Kako promijeniti korekciju boje u Photoshopu. Korekcija boje u retuširanju portreta


Dobar dan, prijatelji. Sigurno ste više puta čuli za korekcija boja u photoshopu. U tome photoshop lekcija Naći ćete detaljno objašnjenje principa i tehnika korekcije boja.

Naučit ćeš:

  • zašto ti treba korekcija boje?
  • Koji Photoshop alati vam omogućuju korekciju boja?
  • korekcija boje u primjerima
  • kako ne oštetiti sliku

Zašto vam je potrebna korekcija boje?

Nedavno sam napisao lekciju „“, ali to je samo pokazalo poseban slučaj obrada fotografija. Sama tema korekcije boje fotografije zaslužuje zasebnu raspravu. Prvo, vrijedi definirati što je korekcija boje i zašto je potrebna.

Tako, korekcija boje je mijenjanje komponenti boje slike (boja, nijansa, zasićenost itd.). Postoji nekoliko razloga za korekciju boje.

1. Ponekad vidimo sliku s nekim bojama, a na fotografiji dobijemo sasvim druge boje. To se može dogoditi zbog pogrešnih postavki kamere (ili zbog loše kvalitete same kamere 🙂) ili specifičnog osvjetljenja ( tehnička sredstva nisu u stanju prilagoditi se osvjetljenju kao ljudsko oko, oni samo prenose pravi spektar boja).

2. Očigledne greške u boji na slici. U ovom slučaju, korekcija boja pomaže u suočavanju sa svijetlima, preniskim (ili visokim) kontrastom, izmaglicom, mutnim bojama itd.

3. Kreativni koncept. Korekcija boja koristi umjetniku/fotografu/dizajneru i dodaje izražajnost slici. To uključuje i korekciju boje pojedinih elemenata kolaža tako da se počnu pojavljivati ​​kao jedinstvena cjelina.

Obično, korekcija boja u photoshopu radi se dijeljenjem slike na kanale. Ovisno o načinu uređivanja slike, postoje:

  • Crvena, zelena, plava ( RGB model- Crveno Zeleno Plavo). Najpopularniji način za uređivanje slika. S njim ćemo najčešće raditi.

  • Cijan, magenta, žuta, crna ( CMYK model— Cyan Magenta Žuto crnaK).

Zapamtiti bijela boja u kanalu znači da je boja ovog kanala prisutna na slici u maksimalnoj količini. Crna - minimalno. Na primjer, ako je crveni kanal potpuno crn, to znači da na slici uopće nema crvene boje.

Vjerujem da sada razumijete što je korekcija boje i zašto je potrebna. Dakle, dosta teorije, idemo na praksu!

Photoshop se ne smatra uzalud najmoćnijim alatom za uređivanje slika. Zapravo, cijela kartica Image -> Adjustment posvećena je korekciji boja slike:

Naravno, nećemo sada rastaviti sav alat. Napomenut ću samo da su najvažnije Razine (Ctrl+L prečac), Krivulje (Ctrl+M prečac), Selektivna boja ( Selektivne boje), Nijansa/zasićenost (Hue/Saturation, tipka prečaca Ctrl+U) i Sjena/Highlights (Shadow/Light).

Korekcija boja u primjerima

Identificirali smo 3 slučaja u kojima može biti potrebna korekcija boje. Sada pogledajmo svaki od njih na konkretnim primjerima.

Neispravan prikaz boja

Snimimo ovu fotografiju tigra:

Jeste li već primijetili što ovdje nije u redu? Tako je, previše crvene boje. Srećom, to je lako popraviti. Idite na Image -> Adjustment -> Curves, odaberite crveni kanal i spustite krivulju ovako:

Sada da vidimo što smo dobili:

To je puno bolje, zar ne? Zapravo, krivulje su vrlo moćan alat koji ćemo koristiti mnogo puta kroz Photoshop tutoriale na našoj web stranici.

Dakle, ako vidite da je određena boja dominantna na fotografiji i zbog toga izgleda neprirodno, idite na Krivulje, odaberite kanal s odgovarajućom bojom i spustite krivulju gdje ima viška te boje.

Greške u boji

Pogledajte ovu fotografiju:

Ona je užasna. I sada ne govorim samo o kvaliteti same fotografije. Postoje mutne boje i bijela "maglica". Pokušajmo poboljšati ovu fotografiju.

Prije svega, uklonimo "maglicu". U tome će nam pomoći alat Levels. Pritisnite Ctrl+L za otvaranje izbornika za uređivanje razine i postavite sljedeće postavke:

Vidite prazninu s lijeve strane? Ovo je naša "maglica", ako pomaknemo klizač udesno, dobit ćemo sljedeći rezultat:

Već puno bolje. Ali još uvijek "bez leda". Pokušajmo malo olakšati mačku. Napravite kopiju slike (Ctrl+J) i idite na Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights. Izabrao sam sljedeći parametar za sjene:

To je omogućilo značajno posvjetljivanje slike.

Međutim, samo smo trebali posvijetliti mačku, pa izradite masku sloja i upotrijebite mekani crni kist za slikanje preko pozadine:

Nije loše. Ali i dalje ne vidim ništa dobro na ovoj fotografiji. Idemo na Slika -> Podešavanje -> Foto filtar i primijenimo zeleni filtar (možete odabrati bilo koji drugi, na primjer topli):

Nisam mogao odoljeti i malo retuširao ovu fotku:

Kreativni koncept

Ovo je najzanimljivija i najkontroverznija vrsta korekcije boje. Za okus i boju ... Ali ipak ćemo pogledati nekoliko metoda umjetničkog korekcija boja u photoshopu.

