Analiza pjesme Ahmatove "Stegnula ruke pod tamnim velom... "Pjesma A

Ispod je sklopila ruke tamni veo…
"Zašto si danas blijed?"
- Jer sam strašno tužan
Napio ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Usta su se bolno iskrivila...
Pobjegao sam ne dotaknuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ostajući bez daha, viknuo sam: “To je šala.
Sve je to prošlo prije. Ako odeš, umrijet ću."
Nasmiješio se mirno i jezivo
I rekao mi je: "Nemoj stajati na vjetru."

Analiza pjesme "Stegnula ruke pod tamnim velom" Akhmatove

Ruska poezija pružila je ogroman broj briljantnih primjera muške ljubavne lirike. Više su vrijedne ljubavne pjesme koje su napisale žene. Jedno od njih bilo je djelo A. Akhmatove "Stegnula ruke pod tamnim velom ...", napisano 1911. godine.

Pjesma se pojavila kada je pjesnikinja već bila udata za. Međutim, nije bila posvećena njezinu suprugu. Ahmatova je priznala da ga nikada nije istinski voljela i da se udala samo iz sažaljenja prema njegovoj patnji. Istodobno je religiozno održavala bračnu vjernost i nije imala afere sa strane. Tako je djelo postalo izraz pjesnikinjine unutarnje ljubavne čežnje, koja nije našla svoj izraz u stvarnom životu.

Radnja se temelji na banalnoj svađi između ljubavnika. Razlog svađe nije naznačen, poznate su samo njene gorke posljedice. Junakinja je toliko šokirana onim što se dogodilo da je njezino bljedilo vidljivo drugima. Akhmatova naglašava ovo nezdravo bljedilo u kombinaciji s "crnim velom".

Čovjek nije unutra bolji položaj. Junakinja neizravno ukazuje da je ona bila uzrok svađe: "ona ga je napila." Ne može iz sjećanja izbaciti sliku voljene osobe. Nije očekivala tako jaku manifestaciju osjećaja od muškarca ("usta su se bolno iskrivila"). U naletu sažaljenja bila je spremna priznati sve svoje pogreške i postići pomirenje. Junakinja sama čini prvi korak prema. Sustiže voljenog i pokušava ga uvjeriti da njezine riječi smatra šalom. U kriku "Umrijet ću!" nema patetike ni dobro smišljene poze. Ovo je izraz iskrenih osjećaja junakinje, koja se kaje zbog svojih postupaka.

Međutim, čovjek se već bio sabrao i donio odluku. Unatoč vatri koja bjesni u njegovoj duši, on se mirno smiješi i izgovara hladnu, ravnodušnu rečenicu: "Nemoj stajati na vjetru." Ovaj ledeni mir je strašniji od grubosti i prijetnji. Ona ne ostavlja ni najmanju nadu za pomirenje.

U djelu "Skupljene ruke pod crnim velom" Akhmatova pokazuje krhkost ljubavi koja se može slomiti zbog jedne neoprezne riječi. Također prikazuje slabost žene i njenu nestalnu prirodu. Muškarci su, u mišljenju pjesnikinje, vrlo ranjivi, ali je njihova volja puno jača od ženske. Prihvaćen od strane muškarca odluka se više ne može promijeniti.

Sastav

Povijest ruske poezije ne može se zamisliti bez imena Ane Andreevne Akhmatove. Rudnik kreativni put počela je pridruživanjem “Radionici pjesnika”, a zatim je postala “akmeistkinja”.

Mnogi su kritičari odmah primijetili, možda, glavna značajka njezina kreativnost. Prve zbirke ovog pjesnika gotovo su isključivo ljubavne lirike. Čini se, što se novo može unijeti u ovu dugo korištenu temu? Ipak, Ahmatova je to uspjela razotkriti na način na koji to nitko prije nije uspio. Samo je ona uspjela postati ženski glas svog vremena, pjesnikinja univerzalnog značaja. Upravo je Ahmatova u svom djelu prvi put u ruskoj književnosti pokazala univerzalni lirski lik žene.

Također, ljubavna lirika Akhmatove odlikuje se dubokim psihologizmom. Njezine su pjesme često uspoređivane s ruskom psihološkom prozom. Znala je nevjerojatno suptilno uočiti stanje svojih lirskih junaka i to izraziti kroz vješto odabrane vanjske detalje.

Jedno od najpoznatijih djela vezanih uz ljubavna lirika, pjesmu možete nazvati “Stegnute ruke pod tamnim velom...”. Uvrštena je u zbirku "Večer" (prva zbirka Akhmatove) i napisana je 1911. Evo ljubavne drame dvoje ljudi:

Sklopila je ruke ispod tamnog vela...

"Zašto si danas blijed?"

Jer sam užasno tužna

Napio ga.

Slika "tamnog vela" već čitatelja postavlja na tragediju, posebno u kombinaciji s antitezom "blijedo". Najvjerojatnije je ovo simbol smrti, ali ne i smrti neke osobe. Zahvaljujući daljnjem tekstu, možete shvatiti da je ovo smrt veze, smrt ljubavi.

Ali tko je kriv što su osjećaji slomljeni? Junakinja priznaje da je ona "otrovala" svog ljubavnika "oporom tugom". Vrlo je zanimljivo da junakinja pije tugu kao vino (izvorna metafora je “pijana od tuge”, epitet “trpa tuga”). I junak se njome opija gorčinom i bolom. “Napiti se” u kontekstu ove pjesme znači izazvati mnogo patnje. Naravno, čitatelj razumije da je lirska junakinja kriva za ono što se dogodilo.

Sljedeći stihovi prikazuju junakovu patnju, prenesenu kroz percepciju same lirske junakinje:

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući

Usta su se bolno iskrivila...

Pobjegao sam ne dotaknuvši ogradu,

Potrčao sam za njim do kapije.

Lirska junakinja napominje da nikada neće moći zaboraviti kako je njen ljubavnik izgledao u tom trenutku. U frazi “Iziđe teturajući” motiv vina opet odjekuje motivom patnje.

Važno je uočiti kako se junak ponaša. Ne vrijeđa ženu koja ga je izdala, ne viče na nju. Njegovo ponašanje odaje jaku bol, od koje su mu se "usta bolno iskrivila". Junak tiho napusti sobu. A lirska junakinja već je uspjela požaliti što je učinila i pojurila za svojim ljubavnikom.

Svoju brzinu i impuls Ahmatova dočarava samo jednim detaljem. Trčala je niz stepenice "bez dodirivanja ograde". I razumijemo da ova žena pokušava sustići svoju ljubav koja odlazi, koju je i sama izgubila. Žaleći zbog svog postupka, junakinja želi vratiti svog voljenog:

Ostajući bez daha, viknuo sam: “To je šala.

Sve je to prošlo prije. Ako odeš, umrijet ću.”

Nasmiješio se mirno i jezivo

I rekao mi je: "Nemoj stajati na vjetru."

Naravno, iza njenog vriska krije se teška emocionalna bol. I sama junakinja to potvrđuje riječima "ako odeš, umrijet ću." Mislim da ne misli na fizičku smrt, već na psihičku i emocionalnu smrt. Ovo je krik duše, posljednji pokušaj da se zaustavi ono što je već prošlo. Kako junak na to odgovara? Njegova opaska "Nemoj stajati na vjetru" u kombinaciji s "mirnim i jezivim" osmijehom sugerira da ne možete vratiti svog ljubavnika. Sve je izgubljeno. Junakova ravnodušno brižna fraza kaže da su osjećaji zauvijek izgubljeni. Junaci više nisu obitelj, već slučajni poznanici. To pjesmi daje istinsku tragediju.

Ova je pjesma istodobno zapletno i lirska: ispunjena je radnjom, fizičkom i mentalnom. Brzi postupci junakinje pomažu prenijeti nalet osjećaja u njezinoj duši iu duši junaka: izašao je teturajući; usta iskrivljena; pobjegao ne dotaknuvši ogradu; otrčao do kapije; hvatajući dah, vrisnula je; nasmiješio se mirno i jezivo.

U pjesmu se uvodi izravni govor likova. To je učinjeno kako bi se vidljivije dočarala tragedija dvoje ljudi koji su izgubili ljubav, kako bi se likovi približili čitatelju, ali i kako bi se pojačala ispovjednost pjesme i njena iskrenost.

Prenesite svu žestinu osjećaja, sve bol u srcu a iskustvima Akhmatove pomažu sredstva kojima se vješto služila umjetnički izraz. Pjesma je ispunjena psihološkim, emotivnim epitetima (oporna tuga, izokrenuto bolno, nasmiješeno mirno i strašno); metafore (tuga me opila). U djelu postoje antiteze: mračni – blijed, dašćući, vrištao – smireno i jezivo se smiješio.

Pjesma ima tradicionalnu križnu rimu, kao i tradicionalnu strofnu podjelu - na tri katrena.

Vrlo je teško emocionalno čitati lirsku pjesmu "Stegnuo sam ruke pod tamnim velom" Anne Andrejevne Akhmatove. Prožet je dubokom dramatikom. Radnja opisana u njemu odvija se brzo. Unatoč činjenici da se djelo sastoji od samo tri katrena, ono govori cijelu priču o dvoje zaljubljenih ljudi, odnosno njihovom razdvajanju.

Tekst pjesme Ahmatove "Stegnula ruke pod tamnim velom" napisan je u siječnju 1911. Čudno, nije bila posvećena Nikolaju Gumiljovu, iako je Anna Andreevna u tom trenutku već bila u braku s njim godinu dana. Kome je bila posvećena ova pjesma? To još uvijek ostaje misterij za mnoge istraživače, jer pjesnikinja je svom suprugu bila vjerna tijekom cijelog braka. Nikada nećemo saznati odgovor na ovo pitanje. Možemo samo nagađati. Možda je sama Akhmatova stvorila sliku ovog ljubavnika i neprestano mu pisala poeziju. Ovo djelo govori o tome kako se dvoje zaljubljenih rastaje nakon još jedne svađe. Anna Andreevna ne navodi razlog za ono što se dogodilo, ali frazom "napila ga je jedkom tugom" čitatelju jasno daje do znanja da je djevojka kriva. Ona se kaje zbog onoga što je rekla i želi natrag svog ljubavnika. Trči za njim, moli ga da se vrati, viče da će umrijeti bez njega, ali sve je uzalud. Zahvaljujući tome što Ahmatova koristi veliki broj sredstva umjetničkog izražavanja, postaje nam lakše razumjeti koliko je junacima pjesme teško u ovom trenutku, kakve osjećaje doživljavaju.

Pjesma je obavezna za proučavanje u školi na nastavi književnosti u 11. razredu. Ona se, kao i druga pjesma Akhmatove "Pjesma posljednjeg sastanka", zadaje da se uči kod kuće. Na našoj web stranici možete ga pročitati online u cijelosti ili ga preuzeti na bilo koji uređaj potpuno besplatno.

Sklopila je ruke ispod tamnog vela...
"Zašto si danas blijed?"
- Jer sam strašno tužan
Napio ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Usta su se bolno iskrivila...
Pobjegao sam ne dotaknuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ostajući bez daha, viknuo sam: “To je šala.
Sve je to prošlo prije. Ako odeš, umrijet ću.”
Nasmiješio se mirno i jezivo
I rekao mi je: "Nemoj stajati na vjetru"

Slavna pjesnikinja Anna Akhmatova uspjela je stvoriti tako lijepa pjesnička djela koja su cijelom svijetu dokazala činjenicu da nježniji spol ne samo da doživljava uzbudljive, drhtave osjećaje, već ih može vješto izraziti olovkom i papirom.

Pisac ima desetke djela koja se mogu svrstati u ljubavnu liriku. Jedna od njih je “Skupljene ruke pod tamnim velom”.

