Lekcije retuširanja u Lightroomu. Osnovna obrada fotografija u Lightroomu

Ako koristite Photoshop za obradu fotografija, vjerojatno znate da se isti zadatak može riješiti različitim alatima. Mogućnosti Photoshopa su tolike da za postizanje istog rezultata fotografi mogu ići različitim putevima i teško je reći koji je put “ispravan”.

Lightroom se često naziva "alternativni Photoshop". Kao i Photoshop, Lightroom se može koristiti razne instrumente za postizanje istog cilja. Očit i uočljiv put nije uvijek najbolji.

Svrha ovog članka je reći nekoliko Lightroom tajne i upoznati vas s alternativnim, ali vrlo praktičnim načinima rješavanja uobičajenih zadataka obrade fotografija.

1. Koristite Luminance umjesto Saturation

Često se čini da je po vedrom danu vrlo lako snimiti lijepu fotografiju sa svijetlim plavo nebo. Ali ako snimate objekte koji se nalaze na tlu, osobito u sjeni, kadar može završiti s preeksponiranim ili zatamnjenim nebom.

Kada obrađujete fotografiju u Lightroomu, obično odmah želite povećati zasićenost neba koristeći Saturation, ali to nije uvijek najbolje rješenje.

Klizač Saturation povećava zasićenost svih boja u isto vrijeme, što može biti problem ako je cilj samo povećati zasićenost boja neba. Pomoću ovog klizača možete dobiti druge komplikacije, jer će se zasićenost povećati tamo gdje nije potrebna, na primjer na koži modela.

Alternativna opcija je korištenje ploče "HSL / Color / B&W".

Na ovoj ploči vidjet ćete kartice Hue, Saturation i Luminance. U kartici Saturation možete povećati zasićenost samo pojedinačnih boja koje su povezane s nebom, bez utjecaja na druge boje.

Ali opet, korištenje Saturation možda neće dati najbolje rezultate; boje će postati pretjerano crtane ako pretjerate.

Dobra alternativa bio bi tabulator Luminance. Nećete raditi sa zasićenošću, već sa svjetlinom boje. Upotrijebite plavi klizač kartice Luminance da biste dobili lijepu duboku boju neba bez utjecaja na druge boje.

Više o korištenju Luminance možete pročitati u članku -

2. Kombinirajte četke za podešavanje

Kist za podešavanje izvrstan je alat za promjenu samo određenih dijelova fotografije. Jedna od najvećih prednosti kista je što, za razliku od Photoshopa, ne utječe izravno na sliku. U svakom trenutku možete promijeniti parametre promjena u području kista ako vam se nešto ne sviđa ili jednostavno izbrisati.

Čak i ako se koristi nekoliko četkica, kombinirajući parametre za postizanje najbolji rezultat. Na primjer, da biste zamutili određeno područje, možete postaviti vrijednost Sharphess kista na -100. A budući da ova postavka ne daje jako zamućenje, nanesite kist za "zamućivanje" na isto područje nekoliko puta, postižući željeni učinak.

Kako biste poboljšali učinak kista, nakon rada s njim kliknite na gumb Novo. Ovo će stvoriti dupli kist s istim postavkama i možete ga koristiti preko prvog. Ponovite radnju onoliko puta koliko je potrebno.

Ne zaboravite da će to ipak biti odvojeni kistovi. Možete ponovno odabrati jedan od njih u bilo kojem trenutku i promijeniti postavke, na primjer smanjenjem vrijednosti Sharphess.

Svaki kist na fotografiji izgleda kao krug. Prelaskom pokazivača iznad njega vidjet ćete područje djelovanja kista. Da biste odabrali onaj koji vam je potreban, kliknite na njega i pojavit će se crna točka u središtu kruga. Sada možete promijeniti postavke odabranog kista.

3. Brzo retuširanje kože na portretu

Mnogo je čimbenika koji utječu na to kako koža ispada na fotografijama. Na primjer, koža može ispasti previše crvena i ne baš glatka.

Da biste to popravili, možete koristiti nekoliko tehnika. Možete koristiti zajedno ili odvojeno. Glavna stvar je ne pretjerivati. Najbolji neprijatelj dobrog.

Prvo biste trebali promijeniti svjetlinu. Pogotovo ako je koža crvenkasta ili pretamna. Lagano povećanje svjetline učinit će ton vaše kože prirodnijim. Dodatni bonus je što će povećanjem svjetline bore i pore na koži biti manje uočljive.

Onda je vrijedno ponovno se prisjetiti tablice Luminance. Pokušajte povećati vrijednost osvjetljenja za crvenu i narančasti cvjetovi. To će vašu kožu posvijetliti i dati joj zdraviji ton.

Kako bismo ovu radnju učinili još lakšom, postoji mala tajna.
Primijetite da se lijevo od naziva Luminance nalazi mali krug. Kliknite na njega, a zatim pomaknite kursor na područje koje želite promijeniti. Lightroom će automatski pratiti boje koje se nalaze ispod vašeg kursora.
Za promjenu samo pomaknite kursor gore ili dolje dok držite pritisnutu lijevu tipku miša.

Ova tajna radi u sve tri kartice Hue, Saturation i Luminance

Također, Lightroom ima prekrasan alat koji je idealan za retuširanje portreta – kist Soften Skin. Ako ovim kistom "slikate" po licu modela, oštrina će se lokalno smanjiti zbog parametara Clarity i Sharpness.

Možete postaviti druge parametre ako odlučite da zadani nisu prikladni za ovaj slučaj.

Konačno, postoji još jedan način da svoju kožu dovedete u red. Idite na karticu Smanjenje buke, koja je odgovorna za smanjenje buke.
Smanjenje šuma također rezultira zamućenjem, što može imati pozitivan učinak na portret.

Ali budi pažljiv. Smanjenje šuma utječe na cijelu sliku kao cjelinu, a ne samo na njezine pojedinačne dijelove. Stoga možete pokvariti sliku u cjelini.

4. Promjena rešetke prilikom rezanja

Obrezivanje fotografije u Lightroomu ima skrivene značajke za podešavanje vaše kompozicije. U početku mreža dijeli okvir na 9 dijelova prema pravilu trećina. Ali u Lightroomu postoji 6 opcija mreže koje možete koristiti prilikom kadriranja.

Za prikaz druge opcije jednostavno pritisnite tipku "O" (latinični raspored tipkovnice). Kada pritisnete kombinaciju Shift-O, mreža će se zrcaliti.

Također možete vidjeti sve moguće mreže odabirom Alati > Prekrivanje vodiča za obrezivanje iz izbornika.

5. Dvostruko toniranje za retro foto efekt

Split-toniranje je vrlo popularan način stvaranja različitih efekata. Posebno za stvaranje antičkih ili filmskih efekata. Slične efekte vrlo aktivno koriste Instagram i mnogi mrežni urednici, pružajući mogućnost dobivanja jednog ili drugog učinka "pritiskom na 1 gumb"

Ako ste prethodno koristili unaprijed postavljene postavke za stvaranje retro efekata, ali obratite pozornost na postavke postavljene za karticu Split Toning. Vjerojatno ćete primijetiti da imaju istu strukturu, pogotovo ako pogledate vrijednosti Hue za sjene i svijetle dijelove (svijetli, sjene).

U istaknutim dijelovima klizač se pomiče ulijevo od središta, u sjenama udesno. Ova će situacija gotovo uvijek dati prilično zanimljiv učinak.

Pokušajte postaviti Hue na sličan položaj, a zatim se poigrajte s postavkama Saturation i Balance. No rezultat promjene ovih postavki uvelike će ovisiti o vašoj fotografiji, točnije o tome što se na njoj nalazi i koje boje su prioritetne.

Stoga je dvostruko toniranje vrlo kreativan alat gotove recepte Ovdje je teško dati.

