Fine art photographs fine art. Potograpiya ng kasal sa istilo ng Fine Art


Potograpiya ng kasal sa Magandang istilo Ang sining ay naging napakapopular sa mga nakaraang taon. At hindi ito nakakagulat :)) Ang mga bagong kasal ay tumatanggap ng hindi kapani-paniwalang orihinal, malambot at magagandang larawan sa isang European-class na album, at ang photographer ay mayroon ding magandang portfolio! 🙂 Ang istilong ito ay dumating sa amin mula sa ibabaw ng burol at agad na binihag ang lahat. Maaaring itanong ng marami: "Ano ang pagkakaiba ng Fine Art at regular na litrato ng kasal?" Bukod sa maingat na organisasyon at gawain ng isang malaking koponan, cool na paghahanda, konsepto at pangkalahatang estilo - wala :) Pagkatapos ng lahat, isang propesyonal sa kanyang larangan, iyon ay, isang photographer sa kasal sa Odessa (at hindi lamang Odessa) ay kukuha ng mga cool na larawan nang wala ang lahat ng ito, ngunit dapat kang sumang-ayon na ang isang mahusay na binuo na istilo at mga imahe ay mananalo laban sa backdrop ng isang malabo pasukan at magdagdag ng magic sa iyong mga larawan sa kasal!

Kami ay sumuko sa tukso at tinanggap ang imbitasyon ng mga lalaki - sina Irina at Alexey Kupriyanov na dumalo sa kanilang workshop sa konsepto ng Fine Art shooting. Masasabi nating sila ang naging tagapagtatag ng istilong ito dito sa Odessa :) Samakatuwid, kailangan nating matuto at makakuha ng kaalaman mula sa mga naturang photographer! Hindi namin alam kung paano kami napaglabanan ng mga lalaki sa isang bungkos ng mga tanong, dahil ang workshop ay nagsama-sama hindi mga nagsisimula, ngunit mga propesyonal sa kanilang larangan!




Sa shoot na ito, ipinakita sa amin ng mga lalaki na sa araw ng iyong kasal ay hindi mo kailangang magmadali sa paligid ng limang daang lugar sa lungsod na nakabitin ang iyong dila upang lumikha ng iyong kuwento ng pag-ibig at pag-iba-ibahin ang iyong album ng kasal na may magagandang at mahiwagang litrato. Nakarating kami sa isang lugar, ngunit naglaro kami ng apat na kuwento sa mga litrato!





Alam mo, madalas nating nakikita sa mga post ng mga tao na ang mga photographer ay manlilinlang, sila ay kumukuha ng magagandang kuha salamat sa mga nakaranasang modelo na nagtatrabaho sa mga workshop. sabi nila, hindi kaya ng mga ordinaryong tao ang mga ganitong emosyon. Ganun kalokohan diba?! :)) Plus our couple - Maryana and Lyosha got married a month later. Kaya ang kanilang kuwento ng pag-ibig ay totoo, hindi kapani-paniwala at hindi kapani-paniwalang malambing!






Ang workshop ay inorganisa sa pinakamataas na antas, maaari nating sabihin na pinangarap nating magtrabaho sa tulad ng isang propesyonal na koponan, kung saan ginagawa ng lahat ang kanilang trabaho sa 500%! Ang damit ni Maryana ay ginawa lalo na para sa aming shoot ng may talento na si Anastasia Bozhko, at si Kristina Boginskaya ang stylist ng nobya.

Noong nakaraan, pinag-usapan namin kung paano hindi ang palamuti ang pinakamahalaga sa isang shot, ngunit ang mga damdamin ng mga tao. Kaya, huwag isipin na kinokontra natin ang ating sarili sa pamamagitan ng pagpupuri sa gawa ng mga dekorador dito. Sa shoot na ito, walang nakakagambala sa pag-ibig ng mga lalaki, mula sa kaligayahan na makikita sa mga litrato. Kahit na ang napakalaking gawain ng mga dekorador ay bahagyang pinupunan ng mga kulay ang natural na kapaligiran na naroroon sa panahon ng pagbaril.





Kahit mainit ang araw na iyon, tuwang-tuwa kami sa naturang shoot :)) Napaka-perpekto ng lahat na gusto naming yakapin at halikan ang lahat! At alam mo, hindi lamang ang konsepto ng pagbaril ay perpekto, ngunit ang katotohanan na ang lahat ay "relaxed," tulad ng minsang sinasabi ni Tolik. Walang tumatakbo at kinakabahan na kailangan nilang pumunta sa ibang lugar, walang nagmamadaling makarating sa oras at hindi mahuhuli sa handaan. sa puntong ito na may mga kaisipang “Well, this wasn't a wedding ! Sabihin natin sa iyo ang isang sikreto, sina Irina at Alexey ay may mga naturang pagbaril sa araw ng kanilang kasal! Kapag napagtanto ng mga bagong kasal na ito ang kanilang araw, ang kanilang kuwento at ang kanilang pag-ibig nang walang lahat ng mga kaguluhan! Ang kanilang paggawa ng pelikula ay nagpapakita na ang mga magkasintahan ay hindi nag-iisip tungkol sa mga cutlet sa piging, o dumating ba ang bus sa restaurant, at may nakatagpo ba sa bus na ito? 🙂 Ang pagbaril sa estilo ng Fine Art ay nagpapahiwatig ng pagkakaisa sa pagbaril at kalmado!





Ang maaliwalas na bouquet, boutonniere at hindi kapani-paniwalang perpektong wreath ay ginawa ng Happy Doll Wedding Agency! Ang ganda diba?





Nagdagdag kami ng kaunting Ukrainian na kulay ng aming bandila sa mga kuha, ito ay naging orihinal! At ang langit na ito ay sobrang hindi kapani-paniwala na may malalambot na ulap!



Ang Fine Art ay nagpapahiwatig ng pagiging sopistikado sa frame, kalmado, at kung minsan kahit na kalubhaan sa mga pose. Ang mga dayuhang litratista kung minsan ay lumalampas dito at sa mga larawan ay tila ito ay kumukuha ng diborsyo, at hindi isang kasal sa ganitong istilo :)) At dahil mahal namin ang mga tunay na emosyon at mga ngiti, nakakuha kami ng mas maraming "ngiti" kaysa sa mga kuha habang kami dapat mag-shoot sa Fine Art style :)










Like in that song, yes: “Love is in the air!” :)) Pagbaba namin mula sa langit, may naghihintay sa amin sa tabi ng tubig magandang disenyo mula sa Happy Doll Wedding Agency.






Hindi ka makakapunta kahit saan kung wala ang aming mga panulat at chips na may mga gizmos sa iyong mga kamay :)) Narito mayroon kaming isang pinasimple na bersyon, ang mga kamay at singsing ng nobyo ay nawawala sa lumang paraan :) Ngunit ito ay naging napakaganda :)) Nagustuhan ng aming mga kasamahan ang anggulong ito :))












Maligayang Manika na binuhay magandang table setting mesa para sa mga bagong kasal! Masarap kunan ang mga dekorasyon kapag ang pagkain ay hindi nahuhulog sa lahat ng kagandahan at hindi nalulula ang dekorasyon mismo. At kahit sa papalubog na sinag ng araw, ang mga bata ay napakaaraw na mga kuneho :) At ang baso sa mesa ay kumikinang na may gintong pollen!









Kinunan namin ng video ang mga kuha ng sunset malapit sa tubig orihinal na arko para sa isang panlabas na seremonya. Sa tingin ko ang mga lalaki ay nagkaroon ng isang mahusay na rehearsal bago ang araw ng kasal! Magical sila!











Pagbalik namin sa mesa, isa pang sorpresa ang naghihintay sa amin - isang kahanga-hangang wedding cake mula sa Marina Polishchuk! Napansin mo ba kung paano magkasya ang lahat sa shoot na ito? 🙂 Sabay-sabay kaming natapos ang cake sa dulo! At habang nilalamon namin ang masarap, nilalamon kami ng masasamang lamok! :))






Sa shoot na ito, gusto naming sabihin na hindi mo lang kailangan mangarap tungkol sa mga mahiwagang kuha at maglaway sa mga dayuhang larawan mula sa Pinterest. Sa shoot na ito, nais naming ipakita na posible ang isang fairy tale sa Odessa, na may mga propesyonal dito na magbibigay-buhay sa fairy tale na ito! At magagawa namin ito upang ang mga dayuhang bride, na naghahanap ng mga ideya para sa kanilang kasal, ay mag-save ng mga larawan mula sa iyong magandang araw ng kasal! 🙂 At ang iyong maingat na inayos na kasal ang magiging inspirasyon at halimbawa para sa libu-libong mga magiging nobya! Pag-ibig sa lahat at isang magandang kasal!

Pinasasalamatan namin sina Irina at Alexey Kupriyanov, pati na rin ang buong pangkat ng mga propesyonal, sa pagpapakita sa amin ng fairy tale at ang posibilidad na buhayin ito!

Sa pagmamahal Tolik at Julia!

Pinag-usapan nila kung paano at bakit sila naging bahagi nito, tungkol sa mga naitatag na canon at feature na nakuha ng Fine Art sa Russia.

Maxim Koliberdin:

Dumating ako sa mundo ng photography pitong taon na ang nakakaraan. Bumili ako ng camera at nagsimulang mag-shoot ng mga simpleng eksena, pagkatapos ay mas kumplikado, malikhain: kalye, portrait, nag-eksperimento sa reflection, halo-halong liwanag, mahabang exposure. Ipinagmamalaki ko pa rin ang marami sa mga larawang iyon na ipinapakita nila na ang pagkuha ng litrato ay isang bagong mundo para sa akin at tunay na nakabihag sa akin. Naturally, sinimulan kong pag-aralan kung sino ang mga pelikula at kung paano, kung ano ang mga estilo at mga bituin doon litrato ng kasal.

Sa Kanluran mayroong isang istilo na hindi ko pa nakikita dito - Fine Art Wedding Photography. At isa sa pinakamaliwanag na kinatawan nito ay at nananatiling Jose Villa. Sa loob ng mahabang panahon hindi ko maintindihan kung paano niya nakamit ang gayong mga kulay ng watercolor at makinis na paglipat ng mga tono, hanggang sa nalaman ko na ang lahat ng ito ay kinunan sa pelikula. At mula noon, pelikula na ang aking dakilang pag-ibig. Bilang karagdagan, nag-shoot ako sa medium format, na nagbibigay lamang ng kamangha-manghang dami sa imahe.

Ang ganitong imahe ay "mas malapit" sa mata ng tao. Gusto ko rin ang sikolohiya ng pagbaril sa pelikula. Hindi tulad ng digital, ang bilang ng mga frame dito ay limitado, kaya kailangan mong mag-shoot nang mas maingat, subukan mong gawing mas mahusay ang bawat frame hangga't maaari at naiiba sa iba. Sa pamamagitan lamang ng paggamit ng pelikula ay tunay kong naunawaan kung ano ang tungkol sa pagiging isang photographer. Kapag ang trabaho sa isang imahe ay tapos na hindi sa Photoshop, ngunit direkta sa oras ng pagbaril.


Ang pangunahing kawalan ng pelikula- ito ang halaga nito. Bilang karagdagan sa katotohanan na ang bawat video ay nagkakahalaga ng humigit-kumulang $10, ang footage ay kailangan ding i-develop at i-digitize, na mahal din. Bukod pa rito, mahirap gamitin ang color film sa mahihirap na kondisyon ng pag-iilaw. Ang pelikula ay walang iba pang mga disadvantages, at ang aking pag-ibig para dito ay neutralisahin kahit na ang mga ito para sa akin.

Kakatwa, mahilig din ako sa digital photography. Ito ay may isang malaking kalamangan. Gaya ng sinabi ng photojournalist na si Sergei Maksimishin: "Huwag palampasin ang mga pag-click, maaaring mangyari ang isang hindi inaasahang regalo mula sa Diyos." Tulad ng naiintindihan mo, ang mga naturang pag-click kapag nag-shoot sa pelikula ay masyadong mahal, ngunit ginagawang posible ng digital na matanggap ang mismong regalong ito nang libre.


Fine Art- Ito art photography. Maraming tao ang naniniwala na ang Fine Art ay isang light, soft-focus, pastel-colored na litrato, ngunit hindi ito ganoon. Ang madilim, matalas na litrato ay maaari ding maging masining. Gayunpaman, ang isang magaan na imahe ay mas nababagay sa tema ng kasal.

Kumpara sa America, wala tayong masyadong photographer na nag-shoot sa ganitong istilo. Sa Russia, sa nakalipas na ilang taon, ang industriya ng kasal ay lumago nang malaki sa mga tuntunin ng kalidad. Ang mga ahensya, dekorador, estilista ay nagsusumikap na gawin mga kawili-wiling proyekto, at Fine Art, na may atensyon sa detalye, ay pinakaangkop upang ipakita ang pagtutulungang ito ng magkakasama.

Sa nakalipas na season, humigit-kumulang 20 tulad ng mga photographer ang lumitaw. Laging nauuna ang pagkopya. At dapat kong sabihin na napagtagumpayan natin ang panahong ito nang napakabilis - sa loob lamang ng ilang taon. Ngayon ang Russian Fine Art photography ay medyo malakas. Sa Kanluran ay nag-film sila sa istilong ito nang hindi bababa sa 10-15 taon, at mayroong ilang mga canon kung paano ito dapat magmukhang.