Ovu pjesmu možemo nazvati zagonetkom. Smatra se uzornim za djela intimne lirike. Kome je pjesma posvećena? Tko je stranac o kojem pjesnikinja piše?

Njegovo ime još uvijek nije poznato. ovaj posao napisan je nakon godišnjice braka Ahmatove i Gumiljova. Ali, njihov kratkotrajan i ne baš sretan brak nije Anni dala povoda za varanje i afere. Književni kritičari vjeruju da je junaka, kojem je posvećeno više od jednog djela, jednostavno izmislila Akhmatova. On uopće nikada nije postojao.

Tema pjesme je svađa među ljubavnicima. Oba junaka proživljavaju svoje posljednje trenutke nakon svađe. Uznemireni su, ožalošćeni. Junakinja pjesme shvaća da je svom dragom izgovorila mnogo gorkih riječi. Međutim, nije mogla drugačije. Inače bi izdala samu sebe.

Istom je mukom ispunjena i duša samoga junaka. Međutim, Akhmatova je obećala da će pisati samo o ženama, pa stoga ni na koji način ne karakterizira uvrijeđenog muškarca.

Iz posljednji redovičitatelj saznaje da se ljubavnici rastaju. Junakinja je pokušala sustići svog voljenog i zaustaviti ga. Međutim, on ju je odbio. Ne želi biti s nekim tko toliko boli običnim frazama i riječima.

Na ovo, kreativni rad pjesnikinja se prekida. Svakome od nas daje priliku da razmisli je li uopće moguće pomirenje nakon tako ozbiljne, bolne svađe.

Sjedim ovdje i pišem interpretaciju ove pjesme. Ne razumijem o čemu da pišem. Stvarno ti se sviđa? Ne vidim smisao u tome, možda zato što sam prisiljen na to. Tko voli biti prisiljen? Ili je to možda teta koja glupo piše. U svakom slučaju, ne razumijem je. Oprostite ako nešto nije u redu. Nisam ti smio pisati, jer imaš plaćeni račun, a ovo već puno znači... pa barem da te nije briga za ljude poput mene.
Hvala vam

Analizirati je uvijek teško.

Vjerojatno vam nikad nije pročitano naglas...

Sjajan stih, jednostavno divan! Pokazuje cijelu priču o prekidu ... što nije jasno???

Donekle iskrivljena glazbena verzija ove pjesme:
http://ru.youtube.com/watch?v=CW2qyhGuVvQ

I mislim da je to jako cool. Postoji tako zanimljiv stav između heroja i heroine. On vjeruje da ga ona ne želi vidjeti pored sebe, ali je ipak zabrinut za nju.

Tako je, slažem se s tvojom izjavom!

zapravo, on jednostavno ne mari za njezine osjećaje. na priznanje da ona ne može živjeti bez njega, on samo glumi da je zabrinut za nju... vrlo tužan stih

Ovo je jednostavno veličanstvena pjesma; od svih radova koje je Akhmatova obrađivala u školi, zapamtio sam samo ovo.

briljantna pjesma! Ja to ovako razumijem: djevojka je “postala kučka”, za što je platila...

Stvarno volim ovu pjesmu!
"Nemoj stajati na vjetru" - tako se ja osjećam - jer joj on više ne vjeruje, da "ako odeš, ja ću umrijeti." Iz nekog razloga sam se sjetio iz filma "Husarska balada": "- Želite li istinu? - Ne, ne igram više ovu igru. Ne želim istinu ni laži."

Ali zapravo, on je još uvijek voli. Samo jako umoran.

Tijekom evakuacije Ahmatova i Ranevskaya često su zajedno šetale Taškentom. „Lutale smo po tržnici, po starom gradu", prisjetila se Ranevskaja. Djeca su trčala za mnom i vikala u jedan glas: „Mulya, ne živciraj me." To je bilo jako neugodno, spriječilo me da slušam Annu Andrejevnu. Osim toga, jako sam mrzio ulogu koja mi je donijela popularnost." Rekao sam Ahmatovoj o tome. "Nemoj se uzrujavati, svatko od nas ima svoju Mylyu!" Pitao sam: "Koja je tvoja Mylya?" "Stegnula sam ruke ispod tamnog vela" - ovo su moje "Mazge", rekla je Ana Andrejevna.

pjesma je zapravo briljantna.. o ljubavi i težini rastanka.. o tome kako besmisleno neoprezna riječ može ubiti povjerenje i osjećaje.. kad sam je prvi put pročitao, prošla mi jeza niz kralježnicu.. ti ne čak i razumjeti, morate to osjetiti

Čitao sam ovu pjesmu prije, ali nisam razmišljao o njenoj dubini..
i sada, našavši se u sličnoj situaciji kao junakinja, osjetila sam to i pustila da prođe kroz mene - briznula sam u plač

Doista mi se svidjelo)

ali čini mi se da počevši od riječi "sklopila ruke pod tamnim velom" to znači da je on već umro i ona se sjeća što je bio poticaj za ovu nesreću, za takvo razdvajanje

Postoji neka vrsta potcjenjivanja u ovoj pjesmi. On je tako ravnodušan prema junakinji, a ona je tako ravnodušna prema njemu, kako kažu, svim srcem. Željela sam najbolje, ali ispalo je...

Sjajna pjesma

Ova pjesma govori o tome kako se djevojčica samo igrala... ona to nije željela, ali on jednostavno nije mogao izdržati i otišao je, ona je to prekasno shvatila... on je još uvijek voli “nemoj stajati u vjetar”, ali ne može se vratiti... Jako mi se sviđa ova pjesma... znam je napamet...

Ovu bih pjesmu usporedio s fotografijom, fotografijom u pokretu. Sve je jasno vidljivo i čak možete ispitati detalje, shvatiti prisutnost sukoba i dramatičnost situacije. No, baš kao što se gleda fotografija, na primjer, djevojke koja podvojeno gleda kroz prozor, može se samo nagađati o razlozima njezine zamišljenosti, ili možda tuge... I u predmetnom djelu netko vjeruje da je posljednja bačena fraza je "nemoj stati u vjetar" - diktirana brigom za još uvijek voljenu osobu, neki su to smatrali točkom, drugi elipsom. Ono što je sigurno je da ovo nije točka iznad "i". Upravo zbog toga baš i ne volim takozvane “višeslojne radove” zbog kojih me često zamjeraju. Svi kažu da nam je autor svojim djelom htio reći... Što je autor htio reći? Autor više ne postoji, a svatko za sebe odlučuje što nam je autor htio reći, odnosno izmisliti. Netko čita kritičare – prosvijećene tumače i prevoditelje s božanskog na filistarsko. Iako povezuju redove djela s činjenicama biografije, oni, ipak, također iznose pretpostavke o autorovoj namjeri. Kao rezultat toga dobivamo upravo onaj problem koji muči gotovo svakoga, a koji je u stihovima zarobljen na ovoj fotografiji – rekla je ona, odgovorio on. On je na svoj način shvatio značenje onoga što je rekla, okrenuo se, otišao... Značenje njegova odgovora za nju je misterij, a i za čitatelja. Što je to? Briga ili ravnodušnost? Želja za napuštanjem neizvjesnosti? Za što? Da se vratim ili da te natjeram da potamniš iz osvete? Nema odgovora. A za čitateljevu dušu koja juri u potrazi za odgovorom, a koji se možda našao u sličnoj životnoj situaciji, patio, nije znao što učiniti, kako razumjeti razloge tragedije koja mu se odvija u životu, tj. neizvjesnost, podcjenjivanje je bolno i neugodno. U biti, tjera vas da svoje osobno iskustvo ponovite u minijaturi, a da ne dobijete odgovore koje čitatelj često traži u djelima, jer ako bolje razmislite, malo tko čita tekstove isključivo zbog ljepote stila ili samo da vidi slika (opis situacije), zapravo, iz sasvim Svakidašnjica. Upravo to ponovljeno iskustvo objašnjava činjenicu da osjetljivi ljudi mogu čak i briznuti u plač dok ga čitaju, toliko su “dirnuti na brzinu”.

Zaključno, želio bih sažeti)))) Izvlačenje zaključaka uvijek je vrlo teško. Puno je lakše situaciju opisati opsežnim, elegantnim stilom i na kraju staviti dugu elipsu koja vas poziva da sami izvučete zaključke. Ako je autorov cilj pokrenuti osvetnički proces u čitateljevoj glavi, možda je to najbolji način. Ali jedva ovaj cilj je ostvarivo ako čitatelj u svom životu nije doživio nešto slično opisanom. U tom slučaju čitatelj će samo pogledom preletjeti tekst i proći, tekst neće izazvati odgovor u njegovoj duši. Ako su čitatelju bliska opisana iskustva, vjerojatno je i sam više puta razmišljao o pitanjima koja se nameću, ali nije nalazio odgovore, vodeći dug i mučan monolog sam sa sobom. I, u ovom slučaju, nakon čitanja djela, čitatelj prvo proživi svoju malu tragediju, pa opet ne pronađe odgovore i padne u prazninu... Možda ćete mi reći da univerzalnih i točnih odgovora nema, pa koji su. za? Na ovo ću odgovoriti da svakako mora postojati odgovor, zaključak, kristalizacija misli ugrađene u djelo. Čitatelj se može složiti s ovim zaključkom ili, naprotiv, ne složiti se, iznijeti vlastite argumente i tako doći do jedine sebi prihvatljive istine, pronaći svoj odgovor, izronivši iz labirinta događaja i činjenica u kojem je lutao. dugo vremena.
Tako sam ja u svom pisanom, “protivnom” mišljenju, došao do trenutka kada je potrebno iz svega izrečenog izvući zaključak, izrečeno mišljenje iskristalizirano u jednoj rečenici. I opet ću vam reći da je teško. Reći ću da je lakše staviti dugu elipsu nakon riječi "luta", nešto lijepo, filozofsko))))) Tako da vi, budući da ste trenutno moj čitatelj, izađete od stola pomalo gladni)))
Dakle, IMHO - književna djela u kojima autor, prošaravši svoje misli kroz cijelo djelo, ne da si na kraju iznijeti vlastito mišljenje, stav, za mene su, u nekom apstraktnom smislu riječi, bezlična. , budući da ne sadrže ono najvažnije o autoru koji ih je stvorio - njegov odnos prema situaciji, prema temama koje obrađuje njegov rad, njegovo osobno mišljenje. Izrezavši sliku iz života od papira i riječi, čak i ako je bila vrlo lijepo izrezana, autor nije obdario ideju dušom. Stoga, razmišljajući o tome zašto su neka djela, unatoč veličanstvenosti i značaju koji im se pripisuje, kategorički nezanimljiva, našao sam jedini odgovor - jer su prazni, unatoč ljepoti stila.

Sjecam se iz skole sa njim je pocela moja ljubav prema poeziji.Okrutna djevojka,jako mi je zao,a da nije ni bila svjesna unistila je svoj veliki osjecaj prema njoj.On je voli,ali nema snage biti tu, lakše je otići nego ostati.

On je vrlo ponosan čovjek koji ne može prijeći preko sebe. Da, do posljednje točke nije shvaćala što joj taj čovjek znači. Sviđalo joj se, laskalo je njezinoj taštini što je nesebično zaljubljen u nju. Ali kad sam shvatila da bih ga mogla izgubiti, užasnula sam se same te pomisli i potrčala za njim. Bojim se da je prekasno - izgorjelo je(((. Šteta što rijetki moderni pjesnici mogu izraziti toliku paletu osjećaja u nekoliko redaka. Zapravo, barem je kroz mene prošla velika priča dok sam čitao ova kratka briljantna pjesmica BRAVO !

On nije zabrinut za nju, već joj podrugljivo kaže da ga ne slijedi i da je potpuno beskorisno vraćati ga, te tom rečenicom prekida njihovu vezu.