Jak utworzyć i zastosować efekt vintage za pomocą akcji w Photoshopie. Utwórz akcję „Filtr zdjęć vintage” w Photoshopie
Operacje są jednym z najlepsze funkcje w Photoshopie i na zawsze zmienią sposób, w jaki edytujesz. W tym samouczku magazyn Practical Photography pokaże Ci, jak stworzyć i zarejestrować stylową technikę retro jako operację.
Istnieją efekty, które lubimy stosować do wielu obrazów. To część tworzenia naszego własnego stylu wizualnego, który sprawia, że nasze obrazy wyróżniają się z tłumu.
Problem z tym podejściem polega na tym, że zastosowanie niektórych technik wymaga kilku minut. A kiedy pracujesz z dużą liczbą wybranych obrazów, edycja nagle staje się czasochłonnym zadaniem. Dlatego w takiej sytuacji najlepiej byłoby zapisać te techniki jako Operację. Można je następnie odtworzyć po naciśnięciu przycisku, aby zastosować żądany efekt.
Nagrywanie operacji w Photoshopie to prosty proces, aby było ciekawiej, pokażemy Ci, jak stworzyć niesamowity efekt retro za pomocą warstwy dopasowania Gradient. Zaletą jego stosowania jest to, że stosuje ten sam efekt do wszystkich obrazów niezależnie od rozmiaru, więc operacja będzie działać na wszystkich obrazach.
Zanim zaczniesz, upewnij się, że obraz jest już otwarty. Jeśli rozpoczniesz nagrywanie przed otwarciem obrazu, zarejestrowany zostanie również proces otwierania konkretnego obrazu.
Najpierw obejrzyj poniższy film. Następnie przeczytaj samouczek krok po kroku!
1. Przygotuj się zanotować Działanie
Aby rozpocząć, otwórz obraz w Photoshopie i znajdź kartę Akcje wśród paneli po prawej stronie okna programu. Jeśli go tam nie ma, przejdź do Okno>Akcje, a w obszarze roboczym pojawi się panel Akcje. W dolnej części panelu kliknij ikonę folderu. Spowoduje to utworzenie nowego zestawu. Nazwij go „Moje operacje”. Kliknij OK. Teraz kliknij ikonę po prawej stronie folderu, aby utworzyć nową operację. Nazwij go „Retro Gradient” i kliknij Nagraj.
2. Dostosuj kolor pierwszego planu i tła
Na pasku narzędzi u dołu zobaczysz dwa kwadraty umieszczone jeden nad drugim, które reprezentują kolory pierwszego planu i tła. Kliknij lewym przyciskiem myszy opcję Ustaw kolor pierwszego planu, wybierz intensywny róż i kliknij OK. Następnie kliknij lewym przyciskiem myszy opcję Ustaw kolor tła, wybierz średni fiolet i kliknij OK. Kroki te zostaną zapisane w panelu Akcje.
3. Utwórz poprawczy warstwa Gradient
Idź do dolna część Panel Warstwy i kliknij opcję Nowa warstwa wypełnienia lub ikonę warstwy dopasowania (czarno-białe kółko). Z listy opcji wybierz Gradient. Domyślne opcje są dokładnie takie, jakie chcesz, więc gdy otworzy się okno dialogowe, kliknij OK. Naciśnij X na klawiaturze, aby przełączyć kolory pierwszego planu i tła i utworzyć drugi gradient. W tym celu zaznacz pole wyboru Odwróć.
4. Zainstaluj ponownie kolor Dla promieniowy gradient
Kliknij każdy utworzony w ostatni krok Gradienty w tym samym czasie i zmień tryb mieszania ze standardowego Normalnego na Ekran. Jest to menu rozwijane u góry panelu Warstwy. Kliknij prawym przyciskiem myszy opcję Ustaw kolor pierwszego planu, wybierz Jasnożółty i kliknij OK. Teraz utwórz trzeci gradient, ale tym razem ustaw styl na Promieniowy i Skalę na 190%. Ustaw tryb mieszania tego gradientu na Nakładka.
5. Grupa warstwy
Bardzo górna warstwa będzie aktywny i podświetlony na niebiesko. Przytrzymaj klawisz Shift na klawiaturze i kliknij lewym przyciskiem myszy Gradient znajdujący się nad warstwą Tło. Teraz naciśnij Ctrl+G, aby zgrupować warstwy. Kliknij dwukrotnie grupę i nadaj jej nazwę „Retro Gradient”. Teraz kliknij przycisk Stop w panelu Akcje, który wygląda jak przycisk Stop w odtwarzaczu stereo. Spowoduje to zatrzymanie procesu rejestrowania Transakcji.