Za prvi primjer odabrao sam prilično dobru izvornu fotografiju:

Na njega sam primijenio Image -> Adjustment -> Photo Filter:

Zatim sam stvorio novi sloj i ispunio ga bojom #f7d39e, način miješanja Isključivanje (Iznimka), neprozirnost 25%

Napravite kopiju sloja i primijenite Filter -> Render (vizualizacija) -> Lighting Effects (Svjetlosni efekti) sa sljedećim parametrima:

Način miješanja slojeva je Normal. Sve što ostaje je ukloniti međusloj s ispunom i diviti se rezultatu:

Za drugi primjer odabrao sam fotografiju djevojke:

Sada implementiramo popularni efekt "izbjeljivanja". Kopirajte sloj (Ctrl+J), pritisnite Ctrl+U (Hue/Saturation) i postavite Saturation na 0. Slika će postati crno-bijela. Promijenite način miješanja u Prekrivanje, neprozirnost 70-80%

I na kraju, pokušajmo ovoj istoj fotografiji dati efekt modernog filma. Ponovno otvorite fotografiju i pritisnite Ctrl+M za uređivanje krivulja. Idite u način uređivanja za plavi kanal i dodajte plavu tamnim tonovima. Istodobno, potrebno je spustiti krivulju za svijetle tonove kako biste dodali žutilo i ne izgubili boju kože:

Nakon takve korekcije boje u Photoshopu, fotografija izgleda ovako:

Sada se riješimo ljubičaste nijanse dodavanjem tamne boje Zelena boja:

I ponovno ispravite boju kože:

Možda ćemo se zaustaviti na ovom rezultatu.

Kako ne oštetiti sliku

Ovdje ne mogu dati konkretne upute, jer u velikoj mjeri sve ovisi o vašem ukusu i osjećaju za mjeru. No, ipak ću reći nekoliko riječi:

  • Koji god alat koristite, uzmite si vremena i isprobajte ga. različite varijante, različiti parametri.
  • Često stvarajte duplicirane slike i spremajte datoteku u različitim fazama rada, tako da se uvijek možete vratiti na raniji rezultat ako nešto pođe po zlu.
  • Razvijte svoj ukus gledajući radove dobri fotografi i umjetnici :)

To je sve. Nadam se da ste naučili puno o korekciji boja u Photoshopu. I opraštam se od tebe do sljedeće lekcije. Ne zaboravite ostaviti komentare i kliknuti gumbe društvenih mreža 😉

Na ovoj fotografiji ćemo povećati kontrast. Ali ne na način na koji smo to radili prije, pomoću alata Svjetlina/kontrast, već na složenije, ali fleksibilnije načine.

Kreirajmo sloj za prilagodbu s razinama koje već poznajemo. Već znamo za što je odgovoran svaki od ovih klizača. Ali najvažnija stvar koju sada trebamo proučiti su kanali boja slike. I nalaze se ovdje.

Izaberimo prvo crveno. On ima potpuno iste slajdere. I tu dolazi trenutak kada se trebate sjetiti - u RGB prostoru boja ako invertujete boje, tj. promijenite ih u suprotne, tada će cijan ili takozvana morsko zelena boja biti suprotna crvenoj. Oni. ako poboljšamo crveni kanal na bilo koji način, na primjer podizanjem gama, podizanjem crne točke ili podizanjem bijele točke, tada će crvena boja biti dodana slici. Štoviše, prilikom dodavanja slika će posvijetliti.

Ako oslabimo crveni kanal - pooštrimo crnu točku, smanjimo gama ili snizimo bijelu točku, tada će crvena boja biti isključena iz slike, čime će slika biti obojana cijan nijansama. Kad se isključi, slika uvijek potamni.

Pogledajte, malo i neobavezno toniranje slike u duhu holivudskog akcijskog filma.

Resetiramo postavke i penjemo se u zeleni kanal. Kao što ste možda pogodili prilikom izbjegavanja ovog kanala, povećanje gama, bijele i crne točke dovodi do dodavanja slike Zelena boja a svjetlina se povećava kada se doda.

Ali ako pooštrite crnu točku ili smanjite gama i bijelu točku, pojavljuje se boja suprotna od zelene - ljubičasta.

Istovremeno, slika potamni. Možete zategnuti crnu točku i bijelu točku i dobiti nijansu koja je popularna na Instagramu.

I ostao je plavi kanal. Kada se pojača, slika posvijetli i dobije plavu nijansu, a kada se oslabi, slika potamni i dobije nijansu suprotnu od plave - žute. Obojimo svjetla u hladne nijanse, a sjene u tople nijanse.

I zapamtite da boja na slici nije zamijenjena, već dodana, tj. Kada slikate sliku na ovaj način, nijanse slične bojama koje su dodane mogu postati prezasićene. Stoga je prije bilo kakvog toniranja, osim ako nije super-svijetlo, naravno, bolje napraviti sloj za podešavanje Hue/Saturation i malo smanjiti zasićenost slike kako bi toniranje bolje pristajalo.

Pogledajmo sada vjerojatno najmoćniji i najfleksibilniji alat za korekciju boja na slici - krivulje.

Napravite sloj za prilagodbu Curves klikom na ovu ikonu na ploči Slojevi za prilagodbu.

I dalje vidimo njegov nepoznati prozor, ali već možemo povući paralelu s Razinama. Prvo, možete pritisnuti crne i bijele točke pomoću sličnih klizača.

Ovdje nema gama klizača jer je ovdje implementiran malo drugačije. Naime, možete postaviti vlastite sidrišne točke i uređivati ​​komponente svjetline i boje po vlastitom nahođenju, unatoč tome što ovaj alat radi s prioritetom svjetla ili sjene.

Sada slobodno biramo što ćemo uređivati, a što ne. I to ćemo detaljnije pogledati u sljedećem poglavlju.