Ako ste previše lijeni da sami napravite dvostruko toniranje, stvarajući "starinske" efekte, možete upotrijebiti prekrasan dodatak

6. Smanjenje jačine unaprijed postavljenih postavki u Lightroomu

Na ovaj ili onaj način, svi koristimo unaprijed postavljene postavke za Lightroom. Lijepo je dobiti nešto posebno jednim pritiskom na gumb. Ali vrlo često korištenje unaprijed postavljenih postavki daje prejak učinak. Na primjer, boje mogu postati pretjerano svijetle, što nije uvijek dobro.

U takvim slučajevima želite malo oslabiti snagu unaprijed postavljenih postavki, ali Lightroom nema standardni alat za ovu radnju.

Točnije, postoje načini, ali su nezgodni. Pomoću knjižnih oznaka možete ručno pratiti koji su parametri promijenjeni i smanjiti snagu svakog od njih.
Drugi način je korištenje Photoshopa. Uzmete izvornu sliku, napravite sloj na vrhu s izmijenjenom pomoću unaprijed postavljenih postavki i promijenite prozirnost ovog sloja, postižući željeni stupanj dojma.

Ali postoji i treći put. Jarno Heikkinen napravio je poseban dodatak za Lightroom, koji možete jednostavno preuzeti s njegove web stranice Knobroom.com. Dodatak se zove “The Fader” i radi upravo ono što trebamo - smanjuje snagu unaprijed postavljenog efekta.

Nakon što preuzmete i instalirate dodatak, otvorite fotografiju i idite na File > Plug-In Extras > The Fader
Pojavit će se prozor u kojem možete odabrati unaprijed postavljenu postavku i jačinu njezina učinka na fotografiju.

7. Podaci o fotografiji

Dok ste u modulu Razvoj pritisnite I na tipkovnici i na lijevoj strani gornji kut pojavit će se informacije o fotografiji. Ako ponovno pritisnete I, informacije će se promijeniti.

Ovo može biti vrlo korisno ako trebate brzo pregledati izvorne informacije ili temeljne Exif podatke

Osim toga, možete konfigurirati informacije koje želite vidjeti u ovom načinu rada putem izbornika Pogled > Opcije prikaza
Zatim u dijaloškom okviru Library View Options koji se pojavi otvorite karticu Loupe View i odaberite podatke koji su vam najčešće potrebni.

8. "Ugasi svjetla"

Ovo je dobro poznat, ali rijetko korišten Lightroom alat, ali svejedno može biti vrlo koristan.

Kada se želite fokusirati na određeno područje, koristite značajku Lights Out. Na primjer, ako odaberete određene slike iz niza. Isključenje svjetla zatamnit će sve ostale fotografije osim odabranih.

Ako ponovno pritisnemo L, pozadina će, osim naših odabranih sličica, postati potpuno crna.

Ovaj način je također dostupan u modulu Razvoj. Može biti korisno za točniju procjenu slike, bez da vas ometaju detalji sučelja i drugi uznemirujući elementi.

9. Solo način

Postoji još jedan vrlo zanimljiv način rada Lighrooma koji se zove Solo.

Iako je općenito Lightroom sučelje vrlo zgodno i dobro osmišljeno, zbog velika količina Postavke i alate može biti teško brzo pronaći ono što vam je potrebno. Možete provesti dosta vremena listajući panele i neprestano ih otvarajući i zatvarajući.

Posebno za to, Lightroom programeri su uveli Solo mod ili mod "single tab". Radi vrlo jednostavno - svaki put kada otvorite bilo koju alatnu traku, sve ostale se automatski minimiziraju. To uvelike povećava brzinu rada s programom.

Ne vjeruješ? Samo probaj. Sigurni smo da uskoro nećete moći zamisliti život bez ovog režima.

Kako biste omogućili način, desnom tipkom miša kliknite zaglavlje bilo koje ploče i aktivirajte stavku Solo način rada u izborniku koji se pojavi

10. Korisni prečaci na tipkovnici

Konačno, uz članak o nekim korisnim prečacima na tipkovnici.

• Automatski prijelaz s Caps Lockom. Ako pritisnete CapsLock, kada fotografiji dodijelite oznaku u boji, zastavicu ili ocjenu, automatski ćete prijeći na sljedeću fotografiju. Ovo je izuzetno zgodno za početni odabir slika.
• Pregledi knjižnice. Pritiskom na G prikazat će se sličice u mrežnom načinu. E - Povećava odabranu fotografiju. C je način usporedbe, a D je prebacivanje na modul Develop za odabranu sliku.
• Brzo sakrijte ploče. Tipke F5-F9 brzo otvaraju i skrivaju 4 glavna panela Ligthroom sučelja - gornji, donji, desni i lijevi.
• Alternativni način rada. Pritiskom na tipku Alt neki alati će se staviti u alternativni način rada. Za više detalja pogledajte članak ““
• Ponovno postavljanje klizača. Dvostruki klik na bilo koji klizač vratit će njegovu vrijednost na zadanu vrijednost. Ili kada pritisnete Alt vidjet ćete pseudo gumb Reset - klikom na njega učinit ćete istu stvar.
• Vodoravno ili okomito poravnanje. U načinu izrezivanja pritisnite tipku Ctrl i, ne puštajući je, povucite crtu mišem koja bi trebala biti strogo vodoravna ili okomita. Lightroom će automatski rotirati fotografiju u skladu s tim. Ovo je nevjerojatno prikladno, na primjer, za izravnavanje horizonta.
• Sakrij sve ploče. Ctrl + klik na naslov bilo koje ploče u načinu rada za razvoj će sažimati sve ploče.
• Pogledajte sve tipkovničke prečace. Pritisnite Ctrl + / i vidjet ćete okvir sa svim dostupnim prečacima odabranog Lightroom modula

Izvorni članak: tutsplus.com © Josh Johnson

Ovaj vodič sadrži primjere tehnika za obradu ženskog portreta u Lightroomu.

Ovdje želim dodati ono što sam zaboravio reći: za brzo prebacivanje kista u način rada za brisanje i obrnuto, koristite Alt, povećavanje/smanjenje - Ctrl++/Ctrl+-, pomicanje fotografije - razmaknica. To je nešto što bih mogao neprimjetno upotrijebiti tijekom lekcije, što bi moglo izazvati zabunu.

I naravno o modelu - očito je da ne treba nikakvu obradu!

Video vodič možete preuzeti uz depozit u neoštećenoj YouTube kvaliteti. Distribucija na torrentu. Yandex novac (usput, zgodna stvar) može se donirati ovome Yandex račun - 41001747848311, webmoney za ove - R962949441009, Z303785843128. Skripta lekcije se nalazi iza videa (ne pišem naziv u čemu je ovaj video, znate onaj sa staklom, obično je umetnut u zidove. Previše je reklama koje nisu u mom kontekstu, ova riječ privlači :)).

Zdravo! Ovo su lekcije Lightrooma na SvetlayaKomnata.ru!

Obećao sam da ću napraviti tutorial o tome kako urediti portrete u Lightroomu, i evo ga!

Portreti mogu biti različiti: može biti ženski, muški, grupni, može biti i portret životinje. Postoji podjela prema raspoloženju: romantični, poslovni portret i tako dalje. Sve te vrste i podvrste portreta različito su obrađene i različito snimljene. U ovom tutorijalu pokazat ću neke tehnike za obradu portreta žene u Lightroomu, koje ne moraju nužno biti primijenjene sve odjednom na jedan portret, ili čak jedan od njih. :), ali nadamo se da će poznavanje ovih tehnika obogatiti vaš arsenal alata u borbi za "kontroliranu fotografiju". Wow!

Što nam je činiti

Osobitosti obrade ženskog portreta diktirane su željom lijepe polovice čovječanstva da vidi vrlo specifične stvari u portretima svojih predstavnika. Ove stvari, ili čak zahtjevi, uključuju:

1. Besprijekorna koža
2. Svjetle oči
3. Sočne usne
4. Bijeli, ravni zubi

Sve tehnike obrade ženskog portreta, u bilo kojem programu, svode se na ove točke. Možda možemo dodati opću korekciju boja, koju nećemo obraditi u ovoj lekciji, i korekciju svjetla i sjene, što ćemo učiniti danas.

Pogledajmo što Lightroom nudi za postizanje ovih ciljeva. Nešto mi govori da će nam trebati neki alat lokalna korekcija. 🙂 Štoviše, za sve točke. Stoga se ova lekcija može smatrati dodatkom lekciji o lokalnim alatima za ispravljanje u Lightroomu.

Koža

Krenimo od prve točke – besprijekorne kože. Obrada se može izvršiti bilo kojim redoslijedom. Rezultat ne ovisi o tome što je učinjeno ranije i što je učinjeno kasnije. U kojem je redoslijedu prikladnije to učiniti je drugo pitanje.

Dakle, pokušavamo pronaći nedostatke na koži, a ako uspijemo, uklanjamo ih alatom za uklanjanje mrlja u načinu zacjeljivanja. Možete ukloniti krugove na neko vrijeme pritiskom na tipku H kako biste lakše ocijenili rezultat.

Nakon uklanjanja manji nedostaci, radimo opće zaglađivanje kože, omekšavanje, drugim riječima, smanjujemo lokalni kontrast. Usput, događa se obrnuto: kontrast kože se povećava. Ponekad izgleda dobro. Ali obično se za ženski portret vrši omekšavanje. Kao što ste vjerojatno već pogodili, koristimo alat za podešavanje kista. Postavimo jasnoću na sam minus, postavimo protok, recimo, na 40.

Razlika između protoka i gustoće je u tome što kod protoka intenzitet ovisi o tome koliko ste puta slikali. Gustoća je slična prozirnosti sloja.

Bojimo kožu, izbjegavajući ona mjesta gdje bi trebao ostati kontrast. To su: oči, usne, krila nosa, rep nosa 🙂 i sama kontura lica. Koža počinje izgledati još čarobnije nego prije. Također je moguće poigrati se klizačem za oštrinu, pronalazeći vrijednost pri kojoj je prirodna struktura kože u najvećoj mjeri očuvana. Negdje oko 20, u ovom slučaju.

Ako ovom kistu dodate nijansu, s parametrima H 6 i S - po ukusu od 10 do 60, recimo (ako se S smanji na nulu - neće biti nijanse), tada će model pocrvenjeti. Općenito, u ovom području, otprilike od nula do 60 H, skrivene su boje koje se mogu koristiti za nijansiranje kože, dajući joj željenu nijansu.

Oči

Prijeđimo na oči. Kako bi oči bile svjetlije, posvijetlit ćemo bjeloočnice i dati zjenicama više kontrasta i zasićenosti. Novi kist, postavite ekspoziciju na "plus nešto", osim toga, možete smanjiti kontrast, zasićenost i jasnoću kako bi krvne žile bile manje uočljive na očima. Pažljivo bojimo bjelinu... Uvijek je dobro smanjiti i pogledati "prije" i "poslije" pomoću tipke obrnute kose crte. U principu, približno istim koktelom možete izbijeliti zube.

Za učenike izradite novu četku. Treba povećati zasićenost, malo posvijetliti (svjetlina i kontrast), a neće škoditi ni povećanje jasnoće i oštrine. Slikamo zjenice... Opet, smanjite, pogledajte "prije" i "poslije", prilagodite postavke kista - sve je to dobro. Možete čak promijeniti boju očiju ili je poboljšati dodavanjem nijanse na kist.

Usne

Na usnama, mislim da će samo povećanje zasićenosti biti dovoljno. Ali ovisno o vašem ukusu, možete dodati ili, obrnuto, smanjiti parametre kista koji uzrokuju povećanje detalja. Kontrast, jasnoća, oštrina - ovo su parametri o kojima govorim; Opet, dodavanje sjene nije pametno!

Dakle, možda sam bio nemaran jer sam neprestano brbljao umjesto da sam se usredotočio na ono što sam radio. Nadam se da će ti biti bolje!

Svjetlo i sjena

Sada krenimo na crno-bijeli crtež. Prvo kistom koji povećava ekspoziciju, vrlo mekanim, idemo tamo gdje mislimo da treba posvijetliti. Onda je obrnuto. Kistom za potamnjivanje, također s malim protokom, također mekim, prelazimo preko sjena. Kao što sam rekao, ne morate koristiti sve tehnike u ovom vodiču. Ova posebna tehnika, idealno, zahtijeva od korisnika umjetničko obrazovanje. Morate razumjeti što želite promijeniti, što postići i kako to učiniti. Ali ne postoji način da se nauči osim vježbe. A gdje drugdje nego u Lightroomu, s njegovim nedestruktivnim uređivanjem, možete vježbati do mile volje.

Možete se čak našminkati, obrubiti oči, koristeći kist za nisku izloženost sa ili bez boje. Mislim da će ovaj dio obrade biti puno bolji za žene!

Pozadina

Obratite pozornost na pozadinu. Je li previše ometa? Ako je odgovor potvrdan, pokušajte ga iščetkati četkom koja smanjuje detalje, a možda i potamnjuje.

Korekcija oblika u Lightroomu?

Ispravljanje oblika lica naizgled je nemoguć zadatak unutar Lightrooma. Ali pokušat ćemo. Prvo, oblik je određen odsječenim uzorkom koji smo upravo ispravili. Drugi aspekt problema je korekcija konture vidljive na fotografiji, nešto što bismo u Photoshopu napravili s liquify filterom. Svi znaju da u Lightroomu nema liquify filtera, ali postoji uklanjanje mrlja. Ovo ćemo mi koristiti.

Prebacite Uklanjanje mjesta na način kloniranja. Kliknite na početak područja za uređivanje i potražite poziciju izvora kloniranja, sljedeći klik, ponovite korake...

Tipkom H gasim prikaz krugova, gledam prije/poslije! Djela!

Osim toga, uklanjanjem mrlja ispravite oblik zuba, uklonite pramenove kose koji strše i slično.

Ovo zaključuje lekciju. Vidimo se opet na SvetlayaKomnata.ru i sve najbolje!

Dodatne mogućnosti:
Pretplatite se za primanje obavijesti putem e-maila ili RSS-a.
Pridružite mi se

Ažurirano: 3.3.2019

Oleg Lažečnikov

17 833

75

Došao sam do posljednjeg članka vezanog uz fotografiju, hura! Na internetu postoji mnogo holivara na temu obrade: kako o tome što treba/ne treba raditi, tako i o tome kako to točno učiniti. Moje stajalište o ovoj temi temelji se na tome kakav rezultat osobno želim postići i po koju cijenu. Da pojasnim: prije svega snimam za blog i za svoju obiteljsku arhivu, odnosno ne zarađujem direktno od fotografija. Osim toga, ne mogu potrošiti previše vremena na njih, inače neću imati vremena za rad; na kraju krajeva, moram obraditi puno fotografija. Na svojoj web stranici objavljujem 2-3 članka tjedno, svaki s oko 20-40 fotografija. S druge strane, niti potpuno neobrađene ne mogu puštati, izblijedjele su (zbog RAW-a), često ima presvijetlih ili pretamnih područja itd., a ni ja takve fotografije ne volim. Odnosno, vjerojatno bi bilo moguće objaviti bilo koji, ali to nije moja opcija.