6. Rozegraj swoją nową Operację
Kliknij prawym przyciskiem myszy folder, który właśnie utworzyłeś w panelu Warstwy i przeciągnij go do Kosza na dole panelu. Teraz w panelu Akcje przewiń do strzałki obok właśnie utworzonej akcji i kliknij ją, aby zwinąć wszystkie kroki i uporządkować wszystko. Następnie kliknij operację lewym przyciskiem myszy, aby ją podświetlić, a następnie kliknij przycisk Odtwórz na dolnym panelu, a operacja zostanie wykonana.
Efekt matowy i zużyty jest dziś bardzo popularny w fotografii. Szczególnie fajnie wygląda w połączeniu z ciepłymi odcieniami vintage i tworzy klasyczny, nostalgiczny nastrój dla Twoich zdjęć. W tym samouczku dowiesz się, jak osiągnąć taki efekt za pomocą Photoshopa i technik nieniszczącego przetwarzania obrazu.
Na podstawie tego stworzymy efekt ciepłe kolory i wyblakły kontrast, jak w starych filmach analogowych. Wynik ten osiągniemy stosując warstwy dopasowania i tryby mieszania.
Otwórz swój obraz w Photoshopie. Zdjęcie motocykla użyte w przykładzie ma realistyczne kolory, ale równie dobrze pasowałby do niego matowy efekt vintage. Zacznijmy od utworzenia warstwy dopasowania (warstw dopasowania) Poziomy / Poziomy, wybierając ten typ warstwy z menu pod ikoną na dole palety Warstwy.
Przesuń czarny suwak do wewnątrz, aby zmniejszyć kontrast i rozmycie ciemne kolory na obrazku. Umieść suwaki rozjaśnień i półcieni w ich normalnych pozycjach, aby przywrócić ciemne i jasne tony w ciemnych i jasnych obszarach.
Utwórz kolejną warstwę dopasowania, tym razem czarno-białą. Zostaw ustawienia domyślne, po prostu zmniejsz krycie warstwy do 40%, aby oryginalne kolory zdjęcia nie zostały całkowicie utracone. Stworzy to wyblakły efekt.
Dodajmy ciepłe kolory za pomocą warstwy dopasowania Balans kolorów. Zacznij od ustawień cieni. Dodaj czerwony (w naszym przypadku +20) i żółty (około -30). Aby dostać najlepszy wynik, włącz opcję Zachowaj jasność.
Przełącz na Półcienie, a następnie Podświetlenia, dodając oba żółty(około +30). Spowoduje to dodanie złotego odcienia do obrazu.
Zmień tryb mieszania warstwy Balans kolorów na Rozjaśnij na żółte odcienie zmieszane z oryginalnymi kolorami.
Możemy dodać jeszcze więcej złotych tonów, używając warstwy wypełnienia gradientowego. Użyj gradientu liniowego od #5b3c2c do #efdbcd pod kątem 45°.
Zmień tryb mieszania warstwy gradientu na Żywe światło, aby brązowe odcienie dodały trochę jasności. jasne kolory obrazy.
Zmniejsz krycie tej warstwy, aż pozostanie tylko niewielki efekt.
Bez tego efekt vintage nie będzie wyglądał na kompletny ziarnista konsystencja. Pobierz i otwórz jedną z zakurzonych i porysowanych tekstur. Umieść teksturę na pozostałych warstwach i zmień jej tryb mieszania na Ekran, aby czarne tło było przezroczyste. Następnie zmniejsz krycie warstwy do 30%.
To wszystko! Wszystkie użyte przez nas efekty można edytować. Możesz także zastąpić oryginalne zdjęcie dowolnym innym, aby zastosować do niego ten sam efekt.
Tłumaczenie – Dyżurka
Dzień dobry, drodzy czytelnicy. Dzisiaj przyjrzymy się bardzo interesującemu efekt w Photoshopie – vintage. Dlaczego jest interesujący? Faktem jest, że doda Twojemu zdjęciu trochę ciepła i nostalgii. Ogólnie rzecz biorąc, wiedza, którą zdobędziesz po tej lekcji, z pewnością przyda Ci się w obróbce zdjęć.
Jak wszyscy zauważyliście, drodzy czytelnicy, lekcje mogę pisać tylko w weekendy. I wcale mnie to nie cieszy, szczerze mówiąc. Cóż, wygląda na to, że jest czas. Ale nie mam ochoty pisać, bo jestem zmęczona. Trudno połączyć wszystko na raz. I bez pragnienia sam rozumiesz, jakie będą artykuły.
A jednak zauważyłem, że trochę odbiegłem od celu: ukończ wszystkie lekcje z rzędu, od łatwych do trudnych. Nadrobię zaległości później.
Dobra, dość tego smarkania
Szukamy zdjęcia do lekcji, zrobiłem to za Ciebie i możesz je po prostu pobrać z mojego bloga.
Otwórz go w Photoshopie i zabierz się do pracy.
Krok 1. Najpierw popracujmy z poziomami. Utwórz warstwę dopasowania.
Teraz przesuwamy czarny suwak w prawo, zmniejszymy w ten sposób kontrast zdjęcia.
Czyli powinniśmy mieć coś podobnego (postaram się wyrobić w sobie nawyk dodawania wyników po każdym kroku, żeby jak coś się stanie, to nie trzeba było później wszystkiego powtarzać).
Krok 2. Teraz utwórz czarno-białą warstwę dopasowania. Ale nic nie zmieniamy w ustawieniach, zmieniamy jedynie procent krycia tej warstwy. Kładziemy około 40%.
Krok 3. Teraz używamy tej samej zasady, aby utworzyć warstwę dopasowania. balans kolorów(ikona skali).
Tutaj zmieniamy dwa parametry ( Cienie i światła).
Zacznijmy od cieni.
Przesuń tutaj pierwszy i trzeci suwak. W pierwszym o +20 do czerwieni, w trzecim dalej –30 do żółtego.
A w rozjaśnieniach pracujemy tylko trzecim suwakiem, edytujemy wartości żółtego odcienia: ustawiamy go na około –30. To doda „ciepła” naszemu zdjęciu.
I dla tej warstwy dopasowania stosujemy parametr „Zastąpienie światłem”
Mamy coś takiego:
Krok 4. Myślę, że fajnie byłoby dodać do naszego zdjęcia trochę złotych odcieni. Utwórz warstwę dopasowania „Mapa gradientowa”.
I ustaw parametry jak na moim zrzucie ekranu:
Teraz ustalamy procent krycie do 25% i ustaw parametr warstwy dopasowania na „ Jasne światło”.
W rezultacie mamy następujący wynik:
Utwórz obraz w styl vintage Teraz jest to bardzo proste i nie musisz mieć starego aparatu filmowego, aby to zrobić. Chociaż polecam każdemu miłośnikowi fotografii, spróbuj! Mam aparat Agfa ISOLA, którego używam regularnie. Bardzo podobają mi się kontrastowe, ziarniste, czarno-białe zdjęcia robione tym aparatem. Ale w tym samouczku nauczymy się, jak stworzyć efekt vintage w Photoshopie
Z pomocą kilku proste kroki w Photoshopie możesz stworzyć teksturowany, pozbawiony nasycenia wygląd vintage na każdym zrobionym zdjęciu. Pokażę ci to na moim portrecie, ale tak naprawdę możesz to zrobić z dowolnym obrazem, niezależnie od tego, czy jest to portret, czy krajobraz.
Zdjęcia w stylu vintage zwykle nie są tak ostre, więc wybrałem zdjęcie z pewnym rozmyciem w ruchu. Możesz dodać go bezpośrednio do aparatu, dostosowując czas otwarcia migawki i tworząc ruch. Podczas edycji zmienimy odcień za pomocą mapy gradientów, dodamy teksturę i na koniec dodamy winietowanie, aby uzyskać prawdziwe zdjęcie vintage.
Krok pierwszy: zmiana odcieni za pomocą mapy gradientu
Istnieje wiele sposobów na zmniejszenie nasycenia obrazu. Uwielbiam mapę gradientów, ponieważ pozwala mi nie tylko zmniejszyć nasycenie zdjęcia, ale także dodać odcień i dostosować kontrast. Mam nadzieję, że spodoba Ci się to narzędzie, jeśli jeszcze go nie wypróbowałeś.
Zdjęcia vintage zazwyczaj są odbarwiane, ale zdarza się również, że są w kolorze sepii. Aby zmniejszyć nasycenie, idź Warstwy – Nowa warstwa dopasowania – Mapa gradientowa(jak pokazano poniżej).