Korekcija boja u Photoshopu. 2. Poglavlje

Kao što smo već shvatili, krivulje i razine općenito su slični u svojim načelima rada, krivulje su samo fleksibilniji alat. Zapravo, već smo se susreli s krivuljom, nismo je znali. Alati kao što su Svjetlina/Kontrasi, Ekspozicija, Razine, svi oni rade na određenoj krivulji kada rade svoje ispravke, samo mi to ne vidimo. Pogledajmo sada pobliže mogućnosti krivulja.


Na samom vrhu možete promijeniti prikaz postavki za masku ili za samu krivulju.



Ali ponekad to može biti dobra polazna točka za daljnje prilagodbe, ali ipak ne preporučujem njihovu upotrebu, pogotovo ovu. Poništite sve postavke i krenite dalje.

Sada kliknite na ovu ikonu.


Ovaj alat nema naziv, pa ćemo ga nazvati samo prst, iako to nije baš točno, jer alat s tim nazivom već postoji u Photoshopu. Ali iz konteksta, mislim da će biti jasno na koji prst mislimo. Dakle, kada smo odabrali prst, pomičimo ga po našoj slici, vidjet ćemo da se na krivulji pojavljuje krug.

Ovaj krug je odgovoran za prikaz područja svjetline piksela na kojima lebdimo kursorom. Uklonimo zasićenost naše slike kako bismo bolje razumjeli kako je svjetlina raspoređena na slici. Sada ponovno odaberimo sloj krivulja i prst. Pogledajte, najtamnija područja nalaze se na dnu krivulje, zatim se nalaze srednji tonovi, a svijetli tonovi se nalaze sve više i više. Krivulja se može shvatiti kao ravna linija koja je jednostavno zakrenuta za 45 stupnjeva, s tamnim tonovima na početku i svijetlim tonovima na kraju. Postavimo sada točku u području tamnih tonova i povucite je prema dolje.

A sada u svijetlom području povući ćemo ga gore.


Naš kontrast se povećao. Oni. Sada smo učinili sve isto kao i s alatom Svjetlina/kontrast ili Razine, ali sada možemo kontrolirati proces. Na primjer, ne želim toliko potamniti sjene, mogu oslabiti učinak ove točke.

Osim svjetla, bilo bi lijepo malo posvijetliti srednje tonove, samo stavite novu točku u područje svijetlih tonova i podignite je. Sada ne samo da možete povećati kontrast, oslanjajući se na algoritme alata, već i sami redistribuirati karakteristike svjetline. Prednost krivulja je u tome što možemo povećati kontrast bez gubitka detalja. Ako smo se pri korištenju ekspozicije za posvjetljivanje slike morali pomiriti s gubitkom informacija u svijetlim dijelovima, ovdje se to može učiniti bez gubitka informacija.

Na primjer, zadovoljni smo sa sjenama i srednjim tonovima, stavimo točke na ovu liniju da popravimo vrijednosti. Ako točke ne postavimo ni iznad ni ispod ove linije, tada se slika neće promijeniti. Da biste bili sigurni da je točka na ravnoj liniji, morate pogledati ove vrijednosti - moraju se podudarati.

Sad kad smo postavili točkice, prijeđimo na svjetla. Stavimo točku i povučemo je. Prvo, svjetlina se mijenja samo u najsvjetlijim dijelovima, budući da smo snimili druge raspone, a drugo, ako pomaknemo točku tako visoko, stvorit će se granična vrijednost i izgubit ćemo informacije. Ako ga ne podignemo toliko i krivulja ovdje zadrži oblik luka bez oštrih kutova, tada će informacija biti sačuvana. Ako i dalje želimo podići svjetlinu još više, ali ne želimo izgubiti informacije, onda možemo učiniti ovo: prvo je podići do potrebnog stupnja, a zatim dodati još jednu točku nakon nje i urediti krivulju tako da nema prekida .

I primijetite da što je krivulja strmija, ako je kut veći od 45 stupnjeva, to je veći kontrast u tom području. Ako je manji od 45 stupnjeva, kontrast pada. Kao što vidimo, između ove dvije točke kontrast se povećao, između ovih se smanjio, ali budući da tamo ima sjena, to nas ne brine. I uvijek biste trebali izbjegavati ovaj oblik krivulje. S njim se kontrast potpuno gubi i ovo područje svjetline blijedi.

Poglavlje 3

Poput razina, krivulje također imaju mogućnost zasebnog rada sa svakim kanalom boje slike.

Upotrijebimo crveni kanal kao primjer da bismo razumjeli kako ovo funkcionira. Kao što smo već prošli, ako crveni kanal učinimo svjetlijim, slika će postati svjetlija i crvenija. Da biste to učinili, trebate postaviti krivulju iznad srednje linije.

Ako postavimo ispod središnje crte, slika će potamniti i dobiti cijan nijansu.

Možemo reći da smo pomaknuli gama klizač u razinama. I to je sve što smo mogli učiniti uz pomoć razina, kako ne bismo izgubili informacije, jer bi druge manipulacije dovele do prekida. Ali u krivuljama je situacija drugačija, možemo postaviti nekoliko točaka i zasebno manipulirati bojom u tamnim, srednjim i svijetlim tonovima. Na primjer, u crvenom kanalu možemo premjestiti sjene u cijan kanal i jednostavno vratiti srednje tonove i svijetle tonove na njihovo mjesto.

Dakle, bojanje samo sjene, bez gubitka informacija. I tako možemo redistribuirati svjetlinu u sva 3 kanala boja, upravljajući njihovim kontrastom i utječući na boju.

Razgovarajmo sada o pravilima miješanja boja u RGB sustavu. Na primjer, kada dodamo crvenu nijansu, želimo da slika potamni, a ne posvijetli. To znači da umjesto podizanja svjetline u crvenom kanalu, trebamo naizmjence spuštati zeleni i plavi kanal. Oni. moramo pomiješati 2 boje nasuprot zelene i plave - magenta i žuta.

Isto sa svim ostalim. Ako želimo dobiti cijan, koji će posvijetliti sliku, tada trebamo posvijetliti zeleni i plavi kanal.

Ako želimo dobiti tamnozelenu, tada trebamo potamniti crvene i plave kanale, ako želimo svijetloljubičastu, onda posvijetliti crvenu i plavu. Ako želimo tamnoplavu, tada moramo potamniti crveni i zeleni kanal. Ako želimo svijetlo žutu, tada moramo povećati svjetlinu u crvenom i zelenom kanalu.

Znajući kako se boje miješaju, sada možemo početi tonirati svoje slike. Pogledajmo nekoliko popularnih shema.

Uglavnom, ako slušate umjetnike, postoje samo dvije najčešće korištene sheme za distribuciju nijansi na slici, a to su "hladne sjene - topli odsjaji" ili "hladni odsjaji i tople sjene". Prva shema obično se odnosi na fotografiju na otvorenom, jer svjetlost stvara jarko žuto sunce, dok sjene reflektiraju hladnu svjetlost neba. Da, ako niste znali, i nebo je izvor svjetlosti. Implementirajmo ovu nijansu.

Napravite sloj za prilagodbu s krivuljama i idite u crveni kanal i spustite sjene u njemu, obojite ih u cijan i podignite svijetle dijelove, dodajući im toplu crvenu nijansu.

Sada idemo na zeleni kanal i, kako svjetla ne bi bila tako crvena, ovom crvenom dodajemo zeleno. I vraćamo srednje tonove i sjene na njihovo mjesto.

I sada, kako bismo sjene učinili plavim, ali ne i tamnim, nećemo ukloniti zeleno iz sjena, već ćemo za to otići u plavi kanal i tamo ćemo malo podići sjene i malo smanjiti svjetla .

Možemo reći da smo postigli popularni “cross-process” efekt, koji se često može vidjeti na filmskim fotografijama.

Poglavlje 4

Pogledajmo sada još jedan način toniranja fotografije pomoću sheme hladnih sjena - toplih svjetala. Napravite sloj za prilagodbu s krivuljama. I prvo se popnemo u zeleni kanal i tamo podignemo kontrast.

Sjene činimo tamnijima, prikazujući tamo ljubičastu boju i podižemo svjetla, ali ne više od ravne linije. Samo smo ih vratili na mjesto. U plavom kanalu središnju točku jednostavno spustimo malo prema dolje kako bi slika postala topla.

I konačno, u crvenom kanalu, spustimo sjene i vratimo srednje i svijetle tonove na svoje mjesto.

Slika je postala kontrastnija i malo tamnija. I boja ovdje izgleda prirodnije nego u prethodnoj verziji. Iako je sve stvar ukusa.

Sada pogledajmo vintage verziju istog kruga. Razlikuje se po tome što sada nećemo samo pomicati točke u sredini krivulje, već ćemo manipulirati i krajnjim točkama. Podignimo crnu točku u plavom kanalu i spustimo bijelu točku.

U principu, to već izgleda kao vintage cross-process, ali recimo da plavo u sjenama nije bilo tako otrovno, idemo u crveni kanal i tamo ćemo spustiti sjene i vratiti srednje tonove i svjetla na njihovo mjesto.

Ako želimo da crna točka bude više podignuta, tada ćemo morati spojiti i zeleni kanal. Napravite novi sloj za prilagodbu s krivuljama i učinite iste operacije u plavom kanalu. A sada idemo u zeleni kanal i ovdje također podižemo crnu točku, a srednje i svijetle tonove vraćamo na njihovo mjesto.

Za takvo nijansiranje niskog kontrasta ipak je bolje pripremiti sliku unaprijed. Da biste to učinili, stvorite sloj Hue/Saturation ispod sloja za podešavanje s krivuljom i malo smanjite zasićenost slike.

Sada stvorimo sloj s krivuljama i povećajmo kontrast. Sada ova nijansa savršeno pristaje.

Glavna stvar je ne pretjerivati ​​i znati kada stati.

Sada pogledajmo shemu "hladno svjetlo - tople sjene". Hladna svjetlost je svjetlost neba. A tople sjene su za kontrast boja. Naš mozak puno bolje percipira slike koje nisu monokromatski obojene, već gdje postoji kontrast boja (kontrast između toplih i hladnih boja je dobar primjer).

Najprije izradite sloj za podešavanje Hue/Saturation i smanjite zasićenost slike.

Sada stvorimo sloj za prilagodbu s krivuljama i prijeđimo na plavi kanal. Tamo snažno podižemo svjetla da ih obojimo Plava boja, i vratiti sjene na njihovo mjesto.

Općenito, kontrast boja je već stvoren, ali hajmo još malo zatamniti svjetla da plavo ne bude tako otrovno. Penjemo se u zeleni kanal i tamo podižemo svjetla, ali ne toliko kao u plavom kanalu, a sjene vraćamo na njihovo mjesto. Na ovaj način smo dobili sasvim prirodne boje i prekrasno hladno nebesko svjetlo.

Obojimo sada sliku toplim nijansama, ali to još uvijek zahtijeva kontrast boja, što nećemo zaboraviti uzeti u obzir. Napravite sloj s krivuljama i idite u zeleni kanal.

Ovdje prilično snažno spuštamo sjene i vraćamo srednje tonove, doslovno malo povećavajući svjetlost zbog savijanja luka. Sada idemo na plavi kanal i ovdje malo podižemo svjetla, a sjene pomičemo dosta prema dolje dok se ne pojavi bogata crveno-narančasta nijansa.