Kako obrađujem fotografije u Lightroomu

Dakle, ja sam pobornik plitke obrade zbog nedostatka motivacije da na to trošim puno vremena i za sebe još ne vidim veliku razliku. Naravno, povremeno mogu dočarati malo duže, ali ovo “remek-djelo” još uvijek nema kamo. Sada radim svu obradu u Lightroomu, a već sam zaboravio kada sam koristio druge programe. Dakle, ako se dobro snalazite u Photoshopu i više volite dosta intenzivno obrađivati ​​fotografije, teško da ćete u ovom postu pronaći nešto vrijedno :)

Kao što sam rekao, ja sve uređujem u Lightroomu i prilično je jednostavno. Zapravo, samo obrezujem i izravnavam horizont, izvlačim sjene i potamnim svijetle dijelove, dodajem boju i oštrinu.

Uvoz fotografija i unaprijed postavljenih postavki

Ubacim flash s fotoaparata u čitač kartica i uvozim fotografije te ih prebacim na vanjski hard disk. U nastavku ću pisati o pohranjivanju fotografija. Prilikom uvoza koristim unaprijed stvorene postavke: i . Sada koristim samo ovo drugo (imam Sony A6500), ima više postavki za kameru i način snimanja. Ima ih još par za telefon i drugu kameru.

Ali postavke su vrlo slične, malo se razlikuju samo u postavkama za sjene, svjetla i ekspoziciju, a ja ih stalno prilagođavam, jer ili mi se promijeni mišljenje ili opet pokušavam prilagoditi postavke većini fotografija da ih obradim manje. Neke od postavki koje se ponavljaju su: Jasnoća +25, Vibrantnost +25, Izoštravanje +60, Smanjenje šuma Svjetlina +65, Omogući korekciju objektiva. Potonje je vrlo važno jer prilagođava fotografiju (uglavnom se uklanjaju geometrijska izobličenja) vašem objektivu. Ali to je samo ako Lightroom poznaje vašu kameru. Na primjer, za Canon G7xm2 tada moram ručno odabrati nešto slično njemu.

Što se tiče unaprijed postavljenih postavki, želim odmah reći da ovdje nema ispravnog ili pogrešnog. Pa, ako govorimo o amaterima, kod profesionalaca je sve drugačije, iako i oni mogu imati poseban autorski stil. Stoga možete za sebe stvoriti unaprijed postavljene postavke s bilo kojim postavkama koje želite i bit će točne. Uostalom, glavno je da vam to odgovara, vi ih obrađujete jednostavno zato što "ja to tako vidim". Ovdje se, naravno, možete raspravljati, ja ne inzistiram :) Nikada nije kasno pročitati o profesionalnoj obradi, kako gurui predlažu korištenje ove ili one postavke i mijenjaju svoje unaprijed postavljene postavke.

Ne mijenjam imena datoteka, ostavljam ih onakvima kakve jesu.

Stanjivanje fotografije

Sljedeći korak nakon uvoza, a prije obrade je stanjivanje. Obično brišem: fotografije koje su mutne, duplikate (kada je snimljeno 20-ak fotografija istog objekta), sve fotografije s nedostacima (pretamne, preeksponirane itd.), samo fotografije koje mi se ne sviđaju. Ponekad ga mogu ostaviti i s nedostatkom ako nema ništa od toga, ali fotografija je stvarno potrebna.

Ali općenito, nakon nekoliko godina fotografiranja, počeo sam trošiti puno manje vremena na stanjivanje i manje pažljivo stanjivanje, u početku sam negdje ostavio gotovo 50%. Lakše tvrdi diskovi promijenite u veće i kupite nove, umjesto da sjedite nekoliko dana i mršavite. Štoviše, moja arhiva ne raste tako brzo. Osim toga, već je bilo slučajeva kada je iznenada bila potrebna fotografija na daljinu, čak i ako je bila neispravna.

I u Lightroomu se događa stanjivanje, tipkom X označim fotografiju kao Rejected, pa odjednom obrišem sve označene.

Kadriranje i izravnavanje horizonta

U početku sam vrlo često radio kadriranje, a onda sam očito prilagodio fokus i izgradio normalnu kompoziciju već u fazi fotografiranja. U članku sam rekao da se koristim pravilom trećina, pa ga pri kadriranju koristim na isti način. Ne fanatično.

balans bijele boje

Budući da uvijek fotografiram s automatskim balansom bijele boje, ispravljam ga u programu na oko pomoću poluga Temp i Tint. Najviše koristim prvi, drugi rjeđe. Ponekad možete koristiti Auto kako biste saznali mišljenje Lightrooma. Usput, teško je ispraviti boje na običnim monitorima, jer nisu kalibrirani, a same matrice imaju lošu reprodukciju boja. Odnosno, vi ćete učiniti kako vama odgovara, ali će drugi korisnici sve vidjeti potpuno drugačije.

Trenutno imam Macbook Pro 15 inča s Retina zaslonom. Smatram ga, naravno, ne referentnim, ali vrlo dobrim u smislu reprodukcije boja. Također, 15 inča dvostruke rezolucije mi je sasvim dovoljno za obradu fotografija.

Izvlačenje sjena i potamnjivanje svjetla

Budući da mnoge fotografije imaju problema s dinamičkim rasponom, obrada ih može smanjiti. Da bih to učinio, posvijetlio sam sjene polugom Shadows (pomaknuo je na plus), zatim potamnio presvijetla područja Highlights (pomaknuo je na minus). Prilagođavam dobivenu ekspoziciju (plus ili minus, ovisno o situaciji) i često također prilagođavam bijele i crne. Joj, umalo zaboravih, dodajem Contrast, jer se kod posvjetljivanja sjena gubi, a povremeno dodam Clarity (do 50), povećavajući mikrokontrast. Iako se obično kontrast i mikrokontrast odmah postavljaju unaprijed postavljenim prilikom uvoza na fiksne vrijednosti koje su mi potrebne (+10 odnosno +25).

Osobno više volim fotografije s mikrokontrastom nego fotografije s visokim kontrastom ili izoštrenim fotografijama. Zato ponekad čak jako pojačam Sjene, a onda povećam Jasnoću. Koliko je to vama gledljivo, na vama je da odlučite. Pa, ja često stvaram kontrast ne koristeći Contrast, već koristeći White and Blacks, na ovaj način ga je moguće točnije podesiti, jer je podesiv s "obje strane".

Dodavanje boje

Prije sam koristio 2 resetiranja: Blue Sky 0.5 () ili Skin toning svjetlije (). Prvu unaprijed postavljenu postavku špijunirao je Sergey Dolya (zvala se Matts Blue Sky 1), ali ja sam je malo prepravio, smanjivši promjene parametara za pola. Ne sjećam se gdje sam preuzeo drugi. Dakle, sada je Blue Sky 0.5 već "uvezan" u unaprijed postavljenu postavku prilikom uvoza, pa sam još malo smanjio korake obrade.

Plavo nebo potrebno je za povećanje plavetnila neba, ali za to ne bi trebalo biti previše eksponirano (inače će biti beskorisno), te za povećanje zasićenosti žute i narančaste boje. Važno je spomenuti da ponekad trebate vratiti Luminance za plavu boju na nulu, inače plava neće biti prirodna.

Toniranje kože mijenja ravnotežu svjetla, čineći boju kože sličnijom stvarnoj. Ali istina je da sve oko sebe također mijenja ravnotežu, a ne samo koža. Pa recimo, za fanove tople nijanse i svjetlucavost.