Możesz też przejść do karty warstw i wybrać nową warstwę mapy gradientu (jak pokazano poniżej).
W zakładce właściwości (zrzut ekranu poniżej) zobaczysz, jaki gradient został zastosowany. Domyślnym kolorem jest zazwyczaj kolor pierwszego planu i tła, zazwyczaj czarno-biały (blok kolorów na dole paska narzędzi). Możesz także zmienić kolor gradientu, zmieniając kolor tła i pierwszego planu.
Photoshop oferuje dwie opcje:
- Funkcja odwrotna zmieni gradient i da negatyw obrazu, tak jak w tym przypadku zmieniłem czarny na biały i biały na czarny (poniżej).
- Funkcja antyaliasingu sprawi, że gradient będzie gładszy. Możesz więc wypróbować obie te opcje w zależności od efektu, jaki chcesz osiągnąć.
Edytuj gradient, klikając go (kliknij pasek koloru gradientu); Otworzy się edytor gradientów.
Okno edycji gradientu pokazuje po lewej stronie kolor zastosowany do czerni, a po prawej kolor zastosowany do bieli. Aby zmienić gradient, masz dwie możliwości:
Pierwsza opcja polega na wybraniu jednego z dostępnych ustawień wstępnych. Klikasz ustawienie wstępne, aby zastosować je do obrazu. Drugą opcją jest utworzenie własnego gradientu. Wystarczy dwukrotnie kliknąć jeden z etapów koloru i wybrać nowy kolor z wyskakującego menu.
Możesz także utworzyć nowy pośredni etap koloru, klikając poniżej gradientu, aby zdefiniować inny kolor tam, gdzie chcesz (pamiętaj, że masz cienie/czernie po lewej stronie, półcienie pośrodku i światła/rozjaśnienia po prawej). Po ustawieniu nowego koloru możesz go przesuwać, aby uzyskać większy wpływ na ciemne i rozjaśnione obszary.
Jest to potężne narzędzie do dostosowywania dowolnego odcienia koloru na obrazach. W tym przypadku najpierw używam gradientu czarno-białego. Podczas jego używania obraz po prostu zamienia się w czarno-biały.
Ponieważ wcale tego nie chcemy, zmniejszamy krycie warstwy dopasowania.
Ustawiłem ją na 68%, ale możesz ustawić inną wartość dla swojego zdjęcia — wypróbuj inną wartość krycia, aby zobaczyć, która najlepiej pasuje do przetwarzanego obrazu.
Możesz także dodać trochę koloru. Ale staraj się, aby był bardzo miękki, aby uzyskać wygląd vintage. Aby przywrócić część kolorów, utwórz drugą warstwę dopasowania Gradient. Następnie kliknij gradient i wybierz opcję opalenizny dla efektu sepii z gotowych ustawień lub utwórz ją samodzielnie.
Ponownie możesz zmniejszyć krycie warstwy dopasowania, aby złagodzić efekt.
Możesz także dodać inny kolor w zależności od nastroju, jaki chcesz stworzyć na swoim obrazie. W tym przypadku zdecydowałam się nie dodawać żadnych innych odcieni i postawiłam na czarno-biały gradient.
Krok drugi: dodaj teksturę, aby uzyskać efekt vintage
Teraz, gdy żądany kolor jest już ustawiony, czas dodać teksturę do obrazu.
Osobiście zawsze kręcę własne tekstury, ale można je też znaleźć w Internecie na stockowych zdjęciach. Lub zrób zdjęcie: ścian, starych obrazów, gleby, drewna, liści itp., dowolnej teksturowanej powierzchni, jaką znajdziesz. To bardzo proste, a pomoże Ci zaczerpnąć inspiracji.
Przeciągasz za pomocą narzędzia Przesuń lub kopiujesz i wklejasz zdjęcie tekstury na obraz główny. Następnie zmiksuj je, zmieniając tryb mieszania, wypróbuj Nakładkę lub Miękkie światło. Zalecam przejrzenie wszystkich opcji trybu mieszania i sprawdzenie, jak mieszają się tekstury (każdy obraz jest inny, a każdy tryb może mieć zupełnie inny wygląd).
Zawsze dodaję teksturę do moich prac, aby nadać im malarski efekt. Aby zmniejszyć efekt należy zmniejszyć krycie warstwy. Aby wzmocnić efekt, możesz powtórzyć ten krok i dodać kilka warstw tekstury.
