), epitafium (napis nagrobny, czasem komiczny), epithalamus (wiersze ślubne), epigram (satyra na osobę), dytyramb (współczucie dla jednej osoby), list (adres do osoba w formie listu). Podział ten utrzymywał się przez długi czas, jednak od połowy XIX w. gatunki liryczne duża forma, np. wiersz liryczny (Whitman „Leaves of Grass”, Block „The Nightingale Garden”). Zastąpili ją krótką piosenką liryczną - elegią (Żukowski, Lermontow, Beranger). Gatunki te związane są z gatunkiem balladowym („Ludmiła” i „Swietłana” W. Żukowskiego, „Rycerz na godzinę” N. Niekrasowa). Niektóre gatunki liryczne, ze względu na swoją konstrukcję muzyczną, nazywane są romansami.

TYPY (GATUNKI) UTWORÓW LIRYCZNYCH:

(oda, hymn, pieśń, elegia, sonet, fraszka, przesłanie)

ODA (z greckiego „pieśń”) to pieśń chóralna, uroczysta.

HYMN (z greckiego „pochwała”) to uroczysta pieśń oparta na wersetach programowych.

EPIGRAM (z greckiego „napis”) to krótki poemat satyryczny o drwiącym charakterze, który powstał w III wieku p.n.e. mi.

ELEGIA - gatunek tekstów poświęconych smutnym myślom lub poemat liryczny, przepełniony smutkiem.

WIADOMOŚĆ - list poetycki, apel do konkretnej osoby, prośba, życzenie, wyznanie.

SONNET (od prowansalskiej sonety - „pieśń”) to wiersz składający się z 14 wersów, posiadający określony system rymów i rygorystyczne prawa stylistyczne.

Dramat jako gatunek literacki. Gatunki dzieł dramatycznych.

Dramat - (akcja starożytnej Grecji, akcja) to jeden z ruchów literackich. Dramat jako rodzaj literatury, w przeciwieństwie do liryki i epopei, dramat odtwarza przede wszystkim świat zewnętrzny wobec twórcy – działania, relacje między ludźmi, konflikty. W przeciwieństwie do epopei nie ma ona narracji, lecz formę dialogową. Co do zasady nie ma monologi wewnętrzne, autorską charakterystykę postaci oraz bezpośrednie uwagi autorskie dotyczące przedstawianej osoby. W Poetyce Arystotelesa dramat jest opisywany jako naśladowanie działania poprzez działanie, a nie poprzez opowiadanie. Przepis ten nadal nie jest przestarzały. Dzieła dramatyczne charakteryzują się ostrymi sytuacjami konfliktowymi, które skłaniają bohaterów do działań werbalnych i fizycznych. Wystąpienie autora może czasami mieć charakter dramatu, ale ma charakter pomocniczy. Czasem autor krótko komentuje uwagi swoich bohaterów, wskazuje na ich gesty i intonację.

Dramat jest ściśle powiązany ze sztuką teatralną i musi odpowiadać potrzebom teatru.

Dramat postrzegany jest jako ukoronowanie twórczości literackiej. Przykładami dramatu są sztuka „Burza z piorunami” Ostrowskiego i „Na dole” Gorkowa.

Trzeba mówić o gatunkach dramatycznych, nie zapominając, że sam dramat jest gatunkiem, który powstał na styku literatury i teatru. Nie da się ich analizować oddzielnie. O dramie już wystarczająco dużo mówiliśmy, jednak nie podaliśmy jeszcze znaczenia dramatu jako przedstawienia teatralnego.

Aby jakieś dzieło można było nazwać dramatem, musi zawierać przynajmniej konflikt, czyli sytuacja konfliktowa. Konflikt ma prawo być zarówno komiczny, jak i tragiczny. Często dramat zawiera jedno i drugie. Zapewne dlatego często jest on interpretowany w literaturze specjalistycznej jako gatunek pośredni.

Dramat może mieć charakter psychologiczny (zarówno sceniczny, jak i literacki), społeczny, filozoficzny, oparty na konflikcie codziennym lub historycznym, często spotyka się także kombinację powyższych typów, co będzie szczególnie typowe dla dramatu literackiego. Dramat może mieć także charakter narodowy, można wyróżnić na przykład dramat hiszpański - czasami nazywany jest także „dramatem honoru” lub „komedią płaszcza i miecza”, tutaj wszystko zależy całkowicie od tego, jaki rodzaj konfliktu rozwija się w danym kraju. dramat. Gatunki dramatyczne mogą pojawiać się jedynie w literaturze. Naprawdę nie ma ich zbyt wiele:

Zabawa (narracja w formie prozatorskiej lub poetyckiej, w której pojawiają się bohaterowie, autor i reżyseria)

Komedia

Pokaz poboczny

Tragedia

Groteska

Kronika (historyczna, psychologiczna, retrospektywna)

Scenariusz

Proza dramatyczna różni się od zwykłej prozy przede wszystkim tym, że zawiera wiele stale zmieniających się wydarzeń, natomiast duża liczba pismo, znacznie więcej, niż mówimy w zwykłej historii, chociaż objętość tej historii może być taka sama. Uważa się, że czytelnik jest w stanie zapamiętać nie więcej niż 5-7 aktywnych postaci; dramat często narusza to prawo; czytelnik dzieła dramatycznego zawsze ma okazję spojrzeć na ulotkę i zobaczyć, kim dokładnie jest ten bohater zapomniałem o.

Liryczne dzieła epickie.

Gatunek literatury liryczno-epickiej to dzieło sztuki w formie poetyckiej, które łączy w sobie epickie i liryczne obrazy życia.

W utworach o charakterze liryczno-epickim życie odbija się z jednej strony w poetyckiej narracji o działaniach i przeżyciach osoby lub ludzi, o wydarzeniach, w których biorą one udział; z drugiej strony w przeżyciach poety-narratora wywołanych obrazami życia, zachowaniami bohaterów jego poetyckiej opowieści. Te przeżycia poety-narratora w utworach o charakterze liryczno-epickim wyrażają się zwykle w tzw. dygresjach lirycznych, czasem niezwiązanych bezpośrednio z przebiegiem wydarzeń w utworze; Dygresje liryczne są jednym z rodzajów wypowiedzi autora.

Takie są na przykład dobrze znane dygresje liryczne w powieści poetyckiej A. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” w jego wierszach; Są to rozdziały „Od autora”, „O sobie” i liryczne dygresje w innych rozdziałach wiersza w wierszu A. T. Twardowskiego „Wasilij Terkin”.

TYPY (GATUNKI) LIROEPICZNE: wiersz, ballada.

POEM (z greckiego poieio – „robię, tworzę”) to duży utwór poetycki z fabułą narracyjną lub liryczną, zwykle o tematyce historycznej lub legendarnej.

BALLAD – piosenka fabularna o treści dramatycznej, opowieść wierszowana.

TYPY (GATUNKI) DZIEŁ DRAMATYCZNYCH:

tragedia, komedia, dramat (w wąskim znaczeniu).

TRAGEDIA (z greckiego tragos oda – „pieśń kozła”) – utwór dramatyczny przedstawiający intensywną walkę mocne charaktery i namiętności, które zwykle kończą się śmiercią bohatera.

KOMEDIA (z greckiego komos ode – „zabawna piosenka”) to utwór dramatyczny o wesołej, zabawnej fabule, zwykle ośmieszający przywary społeczne lub codzienne.

DRAMAT („akcja”) to utwór literacki utrzymany w formie dialogu z poważną fabułą, przedstawiający jednostkę w jej dramatycznej relacji ze społeczeństwem. Odmianą dramatu może być tragikomedia lub melodramat.

VAUDEVILLE to komedia gatunkowa; jest to lekka komedia ze śpiewanymi wierszami i tańcem.

Oryginalność tekstów polega na tym, że uwypuklają wewnętrzny świat lirycznego bohatera i jego przeżycia. Widać to wyraźnie nie tylko w utworach pozbawionych wizualnych obrazów świata zewnętrznego („To jest nudne i smutne...” Lermontowa), ale także w tekstach opisowych, narracyjnych; tutaj przeżycie przekazywane jest poprzez emocjonalną ekspresję mowy, charakter tropów itp. („Klif”, „Trzy palmy” Lermontowa). Dlatego podstawą znaczącego podziału gatunkowego w tekstach jest sama natura przeżyć (patos).

Z literatury starożytnej wywodzi się tradycja, zgodnie z którą gatunki liryczne wyrażają różnorodne uczucia, często dochodzące do siły patosu. Są to oda, satyra, elegia. Początkowo wyrażały uczucie poety wywołane jakimś zewnętrznym przedmiotem, wydarzeniem lub okolicznościami życiowymi. Stąd kompozycja opisowo-medytacyjna i stosunkowo duża objętość tekstu w wielu utworach. Do gatunków mała forma obejmują epigram, epitafium i madrygał (ten ostatni wywodzi się z poezji włoskiej).

Tradycyjnie wykonywane są następujące gatunki tekstów:

Oda- gatunek liryki, będący uroczystym wierszem poświęconym wydarzeniu, bohaterowi lub odrębnemu utworowi tego gatunku.

Pierwotnie w Starożytna Grecja Odą była jakakolwiek forma poetyckiego tekstu przeznaczonego do towarzyszenia muzyce. Nazywano to odą, obejmującą śpiew chóralny. Od czasów Pindara oda jest chóralną piosenką epicką o podkreślonej powadze i przepychu, zwykle na cześć zwycięzcy zawodów sportowych:

Niech Herodot teraz
Zostanie podniesiony
Na cudownych skrzydłach
Muzyka Pierid o słodkim głosie!
Niech będzie z gier pytyjskich,
Z olimpijskich plaż Alfea
Przynieś chwałę siedmioma bramom Teb!

W literaturze rzymskiej najbardziej znane są ody Horacego, który posługiwał się wymiarami eolskimi poezja liryczna, przede wszystkim zwrotka alcejska, dostosowując je do Język łaciński. Zbiór tych dzieł w języku łacińskim nazywa się Carmina - „pieśniami” (później zaczęto je nazywać odami).

Od renesansu i baroku (XVI-XVII w.) dzieła liryczne w żałośnie wysokim stylu, kierując się starożytnymi przykładami, zaczęto nazywać odami. W klasycyzmie oda stała się kanonicznym gatunkiem o wysokim liryzmie. Słynne ody tego okresu: Elegia to gatunek liryczny zawierający w swobodnej formie poetyckiej dowolną skargę, wyraz smutku lub emocjonalny wynik filozoficznej refleksji. złożone problemyżycie.

Pierwotnie w starożytnej poezji greckiej elegia oznaczała wiersz napisany w zwrotce o określonej wielkości, czyli dwuwierszu heksametr-pentametr. Słowo λεγος wśród Greków oznaczało smutną pieśń przy akompaniamencie fletu. Elegia powstała z eposu na początku olimpiady plemienia jońskiego w Azji Mniejszej, z której również powstał i rozkwitł epos.

Później był być może tylko jeden okres w rozwoju literatury europejskiej, kiedy słowo Elegia zaczęło oznaczać wiersze o mniej lub bardziej stabilnej formie. A zaczęło się pod wpływem słynnej elegii angielskiego poety Thomasa Graya, napisanej w 1750 roku i powodującej liczne naśladownictwo i tłumaczenia na niemal wszystkie języki europejskie. Rewolucję wywołaną tą elegią określa się jako początek okresu sentymentalizmu w literaturze, który zastąpił fałszywy klasycyzm. W istocie był to upadek poezji od racjonalnego panowania w niegdyś ustalonych formach do prawdziwych źródeł wewnętrznych przeżyć artystycznych.

Próby pisania elegii w Rosji przed Żukowskim podejmowali tacy autorzy jak Paweł Fonwizin, Bogdanowicz, Ablesimow, Naryszkin, Nartow, Dawidow i inni. Przekład elegii Graya przez Żukowskiego („Cmentarz wiejski”; 1802) zapoczątkował poezję rosyjską. nowa era, która ostatecznie wyszła poza retorykę i zwróciła się ku szczerości, intymności i głębi. Ta wewnętrzna zmiana znalazła odzwierciedlenie w nowych technikach wersyfikacji wprowadzonych przez Żukowskiego, który jest tym samym twórcą nowej rosyjskiej poezji sentymentalnej i jednym z jej największych przedstawicieli. W ogólnym duchu i formie elegii Graya, czyli w formie dużych wierszy wypełnionych żałobną refleksją, powstały takie wiersze Żukowskiego, które sam nazwał elegiami, takie jak „Wieczór”, „Sławianka”, „Na śmierć Kor. Wirtembergska”. Za elegię (dokładniej jest to elegia-ballada) zalicza się także jego „Theon i Ajschines”. Żukowski nazwał swój wiersz „Morze” elegią. W pierwszej połowie XIX w. powszechne było nadawanie swoim wierszom tytułu elegii; Batiuszkow, Baratyński, Jazykow i inni szczególnie często nazywali swoje dzieła elegiami; później jednak wyszło z mody. Niemniej jednak wiele wierszy rosyjskich poetów przepojonych jest tonem elegijnym.

Elegie pisali: Friedrich Schiller: Oda do radości, G. R. Derzhavin: „Felitsa” (1782), „Do władców i sędziów” (1780), „Szlachcic” (listopad 1794), „Bóg” (1784), „Wizja Murza „(1783–1784), „Po śmierci księcia Meszczerskiego” (1779), „Wodospad” (1791–1794), M. Łomonosow: „Oda o zdobyciu Chotina”, „Oda w dniu przystąpienia do Ogólnorosyjski tron ​​​​Jej Królewskiej Mości Cesarzowej Elżbiety Pietrowna” 1742/1747.

Wiadomość- gatunek literacki wykorzystujący formę „listów” lub „listów” (epistole).

Do najstarszych listów wymienianych w literaturze klasycznej i orientalnej zalicza się list króla indyjskiego Stratobata do Semiramidy, Dawida do Joaba (list Uriasza) i króla Praetusa z Argos do króla Licji. Starożytność klasyczna wyróżnia się znacznym rozwojem korespondencji . Litery greckie, które do nas dotarły, to w większości falsyfikaty, wywody retoryczne przypisywane wybitnym postaciom historycznym (por. Westermann, „Deepistolarum scriptoribus graecis”, 1853-1858, 9 godz.; kompletna kolekcja Litery greckie - Hercher, „Epistolographi graeci”, 1873). Większość listów, które dotarły do ​​nas od Rzymian, to listy skierowane oczywiście do szerokiego kręgu czytelników. Dopiero u Cycerona odnajdujemy prawdziwe listy prywatne; wręcz przeciwnie, słynne listy Pliniusza i Seneki mają jedynie formę epistolarną. Od II wieku pismo stało się wśród Rzymian czymś wyjątkowym rodzaj literacki(Przyczółek, Symmachus, Sidoniusz, później Salwian, Ruritius (biskup Limoges), Ennodius). Stylistyczne formy pisma były podobne wśród Greków i Rzymian. Nie było podpisu; Nazwisko autora umieszczano na początku listu, przed nazwiskiem odbiorcy. Od czasów cesarstwa, zwłaszcza na dworze bizantyjskim, zanikła dawna klasyczna prostota; List prywatny pod względem wagi stylu zbliżał się do oficjalnego przesłania. Oznaczenie miejsca i czasu napisania listu (datum) również pozostało powszechne: stąd słowo data używali liter chrześcijańscy pisarze łacińscy przede wszystkim do celów głoszenia (Cyprian z Kartaginy, Ambroży z Mediolanu, Laktancjusz, Hieronim ze Stridona, św. Augustyn).

Epigram- krótki wiersz satyryczny ośmieszający osobę lub zjawisko społeczne.

W starożytności fraszka była inskrypcją dedykacyjną na posągach, ołtarzach i innych przedmiotach poświęconych bogom oraz na nagrobkach (patrz epitafium). Stopniowo powstawały tematyczne odmiany fraszek: sentymentalno-dydaktyczne, opisowe, miłosne, stołowe, satyryczne, uroczyste. Fraszka różniła się od epickich form poetyckich zwięzłością i jasno wyrażonym subiektywnym stosunkiem do zdarzenia lub faktu. Fraszka pisana była dystychem elegijnym, później jambicznym i innymi.

W poezji rosyjskiej fraszki pisali już Symeon z Połocka i Feofan Prokopowicz; satyryczne fraszki, oryginał i transkrypcje, należą do A. D. Kantemira, w drugiej połowie XVIII wieku - V. K. Trediakowskiego, M. V. Łomonosowa, A. P. Sumarokowa i innych poetów. Wraz z N. M. Karamzinem i jego zwolennikami (V. A. Żukowski, V. L. Puszkin) fraszka nabrała charakteru salonowego i zbliżyła się do odmian wierszy albumowych.

Piosenka- może pełnić funkcję gatunku epickiego i lirycznego. Epicka piosenka ma fabułę (uderzającym przykładem jest „Pieśń proroczego Olega” A. S. Puszkina). Pieśń liryczna opiera się na przeżyciach głównego bohatera lub autora (np. pieśń Maryi z „Uczty w czasie zarazy” A. S. Puszkina).

Gatunek nawiązuje do tradycji ustnej sztuka ludowa. Na przykład „pieśń Słowian Zachodnich”.

Romans- mały poemat epicki, który w kilku zarysach przedstawia wydarzenie, choć zwyczajne, ale ekscytujące fantazję i uczucie. Ukazujący się przede wszystkim w krajach południowych romans wyróżnia się żywym przedstawieniem i jaskrawymi kolorami, podczas gdy ballada, należąca do krajów północnych, przedstawia przeważnie ponure, poważne, tajemnicze rzeczy w przyrodzie i we wnętrzu. dusza ludzka. Nazwa (romans hiszpański) pochodzi z języka hiszpańskiego. romanzo - w języku romańskim: w krajach romańskich oznaczało język narodowy w przeciwieństwie do łaciny, a także wiersze pisane w tym języku.

Sonet- gatunek poetycki o tzw. formie sztywnej: wiersz składający się z 14 wersów, specjalnie zorganizowanych w zwrotki, posiadający ścisłe zasady rymowania i prawa stylistyczne. Istnieje kilka rodzajów sonetów w zależności od ich formy:

    Włoski: składa się z dwóch czterowierszy (czterowierszy), w których wersy rymują się według schematu ABAB lub ABBA, oraz dwóch tercetów (tercetów) z rymem CDС DСD lub CDE CDE;

    Angielski: składa się z trzech czterowierszy i jednego kupletu; ogólny schemat rymy - ABAB CDCD EFEF GG;

    czasami wyróżnia się język francuski: zwrotka jest podobna do włoskiej, ale terzety mają inny układ rymów: CCD EED lub CCD EDE; wywarł znaczący wpływ na rozwój kolejnego typu sonetu -

    Rosyjski: stworzony przez Antona Delviga: zwrotka jest również podobna do włoskiej, ale schemat rymów w tercetach to CDD CCD.

Ten gatunek liryczny narodził się we Włoszech w XIII wieku. Jej twórcą był prawnik Jacopo da Lentini; sto lat później ukazały się arcydzieła sonetowe Petrarki. Sonet przybył do Rosji w XVIII wieku; nieco później otrzymuje poważny rozwój w twórczości Antona Delviga, Iwana Kozłowa, Aleksandra Puszkina. Poeci wykazali szczególne zainteresowanie sonetem ” srebrny wiek„: K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Iwanow, I. Bunin, N. Gumilew, A. Blok, O. Mandelstam i inni.
W sztuce wersyfikacji sonet uważany jest za jeden z najtrudniejszych gatunków.

W ciągu ostatnich dwóch stuleci poeci rzadko trzymali się jakiegoś ścisłego schematu rymów, często proponując mieszankę różnych schematów.

    słownictwo i intonacja powinny być wzniosłe;

    rymy - dokładne i, jeśli to możliwe, niezwykłe, rzadkie;

    znaczące słowa nie powinny być powtarzane w tym samym znaczeniu itp.

Szczególną trudność – a zatem szczyt techniki poetyckiej – reprezentuje wieniec z sonetów: cykl 15 wierszy, których wers otwierający każdy jest ostatnim wersem poprzedniego, oraz ostatnia linijka Wiersz 14 jest pierwszą linijką pierwszego. Sonet piętnasty składa się z pierwszych wersów wszystkich 14 sonetów cyklu. W rosyjskiej poezji lirycznej najbardziej znane są wianki z sonetów W. Iwanowa, M. Wołoszyna, K. Balmonta.

Zmiana liczby wersów i zwrotek w wierszu doprowadziła także do pojawienia się nowych odmian sonetu. Poeta mógł dodać do utworu „ogon” w postaci terzetta lub wyodrębnionej graficznie linii – w rezultacie powstał sonet „ogoniasty” lub sonet z kodą. To nie przypadek, że V.Ya. Bryusow zdefiniował formę przekazu poetyckiego „Do Igora Siewierianina” jako „sonet akrostychowy z kodą”: poeta chciał, aby początkowe litery poszczególnych wersów tworzyły ciąg, który tworzy imię adresata w tytule wiersza; ale w sekwencji „Do Igora Siewierianina” jest 15 liter, a w standardowym sonecie 14 linijek; Dlatego dodano kolejną linijkę kodu.

Satyra jako gatunek liryczny- wiersz wyrażający oburzenie, oburzenie poety strony negatywneżycie społeczeństwa. Satyra ma charakter opisowy pod względem moralnym, jeśli chodzi o kwestie gatunkowe; poeta jest w niej jak rzecznik zaawansowanej części społeczeństwa, zaniepokojonej jego negatywnym stanem. Zatem Cantemir w swoich satyrach występuje w roli obrońcy przemian Piotra; piętnuje ignorantów, którzy „bluźnią nauczaniu”, „złych szlachciców”, przechwalających się swoim pochodzeniem – wszystkich, którzy chcą żyć po staremu. Bieliński rozważał tradycję Kantemirowa w literaturze rosyjskiej XVIII wieku. najściślej związane z życiem.

Choć wiele starożytnych greckich „jambów” (Archilochus, Hipponakt) przepełnionych jest zjadliwą kpiną, gatunek satyry nabiera kształtu w literaturze rzymskiej, w pisanych heksametrem wierszach Horacego, Persjusza, Juwenala; w świadomości kolejnych epok „muza ognistej satyry” (Puszkin) jest przede wszystkim muzą Juvenala.

Do historii problemu. Definicja pojęcia. Rozwiązanie problemu w dogmatycznej krytyce literackiej. Ewolucjonistyczne teorie życia. Rozwiązanie problemu życia przez „szkołę formalną”. Ścieżki studiów marksistowskich J. Teoria literatury J. Tematyczna, kompozycyjna i... ... Encyklopedia literacka

Gatunki filmów fabularnych- Gatunki filmów fabularnych to grupy utworów filmów fabularnych, wyodrębnione na podstawie podobnych cech ich struktury wewnętrznej [Księga 1]. Gatunki filmów fabularnych nie mają wyraźnych granic, które zazwyczaj są niejasne, a różne gatunki mogą w sposób ciągły... ... Wikipedia

Zobacz gatunki liryczne... Słownik-teaurus terminologiczny z zakresu krytyki literackiej

Gatunki tajskiej literatury klasycznej- Zestawienie przedstawia główne oryginalne gatunki klasycznej literatury tajskiej (XIII-XIX w.). Ponadto znaczące miejsce zajmowały tłumaczenia sutr, jataków i innej literatury buddyjskiej, beletrystyki, a także poszczególnych dzieł historycznych… Wikipedia

Gatunki literackie - Gatunki literackie(z francuskiego gatunku, rodzaju, typu) historycznie powstające grupy dzieł literackich, połączone zespołem właściwości formalnych i merytorycznych (w przeciwieństwie do form literackich, których identyfikacja opiera się na… ... Wikipedii)

Literatura rosyjska- I. WSTĘP II. ROSYJSKA POEZJA USTNA A. Periodyzacja historii poezji ustnej B. Rozwój starożytnej poezji ustnej 1. Najstarsze początki poezji ustnej. Twórczość poezji ustnej starożytna Ruś od X do połowy XVI w. 2.Poezja ustna od połowy XVI wieku do końca... ... Encyklopedia literacka

Puszkin, Aleksander Siergiejewicz- - urodzony 26 maja 1799 r. w Moskwie, przy ulicy Niemieckiej, w domu Skworcowa; zmarł 29 stycznia 1837 w Petersburgu. Ze strony ojca Puszkin należał do starej rodziny szlacheckiej, wywodzącej się, według genealogii, od potomka „z… ... Duża encyklopedia biograficzna

ZSRR. Literatura i sztuka- Literatura Wielonarodowa literatura radziecka stanowi jakościowo nowy etap w rozwoju literatury. Jako określona całość artystyczna, zjednoczona jedną orientacją społeczną i ideologiczną, wspólnota... ...

Puszkin A. S.- Puszkin A.S. Puszkin. Puszkin w historii literatury rosyjskiej. Studia Puszkina. Bibliografia. PUSKIN Aleksander Siergiejewicz (1799-1837) największy poeta rosyjski. R. 6 czerwca (według starego stylu 26 maja) 1799. Rodzina P. pochodziła ze stopniowo zubożałej starej... ... Encyklopedia literacka

Sztuka ludowa- twórczość artystyczna, sztuka ludowa, folklor, artystyczna działalność twórcza ludu pracującego; poezja, muzyka, teatr, taniec, architektura, sztuki piękne i dekoracyjne stworzone przez lud i istniejące wśród mas... ... Wielka encyklopedia radziecka

Książki

  • Wyrażenia liryczne, Jules Massenet. Książka ta zostanie wyprodukowana zgodnie z Państwa zamówieniem w technologii Print-on-Demand.
  • Przedruk wydania nutowego Masseneta, Jules „Expressions lyriques”. Gatunki: Melodie; Piosenki; Za... Kup za 483 RUR

Gatunki liryczne małych form w poezji Zahiraddina Muhammada Babura (XVI w.), I. V. Stebleva. Książka poświęcona jest określeniu cech gatunkowych małych form lirycznych oraz miejsca, jakie zajmują one w twórczości wybitnego poety początku XVI wieku. Babur jest jednym z najjaśniejszych...

Gatunki liryczne wywodzą się z synkretycznych form sztuki. Na pierwszy plan wysuwają się osobiste doświadczenia i uczucia danej osoby. Teksty to najbardziej subiektywny rodzaj literatury. Jego zakres jest dość szeroki. Utwory liryczne charakteryzują się lakonizmem wyrazu, skrajną koncentracją myśli, uczuć i przeżyć. Poprzez różne gatunki tekstów poeta ucieleśnia to, co go ekscytuje, smuci lub cieszy.

Cechy tekstów Samo określenie pochodzi od greckiego słowa lyra (rodzaj instrument muzyczny

Głównym środkiem wyrazu jest myśl. Niektóre utwory przeplatają teksty i dramat. Utworom lirycznym brakuje szczegółowej fabuły. W niektórych istnieje wewnętrzny konflikt bohatera. Istnieją również teksty „odgrywające role”. W takich dziełach autor wciela się w role różnych ludzi.

Gatunki liryzmu w literaturze są ściśle powiązane z innymi formami sztuki. Zwłaszcza z malarstwem i muzyką.

Rodzaje tekstów

Jak powstawały teksty w starożytnej Grecji. Największy dobrobyt nastąpił w r Starożytny Rzym. Popularni starożytni poeci: Anakreon, Horacy, Owidiusz, Pindar, Safona. W okresie renesansu wyróżniali się Szekspir i Petrarka. A w XVIII i XIX wieku świat był zszokowany poezją Goethego, Byrona, Puszkina i wielu innych.

Odmiana tekstów jako gatunku: pod względem wyrazistości – medytacyjna lub sugestywna; według tematu - krajobrazowy lub miejski, towarzyski lub kameralny itp.; według tonalności - moll lub major, komiczny lub heroiczny, idylliczny lub dramatyczny.

Rodzaje tekstów: wiersze (poezja), dramatyzowane (odgrywanie ról), proza.

Klasyfikacja tematyczna

Gatunki liryki w literaturze mają kilka klasyfikacji. Najczęściej takie eseje są podzielone tematycznie.

  • Cywilny. Na pierwszy plan wysuwają się kwestie i uczucia społeczne i narodowe.
  • Intymny. Przekazuje osobiste doświadczenia, których doświadcza główny bohater. Dzieli się na następujące typy: miłość, teksty przyjaźni, rodzina, erotyka.
  • Filozoficzny. Uosabia świadomość sensu życia, istnienia, problemu dobra i zła.
  • Religijny. Uczucia i doświadczenia dotyczące tego, co wyższe i duchowe.
  • Krajobraz. Przekazuje przemyślenia bohatera na temat zjawisk naturalnych.
  • Satyryczny. Obnaża wady ludzkie i społeczne.

Odmiany według gatunku

Gatunki tekstów są różnorodne. Ten:

1. Hymn – pieśń liryczna wyrażająca uroczyste i podniosłe uczucie wynikające z dobrego wydarzenia lub wyjątkowego przeżycia. Na przykład „Hymn do zarazy” A. S. Puszkina.

2. Inwektyw. Oznacza nagłe potępienie lub satyryczne ośmieszenie prawdziwej osoby. Gatunek ten charakteryzuje się dualizmem semantycznym i strukturalnym.

3. Madrygał. Początkowo były to wiersze przedstawiające życie wiejskie. Po kilku stuleciach madrygał ulega znaczącym przemianom. W XVIII i XIX w. forma dowolna, wychwalająca urodę kobiety i zawierająca komplement. Gatunek poezji intymnej można znaleźć u Puszkina, Lermontowa, Karamzina, Sumarokowa i innych.

4. Oda – pieśń pochwalna. Jest to gatunek poetycki, który ostatecznie ukształtował się w epoce klasycyzmu. W Rosji termin ten wprowadził W. Trediakowski (1734). Teraz jest już daleko powiązany z tradycjami klasycznymi. Trwa walka sprzecznych nurtów stylistycznych. Znane są uroczyste ody Łomonosowa (rozwijające styl metaforyczny), anakreontyczne ody Sumarokowa i syntetyczne ody Derzhavina.

5. Piosenka (piosenka) jest jedną z form sztuki słownej i muzycznej. Są liryczne, epickie, liryczno-dramatyczne, liryczno-epopetyczne. Piosenki liryczne nie charakteryzują się narracją ani prezentacją. Cechuje je ekspresja ideologiczna i emocjonalna.

6. List (list w wersecie). W języku rosyjskim ta odmiana gatunku była niezwykle popularna. Wiadomości napisali Derzhavin, Kantemir, Kostrow, Łomonosow, Pietrow, Sumarokow, Trediakowski, Fonvizin i wielu innych. W pierwszej połowie XIX wieku były one również w użyciu. Ich autorami są Batiuszkow, Żukowski, Puszkin, Lermontow.

7. Romans. To tytuł wiersza, który ma charakter pieśni miłosnej.

8. Sonnet to solidna forma poetycka. Składa się z czternastu wersów, które z kolei dzielą się na dwa czterowiersze (czterowiersze) i dwa tercety (terzettos).

9. Wiersz. Dopiero w XIX i XX wieku konstrukcja ta stała się jedną z form lirycznych.

10. Elegia to kolejny popularny gatunek liryki o treści melancholijnej.

11. Epigram - krótki wiersz o charakterze lirycznym. Charakteryzuje się dużą swobodą treści.

12. Epitafium (napis nagrobny).

Gatunki tekstów Puszkina i Lermontowa

A. S. Puszkin pisał w różnych gatunkach lirycznych. Ten:

  • Oda. Na przykład „Wolność” (1817).
  • Elegia - „Słońce dzienne zgasło” (1820).
  • Wiadomość - „Do Czaadajewa” (1818).
  • Fraszka - „Na Aleksandrze!”, „Na Woroncowie” (1824).
  • Piosenka - „O proroczym Olegu” (1822).
  • Romans - „Jestem tutaj, Inesilla” (1830).
  • Sonet, satyra.
  • Kompozycje liryczne wykraczające poza tradycyjne gatunki - „Do morza”, „Wioska”, „Kotwica” i wiele innych.

Tematyka Puszkina jest również wieloaspektowa: w jego twórczości poruszane są stanowiska obywatelskie, problem wolności twórczej i wiele innych tematów.

Różne gatunki tekstów Lermontowa stanowią większość jego dziedzictwa literackiego. Jest następcą tradycji poezji obywatelskiej dekabrystów i Aleksandra Siergiejewicza Puszkina. Początkowo najbardziej ulubionym gatunkiem był monolog konfesyjny. Następnie - romans, elegia i wiele innych. Ale satyra i fraszka są niezwykle rzadkie w jego twórczości.

Wniosek

Zatem prace mogą być pisane w różnych gatunkach. Na przykład sonet, madrygał, fraszka, romans, elegia itp. Teksty piosenek są również często klasyfikowane według tematu. Na przykład cywilne, intymne, filozoficzne, religijne itp. Warto zwrócić uwagę na fakt, że teksty są stale aktualizowane i uzupełniane o nowe formacje gatunkowe. W praktyce poetyckiej istnieją gatunki liryczne zapożyczone z pokrewnych form sztuki. Z muzyki: walc, preludium, marsz, nokturn, kantata, requiem itp. Z malarstwa: portret, martwa natura, szkic, płaskorzeźba itp. W literatura współczesna Istnieje synteza gatunków, dlatego dzieła liryczne dzielą się na grupy.

Laikina Elżbieta

Teksty piosenek to rodzaj literatury, która kształtuje świat duchowy, subtelnie i głęboko wpływając na człowieka. Rika to rodzaj literatury, która kształtuje świat duchowy, subtelnie i głęboko wpływając na człowieka.

Pobierać:

Zapowiedź:

Aby korzystać z podglądów prezentacji utwórz dla siebie konto ( konto) Google i zaloguj się: https://accounts.google.com


Podpisy slajdów:

Praca badawcza Teksty piosenek i ich gatunki Ukończone przez uczennicę ósmej klasy Elizavetę Laikina Nauczyciel L.S

Teksty piosenek i ich gatunki Teksty piosenek to rodzaj literatury, która kształtuje świat duchowy, wpływając subtelnie i głęboko na człowieka. Podczas studiowania tekstów łączone są zasady logiczne i emocjonalne. Aby przestudiować teksty, konieczne jest znalezienie obrazu artystycznego, który jest najbardziej charakterystyczny dla tekstów - bohatera lirycznego.

Obraz liryczny jest obrazem doświadczenia, bezpośrednim odzwierciedleniem myśli i uczuć. W liryce doświadczenie staje się niezależnym przedmiotem obserwacji. W tekstach uczucia poety wyrażają się bezpośrednio, bezpośrednio. Obraz artystyczny w liryce, podobnie jak obraz w eposie i dramacie, ma charakter uogólniony, techniczny. Osobowość poety odgrywa w liryce ogromną rolę, znacznie większą niż w dramacie, a nawet epopei. „WIERSZ LIRYCZNY WYRAŻA BEZPOŚREDNIE UCZUCIE, jakie wzbudza w Poecie dobrze znane zjawisko natury lub życia. Nie chodzi tu o samo uczucie, nie o bierną percepcję, ale o wewnętrzną reakcję na wrażenie otrzymane z zewnątrz.

Percepcja dzieła lirycznego jest złożonym procesem twórczym. Żaden z rodzajów twórczości literackiej nie jest postrzegany tak specyficznie, indywidualnie jak teksty, gdyż teksty są najbardziej subiektywnym rodzajem twórczości. Specyfika siły oddziaływania tekstów polega na tym, że zawsze wyrażają one żywe, bezpośrednie uczucie, doświadczenie. Utwory liryczne są wielowątkowe, gdyż w jednym doświadczeniu poety można odzwierciedlić różne motywy: miłość, przyjaźń, uczucia obywatelskie. Artystyczny obraz każdego dzieła, w tym dzieła lirycznego, uogólnia zjawiska życia poprzez indywidualne osobiste doświadczenie, wyraża myśli i uczucia. Tematyka tekstów literackich jest bardzo różnorodna. Poetyckie uczucia mogą wywoływać różne zjawiska otaczającego życia, wspomnienia, sny, przedmioty, refleksje. Chociaż podział wierszy według rangi jest bardzo trudny, w tekstach można wyróżnić typy.

Rodzaje tekstów Filozoficzne (medytacyjne). Filozofia to umiłowanie mądrości. Refleksje o życiu i śmierci, o celu człowieka, sensie życia, o dobru i złu, nieśmiertelności, pokoju i wojnie, o twórczości, o znaku, jaki człowiek pozostawi na ziemi - człowiek dużo myśli i refleksje te budzą pewne emocje, które poeta wraz ze swoimi przemyśleniami wyraża w wierszu. Na przykład wiersz Puszkina „Ptak” W obcym kraju religijnie przestrzegam rodzimego zwyczaju starożytności: wypuszczam ptaka na wolność W jasne święto wiosny. Stałem się dostępny dla pocieszenia; Dlaczego miałbym narzekać na Boga, skoro choć jednemu stworzeniu mogłem dać wolność!

Obywatelski (polityczny). Człowieka łączą uczucia nie tylko z bliskimi, przyjaciółmi, wrogami, ale jest także obywatelem, członkiem społeczeństwa, jednostką państwa. Postawy wobec społeczeństwa, ojczyzny, kraju, postawy wobec wydarzeń politycznych znajdują odzwierciedlenie w tekstach obywatelskich. Wiersz N.A. Niekrasowa jest uderzającym przykładem liryzmu obywatelskiego. Wczoraj około szóstej poszedłem do Sennayi; Tam pobili batem kobietę, młodą wieśniaczkę. Z jej piersi nie wydobywał się żaden dźwięk, Tylko bicz gwizdał, grając... I powiedziałem do muzy: „Patrz! Twoja kochana siostra!

Intymny (przyjazny i kochający). Intymność to obojętny, bliski związek jednej osoby z drugą, przede wszystkim uczucie miłości. Miłość wyróżnia człowieka, ma wiele odcieni i wyrazów. Jest to jedno z głównych uczuć w życiu każdego człowieka. Określa stopień jego szczęścia. Każdy marzy o kochaniu i byciu kochanym. Przez cały czas poeci tworzyli wiersze o miłości, ale ten temat nie ma końca. Oprócz miłości dwie osoby mogą łączyć relacje przyjaźni, szacunku i wdzięczności. O tym wszystkim opowiadają intymne teksty. Przykładem intymnych tekstów jest wiersz Puszkina „Kochałem cię”: być może miłość nie wymarła całkowicie w mojej duszy; Ale nie pozwól, żeby cię to już martwiło; Nie chcę w żaden sposób sprawić ci przykrości. Kochałem Cię cicho, beznadziejnie, czasem z nieśmiałością, czasem z zazdrością; Kochałam Cię tak szczerze, tak czule, Jak Bóg pozwolił Ci być kochanym inaczej.

Krajobraz. Każdy człowiek ma swój szczególny stosunek do natury. Jego postrzeganie zależy od nastroju, od stanu. A czasami sama natura zmienia człowieka, daje mu nowe zrozumienie praw życia, napełnia go nową siłą i uczuciami. Poeci są szczególnie otwarci na obrazy natury, dlatego teksty pejzażowe zajmują duże miejsce w ich twórczości. Wiersze A.A. Feta często rejestruje niezwykłe zdjęcia natury. Dziś rano ta radość, ta moc dnia i światła, to błękitne sklepienie, ten krzyk i sznurki, te stada, te ptaki, ten szmer wód, te wierzby i brzozy, te krople to te łzy, ten puch to nie liść Te góry, te doliny, te muszki, te pszczoły, ten dźwięk i gwizd, te świty bez zaćmienia, to westchnienie nocnej wioski, ta noc bez snu, ta ciemność i żar łóżka, ten ułamek i te tryle , to cała wiosna.

Gatunki liryczne. Teksty piosenek są podzielone według gatunku: 1. Wiersz liryczny 11. Oda 2. Pieśń lub piosenka 12. Pastoralna 3. Elegia 13. Przesłanie 4. Ballada 14. Romans 5. Burime 15. Rondo 6. Burleska 16. Ruban 7. Vershi 17. Sonet 8. Wiersz wolny 18. Zwrotki 9. Dytyramb 19. Ekloga 10. Madrygał 20. Elegia

Cechy tekstów Cechą tekstów jest to, że najważniejsze jest w nich liryczny bohater. Bohater liryczny jest obrazem tego bohatera w twórczość liryczna, których doświadczenia, myśli i uczucia znajdują w nim odzwierciedlenie. Nie jest to bynajmniej tożsamy ​​z wizerunkiem autora, choć odzwierciedla jego osobiste doświadczenia związane z określonymi wydarzeniami z jego życia, jego stosunek do przyrody, życia społecznego i ludzi. Niepowtarzalność światopoglądu poety, jego zainteresowań i cech charakteru znajduje odpowiedni wyraz w formie i stylu jego dzieł.

Teksty różnią się od prozy rytmem i rymem. Wersyfikacja polega na prawidłowej naprzemienności sylab akcentowanych i nieakcentowanych, jednakowej dla wszystkich wersów poetyckich. Rytm to powtarzanie jednorodnych cech dźwiękowych w mowie poetyckiej. Rym to zbieg okoliczności, powtórzenie dźwięków łączących poszczególne słowa lub wersety. Każda kombinacja sylab akcentowanych i nieakcentowanych, która jest powtarzana w w określonej kolejności, nazywa się stopą. Gdy połączy się kilka linii poetyckich, a miernik poetycki. Stopy są dwusylabowe i trzysylabowe. Dwusylabowe: trochęe (roz-za), iambic (re-ka). Wa-nya I-wan. Trójsylabowe: daktyl), amfibrachium, anapest (de-re-vo (be-re-za) (bi-ryu-za) Va-nech-ka Va-nu-sha I-va-nov

W zależności od liczby stóp istnieją dwunożne (trzy-, cztero-, pięcio-, sześcionożne) trochęe lub jambiczne, dwunożne (trzy-, czteronożne) daktyl, amfibrachium, anapest. Stopa pomaga złapać rytm. Strofą nazywa się połączenie dwóch lub więcej wersów poetyckich, połączonych systemem rymów lub intonacją. Zwrotki wahają się od prostych do złożonych.

One-liner: Och, zamknij swoje blade nogi! (V. Bryusov) Para (disich): Poezja jest w was. Potrafisz wznieść proste uczucia do rangi sztuki (W. Shakespeare) Tercet (terza): Są w tobie. Jesteś swoim własnym najwyższym sądem; Będziesz mógł ocenić swoją pracę bardziej rygorystycznie niż ktokolwiek inny. Czy jesteś z tego zadowolony, wymagający artyście? Czy jesteś zadowolony? Niech więc tłum go skarci I splunie na ołtarz, gdzie płonie twój ogień, A twój statyw trzęsie się w dziecinnej zabawie? (A.S. Puszkin.)

Czterowiersz (czterowiersz) Na polach śnieg jeszcze biały, A na wiosnę wody szumią - Biegną i budzą senny brzeg, Biegną, świecą i mówią... F.I. Tyutchev Quintet (kwintet) Jeszcze wiosna pachnąca rozkosz Nie zdążyła do nas zejść, Wąwozy są jeszcze pełne śniegu, Nawet o świcie wóz mknie po zamarzniętej ścieżce. AA Fet Linia szósta (sextine) Mamo, spójrz przez okno - Nic dziwnego, że wczoraj kotka umyła nos: Nie ma brudu, całe podwórko zakryte, Pojaśniło się, zrobiło się biało - Podobno jest mróz. AA Fet

Wiersz siódmy (sentima) - Powiedz mi, wujku, nie bez powodu spalona przez ogień Moskwa została oddana Francuzowi? Przecież były bójki, tak, mówią, trochę więcej! Nic dziwnego, że cała Rosja pamięta Dzień Borodina! M. Lermontow Oktawa (oktawa) Terek wyje dziki i zły, Pomiędzy masami skalnymi, Jego krzyk jest jak burza, Łzy płyną bryzgami, Ale rozsypując się po stepie, Przybrał zły wygląd I serdecznie pieszcząc , Szmery do Morza Kaspijskiego...

Rzadziej używane są Dziewięć linii (nona): Otwórz mi więzienie, Daj mi blask dnia, Czarnooka dziewczyna, Koń z czarną piersią, Pozwól mi raz przejechać na tym koniu niebieskie pole; Daj mi raz na zawsze życie i wolność, Jak mi bardzo obce, Przyjrzyj mi się bliżej. Dziesiętne (decima) Nauki karmią młodych mężczyzn, Dają radość młodym, In szczęśliwe życie ozdobić, zabezpieczyć w razie wypadku, pocieszyć w domowych trudnościach i nie przeszkodzić w dalekich podróżach. Nauki używa się wszędzie, Wśród ludów i na pustyni, W zgiełku miasta i w samotności, Słodko w spokoju i w pracy. M. Łomonosow

Jedenaście wersetów Dopuszczalne jest zarówno dwanaście, jak i trzynaście wersetów. Formy szczególne: triolet (osiem wersów, w których wersy powtarzają się w określonej kolejności), rondo (dwa pięć wersów i trzy wersy między nimi), sonet (dwa czterowiersze, dwa tercety) i strofa Oniegina (czternaście wersów, specjalnie ułożonych). Zwrotka jest zorganizowana według rymów. Istnieją rymy: krzyżowe (ab ab), sąsiadujące lub sparowane (aa bb), pierścieniowe lub okrążające (ab ba).

Rymy są rodzaju męskiego – z akcentem na ostatnią sylabę wersu (okno – dawno temu), żeńskiego – z akcentem na drugą sylabę od końca wersu (za nic – ogień), daktylicznego – z akcentem na trzecią sylabę od koniec wersu (spready – rozlewy), hiperdaktylowy z akcentem na czwartą i kolejne sylaby od końca (wiszenie – mieszanie). Istnieją różnice między rymami dokładnymi (powtarzane dźwięki są takie same: góra - śmieci, on - sen), rymami niedokładnymi (z niedopasowanymi dźwiękami: historia - melancholia, ukrzyżowany - paszport)

Najważniejsze w tekstach jest obraz artystyczny, który jest tworzony przy użyciu różnych środków wizualnych i ekspresyjnych. Najczęściej spotykanymi tropami są metafory, epitety, personifikacje, porównania. Metafora – użycie słowa w znaczenie przenośne opiera się na podobieństwie pod pewnym względem dwóch obiektów lub zjawisk: diamentowa rosa (błyszczy jak diament) świt nowego życia (początek, przebudzenie). Personifikacja to środek figuratywny, polegający na przypisywaniu przedmiotom nieożywionym właściwości istot żywych: O czym wyjesz, nocny wietrze, na co tak szaleńczo narzekasz. Epitet to poetycka, przenośna definicja, zwykle wyrażana za pomocą przymiotnika, czasem rzeczownika, przysłówka, gerunda: aksamitne oczy, włóczęga, wyglądający łapczywie, pędzący iskrzący. Porównanie jest obrazowym zestawieniem dwóch zjawisk: Poniżej niczym stalowe lustro jeziora strumieni stają się niebieskie.

ROZSZERZONA METAFORA – połączenie kilku metafor, gdy ogniwo łączące między nimi nie jest nazwane i istnieje w otwarta forma. Las przewrócił się w wodzie, Postrzępione szczyty zatonęły w wodzie, Pomiędzy dwoma zakrzywionymi niebiosami. Po narysowaniu w myślach obrazu przywrócimy obraz pominięty w tekście: lustro wody. Przywrócenie brakującego obrazu tworzy rozszerzoną metaforę. W wersyfikacji wykorzystuje się także szeroką gamę innych tropów i figur retorycznych.

Wniosek. Udało mi się uwzględnić tylko niektóre cechy tekstów i ich gatunków. Możemy stwierdzić, że teksty piosenek to cały ogromny świat literatury, który żyje według własnych praw, wiedząc, że możemy nie tylko zrozumieć wiersze, ale także wzbogacić nasz świat duchowy i rozwinąć nasze zdolności twórcze.