Ako je slika previše crvena, možete malo smanjiti srednje tonove u crvenom kanalu.

Ova nijansa daje bogat topla boja na fotografiji bez gubitka kontrasta boja. Često se koristi fotografi vjenčanja. Ne zaboravite da možete kombinirati tonove, stavljati ih u grupe i podešavati ravnotežu podešavanjem klizača Opacity.

5. poglavlje

Za ovo su nam potrebne maske svjetline. Napravimo ih. Da biste to učinili, idite na karticu Kanali i kliknite lijevom tipkom miša na RGB kanal dok držite pritisnutu tipku Ctrl.

Time se stvara vrhunac u smislu svjetline. Sada se prebacite na karticu Slojevi i izradite novi sloj za podešavanje Curves. I automatski dodajemo masku svjetline.

Sada, dok držite tipku Alt, kliknite na masku i podesite parametar Feather u postavkama dok maska ​​ne dobije mutne obrise. Općenito, možemo ostaviti kako jest, ali bih preporučio dodatno uređivanje maske kako bismo točnije odvojili svijetla područja od tamnih. Kombinacijom Ctrl+L pozovite alat Razine i tamo zategnite crnu točku i bijelu točku, a također lagano pomaknite gamu prema zatamnjenju. Sada smo jasno odabrali samo svijetle nijanse i možemo početi uređivati.

Prvo, možemo smanjiti svjetlinu i istaknuti detalje, stvarajući lažni HDR izgled.

Ali na ovaj način žrtvujemo meko svjetlo, koje smo, naprotiv, željeli poboljšati. Ali ipak zapamtite ovu mogućnost. Podignimo sada srednje tonove i, kako ne bismo izgubili informacije u vrlo svijetlim, stvorimo još jednu točku više duž luka i lagano spustimo krivulju na ovom mjestu. Na taj način smo postigli vrlo blago podizanje svijetlih tonova, čime smo povećali kontrast.

Poradimo sada i na sjenama. Sakrivamo prilagodbu krivuljama i ponovno idemo na kanale. Ctrl-klik na RGB za ponovno stvaranje odabira. Zatim ponovno prelazimo na Slojeve i stvaramo novi sloj za prilagodbu s krivuljama. Postavite ga ispod sloja koji ispravlja svjetla. Preimenujmo gornji u Highlights, a donji u Shadows. Kako bi odabir utjecao na sjene, obrnite masku sloja Sjene klikom na masku i pritiskom na Ctrl+i.

Dok držite Alt, kliknite na masku sloja sjene i zamutite je pomoću klizača Feather. Zatim upotrijebite kombinaciju Ctrl+L da pozovete alat Razine i tamo ponovno zategnemo bijele i crne točke kako bismo potpuno izolirali područje sjene od svijetlih točaka. Sada možemo početi s manipulacijom. Opet, ne zaboravite da možete istaknuti informacije u sjenama, čineći ih detaljnijima, ali gubeći volumen slike.

Ali bolje da ih malo potamnimo. Imajte na umu da ne samo da se kontrast vrlo lagano povećava, već također provodimo manipulacije s jednom, najviše dvije točke, ne moramo se usredotočiti na raspon, jer već je navedeno pomoću maske.

Sada kombinirajmo ove slojeve u grupu tako što ćemo ih odabrati i pritisnuti Ctrl+G i malo smanjiti Opacity.

U ovom vodiču, moja prva kolekcija ocjenjivanja boja, koja pokazuje razne opcije. Metode ispravljanja su vrlo jednostavne, ali se nadam da će vam biti zanimljive i korisne.

1. Romantični ljubičasto plavi efekt:

Izvorna fotografija.

Selektivna korekcija boja(Selektivna boja). Prođite kroz navedene boje i postavite postavke kao na snimkama zaslona.

Idemo dobiti rezultat.

Sada stvorite sloj za prilagodbu Nijansa/zasićenost(Hue/Saturation) s ovim postavkama. Ovdje ćemo promijeniti sljedeće boje: cijan, plava i magenta.

Evo rezultata.

Ponovno stvorite novi sloj za prilagodbu Selektivna korekcija boja(Selektivna boja) i koristite postavke.


(kliknite na sliku za povećanje)

Ispast će ovako.

Napravite novi prazan sloj i ispunite ga radijalnim gradijentom od crne do bijele.

Postavite način miješanja ovog sloja na Nježno svjetlo(Blaga svjetlost) Neprozirnost(Opacity) ostavite 100% i omekšajte Gumica za brisanje(Gumica) izbrišite pozadinu oko modela.

Sada ispravimo boju i svjetlo na nogama modela. Napravite novi sloj i postavite njegov način miješanja na Ton boje(Hue), ostavi to Neprozirnost(Opacity) 100% i korištenje meke četke s bojom fab4f6 nacrtajte područja koja treba ispraviti.

Kao što vidite, još uvijek postoji tamna pruga na bedru. Popravimo ovo. Ponovno izradite novi sloj, postavite način miješanja sloja na Nježno svjetlo(Soft Light)100%, a također i korištenjem mekane četke s bojom fab4f6, Ispravimo ovo područje.

Sada malo ukrasimo naš rad. Napravite novi sloj, aktivirajte alat Četka(Kist) bijela boja, veličina 4 piksela, Krutost(Tvrdoća) 50% i nacrtajte točkice. Da biste im dali sjaj, upotrijebite stil sloja Vanjski sjaj(Vanjski sjaj) s ovim postavkama:

Konačni rezultat takve korekcije.

2. Divan svjetlocrveni efekt.

Izvor.

Otvorite sliku u Photoshopu i izradite novi sloj za prilagodbu Razine(Razine). Koristit ćemo ga da dodamo malo svjetline.

Napravite dva sloja za prilagodbu Miješanje kanala(Kanalni mikser). Postavke su prikazane u nastavku na snimkama zaslona.

Selektivna korekcija boja(Selektivna boja).

Postavke za prvi sloj:
Crveni- Crveni: -60, 28.85, -13
Žuta boja-Žuti: -100, 50,-51, -41
Bijela-Bijelci: 100, 0,0,-25
Neutralan-Neutralne: 6, 0, 0, 0

Za drugi sloj promijenite postavku - Bijela- Bijeli: 15, 0, 0, 0
Ispast će ovako.

Napravite novi sloj za prilagodbu Filter za fotografije(Filter za fotografije).

Zatim izradite novi sloj za prilagodbu Krivulje(Krivulje).

I ponovno stvorite sloj za prilagodbu Selektivna korekcija boja(Selektivna boja).
Crveni-Crvene: -8, 8, 21, 0
Žuta boja-Žuti: 22, -27, 23, -100
Bijela-Bijelci: 7, -15, 0, -4
Neutralan-Neutralne: 40, 0, -2, 0
Evo rezultata nakon primijenjenih radnji.

Napravite novi sloj za prilagodbu Svjetlina/kontrast(Svjetlina/kontrast) s ovim postavkama.

Konačni rezultat.

3.Prekrasan plavi efekt.

Izvorna fotografija.

Ovaj put koristimo CMYK način rada za korekciju fotografije.

Bilješka prevoditelj : Način boje se može promijeniti u izborniku Slika - Način rada - CMYK (Slika-Način rada - CMYK).

Duplicirajte izvornu fotografiju i promijenite način boje u CMYK. Sada idemo na jelovnik Slika - Ispravak - Miješanje kanala(Image-Adjustment-Channel mixer) i podesite žutu boju.

Sada ponovno promijenite način rada u boji, ovaj put natrag na RGB.

Sada stvorite dva sloja za podešavanje Selektivna korekcija boja(Selektivna boja).

Postavke za prvi sloj:
Crveni-Crvene: -21,0,0,0
Plava- 100,53,-20,13
Plava- 13,-8,20,0
Ljubičasta-Magente: -50,13,100,0
Bijela-Bijelci: -5,0,67,0
Neutralan-Neutralni: 14,-10,0,0
Crno-Crni: 0,0,0.15

Postavke za drugi sloj:
Plava-Cijani: 100,0,100,0
Neutralan-Neutralni: -30,0,20,0
Crno-Crni: 0,10,100,100
To je ono što dobivamo.

Ako je vaša slika visokog kontrasta, ne morate podešavati crne i možete preskočiti sljedeći korak.
Napravite novi sloj za prilagodbu Svjetlina/kontrast(Svjetlina/kontrast) s ovim postavkama. -2/8.
Dobivamo sljedeći rezultat.

Aktiviranjem maski slojeva za podešavanje možete ispraviti učinak korekcije na kosi.
Kako biste poboljšali boju kože modela, stvorite sloj za prilagodbu Miješanje kanala(Mikser kanala) i postavite sljedeće postavke:

Crvena-Crvena: 102,0,5,0
zelena-Zelena: 2.95.5.0
Plava-Plava: 0,-5,110,-5

Napravite novi sloj, postavite način miješanja za ovaj sloj na Nježno svjetlo(Soft Light) i smanjite Neprozirnost(Opacity) ovog sloja na 50%. Sada uzmite meku bijelu četku i obradite tamno područje na lijevoj strani čela. Zatim stvorite novi sloj, postavite njegov način miješanja Chroma(Boja), smanji Neprozirnost(Neprozirnost) do 30%. Sada odaberite soft Četka(Kist) s bojom fdceec i skicirajte plavkasta područja na lijevom ramenu.

Konačni rezultat.

Od prevoditelja: Eksperimentirajte s postavkama slojeva za prilagodbu i želim vam uspjeh u tako zanimljivoj aktivnosti kao što je korekcija boja.

U ovom ćete članku naučiti sve zamršenosti moderne obrade i korekcije boje portreta od Alexandre Bochkareve.

Snimam uglavnom portrete mladih djevojaka u prirodnom stilu prirodni uvjeti- Jedinstvo čovjeka i prirode čini mi se najpovoljnijim. Priroda je najbolji dekorater. Također je jako važno da tijekom snimanja postoji međusobno razumijevanje između mene i modela. Na mojoj najbolje fotografije prikazani su ti ljudi s kojima smo bili na istoj valnoj duljini, koji su razumjeli što želim od njih u procesu rada.

Važno mjesto u mom portfelju zauzima krupni planovi pa ja plaćam Posebna pažnja detalji, emocije i vanjski podaci modela. Istovremeno, na većini mojih portreta modeli su potpuno lišeni šminke i stajlinga: sav naglasak je na njihovoj prirodnosti i prirodnoj ljepoti.

Za većinu ovih portreta koristim sovjetske manualne objektive, najčešće moj omiljeni Helios 77m-4. Jako mi se sviđa mekoća koju daje foto karticama.

Kao i većina fotografa, sam pronalazim modele za snimanje. Volim raditi s crvenokosim djevojkama, s manekenkama netipičnog izgleda i ljepote – one imaju poseban šarm.

Sve svoje fotografije obrađujem isključivo u Photoshopu. Nakon što otvorim fotografiju u Camera Raw-u, prvo je pokušavam približiti slici koju vidim u glavi: izjednačavam ekspoziciju, boju kože, dodajem kontrast i svjetlinu fotografije. I onda počinjem glavni proces retuširanja i obrade.

Ispričat ću vam o tome na primjeru ove fotografije koju sam ovo ljeto snimio u Sankt Peterburgu.

Tijekom snimanja manekenka je sjedila nasuprot mene. Kod kuće, nakon što sam pregledao slike iz različitih kutova, odabrao sam ovu za obradu: jako mi se svidio izgled djevojke i čarobno svjetlo u okviru.

Prođimo zajedno kroz sve faze uređivanja. Ovako je Raw datoteka izgledala prije nego što smo počeli:

Fotografija je snimljena po sunčanom ljetnom vremenu, tako da na fotografiji ima dosta toplih žutih tonova. Moramo ukloniti tu pretjeranu toplinu kako bi portret bio izražajniji i proljetno svjež. Također ćemo ukloniti višak crvenila s kože i dati lišću smaragdnu nijansu. Kako bismo portretu dodali svjetlinu i bogatstvo, posvetit ćemo veliku pozornost korekciji boja.

Pa krenimo

Otvorite datoteku u Camera Raw i poduzmite sljedeće korake.

U glavnim postavkama snižavamo temperaturu fotografije - to će pomoći dati svježinu portretu i učiniti ga lakšim. Zatim povećavamo ukupnu svjetlinu slike (Exposure) i postavljamo crnu točku. Fotografija postaje svjetlija i voluminoznija. Sada idite na drugu karticu Adobe Camera Raw, Grayscale, i uredite klizače.

Prvo radimo s crvenom i narančaste nijanse- kako bi bobice i pjege bile izražajnije. Zatim - žutom i zelenom bojom istaknuti boju lišća i sunčeva svjetlost, prolazeći kroz njih.

Kada je sve spremno, otvorite fotografiju u Photoshopu i prilagodite obrezivanje - poboljšajte kompoziciju okvira, poravnajte ga i uklonite nepotrebne dijelove slike. Karting:

Prije nego započnemo proces retuširanja slike, duplicirajte sloj i idite na filtar "Liquify". Ovdje lagano korigiramo oblik obrva i malo dodamo volumen kosi: uvijek nastojim osigurati da su promjene suptilne, ali značajne, dok model ostaje svoj.

Sada prijeđimo na retuširanje

Za to su nam potrebne dvije tehnike. Prvi je frekvencijska dekompozicija: ovdje radimo glavno retuširanje portreta, čišćenje kože i pozadine. Drugi je Dodge & Burn, uz njegovu pomoć crtamo detalje slike: oči, pramenove, pjege, kosu i čistimo kožu ako na njoj ima mrlja.

Postoje mnoge metode dekompozicije frekvencija; Koristim dvofrekventnu dekompoziciju pomoću filtara Gaussian Blur i Gaussian Blur. Kontrast boja"(Visoki prolaz).

Ovo je kreativan proces, tako da se može uključiti mnogo alata. Posebno za korekciju boja ovog portreta koristimo selektivnu korekciju boja i krivulje. Za konačan rezultat potrebne su nam hladne nijanse, pa klizačima uklanjamo višak topline - u crvenoj, žutoj, zelenoj. Oni će istaknuti detalje ove fotografije - pjege, oči, šipak, čineći ih svjetlijim i kontrastnijim.

Zatim otvaramo krivulje, ispravljamo zasićenost slike i dobivamo izraženije nijanse. Da bismo to učinili, koristimo crveni i plavi kanal.

Nakon toga ponovno stvaramo slojeve za dodge-n-burn i ponovno crtamo detalje i volumen karte: mekim bijelim kistom prelazimo preko pramenova u očima, bobicama, lišću, kosi i crni kist – preko obrva, trepavica, kako bi bile izraženije i detaljnije .

Završni detalji su dodavanje kontrasta pomoću klizača Svjetlina/Kontrast.

Slika je spremna.

Datoteku spremamo u velikoj veličini, a zatim stvaramo manju kopiju za objavu na Internetu.

Hvala vam na pažnji. Želim vam uspješne snimke i kreativnu inspiraciju!

  • facebook@

U ovom vodiču pokazat ću vam kako stvoriti efekt selektivne korekcije boje. Prvo ćemo desaturirati sliku, a zatim pažljivo vratiti boju zasebnog fragmenta slike prema vlastitom nahođenju pomoću korekcije maske.

Pa počnimo!

Konačni rezultat:

Korak 1

Otvorite originalnu sliku djevojke u Photoshopu.

Korak 2

Sada smanjimo zasićenost ove slike. Postoji mnogo načina za postizanje ovog efekta, ali ja ću odabrati sloj za podešavanje Crno i bijelo(Crno-bijelo), jer ovo će savršeno smanjiti zasićenost slike.

Crno i bijelo(Crno-bijelo), za ovo idemo Sloj - novi sloj za podešavanje - crno-bijelo(Sloj > Novi sloj za podešavanje > Crno-bijelo).

Primijenite postavke prikazane na snimci zaslona u nastavku kako biste sliku učinili crno-bijelom s dobrim kontrastom, a također smanjite Neprozirnost(neprozirnost) sloja za prilagodbu na 95% tako da su izvorne nijanse malo vidljive.

3. korak

U paleti slojeva (F7) možete vidjeti masku sloja pričvršćenu na sloj za podešavanje Crno- bijelo(Crno bijeli).

Na maski sloja, crna boja se skriva, a bijela vraća sliku - koristit ćemo masku sloja da prikažemo samo crvenu boju djevojčine haljine. Da bismo to učinili, koristimo razne crne kistove na maski sloja sloja za podešavanje. Crno i bijelo(Black&White) - bojanjem crnim kistom prikrit ćemo efekt diskoloracije i tako vratiti izvorne nijanse boja.

Korak 4

Prilagodimo masku. Odaberite standardni meki okrugli kist (B), postavite boju kista na crnu, veličinu kista 100 px i neprozirnost(neprozirnost) kistovi 100%. Kliknite masku sloja sloja za podešavanje Crno i bijelo(Crno-bijelo) kako biste ga učinili aktivnim. Sada počnite slikati redovitim potezima kista na vrhu slike haljine - ne brinite ako prijeđete kistom preko rubova slike haljine, to ćemo popraviti u sljedećem koraku. Rezultat bi trebao biti kao na slici ispod.

Korak 5

Sada napravimo preciznije prilagodbe maske. Smanjite veličinu kista na 5 px, a zatim promijenite boju kista u bijelu. Zumirajte područje obrisa haljine gdje ima nešto crne četkice izvan djevojčine haljine, a zatim pažljivo obojite uz rubove haljine, ali nemojte se bojati bojati unutar područja haljine.

Korak 6

Nastavite s korekcijama na područjima gdje su izvorni tonovi vidljivi izvan obrisa djevojčine haljine, upotrijebite kist mala veličina, kao i bijela boja kista za skrivanje nepotrebnih izvornih tonova. Ovaj proces korekcije je vrlo naporan i dugotrajan, stoga odvojite vrijeme kako biste dobili odličan rezultat.

Na područjima gdje kosa pada na haljinu, možete smanjiti neprozirnost kista na 50%, a zatim nekoliko puta prijeći preko kose kako biste je savršeno stopili s haljinom, zatim ponovno povećati neprozirnost kista da prebojite područja gdje postoje jasne granice između haljine i haljine.druga područja slike. Trebalo mi je 20 minuta da napravim ovu korekciju - moj rezultat možete vidjeti na snimci zaslona u nastavku.

Korak 7

Sada kada ste završili dugotrajan posao korekcije maske crvene haljine, idemo na standardnu ​​korekciju. Povećajmo malo kontrast. Napravite novi sloj za prilagodbu Krivulje(Krivulje), to je ono čemu idemo Sloj - Novi sloj za podešavanje - Krivulje(Sloj > Novi sloj za prilagodbu > Krivulje). Postavite krivulju kao što je prikazano na snimci zaslona u nastavku kako biste poboljšali kontrast i svjetlinu.

Korak 8

Boja haljine je malo bliža boji maline, ali zapravo želim da bude crvena.

Napravite novi sloj za prilagodbu Nijansa/zasićenost(Hue/Saturation), za ovo idemo Sloj - novi sloj za prilagodbu - nijansa / zasićenost(Sloj > Novi sloj za podešavanje > Nijansa/zasićenost). Postavite vrijednost Ton boje(Nijansa) do 42 kako bi boja nijanse bila bliža crvenoj i također se povećala Zasićenost(zasićenje) do 20.

Kao što vidite, ne trebamo dodatne ispravke, jer... imamo samo jednu boju na slici, koja se može promijeniti pomoću sloja za podešavanje Nijansa/zasićenost(Hue/Saturation) - crvena boja haljine. Postoje i drugi vrlo suptilni tonovi na slici (sjetite se da smo smanjili neprozirnost sloja za prilagodbu Crno i bijelo(Crno-bijelo) na 95% tako da su izvorni tonovi malo vidljivi), ali ova korekcija ovog koraka ne utječe previše na njih.

Korak 9

Dodajmo efekt vinjete našoj sceni. Napravite novi sloj, ispunite ga bijelom bojom (Shift+F5).

Korak 10

Promijenite način miješanja za sloj vinjete u Množenje(Množenje) - ovaj način miješanja će sakriti sve bijele tonove, ostavljajući samo crne tonove na rubovima slike. Po mom mišljenju, efekt vinjete je suptilan, pa sam odlučio duplicirati sloj vinjete (Ctrl+J) kako bih poboljšao efekt vinjete.

Korak 11

Dodajmo sada efekt omekšavanja našoj slici. Napravite spojeni sloj od svih vidljivih slojeva (Ctrl + Shift + Alt + E), a zatim primijenite filtar na stvoreni spojeni sloj Gaussovo zamućenje(Gaussovo zamućenje), idemo na ovo Filter - Zamućenje - Gaussovo zamućenje(Filter > Zamućenje > Gaussovo zamućenje). Postavite radijus zamućenja na 50 px. Promijenite način miješanja sloja zamućenja u Nježno svjetlo(Soft Light), a također smanjiti vrijednost Ispune(Punjenje) do 35%. Vidjet ćete da su pojedini tonovi postali malo vidljivi, a i kontrast se malo povećao.

Korak 12

Zatim, dodajmo oštrinu slici. Napravite spojeni sloj od svih vidljivih slojeva (Ctrl + Shift + Alt + E), a zatim primijenite filtar na stvoreni spojeni sloj Konturaoštrina(Unsharp Mask), za ovo idemo filtar- Oštrina- Konturaoštrina(Filter > Izoštravanje > Neoštra maska). Primijenite sljedeće postavke za ovaj filtar, koje su prikazane na snimci zaslona u nastavku.

Gotovo svaka slika ili scena ima koristi od učinka izoštravanja, tajna je jednostavna - glavna stvar je ne pretjerivati, jer. Bit će vidljivi neugodni detalji piksela.

Korak 13

Kao posljednji korak, osvijetlimo postojeće istaknute dijelove kako bi slika postala isticanija.

Napravite novi sloj (Ctrl + Shift + Alt + N), promijenite način miješanja za ovaj sloj na Preklapanje(Prekrivanje). Odaberite standardni mekani okrugli kist, neprozirnost 10%, bijela boja kista. Pređite kistom po istaknutim dijelovima djevojčinih nogu, ruku i haljine.

I završili smo lekciju! Nadam se da ste uživali u ovom vodiču. Sretno, slobodno objavite svoj rad! Vidimo se opet!

Konačni rezultat: