Digital retouch ng mga larawan ng mga bata.


Paano ka makakakuha ng magagandang litrato?

Ang magagandang litrato ay kasiyahang tingnan. Gusto kong ipakita ang mga ito sa mga kaibigan at kakilala at palamutihan ang interior kasama nila. Tinutulungan ka rin nilang tingnan ang iyong sarili at ang iyong mga mahal sa buhay. Nakakatuwang pakinggan ang mga salita ng aking ina pagkatapos tingnan ang mga resultang larawan: "Sa wakas, nakita ng aking asawa kung gaano ako kaganda!" Ang ganitong mga salita ay mas mataas kaysa sa anumang pagbabayad.

Tingnan kung ano ang hitsura ng mga de-kalidad na larawan pagkatapos ng conversion mula sa isang RAW file, pagkatapos ng paunang pagwawasto sa Lightroom, at pagkatapos ng detalyadong pagwawasto at artistikong pagproseso sa Photoshop. Ito ay isang malaki at mahirap na trabaho.


Pamamaril

Ang pagkuha ng litrato sa mga bata ay nangyayari nang napakabilis - mabilis na paggalaw, pagbabago ng mga emosyon, hindi inaasahang mga anggulo. Napakahirap abutin ang "na" sandali. Pinagsasama mo ang bata sa isang kabuuan, sinusubukang hulaan ang kanyang mga damdamin, iniisip at mga galaw upang maging nasa oras. Subukan mong sorpresahin o pasayahin siya para makulayan ang mga larawan.
Habang tinutulungan ang bata na magbukas, sa parehong oras ay kinakailangan na patuloy na "idirekta" ang pagbaril - subaybayan ang ilaw, background, mga detalye.
Nakikita ng maraming tao ang photographer bilang isang taong may mamahaling camera. Walang kabuluhan - ito ay mahirap na trabaho sa maraming paraan. Pagkalipas ng tatlong oras ay nakaramdam ako ng hindi kapani-paniwalang pagod, ngunit sa aking mga mata ay nakapikit nagda-download ako ng mga gigabyte ng mga larawan. Upang isaalang-alang ang mga ito. Para makita kung ano sila.

Pagpili

Ang karaniwang tatlong oras na photo shoot ay humigit-kumulang pito hanggang walong daang mga frame, sampung gigabytes ng impormasyon. Upang makapili ng isang frame na ganap na magpapahayag kung ano ang inilagay namin ng modelo dito, hanggang 20 take ang kinunan para sa bawat eksena.
Ito ay kung paano nagsisimula ang unang yugto - pagpili pinakamahusay na mga larawan, humigit-kumulang 200. Maingat na pinipili ang pinakamatagumpay na mga kuha, sinusuri ko ang buong pagbaril nang higit sa isang beses.
At pagkatapos ay darating ang oras ng pagproseso.

Pinoproseso

Nagsisimula ang pagproseso sa teknikal na pagwawasto ng mga napiling daang larawan. Kailangan ding linawin ang framing; ihanay at pagbutihin ang kulay at liwanag ng larawan. Ang mga larawan ay papalapit na sa ideal, at maraming photographer ang naglilimita sa kanilang sarili dito. Pero hindi ako.

Retouch

Ang susunod na hakbang ay retoke. Sa simpleng pag-retouch, inaalis ko ang mga random na detalye na pumapasok sa frame, gumagana sa kutis at nagtatago ng mga imperfections sa balat, i-highlight o iwasto ang figure. Ngunit kung minsan kailangan mo lamang na bumuo ng mga frame muli. Hindi ito mga error sa pagbaril. Kapag kinukunan ng larawan ang mga bata, madalas ay kailangan mong gumugol ng mas maraming oras sa pagproseso upang matiyak na komportable at ligtas na mga kondisyon para sa mga bata sa isang photo shoot.

Masining na pagproseso

At pagkatapos lamang dumating ang oras para sa masining na pagproseso ng pinakamahusay ang pinakamahusay na tauhan. Ito ay isang mahaba at mahirap na proseso. At ang pinakamahalaga, dahil ito ay ang artistikong paggamot na lumilikha ng mood ng frame. Kailangan mong pumili ng gamma; bigyang-diin ang liwanag at kulay na tumutugma sa pangkalahatang ideya; patalasin ang komposisyon; piliin ang perpektong contrast...

Ang mga posibilidad sa pagproseso ay walang katapusang. Ang pangunahing bagay ay upang makita kung ano ang eksaktong gusto mong gawin. Dito nakakatulong sa akin ang art education at creative experience. Pagkatapos ng lahat, ang isang artist lamang ang makakakita kung ang isang larawan ay magiging mas maganda itim at puti na bersyon, o ito ay nagkakahalaga ng pag-alis ng mga berdeng lilim, na nagbibigay-diin sa mga pula.
Nagpapasalamat ako sa aking mga kliyente sa pagtitiwala sa aking malikhaing panlasa. Pagkatapos ng lahat, salamat sa kanya lumingon sila sa akin.

Natutuwa akong tanggapin ka sa pahinang ito!
Ang araling ito ay nakatuon sa masining na pagproseso ng isang larawan ng babae.
Ang aralin ay naglalayon sa isang taong may kaunting kaalaman sa mga kasangkapan at konsepto Adobe Photoshop. Ito ay isang araling pang-edukasyon, ipinakilala nito ang mga pangunahing kaalaman sa pagproseso ng masining:
1) Paggawa gamit ang kulay
2) Paggawa gamit ang katad
3) Paggawa gamit ang liwanag
Plano kong magsulat ng mas kumplikadong mga aralin tungkol sa seryosong retoke sa hinaharap.
Ang aming orihinal:

Ang aming resulta:


Mga Detalye:






Kaya simulan na natin.
Kumuha ako ng mga larawan sa raw na format at ginagamit Adobe Photoshop Lightroom . Nilaktawan ko ang proseso ng conversion para ipakita sa araling ito, ngunit sa palagay ko mahalagang sabihin na sa panahon ng conversion ang White Balance (simula dito ay BB) ay bahagyang nabago: Ginawa ko itong mas mainit, dahil ang larawan ay taglagas, ang ating mga mata ay hindi lamang sanay. upang makakita ng mas mainit, ngunit dahil din sa oras ng taon, kapaligiran na gusto kong makita maiinit na kulay. Ang ilang fill light ay idinagdag at ang contrast ay ibinaba (bahagyang). Nag-shoot din ako nang may pinababang contrast - nagbibigay ito sa akin ng higit pang mga posibilidad kapag nagpoproseso.

I-load ang aming larawan sa Adobe Photoshop.
Binabalaan kita kaagad - Gumagamit ako ng Ingles na bersyon ng programa, ang pagsasalin sa Russian ng mga termino ay maaaring naiiba sa kung ano talaga ito.
By the way, for the most part hindi ko ginagamit mahirap na salita at mga tuntunin sa buong aralin. Ito ay napaka magagamit master artistic retoching class. Sigurado akong magtatagumpay ka. πŸ˜‰


(Ang mga larawan ay naki-click para sa mas malapitang pagtingin!)

Stage 1. Paggawa gamit ang kulay.

Gumawa ng duplicate na layer. Upang i-optimize ang aking trabaho, gumagamit ako ng mga hotkey - Ctrl+J:


Ngayon pumunta sa pop-up line at piliin ang blending mode Malambot na liwanag(Mahinahon na ilaw). Ang pop-up line ay matatagpuan sa ibaba ng linya MGA LAYER(LAYERS), at sa normal nitong estado ang blending mode nito ay Normal.

Ang aming imahe ay naging kapansin-pansing mas contrasty, ang mga kulay ay nagsimulang kumislap, at isang paglalaro ng liwanag at anino ang lumitaw.

Stage 2. Paggawa gamit ang katad. Retouch.

Ngayon simulan natin ang pag-retouch ng mukha, lalo na ang pag-alis ng mga imperfections sa balat (pamumula, microwrinkles, mga spot).
Upang gawin ito, piliin ang tool Clone stamp(clone stamp) sa kaliwang panel (mukhang selyo o selyo) at para sa retoke ay itinakda namin ang humigit-kumulang sa mga sumusunod na parameter:
-opacity (opacity) - 20-25%;
-ang laki ng brush ay depende sa laki ng mga elementong inaalis;
β€” ang katigasan (pressure) ay nabawasan sa zero, kung hindi man ay mapapansin ang hangganan ng aming selyo.

Para sa mga hindi pamilyar sa tool na ito, ilalarawan ko ang paraan ng pagkilos:
1) Pindutin nang matagal ang susi ALT sa tabi ng lugar na nais mong alisin, mag-left-click sa lugar na ito - nakopya mo ang bahaging ito ng balat;
2) Ngayon, ilipat lamang ang cursor sa lugar na nais mong i-mask at i-click ang kaliwang pindutan ng mouse. Hurray, ang micro object ay inalis na sa balat. πŸ˜‰
Mahalaga! Maingat na piliin ang lugar ng pagkopya na papalitan ng isang selyo - panoorin ang kulay at liwanag, kung hindi, ang lahat ng iyong "gawa" ay mapapansin, ang iyong mukha ay matatakpan ng hindi gaanong liwanag-madilim na mga spot. Sabihin nating mayroon kang tagihawat sa hangganan ng paglipat ng liwanag at ito ay matatagpuan sa madilim na bahagi. Kinokopya mo ang isang piraso ng balat sa malapit, ngunit mula sa mas magaan na lugar at, bilang isang resulta, ang iyong trabaho ay masyadong kapansin-pansin at hindi tama. Kailangan itong gawing muli. (Ibabalik ng mga hot key na ctrl+Z ang stamp isang hakbang pabalik).

Halimbawa ng error:


Tamang halimbawa:

BAGO magtrabaho gamit ang isang clone stamp:

Pagkatapos magtrabaho, ang clone ay naselyohang:

Ngayon ipagpatuloy natin ang ating gawain sa pagpaparetoke ng mukha. Lumikha ng bagong layer. Gamitin natin ang tool Brush Tool(Brush), ito ay matatagpuan sa itaas ng Clone stamp. Tinatayang mga parameter ng brush para sa pagproseso ng isang portrait:
β€” ang laki ay depende sa laki ng portrait, ngunit humigit-kumulang sa laki ng mag-aaral;
β€” opacity (opacity), hindi hihigit sa 30%! pinakamainam na 20-25%;
β€” ang katigasan (presyon) ay nabawasan sa zero, kung hindi, tulad ng kapag nagtatrabaho sa isang selyo, ang isang hangganan ay mapapansin.

Dahan-dahang ipasa ang brush sa bahagi ng mukha. Upang gawin ito, sa pamamagitan ng pagpindot sa ALT at pag-left-click, pipiliin namin ang kulay na kailangan namin.
Mahalaga! Kinakailangan na pumili ng isang kulay batay sa pag-iilaw ng mukha; kinakailangan na patuloy na baguhin ang kulay upang walang pagkakamali na katulad ng pagtatrabaho sa isang clone stamp!
Bilang karagdagan, mahalaga na huwag lumampas ito: sa anumang kaso alisin ang mga anino sa ilalim ng mga mata, ilong at kilay. ganap, kung hindi ay mawawala ang volume, magiging plastik ang mukha, at mawawalan ng texture. Ang aming mga mata at utak ay napakatalino, at kung minsan, sa pagtingin sa mga makintab na produkto, napagtanto namin na hindi kami nahuhuli ng mga imahe, sila hindi totoo.

Malamang, habang nagtatrabaho gamit ang isang brush, kahit papaano ay hinawakan mo ang lugar ng mga mata, labi, butas ng ilong at buhok (hindi ito nakakagulat, dahil ang aming presyon ay 0%, na nangangahulugang ang hangganan ay masyadong malabo). Upang mapupuksa ang labis, lumikha kami ng isang maskara. Ang aming mask icon ay matatagpuan sa PNU (ibabang kanang sulok).

I-click ito. Lumilitaw ang isang puting parihaba sa linya kasama ng aming layer. I-click ito. Ngayon kami ay nasa aming maskara (visually wala pa ring nagbago!)

Piliin ang mga parameter ng brush kung saan tatanggalin namin ang labis:
- laki ng bahagyang mas maliit kaysa sa mag-aaral;
β€” pagpindot (marahil sa katigasan ng bersyon ng Ruso), tumaas sa 60-80%;

β€” kulay ng brush β€” itim.

Ipinapasa namin ang brush sa buong mata, siguraduhing punasan ang sulok, kilay, butas ng ilong, sulok ng mga labi.

Resulta pagkatapos gamitin ang maskara:


Ngayon ay magtrabaho tayo sa kilay. Iguhit natin ang kanilang balangkas. Para gawin ito ginagamit namin ang Brush tool. Ang mga parameter ay humigit-kumulang kapareho ng kapag nagtatrabaho sa isang mukha, maliban sa isang napakaliit na laki ng brush. maingat na iguhit ang mga ito at balangkasin ang mga ito.

Bago iguhit ang kilay:

Matapos iguhit ang kilay. (Ibinaba ko ang opacity ng buong layer sa humigit-kumulang 65% dahil masyadong halata ang paggamit ng brush sa kasong ito, at hindi namin sinusubukang makamit ang epektong iyon). Ang mga kilay ay isang "frame", dahil ang mga mata ay salamin ng kaluluwa, kailangan nilang bigyan ng hindi gaanong kahalagahan kapag nagpoproseso.

Sa yugtong ito, pinagsama ko ang lahat ng mga layer gamit ang mga hotkey (ctrl+shift+E). At gumawa ako ng bagong layer. Upang gawin ito, nag-click ako sa icon na ito na matatagpuan sa PNU:

Ngayon ay i-blur natin ito ng kaunti at sa wakas ay pantayin ang balat. Tara na sa Mga Filter-Blur-Gaussian Blu r (Gaussian Blur).

Hindi namin kailangan ng plastik na mukha, kaya bihira kong itakda ang halaga sa itaas ng 5-7. I-click ang OK. Ang buong larawan ay pantay na malabo.

Upang maibalik ang talas ng mga mata, labi, at buhok, gumawa kami ng maskara sa layer na ito. Naisulat ko na sa itaas ang tungkol sa kung paano gumawa ng maskara. Kung sakali, kokopyahin ko ito dito:

Ang aming mask icon ay matatagpuan sa PNU:

I-click ito. Lumilitaw ang isang puting parihaba sa linya kasama ng aming layer. Nag-click din kami dito. Ngayon kami ay nasa aming maskara (visually wala pa ring nagbago!)

Piliin ang mga parameter ng brush kung saan tatanggalin namin ang labis:
- laki ng bahagyang mas malaki kaysa sa mag-aaral;
β€” ang presyon (marahil sa bersyon ng Ruso, katigasan) ay nabawasan sa 0%;
β€” dagdagan ang opacity sa 100%;
β€” kulay ng brush β€” itim.

At pininturahan namin ito, maingat na i-brush ito sa mga mata, kilay, buhok, butas ng ilong, labi.

Upang matiyak na "ibinalik ba namin ang lahat ng kailangan namin sa sharpness?", mag-click sa icon ng mask sa layer (isang puting parihaba kung saan lumitaw ang mga itim na marka sa anyo ng aming mga pagbura) habang hawak ang ALT. May nakikita kaming katulad ng:
Kaya, isinasaalang-alang namin ang lahat. Bumalik kami sa parehong paraan - sa pamamagitan ng pag-click sa parihaba habang hawak ang ALT. Ngayon ay maaari na nating pagsamahin ang ating mga layer.

Susunod na bahagi - mata. Ang pangunahing detalye ng portrait. Ito ay kinakailangan upang bigyang-diin ang mga ito natural na kagandahan. Nagsimula ako sa tool sa kaliwang panel - Dodge Tool. Itinakda ko ang laki sa laki ng mag-aaral, ang mga parameter ay ibinigay sa larawan. Gamit ang tool na ito pipiliin ko lamang ang mag-aaral, at pagkatapos ay sa ilang mga pag-click.

Ang susunod na hakbang ay ang paggamit ng puting brush upang punan ang puti ng mata. Itakda ang opacity sa mababa at ang laki ng brush sa maliit.

Sa proseso, pininturahan namin ang iris at pupil - gumawa kami ng mask sa layer at, gamit ang isang opaque, matigas na itim na brush, burahin ang labis - hindi lamang ang mag-aaral, kundi pati na rin ang ibaba at itaas na mga eyelid.

Bago ang unang trabaho sa mata.
Pagkatapos ng paunang paggamot sa mata. Ang opacity ng layer ay itinakda sa 45%, kung hindi, ang intensity at hindi natural ay magiging halata.

Doblehin ang layer (ctrl+J).

Maging abala tayo pangalawang pagproseso ng mata. Upang gawin ito, ginagamit namin ang tool Burn Tool, Napaka maliit na sukat at iguhit ang mag-aaral. (gawin natin itong mas madilim). Pagkatapos ay paiitim namin ang lugar sa kahabaan ng mga pilikmata upang magbigay ng pagpapahayag sa mga mata. Gamit ang brush maliit na sukat at opacity, gawin nating mas matindi ang asul na eyeliner.


Bago ang pangalawang paggamot sa mata:

Pagkatapos ng pangalawang trabaho sa mga mata (pagpapadilim sa mag-aaral, mga linya sa kahabaan ng mga pilikmata):

Pagkatapos ay nagdaragdag kami ng talas sa mga mata. Gumagamit ako ng tool Patalasin ang Tool. Ipinapakita ng figure sa ibaba ang mga parameter para sa paggamit nito. Ipinapasa ko ito sa bahagi ng mata dalawa o tatlong beses.
Ang mga sulok ng aming mga mata ay medyo namumula, kaya lumikha kami ng isang bagong layer (icon sa PNU) at pumunta sa mga sulok ng mga mata gamit ang isang maliit na brush, mababang opacity, literal na 1-2 beses.
Itakda ang aming layer sa blend mode (Kulay)

Stage 3. Paggawa gamit ang liwanag. Pagdaragdag ng lakas ng tunog.

Magsisimula tayo sa pagtatrabaho Mga piling kulay(Mga piling kulay). Upang gawin ito, mag-click sa icon sa PNU at piliin ang Selective colors sa pop-up line.

Kadalasan ginagawa ko ito sa unang yugto na "nagtatrabaho na may kulay" (ito ay gumagana sa kulay), sa panahon lamang ng paglikha ng aralin ay inilipat ko ang pagkakasunud-sunod nang kaunti.

Kaya, ang unang window ay red color control. Ibinababa ko ang intensity nito sa itim. At bumaling ako sa pamamahala dilaw(ito ay pinili sa pop-up window). Doon ay binabawasan ko rin ang dilaw sa itim, sa dilaw, dagdagan ang Magenta (pula) at bawasan ang Cyan (mas nagiging pula ang larawan!). Kaya, ang aming BB ay naging medyo mainit, at ang itim na punto ay umalis sa amin. At namula rin ang mukha namin. Nilalabanan namin ang pamumula ng mukha sa paraang alam na namin - na may maskara! Pumili ng malaking radius ng brush, opacity na humigit-kumulang 70-80 porsiyento, at punasan ito sa mukha, damit, at buhok.

Magpapatuloy kami sa pagtatrabaho sa color in Balanse ng Kulay. Iikot namin ang mga kulay sa lahat ng hanay ng imahe - liwanag, madilim at midtones. Upang gawin ito, mag-click sa icon sa PNU at piliin ang Balanse ng Kulay sa pop-up line.

Sa midtones wala talaga kaming iikot.

Ngunit sa mapusyaw na kulay dinadala namin ang lahat sa lohikal na konklusyon nito - idinagdag namin ang araw sa pamamagitan ng paggawa ng aming slider sa dilaw at sa wakas ay mapupuksa ang pamumula sa pamamagitan ng paglipat ng lahat sa Cyan.

Bago baguhin ang balanse ng kulay:

At pagkatapos baguhin ang balanse ng kulay:

Sa wakas napunta na sa paborito ko! Paggawa gamit ang liwanag Simulan natin ang paggawa ng magic πŸ˜‰

Magpapatuloy kami sa paggawa gamit ang ilaw sa loob Mga kurba(mga kurba). Upang gawin ito, mag-click sa icon sa PNU at piliin ang Curves sa pop-up line. Napaka komportable kong magtrabaho sa mga curves. sa larawang ito ang lahat ay napakahusay na nakalantad, kaya hinila ko ang kurba pataas nang kaunti at nagdagdag ng liwanag. (pero konti lang!). Ang mga pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay darating pa.

DRAW TAYO dami! Upang gawin ito, lumikha ng isang bagong layer:

Sinasangkapan namin ang aming sarili ng isang brush, itim, opacity 25-30%, malaking diameter at ganap na madilim ang background. Pagkatapos ay pumunta kami nang hiwalay sa isang brush sa mga sulok - gumuhit kami ng isang vignette. Ilipat ang brush sa puti at sa isang opacity ng 10-15% namin pumunta sa ibabaw ng mukha ng ilang beses. Magdagdag ng liwanag mula sa itaas. Pagdaragdag ng anino. Sa pangkalahatan, ginagamit namin ang lahat ng aming kaalaman sa masining, o hindi bababa sa mga ideya. Sa aming screen mayroon kaming ganito:

Pagpili ng blending mode Malambot na liwanag.

At voila! Nagsimulang tumugtog ang aming larawan sa isang ganap na bagong paraan - lumitaw ang malambot na liwanag, lakas ng tunog, at pagpapahayag.

Pagsamahin ang aming mga layer (ctrl+shift+E):

Ngayon, idagdag natin ang panghuling sharpness sa ating larawan. Doblehin ang layer (ctrl+J). Tara na sa I-filter-Iba-Mataas na Pass. Halos hindi ko itinakda ang halaga sa itaas ng isa, dahil... Ang mga larawan ay sapat na matalas, hindi ko kailangan ng muling paghasa.

Pagkatapos, sa layer blending mode, piliin Overlay.

CONGRATULATIONS! Kakaproseso pa lang namin ng artistikong larawan ng babae, natutunan kung paano gumawa ng kulay, balat, liwanag at volume! πŸ˜‰


Narito ang mga halimbawa ng pagproseso sa parehong paraan, na may parehong mga tool at layer blending mode. Mas masinsinang pininturahan ang volume gamit ang isang brush sa Soft Light blending mode at gumana sa kulay (Mga piniling kulay+Mga Antas):

Ang aming sariling pananaw, ang aming sariling larawan, samakatuwid, kapag naproseso sa susi na ito, ang bawat solong gawain ay magiging indibidwal, kung hindi namin iniisip ang tungkol sa mga tiyak na parameter ng brush, ngunit simpleng "lumikha", hindi namin magagawang ulitin ang parehong gawain. Pagkatapos ng lahat, kung paano natin ipinapahayag ang ating mga emosyon at damdamin nang direkta ay nakasalalay sa ating kalooban at saloobin.

Sa pangkalahatan, ang Photoshop ay nagbibigay sa amin ng isang malaking toolkit na hindi ginagamit kahit na 20% kapag nagpoproseso ng isang larawan, kahit na may liwanag sa pagpipinta. Samakatuwid, kung kailangan mong magproseso ng higit sa isang larawan, makatuwirang makabisado ang Lightroom. Ito ay dinisenyo para sa pagpoproseso ng larawan at madaling iproseso malaking bilang mga larawan sa parehong estilo sa isang click. At kung kailangang pagbutihin ang mga partikular na larawan, maaari silang buksan nang hiwalay sa Photoshop at itama.

Hi sa lahat! Ngayon ay ipapakita ko sa iyo ang aking pagpoproseso ng larawan ng isang bata.
Una, buksan ang larawan sa Camera Raw. Dahil gusto kong gawin ang lahat sa Photoshop, ginagawa ko ang aking file bilang "raw" hangga't maaari. Upang gawin ito, binabawasan ko ang pula at dilaw na saturation sa tab na HSL/Saturation sa -13 at -81 ayon sa pagkakabanggit. Susunod, binabawasan ko ang temperatura sa
4000 at itaas ang mga anino sa +14. Detalyadong screen:

Pagkatapos magbukas ng isang larawan sa Photoshop, sinubukan kong pag-aralan kung ano ang kailangang gawin. Siguradong nakaka-distract background sa larawan. Bilang karagdagan, nais kong alisin ang ilang mga imperpeksyon sa balat at magdagdag ng kaunting liwanag at lilim.
Ang huling yugto ay ang pagwawasto ng kulay.

Una kailangan mong bahagyang ibahin ang anyo ng imahe.
Pumunta sa Lens Correction/Custom at itama ang pahalang na pananaw sa pamamagitan ng mata:

Gusto ko ang resulta. Ngayon subukan nating alisin ang kapus-palad na background. Doblehin ko ang layer, gamitin ang Quick Selection Tool para piliin ang background at pindutin ang Delete. Kung mag-zoom in ka sa larawan, makakakita ka ng medyo magaspang na seleksyon. Para mawala ito, nag-apply ako ng blur
gamit ang Gaussian sa isang bagong duplicate na layer at gamit ang isang pambura ay binubura ko ang layer na ito sa mga hindi kinakailangang lugar.
Ito ang nakuha ko pagkatapos nito:

Ito ay maaaring gawin nang mas maingat, ngunit ang pangunahing bagay ay upang maunawaan ang prinsipyo. At mas mahusay na agad na kunan ito sa isang magandang background ;-)
Pagkatapos nito, i-paste ko sa background na kinunan ko sa ibang lugar at pinagsama ang lahat ng mga layer.

Simulan natin ang pag-alis ng mga imperfections sa balat. Para gawin ito ginagamit ko ang Healing Brush Tool:

Kapag ang mga sandaling ito ay inalis, nagsisimula akong gumuhit ng liwanag at lilim sa balat. Upang gawin ito, lumikha ako ng isang bagong layer na puno ng 50% na kulay abo:

Kinukuha ko ang Dodge Tool brush na may saturation na 15% at nagsimulang gumuhit ng mga light area sa nilikha na layer:

Palagi akong nagtatrabaho sa mga mata nang hiwalay sa isa pang layer na tulad nito, dahil kailangan nilang tratuhin nang mas maingat.
Pagkatapos iguhit ang background, ito ang resulta:

Sa pangkalahatan ay masaya ako dito, kaya ngayon ay lilipat ako sa kulay.
Gumawa tayo ng duplicate na layer.
Gamit ang command na Imahe/Mga Pagsasaayos/Palitan ang Kulay Binago ko ang kulay ng kumot sa isang mas berde:

Gamit ang isang maskara inaalis ko ang pagkilos mula sa balat.
Susunod, gamitin ang Selective Color upang baguhin ang kulay ng balat sa isang mas peach na kulay.

Sa photography ng mga bata, hindi lahat ay kasing simple ng maaaring tila sa unang tingin. Mayroong maraming mga nuances upang alagaan. Bago mag-film, kailangan mong makipag-usap sa mga magulang ng bata. Mahalagang mag-isip nang maaga scheme ng kulay at ang plot. Kung maaari, ang mga damit ay dapat panatilihin sa nilalayon na kulay upang mabawasan ang kalikot sa pagproseso at upang ang resulta ay maging makatotohanan hangga't maaari. Ang mga damit ay hindi dapat magkaroon ng maliwanag na pattern. Naagaw nila ang atensyon mula sa emosyon ng bata. Dapat mo ring alagaan ang mga props nang maaga. Ang pagdaragdag nito sa Photoshop ay hindi ang pinakamahusay na pagpipilian.

Ang pag-retoke ng balat ng mga bata ay hindi nangangailangan ng maraming oras. Ito ay karaniwang malinis, ngunit hindi nito inaalis ang pangangailangan na pantayin ang tono ng kulay. Para sa litrato ng mga bata, ang pamamaraan ng pagbaril sa isang light key ay pinakaangkop.

Ipagpalagay natin na kinunan natin ng larawan. Ngayon simulan natin ang pagproseso.

1. Paggawa gamit ang kulay

Sa unang yugto ay magdaragdag kami ng maligaya, masasayang bulaklak. Upang gawin ito, dagdagan ang saturation ng mainit na kulay. Kunin ang tool na Selective Color at itakda ang mga sumusunod na halaga:

  • Mga Pula: C-30%, M-0%, Y-20%, B-0%;
  • Mga Dilaw: C-(-60%), M-30%, Y-(-10%), B-0%;
  • Mga Asul: C-0%, M-0%, Y-0%, B-0%.

2. Kulayan muli ang balde

Gaya ng binalak, ang balde ay dapat na malamig sa yelo. Sa kasamaang palad, kapag nag-film, walang mga props ng kinakailangang kulay sa malapit. Kinailangan kong gamitin ang mayroon ako. Ngayon ay kailangan mong magtrabaho nang husto sa Photoshop. Una sa lahat, alisin ang mga gulay. Gamit ang tool na Hue/Saturation nagsasagawa kami ng selective color correction. Piliin ang Berde. Gumamit ng pipette upang tukuyin kung aling kulay ang kailangan para sa pagwawasto. Ngayon lang sila magbabago mga luntiang lugar mga larawan.

3. Magdagdag ng hamog na nagyelo

Para magdagdag ng larawan lamig ng taglamig kakailanganin mo ang naaangkop na texture. Nakahanap kami ng angkop na sample at i-load ito sa isang hiwalay na layer sa aming trabaho. Baguhin ang blending mode sa overlay.

4. I-wrap ang balde sa hamog na nagyelo

Upang ang texture ay namamalagi lamang sa balde, kailangan mong magdagdag ng maskara. Maaari kang lumikha ng isang maskara sa anumang paraan: pagpili ng laso, pagguhit ng brush, stroke ng panulat... Sa kasong ito, ang pinakamadaling paraan ay upang samantalahin ang pagkakaiba sa kulay ng balde mula sa natitirang bahagi ng imahe. Ang tool na Color Range (Select/Color Range) ay magbibigay-daan sa iyo na pumili ng isang tinukoy na hanay ng kulay. Gumamit ng eyedropper para piliin ang kulay ng bucket sa mismong larawan. Ilipat ang eyedropper para magdagdag ng mode at dagdagan ang bilang ng mga shade. Ang pagpapaubaya ay dapat na minimal. Pagkatapos makumpleto ang mga manipulasyon, i-click ang OK at kumuha ng pagpipilian. Batay sa pagpili, lumikha ng isang maskara. Ang mga gilid ng maskara ay maaaring magaspang. Maaari kang maglapat ng bahagyang Gaussian blur o hawakan ang mga ito gamit ang isang brush.

5. Magdagdag ng lakas ng tunog sa texture

Ang overlay na texture ay kailangan na ngayong baguhin sa hugis ng bucket. Upang maiwasang magbago ang mask kasama ang texture, kailangan mong i-disable ang kanilang koneksyon sa pamamagitan ng pag-click sa icon ng chain sa pagitan ng layer at ng mask. Una, gamitin natin ang Spherize filter (Filter/Distort/Spherize). Ang pahalang na pagbaluktot ay magbibigay sa texture ng isang kulot na hitsura.

6. Inaayos namin ang mga sukat

Ngayon ginagawa namin ang pagbabagong Ctrl+T. Lumipat tayo sa Warp random transformation mode. Piliin ang opsyong ito sa pamamagitan ng pag-right-click sa bagay na binago. Inaayos namin ang mga kinakailangang sukat at itama ang hugis.

7. Pagpapabuti ng texture

Mayroon na lamang isang nuance na natitira. Ang pattern sa gilid ng balde ay kapareho ng sa buong ibabaw. Hindi ito dapat mangyari. Gumawa ng kopya ng texture. Sinasaklaw namin ang lahat maliban sa rim na may maskara. Inilipat namin at pinapangiti ang mismong texture nang kaunti upang ang pattern ay hindi nag-tutugma sa pattern sa natitirang bahagi ng balde.

8. Lumikha ng mood sa taglamig

Ngayon ay oras na para magtrabaho gamit ang background. Piliin ang tool na Selective Color at itakda ang mga sumusunod na parameter:

  • Mga Pula: C-0%, M-0%, Y-0%, B-0%;
  • Mga Dilaw: C-0%), M-0%, Y-0%, B-0%;
  • Mga berde: C-0%, M-0%, Y-0%, B-0%;
  • Mga Cyan: C-0%, M-0%, Y-0%, B-0%;
  • Mga Asul: C-0%, M-0%, Y-0%), B-0%.
  • Mga Neutral: C-85%, M-40%, Y-(-25%), B-(-10)%.

Gumamit ng maskara upang limitahan ang lugar ng epekto ng layer ng pagsasaayos, alisin ang kulay mula sa harapan.

9. Magdagdag ng kaunting snow

Paghahanap ng texture ng niyebe. Tulad ng sa mga naunang hakbang, iniiba namin ito upang ito ay nakahiga sa sahig. Gumamit ng maskara upang itago ang mga karagdagang lugar. Gumawa ng kopya ng layer at baguhin ang blending mode nito sa Screen. Bawasan ang opacity sa 50%.

Kapag pumipili ng mga texture, dapat mong panatilihin ang pag-iilaw at pananaw sa isip. Ang lahat ng mga parameter na ito ay dapat na pinagsama sa orihinal na imahe, kung hindi man ay magkakaroon ng isang pakiramdam ng kawalan ng timbang, kahit na ang kapintasan ay hindi halata.

Sa aming susunod na aralin sa retouching larawan matututunan mo nang mabilis at madaling paraan pagproseso ng litrato ng bata. Dahil ang balat ng bata ay halos hindi nangangailangan ng pagwawasto, ang pangunahing diin sa pamamaraang ito ng retouching ay sa paglikha ng pagpapahayag ng imahe. Gamit ang Liquify filter (Liquify), mga diskarte sa pagwawasto ng kulay at tono, maaari mong gawing isang obra maestra ng digital art ang isang ordinaryong litrato ng isang sanggol.

Resulta bago at pagkatapos ng pagproseso:



Hakbang 1.

Buksan ang imahe ng batang babae mula sa mga materyales sa aralin sa Photoshop (Ctrl+O) at pumunta sa Plastic filter (Filter >> Liquify o Shift + Ctrl + X). Pagpili ng Warp tool (Forward Warp Tool) at bahagyang baguhin ang hugis ng mga pisngi, ginagawa itong mas bilugan, pagkatapos ay palakihin ng kaunti ang mga mata at labi, na nagbibigay sa kanila ng pagpapahayag. Dapat ay walang nakikitang mga pagbabago, mga banayad lamang, kung hindi man ay mawawala ang orihinal na kagandahan nito, kaya't gamitin ang tool nang maingat, nang hindi nawawala ang mga detalye. Upang kanselahin ang nakaraang hakbang, gamitin ang kumbinasyong Ctrl + Alt + Z kung hindi ka nasisiyahan sa isang bagay.


Hakbang 2.

Resulta ng pagproseso ng filter:


Hakbang 3.

Tulad ng nabanggit sa itaas, ang mukha ng bata ay halos hindi nangangailangan ng pagwawasto, dahil ang balat ay sariwa pa rin. Bahagyang itatama lang natin ang mga kilalang pekas at ilang batik. Lumikha ng bagong layer (Ctrl+Shift+N) at piliin ang tool na Stamp (Clone Tool). Sa tuktok na menu, sa Sample na field (Sample) piliin ang opsyong "lahat ng mga layer". (Lahat ng Layer) upang gumawa ng mga pagsasaayos sa isang hiwalay na layer.


Pagpili ng Selyo (Clone tool), itakda ang mababang opacity (Opacity) tool brushes, dahil ginagawa nitong mas madaling kontrolin ang lahat ng pagbabagong nagaganap sa larawan. Ilagay ang cursor sa lugar kung saan mo gustong kumuha ng sample ng balat (karaniwan ay ito ang pinakamalapit na malinis na lugar sa tabi ng lugar ng pagwawasto) at, habang hawak ang Alt, i-click ang kaliwang pindutan ng mouse, kinokopya ang sample. Susunod, ilipat ang cursor sa lugar ng pagwawasto (pekas o batik) at i-click muli gamit ang kaliwang pindutan ng mouse, ipasok ang kinuhang kopya sa may sira na lugar.
Maaari mong gamitin ang tool na Healing Brush sa katulad na paraan. (Healing Brush), nag-aalis ng maliliit na gasgas. Pinapatakbo namin ang tool sa ibabaw ng abrasion at awtomatiko itong napupuno ng kalapit na texture ng balat.


Para maayos ang mga iregularidad, gamitin ang Blur tool (Blur), ngunit sa loob ng dahilan, upang hindi lumabo ang texture ng balat.


Hakbang 4.

Magpatuloy tayo sa paglikha ng depth at contrast sa larawan. Binibigyang-diin namin ang mga partikular na detalye ng mukha. Gumawa ng bagong adjustment layer Curves (Layer-New Adjustment Layer-Curves) at baguhin ang posisyon ng graph curve, ayon sa screenshot sa ibaba.


Hakbang 5.

Gusto kong dagdagan pa ang ningning sa makatarungang kutis ng dalaga. Upang gawin ito, gumawa ng isang kopya ng lahat ng mga layer sa isang layer. (Ctrl+Shift+Alt+E) at pumunta sa menu ng Image-Corrections- Pinili na pagwawasto mga kulay (Puti): (Larawan > Mga Pagsasaayos > Pumili ng Kulay (Mga puti)) . Inilipat ang itim na slider (Itim) sa kaliwa sa isang halaga ng -52, pagtaas ng liwanag ng balat. Tulad ng nakikita mo, ang pangkalahatang pag-iilaw ay mukhang mas maliwanag, ngunit napakarami nito sa materyal na nakapalibot sa mukha ng batang babae, kaya gamitin natin ang Pambura. (Eraser tool), inaalis ang labis sa layer na ito. Kapag nakumpleto, pagsamahin ang mga layer (Ctrl+Shift+E).


Hakbang 6.

Susunod, nagpapatuloy kami sa pagwawasto sa pangunahing tono ng larawan. Muli pumunta sa menu na Image-Corrections-Selective Color Correction (Neutral): Larawan > Mga Pagsasaayos > Selective Color (Neutral). Baguhin ang cyan at dilaw na mga halaga upang bigyan ang imahe ng isang bahagyang mapula-pula-lilang tint.


Hakbang 7

Bumalik sa Selective Color Correction muli (Larawan > Mga Pagsasaayos > Pumili ng Kulay (Mga puti)) . Magdagdag ng kaunti dilaw na tono upang bigyan ang iyong mukha ng isang mainit na tono.


Maaari mong palaging laruin ang iyong mga setting ng pagsasaayos upang makakuha ng personalized kulay na lilim. Ito ay lubhang kapaki-pakinabang para sa paglikha ng iba't ibang mga epekto sa mga larawan.


Hakbang 8

Doblehin ang layer (Ctrl+J) at magdagdag ng lalim sa larawan gamit ang mga tool ng Dodge (Dodge) at Blackout (Paso). Binibigyang-diin ng diskarteng ito ang lalim ng mga anino, midtones at mga highlight sa larawan. Ginamit ko lalo na ang mga tool na ito sa kanang bahagi ng mukha na naka-frame ng buhok, na nagpapaganda ng mga anino upang hindi magmukhang flat ang imahe. Itakda ang mga tool sa shadow mode (Mga anino) at mga halftone (Mitones) may paglalahad (Pagkalantad) 23% at ilapat ang Dimmer (Paso) sa mga lugar ng anino, pagkatapos ay may clarifier (Dodge) Pinapahusay namin ang liwanag na nakasisilaw.


Hakbang 9

Tingnan ang larawan bago at pagkatapos ng pagproseso ng Dodge/Burn. Ang kanyang cheekbones, noo at tulay ng kanyang ilong ay mas maliwanag, at ang kanang bahagi ng kanyang mukha ay may mga anino malapit sa kanyang buhok. Sa ganitong paraan ang mga pisngi ng sanggol ay mukhang bilugan, na nagdaragdag ng kagandahan sa mukha.



Hakbang 10

Tingnan natin ang pagbabago ng kulay ng mata. Gawin natin silang asul, na magbibigay ng mas maraming volume sa mga mata. Pagpili ng Lasso Tool (Lasso) o Oval discharge (Ellipse Marquee tool) at balangkasin ang lugar ng iris. Pagkatapos, pumunta sa menu na Image-Adjustments-Hue/Saturation (Larawan>Mga Pagsasaayos>Hue/Saturation) at ilipat ang slider ng tono ng kulay (Kulay) patungo sa asul, nagbabago ang kulay ng mata.



At iyon lang ang aming pinagsikapan! Handa na ang mala-anghel na mukha.



Sa huli ay na-crop ko ang larawan (Crop Tool) upang tumuon sa mga pangunahing detalye ng larawan, pagkatapos ay ayusin ito nang kaunti pa gamit ang Dodge/Burn. Sana ay magustuhan mo ang pamamaraang ito sa pagpaparetoke. Good luck!