Izoštravanje i smanjenje šuma

Budući da su sve fotografije ili objavljene na blogu ili na Instagramu, odnosno fotografije će se gledati samo s ekrana, i to ne u maksimalnoj rezoluciji, već oko 1000 px širine, oštrinu je moguće bezbolno podići u programu. Moja oštrina također je postavljena unaprijed postavljenom prilikom uvoza (+60). Ovisno o fotografiji, mogu smanjiti vrijednosti izoštravanja kako bih izbjegao pretjerano izoštravanje ili šum. Zapravo, neutralizacija šuma se događa i tijekom uvoza, a tada rijetko dodirujem polugu Luminance (+65). U osnovi, morate smanjiti izoštravanje i svjetlinu za jpegove primljene s usmjeri i snimaj kamerom ili pametnim telefonom.

Ovdje ću opet spomenuti alat Clarity. Zapravo, to također čini fotografiju oštrijom.

Korištenje dodatnih alata

Najčešće, od svih predstavljenih, koristim gradijent filter kako bih posvijetlio/potamnio dio fotografije ili promijenio kontrast ili balans bijele boje određenog dijela fotografije. Ponekad je umjesto toga bolje koristiti kist, što je praktičnije kada trebate promijeniti složeno područje, na primjer, lice s kojeg, naprotiv, trebate ukloniti jasnoću (inače će biti previše strukturirano). U najnovijim verzijama Lightrooma, ovi alati imaju mnogo više postavki; možete promijeniti sve što želite u odabranom području.

Pečat koristim rjeđe da uklonim neke ostatke s fotografije.

Izvoz

Nakon što sam obradio sliku, provjeravam oznaku (Postavi zastavu -> Označeno) tipkom P. To će omogućiti da, nakon što završim sa svim slikama, prikažem samo one pomoću filtra (Filtriraj po zastavici -> Označeno). samo), pregledajte još jednom samo obrađene slike i sve ih masovno izvozite. Za svaki članak obično obradim oko 20-40 fotografija.

Već sam izradio posebnu predpostavku za izvoz. U njemu se nalazi mapa za izvoz, veličina izvezenog jpega (2048×2048), njegova kvaliteta (75%), oštrina tijekom izvoza (Visoka), spremanje meta podataka i vodeni žig (može se konfigurirati i spremiti kao unaprijed postavljeno). ) su odabrani. Za Instagram činim kvalitetu 100%, ne dodajem vodeni žig.

Konačni rezultat

Zapravo, u gore navedenom primjeru pokušalo se proširiti dinamički raspon (ako ga previše proširite, bit će to pseudo-HDR). Naravno, nije uvijek potrebno izvoditi upravo takve manipulacije s fotografijama, ali obično su vrlo slične: podešavanje ravnoteže plavo/žuto, posvjetljivanje sjena, potamnjivanje svijetlih područja, povećanje kontrasta. Samo što kada nema tako velike razlike između tamnih i svijetlih područja, tada poluge neće trebati pomicati u krajnje položaje, već samo malo i to se radi, naravno, na oko.

Zašto Lightroom

Jednostavno je, jednostavno se dogodilo. Probao sam i svidio mi se ovaj program. Izvrstan je za ispravljanje fotografija, a ne za njihovo duboko uređivanje. Ovdje je sve napravljeno upravo za tu svrhu, svi alati su tu. Osim toga, u njemu imam cijelu biblioteku fotografija i mogu brzo pronaći sve što mi treba: postoji hrpa različitih filtera, možete označiti fotografije (ovo stvarno uopće ne koristim).

Ima dosta analoga, ali još ne želim ništa isprobati, sve mi odgovara.

O promjeni veličine u WordPressu

Ne mogu ne spomenuti ovu stvar koja može biti važna za blogere na WordPress platformi. Učitavam fotografije na svoj blog koje su široke 2048px, ali u postu su prikazane na 800px ( puna veličina klikom se fotografija prikazuje u lightboxu). Ako postavljate fotografije u punoj veličini na svoj blog, a sam motor ih mijenja na veličinu koja vam je potrebna, onda to nije dobra ideja, osim ako vam je kvaliteta važna. Činjenica je da će ugrađena promjena veličine značajno pokvariti oštrinu, fotografije će ispasti mutne. Međutim, malo će posjetitelja to primijetiti, osim ako naravno nemate portfelj fotografa koji nudi vaše usluge. Pa, možda neće biti dovoljno prostora na hostingu, jer JPG u punoj veličini može lako zauzeti 10 megabajta.

Kao opciju, koristite dodatak Sharpen Resized Images, on će dodati oštrinu prilikom promjene veličine, ali to također radi prilično grubo.

Kako pohranjujem fotografije

Sve fotografije, videozapisi i druge datoteke pohranjuju se na vanjski Seagate 4TB prijenosni tvrdi disk jer ne stanu na pogon prijenosnog računala. Ovaj disk uvijek imam sa sobom. Arhiva fotografija sada zauzima oko 1,5 TB (od 2017.), što zapravo i nije puno ako ste fotograf ili bloger i puno snimate. Struktura datoteke prikazana je na slici ispod. U pravilu za svako putovanje postoji posebna mapa unutar koje se nalaze još 2-3 mape za svaki fotoaparat. Ali ako je putovanje dugo i u različite gradove, onda svaki grad ima i svoju mapu.

Mape imaju ovu strukturu: Godina/Mjesec_Datum_Naziv događaja/Uređaj za snimanje. Struktura direktorija u Lightroomu potpuno je ista. A ono što je zgodno je da možete staviti fotografiju u bilo koju mapu na disku, a zatim sinkronizirati ovu mapu u Lightroomu, a fotografija će se pojaviti u programu. Za mene je takva struktura prilično zgodna za skladištenje i ne oduzima dodatno vrijeme za katalogiziranje; jednom sam to napravio i to je to. Danas je jednostavno trend da se sve trpa na jednu hrpu, a tek onda sam program rasporedi fotografije po različitim kriterijima. Ova opcija mi se manje sviđa.

Fotografije pohranjujem u originale, odnosno u RAW, tako da u svakom trenutku od fotografije mogu napraviti ono što mi treba. A u Lightroomu, u svojim postavkama, imam opciju spremanja svih informacija o fotografijama u XMP datoteke. Uostalom, prilikom obrade RAW-a ništa se ne događa samoj datoteci; sve informacije o izvršenim radnjama pohranjuju se u katalošku datoteku. Dakle, XMP je duplikat informacija za svaku fotografiju, prilično je težak, tako da se ukupni volumen ne povećava puno. Zahvaljujući XMP datotekama, lakše je prenijeti fotografije na druga računala i to je neka vrsta zaštite od činjenice da se nešto dogodi s kataloškom datotekom, već je bilo presedana, bilo je potrebno izbrisati je.

Gdje sigurnosno kopirati fotografije

Osim načina pohranjivanja fotografija, važno je gdje drugdje ih sigurnosno kopirati. Prvo morate zapamtiti zlatno pravilo, Što trebale bi biti 2 sigurnosne kopije. Kao što sam već rekao, sve moje fotografije su pohranjene na eksternom tvrdom disku, odnosno to je glavna baza podataka i još trebam napraviti 2 sigurnosne kopije (kopije) na nju. Vaša glavna baza može biti na tvrdom prijenosnom računalu, to je praktičnije.

Napravio sam prvu sigurnosnu kopiju na drugom vanjskom tvrdom disku. Otprilike jednom svaka 3 mjeseca (i prije svakog putovanja) napravim potpunu kopiju s jednog vanjskog (glavnog) na drugi (rezervni). Da ne oduzima vrijeme, stavio sam ga da kopira noću, a ujutro je sve spremno. Drugo teško Ne nosim disk na putovanja, što znači da je rizik da ga uništim minimalan.

Izrađujem drugu sigurnosnu kopiju u oblak s glavnog tvrdog diska, navodeći mapu s bazom podataka kao mapu za oblak. Dok koristim usluga u oblaku Mail.RU, jer su 2014. imali promociju i dali su 1TB doživotno. Ali ovaj prostor mi više nije dovoljan, plus ne sviđa mi se brzina preuzimanja i činjenica da pohrana nije baš pouzdana, već je bio slučaj da su mi izbrisali neke datoteke. Stoga se želim prebaciti na, koji se sada smatra najfunkcionalnijim i najsigurnijim. Postoji dobro plaćena tarifa bez ograničenja prostora. U principu, već ga koristim, pohranjujem važne datoteke, ali za sada je besplatan paket.

I još jedna važna točka, čini mi se. Budući da na sva svoja putovanja nosim samo jedan vanjski tvrdi disk, gdje je pohranjena glavna baza podataka, postoji rizik da ga uništim. To nije strašno, jer se kopija čuva kod kuće, ali možete izgubiti fotografije s trenutnih putovanja ako se stalno prenose s flash pogona na glavni pogon. Stoga, kad god je to moguće, ostavljam sve datoteke na flash pogonu, umjesto da ih brišem odmah nakon prijenosa na tvrdi disk. Da, za ovo vam je potrebna veća količina flash pogona (ili nekoliko komada) tako da su dovoljni za cijelo putovanje, ali postoji jamstvo. Također, ako na putovanju postoji dobar internet u hotelu, tada i datoteke lete u oblak.

p.s. To je sve što vam mogu reći o obradi i pohrani fotografija. Nije puno, ali sta je tu je :)

Life hack 1 - kako kupiti dobro osiguranje

Sada je nevjerojatno teško odabrati osiguranje, pa izrađujem ocjenu kako bih pomogao svim putnicima. Da bih to učinio, stalno pratim forume, proučavam ugovore o osiguranju i sam koristim osiguranje.

Lifehack 2 - kako pronaći 20% jeftiniji hotel

Hvala na čitanju

4,76 od 5 (ocjene: 63)

Komentari (75)

Nick

Maria Murashova

Catherine

Tatjana Sadikova

Aleksej

• Oleg Lažečnikov

  • Andrej Lunjaček

    Aleksandar

    • Oleg Lažečnikov

      • Aleksandar

        Oleg Lažečnikov

        Oleg Lažečnikov

        Aleksandar

        Eugene

        Oleg Lažečnikov

        Maria Murashova

        Maria Murashova

        Eugene

        Aleksandar

        Oleg Lažečnikov

        13.06.2014 u 16:15 |

Ovaj post je napisan za ljude koji tek počinju svladavati obradu fotografija na računalu. Očito je da pokrivanje ovako široke teme u detalje unutar jedne sitan materijal To je jednostavno nemoguće. Ovdje sam pokušao iznijeti samo najvažnije podatke u najsažetijem obliku.

Pretpostavlja se da čitatelj ima određeno minimalno znanje iz tog područja digitalna fotografija i ima neke računalne vještine. Zatim ćemo opisati univerzalni algoritam koji će vam omogućiti brzo svladavanje osnova obrade u RAW pretvaraču. Adobe Photoshop Lightroom 6.9 (ne treba ga brkati s grafičkim Adobe editor Photoshop!) Koristit ćemo englesku verziju programa. Pretpostavlja se da je čitatelj već vidio Lightroom i općenito razumije kako cijela stvar funkcionira, ali kada pokušava poboljšati određenu, pojedinačnu fotografiju, ne uspijeva, izgubi se u nizu klizača i gumba.

Algoritam opisan u nastavku općenito je relevantan za druge pretvarače; osnovna funkcionalnost je svugdje približno ista. Razlikovat će se samo korisničko sučelje, implementacija pojedinih funkcija i druge nijanse.

Izvorna fotografija s kojom ćemo raditi je RAW datoteka. JPEG obrada je, naravno, također moguća, ali je manje fleksibilna i neće biti razmatrana u okviru ovog posta. Kako brzo odabrati najbolje kadrove iz niza kadrova snimljenih u RAW formatu, pročitajte.

Važna digresija: fotografije ima smisla obrađivati ​​samo na koliko-toliko pristojnom monitoru. TN modeli, posebno proračunski, malo su korisni za rad s fotografijama, a kada ih koristite, rezultat je slabo predvidljiv.

Obrada ideologije

Postoji mišljenje da je naknadna obrada čarobni štapić koji loš snimak može pretvoriti u dobar. To je zabluda. Obrada je potrebna kako bi se ispravili neki nedostaci nastali tijekom snimanja i zbog nesavršenosti fotografa i njegove kamere. Čak i tijekom procesa snimanja trebali biste jasno razumjeti koji se nedostaci mogu kasnije ispraviti na računalu, a što treba odmah učiniti dobro. Nijedan uređivač ne može ispraviti pogreške u fokusu, zamućenje zbog preduge brzine zatvarača ili velike pogreške u kompoziciji kadra. Sve ostalo možete isprobati. Naknadnu obradu treba prvenstveno shvatiti kao sigurnosnu mrežu za slučajeve kada je teško ili čak nemoguće odmah dobro snimiti. I tek kao drugo, obrada je umjetnički alat.

Dakle, završili smo s uvodom, bacimo se na posao. Uvezemo željenu RAW datoteku u Lightroom, označimo je mišem i otvorimo karticu Develop, gdje će se odvijati sve daljnje radnje. Alati za ispravljanje grupirani su u stupcu na desnoj strani zaslona:

Prije nego što prijeđete na promjenu parametara, korisno je naučiti nekoliko malih trikova. Elementi sučelja o kojima se govori u sljedećim odlomcima označeni su odgovarajućim brojevima na snimci zaslona.

1. Ako ste nešto skroz krivo zeznuli i želite se vratiti na zadane postavke, u donjem desnom kutu nalazi se gumb “Reset”.
2. Ako želite resetirati postavke samo trenutnog pododjeljka, dvaput kliknite na njegov naslov.
3. Ako trebate vratiti samo jedan parametar u izvorno stanje, dvaput kliknite na njegov naziv.
4. Odjeljak možete sažeti ili proširiti klikom na njegov naslov.
5. Učinak postavki pojedinih odjeljaka na sliku može se brzo uključiti i isključiti pomoću prekidača lijevo od naslova odjeljka.
6. Možete promijeniti vrijednost parametra "hvatanjem" miša i na samom klizaču i na digitalnoj vrijednosti parametra desno od klizača. Druga opcija je točnija.
7. Još točnije je mijenjanje parametra s tipkovnice. Zadržite pokazivač miša iznad željenog klizača, zatim pritisnite tipku sa strelicom gore ili dolje za povećanje ili smanjenje vrijednosti parametra.

Sredili smo sučelje, krenimo s obradom.

Osnovni parametri

1. Ako je okvir osjetno tamniji ili svjetliji od uobičajenog, ispravite to pomoću klizača Ekspozicija u odjeljku Osnovno. U ovoj fazi važno je procijeniti okvir kao cjelinu, a ne njegova pojedinačna svijetla ili tamna područja, s kojima ćemo raditi malo kasnije.
2. Ako okvir kao cjelina izgleda jasno žućkasto ili plavkasto, podesite ravnotežu bijele boje u pododjeljku WB odjeljka Osnovno. Prvo pokušavamo promijeniti As Shot na jednu od unaprijed postavljenih postavki (Daylight, Cloudy, Shade, itd.) Ako to ne da prihvatljiv rezultat, nastavljamo s ručnim podešavanjem ravnoteže bijele boje pomoću klizača Temp. Ovaj parametar podešavamo tako da elementi okvira, koji su u stvarnosti obojeni u neutralnu boju (bijela, siva), postanu takvi na zaslonu monitora, bez iskrivljenja u plavu ili žutu nijansu. Također možete koristiti pipetu (White Balance Selector) da ga usmjerite na točku s neutralnom bijelom ili siva- na primjer, bjeloočnica ljudskog oka. Nakon ove upute, Lightroom će automatski podesiti balans bijele boje u okviru.
3. Ako na fotografiji ima pretjerano svijetlih, preeksponiranih područja koja želite ublažiti, pomaknite klizač Highlights na minus. Ako je potrebno, osvijetlite tamna područja (sjene) pomoću susjednog klizača Sjene. Treba imati na umu da ako su sjene znatno posvijetljene, na njima se može pojaviti šum koji će pokvariti sliku. O alatima za rješavanje buke bit će riječi kasnije.
4. Nakon podešavanja svjetla i sjena, možda ćete se morati vratiti na parametar Ekspozicija i točnije prilagoditi ekspoziciju kadra. Zapravo, Exposure, Highlights i Shadows su tri glavna klizača pomoću kojih fotografiju dovodimo do uravnoteženog izgleda u smislu osvjetljenja, kada na njoj ne bi smjelo biti pretamnih ili, obrnuto, jako preeksponiranih područja. Ako se obrađeni RAW dobije iz minimalno pristojne kamere, kompetentna manipulacija opisana tri parametra omogućit će vam da dobijete rezultat usporediv s onim što se dobiva prilikom snimanja u HDR-u.

Obrezivanje

Uključite alat Crop Overlay gornja ploča Ispod histograma, njegov gumb izgleda kao pravokutnik s mrežom unutar. Postavite omjer širine i visine slike za obrezivanje na Izvorni (isti kao izvorna fotografija) ili 2×3. Nije preporučljivo koristiti obrezivanje s proizvoljnim omjerom slike (Prilagođeno), osim ako je to apsolutno neophodno. Kako mijenjate veličinu okvira, rešetka se prekriva na vrhu slike kako bi vam pomogla da koristite pravilo trećina za kompoziciju okvira. Nakon obrezivanja, pomoću klizača Kut poravnavamo horizont ili središnju okomicu. Da biste dovršili obrezivanje, kliknite gumb Gotovo u donjem desnom kutu zaslona.

Korekcija boja

Vraćamo se na odjeljak Basic, u pododjeljku Presence nalazimo Saturation i Vibrance. Ovi parametri su odgovorni za zasićenost boja na fotografiji - što je veća zasićenost, to je slika "šarenija".

Saturacija linearno mijenja zasićenost cijelog okvira; ovaj parametar morate mijenjati s oprezom kako ne biste "izgorjeli" već zasićena područja ili učinili ljude požutjelima.

Vibrance radi inteligentnije, ciljajući samo srednje zasićena područja i ostavljajući područja minimalne i maksimalne zasićenosti netaknutima. To vam omogućuje točnije bojanje okvira uz minimalne nuspojave. Zbog toga se u većini slučajeva preporuča koristiti Vibrance umjesto Saturation. U situacijama kada je fotografija u početku vrlo neujednačena u zasićenosti, možete koristiti trik "Saturation minus, Vibrance plus". To će sliku učiniti ujednačenijim bojama.

Ako ne želite promijeniti zasićenost svih boja odjednom, već selektivno (na primjer, da nebo bude plavije ili lišće zelenije), odaberite pododjeljak HSL u odjeljku HSL/Color/B&W i odmah ispod Zasićenja. Zasićenost željenih boja podešavamo odgovarajućim klizačima.

Ne zaboravite da je zasićenost boja poput soli u rukama kuhara. Kada se koristi mudro, čini hranu ukusnijom, ali kada se koristi glupo može potpuno uništiti jelo. Kao što je poznato, bolje jelo podsolite, a ne presolite. Internet je pun slika s kiselim bojama koje bole oči, cijela stvar izgleda tužno. U svemu treba znati kada stati.

Utišavanje buke

Otvorite odjeljak Detalji, tamo vidimo pododjeljak Smanjenje buke. Zanimaju nas dva klizača - Luminance (broj 1 na snimci zaslona) i Boja (broj 2 na snimci zaslona). Prvi potiskuje šum svjetline, drugi potiskuje šum boje. Najprikladniji način za podešavanje smanjenja šuma je povećanje fotografije u omjeru 1:1 ili većem.

Šum osvjetljenja pojavljuje se kao zrnatost u područjima fotografije s običnim bojama. Boja zrna se ne razlikuje od tona područja u kojem su ta zrnca prisutna, samo im svjetlina varira. Što je viši ISO pri kojem je snimljena snimka, to je šum svjetline izraženiji. Prema zadanim postavkama, parametar Luminance postavljen je na nulu, odnosno smanjenje šuma osvjetljenja je onemogućeno. Budući da unutar fotoaparata, pri snimanju u JPEG-u, smanjenje šuma radi čak i na minimalnom ISO-u, slika u Lightroomu na zadanim postavkama izgleda, iako detaljnije, ali i zrnatije u usporedbi s JPEG-om u fotoaparatu. Da biste dobili sliku u fotoaparatu, klizač Luminance treba postaviti na 15-20 za fotografije snimljene pri minimalnom ISO. Ako je fotografija snimljena na više visoki ISO a ova razina smanjenja buke nije dovoljna, možete povećati Luminance dok se zrnatost ne smanji na prihvatljivu razinu. Međutim, ovdje morate biti oprezni, budući da smanjenje buke uklanja i buku male dijelove Slike. Ako previše pojačate Luminance, slika će postati neprirodna, "plastelin".

Šum boje sličan je šumu svjetline, samo što se njegova zrnca razlikuju po boji od ukupnog tona. To su raznobojni pikseli koji sliku čine "prljavom". Za borbu protiv šuma u boji koristite klizač Boja. Standardno je postavljeno na 25, što je u većini slučajeva dovoljno. Podizanje veće vrijednosti ima smisla kada je fotografija snimljena pri vrlo visokom ISO i/ili vrlo lošim fotoaparatom. Također, za duboku korekciju boje može biti potrebno jače smanjenje šuma. Na primjer, ako povećate zasićenost neba tako da se pretvori iz svijetloplavog u plavo, u nekim dijelovima slike mogu se pojaviti karakteristični šumovi (broj 3 na snimci zaslona). Kako biste ih uklonili, postupno povećavajte vrijednost boje dok artefakti ne nestanu.

Retuširati

Ponekad je potrebno ukloniti određene male elemente s fotografije - ptice na nebu, krhotine, nedostatke kože. Da biste to učinili, upotrijebite alat za uklanjanje mrlja, čiji se gumb nalazi na gornjoj ploči i izgleda kao krug sa strelicom.

Ostavljamo sve postavke instrumenta na zadanim postavkama i koristimo način liječenja. Povećavamo sliku na potrebnu veličinu i usmjeravamo kružić „vida“ u središte objekta koji treba eliminirati. Kotačićem miša namjestite veličinu kruga tako da pokrije cijeli objekt, pritisnite lijevu tipku. Nakon toga, područje ispod "nišana" (broj 1 na snimci zaslona) automatski će biti zamijenjeno susjednim fragmentom slike, a na ekranu će se pojaviti drugi krug koji označava mjesto odakle je uzet fragment za zamjenu (broj 2 na snimci zaslona). Ako zamjena s automatskim odabirom fragmenta ne izgleda dobro, kružić sa zamjenskim fragmentom može se ručno pomaknuti kako bi se dobio bolji rezultat.

Ako se vrlo mali objekti retuširaju na ravnomjernoj pozadini, automatizacija gotovo uvijek radi dobro i ne zahtijeva prilagodbe. U tom slučaju, parametar Tool Overlay u donjem lijevom dijelu zaslona (broj 3 na snimci zaslona) može se prebaciti na Never. U ovom načinu rada dodatne šalice za odabir fragmenta neće se pojaviti, uklanjanje nedostataka bit će vrlo jednostavno, jednim klikom.

Kada su sva potrebna područja retuširana, kliknite gumb Gotovo u donjem desnom kutu zaslona.

Dakle, zapravo smo pogledali glavne faze obrade. Često, nakon završetka ciklusa, ima smisla vratiti se na njegov početak i ponovno proći kroz neke korake, ali uz finije prilagodbe.

Zaključak

Kao što je rečeno na početku posta, gornji algoritam je osnovna, minimalna opcija. Zanemaruje izoštravanje, tonske krivulje, filtre i druge alate. Odlučio sam ne spominjati čak ni parametre kontrasta i jasnoće, koje vole mnogi fotografi, kako ne bih ponovno zbunio početnike. Procesiranje je, kao i druge stvari, najbolje proučavati od jednostavnog prema složenom – prvo svladamo osnove do stanja automatizacije, a tek onda idemo dalje. Ako se bezumno grabite za sve što oko vidi, nered u glavi je zagarantiran.

I koristim ga gotovo uvijek kada uređujem portrete. U Lightroomu možete primijeniti različite portretne efekte, od oštrih i oštrih do laganih i sanjivih. Moje metode ovise o portretu koji se uređuje, iako je tijek rada uvijek isti.

Fotografija koju sam odabrao za ovaj vodič može se snimiti kod kuće. Snimano je u zatvorenom prostoru, jedini izvor svjetla je bio veliki prozor. Fotografija je dio serije fotografija snimljenih na istom mjestu.
Jedna od najboljih značajki Lightrooma je mogućnost sinkronizacije postavki. Štedi puno vremena kada imate niz slika snimljenih pod sličnim uvjetima. Kada završite s osnovnim postavkama (ravnoteža bijele boje, isticanje sjene itd.) jedne slike, možete sinkronizirati ostale slike u nizu s istim postavkama. Zatim samo trebate prilagoditi ostalo.

Ova slika "prije" je previše hladna za moj ukus i nema dovoljno razdvajanja između kose modela i pozadine. Također ću ujednačiti ton njezine kože i dodati joj malo sjaja u oči. Dok radite na svojoj slici, igrajte se s klizačima da vidite koje efekte primjenjuju.

Korak #1: Uvezite datoteku

U modulu LIBRARY uvezite sliku u Lightroom. Napravio sam prilagođenu postavku za izoštravanje koja funkcionira na većini mojih portreta. Ovu unaprijed postavljenu postavku primjenjujem nakon uvoza - zgodan prečac, posebno ako uvozite nekoliko slika odjednom. Stvaranje vlastitih unaprijed postavljenih postavki u Lightroomu jednostavno je, pročitajte ovaj vodič "".

Da biste primijenili unaprijed postavljenu postavku za uvoz, idite na desnu ploču LR-a, na karticu "Primijeni tijekom uvoza". Razvijte postavke > korisničke unaprijed postavljene postavke, zatim kliknite na unaprijed postavljene postavke koje želite primijeniti. Nakon uvoza datoteke idite na modul DEVELOP.
Uvezite fotografije s ovim unaprijed postavljenim postavkama.

Korak #2: Podesite ravnotežu bijele boje

Ton boje na ovoj fotografiji je prilično hladan. Postoji nekoliko načina za podešavanje ravnoteže bijele boje. Ako je na ovoj fotografiji bio neutralni zid ili površina, mogli biste upotrijebiti kapaljku. U našem slučaju nema neutralne površine, pa sam stavio klizače ispod dijela za balans bijele boje kako bih zagrijao fotografiju.

Korak #3: Podesite svjetla i sjene

Nijansa kože modela je presvijetla, a kosa i pozadina su joj pretamne. Za ravnotežu povucite glavne točke i posvijetlite sjene. Ovo se kasnije može prilagoditi ako je potrebno. (Podesite svjetla i sjene)

Korak #4: Povećajte vibraciju i zasićenost

Slika i dalje izgleda prilično dosadno. Koristite klizače ispod kartice prisutnosti za povećanje živosti i zasićenosti i pomaknite bijeli klizač prema gore kako biste portret učinili jasnijim. Sada ton kože modela izgleda gotovo kao u stvarnosti.

Korak #5: Rasporedite / odrežite višak

Možete podrezati u bilo kojoj fazi. Obrezujem sliku za bližu, uravnoteženu sliku glave.

Korak #6: Omekšajte kožu

Zumirajte kako biste bolje pogledali kožu. Ovaj vrlo mladi model ima gotovo besprijekornu kožu. Obično ne radim puno omekšavanja za ovaj tip kože, ali za ovaj tutorial hoću.
Odaberite Kist. Možete uzeti kist s bilo kojim parametrima koje trebate primijeniti. Iako postoje unaprijed postavljene četke za omekšavanje kože, izbjeljivanje zubi itd., previše su nezgodne.
Podesite klizač prozirnosti na oko -35 - -40, (kontrast na +35, glavne točke na +15 - ovo će sačuvati kontrast i lice neće biti ravno) i oštrinu na +20. Ovisi o koži subjekta i efektu koji želite postići. U ovom sam primjeru jednostavno ujednačila ton kože i dala joj mek, blistav izgled. Fotografiju odrasle osobe pri jačem osvjetljenju potrebno je drugačije obraditi. Što je niži klizač prozirnosti, koža će biti mekša. Za grublji izgled povećajte klizač prozirnosti.
Smanjivanje prozirnosti može učiniti sliku ravnijom, stoga povećajte kontrast, produbite sjene i povećajte svijetle dijelove. Postavite Feather and Smoothness na 100% i koristite veliku četku po cijelom licu.

Korak #7: Dovršite svoje prilagodbe

Ispod slike označite "Prikaži odabrani sloj maske" (ili pritisnite "O" na tipkovnici) da biste vidjeli na koje dijelove slike utječu vaše postavke kista. Često će se naći da su dodirivali oči i usta, što nije poželjno. Koristeći isti podesivi kist, kliknite na alat četke za brisanje i uklonite efekt s očiju, usta i kose.

Korak #8: Zasjajite oči

Primaknuvši se još bliže, upotrijebite istu podesivu četku kako biste dodali jasnoću i sjaj očima. Imajte na umu da kako povećavate prozirnost, dijelovi slike također postaju tamniji. Nadoknadite to pomoću klizača ekspozicije.
Na ovoj sam fotografiji također malo povećao zasićenost šarenice kako bih je poboljšao Plava boja u očima modela. Budite oprezni s ovom metodom kako ne biste pokvarili izgled. Kistom izoštrite konturu oka i odvojeno radite na šarenici.

Korak #9: Dodajte boju ustima

Sada radimo s područjem usta. Još jednom, ovaj model u biti ne treba tretman usana ili zubi; Samo demonstriram. Koristeći istu metodu kao s očima, povećajte prozirnost i zasićenost. Također sam pomaknuo privremeni klizač i klizač za nijansu kako bih promijenio nijansu njezinih usana. Nanesite kist na usne kako biste dodali boju i prozirnost.

Korak #10: Izbijelite zube

Kako biste posvijetlili zube, upotrijebite četkicu sa spuštenim klizačem za zasićenost i malo povećanim klizačem za ekspoziciju. Baš kao i s očima, budite oprezni s ovom metodom. Izbijelite zube ili ih posvijetlite.

Korak #11: Posvijetlite kosu i pozadinu

Na kraju, za ovu sam sliku posvijetlio kosu i pozadinu kako bih smanjio kontrast između njezina lica i pozadine i napravio razdvajanje između kose i pozadine. Na kraju, posvijetlite kosu i pozadinu kako biste stvorili razdvajanje.

Konačna slika izgleda mnogo bolje od SOOC (straight out of camera) slike.

Uređivanje u Lightroomu jednako je stvar osobnih preferencija kao i stila fotografije, a moj tijek rada samo je jedan od mnogih. Podijelite svoje savjete (i, naravno, pitanja) u komentarima.