Sa Russia, dahil sa klima, ang photography ay may sariling mga katangian. Halimbawa, alam na ang tinatawag na golden hour sa ating hilagang latitude ay ibang-iba sa mga shade nito mula sa golden hour sa southern latitude, sabihin sa California, kung saan 90% ng mga fine art na litrato ang kinuha.

Gayundin, ang aming mga tradisyon sa kasal ay naiiba sa mga European o American. Ang aming mga kasalan ay mas maluho at dynamic. Kung mayroon pa kaming mga lokasyon tulad ng sa Europa, kung gayon Mga photographer sa kasal ng Russia ang magiging pinakamasaya. At ang pangunahing pagkakaiba ay, siyempre, ang mga bride. Ang pakikipag-usap tungkol sa kagandahan ng mga babaeng Ruso ay tulad ng pag-uulit ng isang karaniwang katotohanan, ngunit uulitin ko pa rin ito!

Sa anumang litrato, kabilang ang Fine Art, ang pinakamahalagang bagay ay magaan. Ngunit sa parehong oras, kung paano gagamitin ang ilaw na ito ay depende sa kasanayan ng photographer. Magaling na photographer maaaring matalo, magpakita ng "masamang" liwanag nang maganda at kawili-wili, at sasabihin ng isang hindi propesyonal na may nawawala siya.

Aking pangunahing payo para sa mag-asawang pumipili ng photographer para sa kanilang kasal: suriin ang kanyang trabaho hindi mula sa posisyon ng manonood, ngunit mula sa posisyon ng taong ipapakita sa mga larawang ito. Gusto mo bang ikaw at ang iyong mga bisita ay mahuli sa ganitong paraan? Paano mo gustong makita ang iyong sarili sa mga litratong ito, sabihin nating, sa loob ng 30 taon, paano ka makikita ng iyong mga anak at apo sa kanila?

At ang pangalawa mahalagang punto: Hilingin sa photographer na ipakita sa iyo ang ilang mga shoot sa loob at labas. Mahalaga na ito ay isang tao na humigit-kumulang sa parehong antas ng mga interes at panloob na mundo gaya mo. Ang kasal ay isang kaganapan sa atmospera, at kung ang photographer ay hindi kapareho ng wavelength mo, maaaring hindi niya makita ang ilan sa mga mahahalagang kuha. Maging handa din sa katotohanang mas malaki ang halaga ng isang photographer ng pelikula, dahil ang bahagi ng bayad ay napupunta sa pelikula, pagbuo at pag-scan.

Alexey at Marina Muravnik:

Bakit Fine Art? Dahil pinagsasama ng istilong ito ang lahat ng kailangan mo para sa pinakamagandang larawan ng kasal. Ito ang hininga ng hangin, ang init ng papalubog na araw, ang simoy ng karagatan, ang lambing ng mga talulot ng bulaklak, ang liwanag ng seda at ang pagiging kumplikado ng mga pattern ng puntas. gawa ng sarili. Ang kumbinasyong ito natural na liwanag, malambot na halftones, lalim ng mga kulay ng pelikula, ito ay kagandahan at magandang lasa - walang panahong mga litrato na gusto mong ilagay sa mantelpiece ng iyong kinabukasan bahay ng bansa. Kung ihahambing natin ang wedding Fine Art photography sa pagpipinta, kung gayon para sa akin ito impresyonismo- “ang pagkakataong makuha nang natural at malinaw totoong mundo sa kadaliang kumilos at pagkakaiba-iba nito, upang maihatid ang iyong panandaliang mga impression."

Kabilang sa mga Western wedding photographer ang mga paborito ko ay sina Erich McVey, Laura Gordon, Kurt Bumer, Jen Huang. Sa Russia, muling natutuklasan ng mga photographer ang pelikula, na dumating sa konklusyon na ang mga buhay na buhay na classic na puno ng mga emosyon ay palaging magiging may kaugnayan, at lumalayo sa matinding mga anggulo at pagproseso. Biswal, ang Russian Fine Art ay iba sa American. Mayroon kaming iba't ibang uri ng mukha, kulay ng halaman, liwanag, lokasyon ng kasal, kultura at tradisyon. Ngunit umaasa ako na ang pansin sa aesthetics ng frame ay mananatiling trend sa mahabang panahon.

Kung magpasya kang pumili ng photographer na kumukuha sa istilo ng Fine Art, una sa lahat, bigyang-pansin ang portfolio ng mga totoong kasal. Ang pagkuha ng mga malikhaing proyekto sa mga kondisyon ng greenhouse at mga kasalan kasama ang lahat ng mga paghihirap, force majeure at mga kompromiso ay ganap na magkakaibang mga bagay.

Ipinapayo ko sa iyo na pag-usapan kung anong mga kondisyon ang kailangan ng isang photographer upang magpakita ng perpektong resulta. Para sa estilo ng Fine Art pangunahing tungkulin magandang natural na liwanag ang gumaganap.

Kung walang tamang timing na isinasaalang-alang ang tampok na ito, ang photographer ay hindi magkakaroon ng pagkakataon na kumuha ng mga pangarap na larawan ng mag-asawa.

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa palamuti, pagkatapos ay sa Fine Art ang larawan ay nilikha maayos na kumbinasyon lahat ng mga elemento, sariwang bulaklak, katangi-tanging mga detalye, mga de-kalidad na materyales.

Para sa isang kasal ng hanggang sa 100 mga tao ito ay kinakailangan at sapat na ang dalawang photographer. Mahalaga na sila ay mula sa parehong pangkat, patuloy na nagtutulungan, alam at nauunawaan ang mga gawain ng bawat isa. Para sa akin ang perpektong halo ay kumbinasyon ng digital at pelikula. Pelikula - para sa kagandahan, salamangka, paggawa ng pelikula sa lahat ng yugto ng araw na may magandang ilaw: pagtitipon, seremonya, lakad. Digital - para sa bilis, kaligtasan, banquet photography.

Larawan: Maxim Koliberdin, Marina Muravnik
Panayam: Marina Kobrina

Mahahanap ng mga mahilig sa photography ang lahat ng uri ng mga istilo sa pag-edit ng larawan sa Internet. Inaanyayahan ka naming isaalang-alang ang direksyon ng pinong sining gamit ang halimbawa ng mga akdang "Hiding my heart" ng German photographer na si Andrea Hubner.

Ang fine art ay isang direksyon sa masining na disenyo ng photography, na kinabibilangan ng mga larawan at kulay ng tonality. Siyempre, para sa genre na ito ay kinakailangan upang bihisan ang modelo at gumawa ng up sa naaangkop na estilo, ngunit para sa isang halimbawa ng pagproseso ng larawan, kumuha tayo ng isang ordinaryong larawan ng isang batang babae. Kailangan nating bigyan ang larawan ng asul-orange na tono.

Buksan ang larawan (halimbawa) at maghanda upang lumikha ng isang tonelada ng mga layer ng pagsasaayos. Gumawa ng Hue/Saturation adjustment layer at magsimulang magdagdag ng asul.

Gumawa ng layer ng pagsasaayos ng "Mga Antas" at ayusin ang larawan, na ginagawa itong mas madilim.

Gumawa ng Hue/Saturation adjustment layer at itakda ito sa Shading sa pamamagitan ng paglipat ng cursor sa gilid asul.

Sa layer mask ng adjustment layer na ito, gumamit ng malambot na itim na brush para ipinta ang babae.

Ginagawa ito upang itama ang background.

Kopyahin ang layer kasama ang babae at i-drag ito sa ibabaw ng lahat ng mga layer. Nag-attach kami ng layer mask sa layer na ito at gumamit ng itim na brush upang ipinta ang lahat maliban sa babae. Mag-click sa ikalawang bahagi ng layer (kasama ang batang babae) at pumunta sa tab na "Larawan", buksan ang "Pagwawasto" at pagkatapos ay "Balanse ng Kulay". Inaayos ang tono ng dalaga. Baguhin ang blending mode ng layer sa "Kulay" at bawasan ang opacity sa 40-50%.

Bumalik sa mas mababang mga layer at lumikha ng "Curves" adjustment layer sa itaas ng layer ng babae upang ayusin ang liwanag.

Sa layer mask ng adjustment layer na ito, gumamit ng black brush para ipinta ang babae.

Tumayo tayo tuktok na layer at "Gumamit ng isang hugis-parihaba na seleksyon" upang balangkasin ang buong larawan. Pumunta sa tab na "Pag-edit" - "Kopyahin ang pinagsamang data" - "I-paste". Para sa layer na may pinagsamang data, pumunta sa tab na "Filter" - "Imitation" - "Oil Painting". Itakda ang pinakamababang halaga.

Gumawa ng layer ng pagsasaayos ng "Photo Filter" at itakda ang kulay sa orange.

Baguhin ang blending mode ng layer sa "Saturation" at bawasan ang opacity sa 90%.

Bumalik kami sa layer kasama ang pinagsamang data at pinoproseso ang imahe. Gamit ang isang maliit na diameter na tool na "Blur", sinusuri namin ang balat ng batang babae nang hindi hinahawakan ang kanyang mga tampok sa mukha.

Gamitin ang parehong tool upang pakinisin ang background.

Gamit ang tool na Lighten na may opacity na 50%, lampasan ang mga pisngi.

Gumawa ng bagong layer at gumamit ng asul na brush para magpinta ng maliliit na bilog sa itaas ng mga mata. Baguhin ang blending mode ng layer na ito sa "Exception" at bawasan ang opacity sa 10-20%.

Gumawa ng bagong layer at pintura ang mga labi gamit ang isang brush na tumutugma sa kulay ng kolorete. Baguhin ang blending mode ng layer na ito sa "soft light" at bawasan ang opacity sa 60-70%

Gamit ang Burn tool, pintura ang mga anino sa mga talukap ng mata.

Nagreresulta ito sa isang imahe na may hindi makatotohanang mga kulay ng tono.

May ganyang uso sa wedding photography.

Ang pinong sining ay mahalagang artistikong litrato lamang.
Sa prinsipyo, kung ninanais, anumang setting o still life ay maaaring dalhin sa ilalim ng kahulugang ito.
Ngunit sa tulong ng mga lalaki tulad nina Jose Villa, Elizabeth Messina (at marahil hindi lamang sila), nagsimulang maunawaan ang fine art bilang isang partikular na istilo sa wedding photography.

Nagsu-shoot sila karamihan sa pelikula. At kadalasan - sa medium format.
Ang pinaka-karaniwang mga komento sa sapat na mga gawa sa direksyon na ito ay "gaano kalambot" / "kung paano ito namumulaklak" / "sweetheart" - na may kapansin-pansing hangarin.

Hindi ko maalala kung paano at kailan ako unang nakatagpo ng fine art wedding photography.
Siguradong si Jose iyon, at parang nasa isang mainit na grupo ng inspirasyon. Hindi mahalaga.
Noon, ang karamihan sa mga fine art series ay maaaring madaling ilarawan bilang mga sumusunod: portico at palamuti, kasama ang ilang mga larawan ng mga lokasyon at accessories.
Kasabay nito, ang lahat ay malinis, magaan, maselan at naka-istilong.
Wala man lang narrative logic sa mga episode, o kaunting pahiwatig lang. Sa unang lugar ay ang kagandahan.
Sa halip, magandang babae. At lahat ay nasasakop sa kanya.
Higit pa rito, ito ay napapailalim sa isang lawak na ang mga tao sa frame ay nangangailangan ng mga angkop.
Ito ay lubos na kanais-nais na sila ay maganda, sopistikado at purebred.
Upang huminga, tumayo, lumakad at hawakan nang tama ang iyong sarili. Hindi tinatakpan ng pagtatanghal ang lahat ng pagkakamali dito.
Ito ay isang pamilyar na tema -> "madaling alisin ang isang tao sa isang nayon, ngunit isang nayon mula sa isang tao..", huh? yun lang.
At ang kolektibong sakahan na nakabalot sa pinong sining, dapat kong sabihin, ay isang napakalungkot na tanawin.
Iyon ang dahilan kung bakit madalas sa portfolio ng mga adherents ng trend na ito ay hindi tunay na kasal at hindi tunay na mag-asawa, ngunit iba't ibang uri ng mga workshop / mga malikhaing proyekto/ inspirational filming / atbp.
At ang mga pangunahing tungkulin doon ay mga modelo, kadalasang propesyonal.

At saka.. nung una nagulat ako kung paano ka makakapag-collage ng cake at portrait, sapatos at kubyertos, atbp.
O bakit kailangan mong humawak ng baguette o isang igos sa haba ng braso?
Nakapagtataka din na ang lahat ng mga modelo doon, na parang napili, ay halos hindi nagpakita ng mga palatandaan ng buhay. Ganap na isang uri ng pagkahilo ng mga mannequin.
At bakit ang lahat ay ganap na patayo at ganap na may pangharap na sentral na komposisyon?

Sa pangkalahatan, sa una, ang pinong sining ay tila isang uri ng hangal na tumpok ng maganda at walang buhay na katarantaduhan.

Ngunit lumipas ang oras, at tila ako ay naging mas karanasan at mas matalino, at ang pagiging kategorya sa aking mga paghatol at aktibong pagkagalit ay nagbigay daan sa isang mahinahon na pag-unawa na ang diskarte sa mga litrato ng kasal ay may karapatang mabuhay.
At medyo in demand siya.

1. Krasosvetushka (kapag ito ay liwanag-malinis-liwanag-malambot-mahangin at maganda) - hindi iyon masama, ha?
2. Kung ninanais, ang pinong sining ay maaaring perceived bilang visual na tula.
At kung ang cake ay biswal na tumutugon sa mga sapatos, at ang mga plato na may palumpon - mabuti, bakit hindi pagsamahin ang mga ito sa isang collage?
Ang mga igos ay maganda - itaas ang iyong mga palad. At hindi kailangan ang pagkain ng kagandahan.
3. Hindi lahat ay nangangailangan ng mga pagpipino sa pag-iilaw at mga kumplikado sa komposisyon.
Simple, malinaw, maigsi - hindi rin masama.
4. At mayroon ding mga tao, at marami sa kanila, na hindi nakakaunawa maliwanag na damdamin sa mga litrato.
O sa halip, nakikita lang niya ang mga ito bilang mga kalokohan.
At mula sa puntong ito, ang kagandahan ng liwanag ay perpekto.

Lumipas ang panahon, at ang pinong sining ay nakakuha ng katanyagan, mga tagasunod, at sa parehong oras ay umunlad mismo.
Una, ito ngayon ay hindi lamang kinunan sa pelikula (hindi banggitin ang medium format), kundi pati na rin sa digital at medyo disente.
Pangalawa, ang "magaan at maselan" ay hindi na dogma. Sino ang nagmamalasakit kung ano - ang pangunahing nilalaman. Bagaman ang liwanag, liwanag at mahangin ang prayoridad, siyempre.
Pangatlo, ang fine art ay lubos na nagpalaki ng merkado para sa dekorasyon ng kasal, floristry, pag-print at kaligrapya, at maging ang catering! At dahil dito nag bow ako sa kanya.
Pang-apat, ang mga kuwento ni Jose ay naging mas masigla, mas emosyonal, at nagsimulang magsama ng malaking bahagi ng mga elemento ng pag-uulat.
At panglima, .. fine art, in a sense, got to me.

Wala at wala akong laban sa magagandang tao at lokasyon, cool na palamuti at floristry.
at palagi kong gusto at patuloy na gusto kapag ang "naka-istilong" ay pinagsama sa "magandang lasa" at pansin sa detalye.
Banayad, magaan, mahangin, lambing, simple, maigsi, ano pa bang meron? Bakit hindi?)
Sa totoo lang, ang nakakainis lang sa fine art ay ang katamaran ng mga halos buhay na mannequin, at paminsan-minsan ang napakaraming katangahan ng mga nangyayari sa mga litrato.
Ngunit ito ay naging isang uri ng opsyonal na tampok ng genre. Pinamamahalaan ng icon ang lahat nang medyo masigla at walang matalim na bagay na walang kapararakan.

Matagal ko nang gustong subukan ang sarili ko,
kung hindi sa isang ganap na tunay na kasal na "naayon" sa pinong sining,
pagkatapos ay hindi bababa sa ilang inspirational na proyekto na may pare-parehong ideya at istilo.
At i-film ito sa sarili mong paraan, "live."

At ngayon, tila, ang gayong pagkakataon ay nagpakita mismo)

Ang post na ito ay naglalaman lamang ng isang maliit na sketch.
Buong serye -> )

Sa lalong madaling panahon, umaasa ako, susulat ako ng isang malaking artikulo tungkol sa pinong sining
Higit na layunin/hindi gaanong bias)


"Ang mga finalist ay nagsasadula rin ng mga nakakaantig na sandali ng pagbati, magagandang sandali ng magic ng unang sayaw, masigasig na ngiti ng mga panauhin, kaligayahan, tawanan, pagsasayaw. Ang buong kasaysayan ng araw ng kasal mula sa paghahanda hanggang sa cake, sa sarili nitong sarili artistikong istilo - manipis, matikas, maganda at masarap,” sabi.

"Sa tingin ko, mainam na buksan ang portfolio ng isang photographer at makita ang iyong sarili sa kanilang mga litrato. Hindi para ulitin nang eksakto ang kasal ng isang tao, ngunit gusto mong makita ang sarili mo sa mga mata ng taong iyon. Upang hindi mag-alala tungkol sa resulta - magtanong buong episode. Upang hindi mag-alala tungkol sa komunikasyon, sumang-ayon sa personal na pagpupulong. Kailangang pumili ng mag-asawa ng taong gusto nilang pagkatiwalaan. Talakayin nang maaga sa photographer ang lahat ng mga tanong na may kinalaman sa iyo tungkol sa mga litrato at ang dami ng mga ito. Kapag pinagkatiwalaan ka nila. Bilang isang propesyonal sa aking larangan, nararamdaman ko ito at nais kong tiyakin na ang resulta ay lalampas sa lahat ng inaasahan,” komento ng photographer.

“Sa trabaho ko binibigyan ko ng preference eleganteng pag-uulat At dinamikong pagtatanghal, ang lahat ng magkasama ay dapat na magkakasuwato, dahil, sa palagay ko, ang isang kasal ay hindi maaaring nahahati lamang sa pagtatanghal ng dula o sa pag-uulat lamang, ang isang kasal ay isang buong hanay ng mga damdamin at mabilis na pagbabago ng mga aksyon, kung saan kailangan mong makuha ang sandali. Kahit na sa produksyon ay mayroong millisecond kung saan mayroon ang parehong isa tingnan mo o ang parehong isa isang emosyon na kailangang hulihin. Dapat na matukoy nang maaga ng mga bagong kasal kung ano ang gusto nilang matanggap: isang ulat o isang produksyon, o pareho, at batay dito, piliin ang "kanilang" photographer," ang sabi ng photographer .

Pamamaril sa estilo ng fine art

Ano ang fine art style? Pinong sining ay isang medyo sikat na estilo ng wedding photography ngayon sa loob ng 13 taon.

Sa wedding photography, nakuha ng fine art ang hugis at istilo nito salamat sa sikat na photographer Jose Villa- siya ang unang nagpakilala ng terminong ito at inilapat ito sa kanyang istilo. Ang mga photographer na pumili ng istilong ito ay may tiyak na pananaw sa liwanag at kulay, na nagpapahintulot sa kanila na lumikha ng masining atmospera mga larawan. Photographer sa kasal binibigyang-diin na “sa mga nakaraang taon Ang magic word fine art ay nakakakuha ng higit at higit na katanyagan sa wedding photography. Ang mga nobya ay nahuhulog sa ilalim ng spell ng mga frame ng pelikula, liwanag ng paglubog ng araw, at pananaw sa himpapawid. Ngunit ito ay palaging nagkakahalaga ng pag-alala na sa pagtugis ng matamlay na itinanghal na mga kuha sa pastel shades, hindi mo dapat pabayaan ang mga tunay na emosyon na likas lamang. pagbaril ng ulat. Ang mga luha ni Mommy, ang saya ng mga girlfriend at lahat ng excitement sa party ay hindi maiparating sa ibang istilo. Sa totoong mundo na mga kasalan, hindi palaging perpekto ang liwanag, at hindi palaging may oras para sa isang pelikulang may timbang na kuha. Palagi kong inirerekumenda ang aking mga mag-asawa na maghanap ng balanse at huwag mag-extreme: magpalipas ng umaga sa paghahanda at bahagi ng paglalakad sa isang nakakarelaks na bilis ng sining, at ipagkatiwala ang karamihan sa seremonya at piging sa isang espesyalista sa larangan ng reportage photography » .

Kapag nagsasagawa ng photo shoot sa fine art style, “subukan mo wag kang tumingin sa camera, kahit na gusto mo talaga. Kung kailangan ng isang pagtingin para sa isang kuha, tiyak na sasabihin sa iyo ng photographer ang tungkol dito, "sabi ni Anna Stolyarova, kinatawan ng koponan. .

Pagbaril ng ulat

Binigyang-diin ng photographer ng kasal na “madalas na magkaiba ang mga kuha ko sa isa't isa, gaya ng magkaiba ang mga mag-asawa at ang kanilang mga kasalan. Minsan ang mga ito ay "madilim" at may texture na mga kuwento, na may pinakamababang light staged na mga kuha at isang malaking bilang ng hindi pinakakomplimentaryong mga larawan mula sa dance floor. At kung minsan ay serye, mayaman sa mga detalye, palamuti at mga kalmadong kuha mula sa pagbaril ng mag-asawa sa paglubog ng araw. Ako ay naniniwala na ang isang kasal ay dapat hayaang mangyari sa paraang nararapat. Ang photography ng kasal ay naiiba sa iba sa pamamagitan ng elemento ng pagkakataon. Kailangan mo lang makipagsabayan sa pagbabago ng plano at kunan ng larawan ang araw na ito."