Możesz zmienić efekt, dostosowując teksturowany obraz. Wybierz go w zakładce warstw i przejdź: Obraz – Korekcje – Krzywe/Poziomy.
Dopasowywanie krzywych i poziomów pomoże przywrócić lub złagodzić niektóre szczegóły tekstury. Jeśli obraz tekstury zawiera zbyt dużo szczegółów, można także dodać filtr Rozmycie gaussowskie.
Wybierz obszar, w którym chcesz pokazać teksturę lub nie. Dodaj maskę do warstwy tekstury i za pomocą czarnego lub białego pędzla dodaj (pokaż) lub usuń (ukryj) obszary, w których chcesz umieścić teksturę.
Wybierz warstwę tekstury i kliknij Dodaj maskę warstwy. Zmniejsz krycie narzędzia Pędzel i ustaw Twardość na 0%, tak aby krawędzie były ledwo widoczne. Teraz możesz malować na czarno tam, gdzie tekstura powinna być niewielka lub nie powinna być żadna.
Wszystko tkwi w szczegółach, a Photoshop pozwala mieć pełną kontrolę nad obrazem. Zwykle, aby zachować „czystość” obrazu i nie stracić niektórych szczegółów, podczas edycji portretów na obszary takie jak skóra, oczy, usta itp. nakładana jest maska.
Więc nie spiesz się i zwróć uwagę na nałożenie tekstury. Spróbuj różne kształty i kontrasty. Obraz tekstury można zmniejszyć nasycenie lub pozostawić w kolorze. Uważam, że jest to łatwiejsze, gdy jest ono pozbawione nasycenia. Dzięki temu możesz mieć pełną kontrolę nad tonami obrazu, ale wszystko zależy od Ciebie i obrazu, który sobie wyobrażasz. Jak w przypadku każdego procesu twórczego, jest to kwestia gustu i stylu.
Krok trzeci: Zakończ przetwarzanie, dodając winietowanie
Winietowanie może być niezamierzonym i niepożądanym efektem wynikającym z ograniczeń aparatu lub obiektywu. Można go jednak wprowadzić jako efekt kreatywny, np. aby zwrócić uwagę na środek kadru. Odbywa się to za pomocą obiektywu tworzącego winietowanie lub filtra, aby uzyskać ten sam efekt.
Oczywiście, jak to zrobimy teraz, można go dodać w obróbce końcowej w Photoshopie. Można to zrobić na wiele sposobów. W tym przypadku sprawimy, że winietowanie będzie nierówne, tworząc w ten sposób dziwną atmosferę.
Weź narzędzie Lasso i narysuj chaotyczne linie wokół krawędzi obrazu. Wygląda dziwnie, ale jest dość skuteczne.
Idź do Warstwy – Nowa warstwa dopasowania – Krzywe. Przyciemnij półcienie, przeciągając krzywą w dół o jedną trzecią (lub inny wybrany ciemny/jasny obszar).
Za każdym razem, gdy zaznaczysz obszar obrazu i zaznaczenie to będzie aktywne podczas tworzenia nowej warstwy dopasowania, Photoshop automatycznie utworzy maskę warstwy na nowej warstwie z aktywnym zaznaczeniem.
Pamiętaj, że na masce warstwy biały kolor oznacza, że efekt zostanie zastosowany, a czarny oznacza, że nie zostanie zastosowany. Tutaj musimy zastosować efekt do krawędzi obrazu, a nie do środka - jeśli chcesz odwrócić maskę warstwy, zaznacz ją i naciśnij CMD/CTRL+I.
Następnie kliknij dwukrotnie maskę warstwy Krzywe i przekształć swój wybór (tutaj około 87 pikseli).
Ponownie możesz dostosować krycie warstwy, aby zmniejszyć winietowanie.
Mam nadzieję, że podobał Ci się ten artykuł.
W tym samouczku zademonstrujemy prosty sposób na utworzenie efektu vintage na zdjęciu. Naprawdę zrób sobie takie zdjęcie. Wystarczy posiadać podstawową wiedzę Programy Photoshopa, miej sam program i oryginalny obraz, który będzie przetwarzany.
Tak powinno wyglądać zdjęcie na tym etapie:
Umieść warstwę tekstury jako trzecią od góry.
Zmieniamy się Tryb mieszania NA Nakładanie się (nakładka).Przezroczystość ustawić do zaznaczenia 65% .
Tak powinno wyglądać końcowe zdjęcie:
