Zonirani unutarnji vodoopskrbni sustavi koriste se u dva slučaja. Prvo, kada se prekorače dopuštene granice hidrostatskog tlaka u sustavu i, drugo, da se razdvoje uvjeti rada sustava prema hidrauličkom režimu, što se češće događa kada je dio sustava odvojen napajanjem ili vrijednostima tlaka. .

Prema Odrezati, str. 5.12 I 6.7, najviša vrijednost hidrostatskog tlaka u sustavu opskrbe pitkom vodom ili protupožarnog vodovoda na razini najniže postavljenog sanitarnog čvora ne smije biti veća od 60 m. U odvojenom sustavu vodoopskrbe vatrogasnom vodom dopušten je hidrostatski tlak do 90 m. U suprotnom, potrebno je podijeliti vodoopskrbni sustav na vertikalne zone. U pravilu, u moderna gradnja potrebno je prijeći na dvozonski sustav u zgradama s visinom većom od 17 katova. Obično je prva (donja) zona uređena na način da se koristi zajamčeni pritisak gradskog vodovoda. Veličine sljedećih zona, čiji broj može varirati, dodjeljuju se ovisno o dopuštenom tlaku u internoj vodoopskrbnoj mreži. Zonske sheme vodoopskrbe mogu biti sekvencijalne ili paralelne (slika 2.3).

Serijski krug(Sl. 2.3, a) ima kraću duljinu cjevovoda, ali je manje pouzdan u radu, zahtijeva ugradnju crpnih jedinica na međupodove, što je krajnje nepoželjno zbog vibracija i buke. Osim toga, glavni nedostaci ovakvog sustava uključuju opetovano postavljanje regulacijskih volumena, odnosno neracionalan raspored i korištenje volumena zgrade za inženjersku opremu.

Paralelni krug(Sl. 2.3, b) karakterizira neka prekomjerna potrošnja cijevi, ali centralizirano postavljanje crpnih jedinica pojednostavljuje automatizaciju njihovog rada i rada. Povećanje duljine cijevi položenih kroz ovaj sustav nije popraćeno značajnom prekomjernom potrošnjom metala (u jedinicama težine), budući da su promjeri uspona zona (kao i protok dovedene vode) nejednaki u pojedinim zonama .

1 - centrifugalna pumpa 2. zone; 2 - rezervni spremnik tlaka 2. zone; 3 - pumpa 3. zone; 4 - rezervni spremnik tlaka 3. zone

Riža. 2.3. Sekvencijalne (a) i paralelne (b) sheme zonskih vodoopskrbnih zgrada

U nižim zonama, u pravilu, konzumira se više vode a postoje uzlaznice većeg promjera (q n >>q u; d n >>d u).

Drugi razlog zoniranja je potpunije iskorištavanje zajamčenog tlaka gradskog vodovoda, čime je moguće učinkovito koristiti energiju gradskih crpki i racionalno odabrati pumpe za povišenje tlaka samo za protok i tlak gornje zone. Gornja zona radi pod pritiskom dodatnih pumpi.

Dvozonski interni vodoopskrbni sustavi, izvedeni prema uobičajenoj shemi (s odvojenim komunalnim i protupožarnim distribucijskim cjevovodima za svaku zonu), po procijenjenoj cijeni znatno su skuplji od jednozonskih sustava. Treba napomenuti da donosimo pozornost čitatelja novi sustav pogodan prvenstveno za sekcijske stambene zgrade veliki broj katova (od 12 katova i više), budući da u tim zgradama ulogu dovodnog cjevovoda druge zone igra protupožarni uspon. Autor ove sheme je dr.sc. tehn. znanosti M.E. Sorkin (MNIITEP) (Sl. 2.4).

1 - ulazi za vodoopskrbu; 2 - pomoćna pumpa druge zone; 3 - vatrogasna pumpa; 4 - skakač između opskrbnih glavnih cjevovoda; 5 - vatrogasci; 6 - usponi komunalne vode; 7 - regulator pritiska "za sobom"; 8 - povratni ventil

Riža. 2.4. Dvozonska shema vodoopskrbe zgrada (M. E. Sorkin, MNIITEP)

Prema ovoj shemi, postoje samo dva distribucijska cjevovoda, od kojih svaki služi za opskrbu vodom odgovarajuće zone. Voda se dovodi u cjevovod I. zone direktno iz gradskog vodovoda. Vatrogasne pumpe su spojene na glavni cjevovod prve zone. Pumpe su spojene na glavni vod druge zone, osiguravajući mu potreban tlak. Oba glavna cjevovoda međusobno su povezana skakačima na koje su ugrađeni nepovratni ventili tako da mogu propuštati vodu samo iz prve zone u drugu.

Dvostruki protupožarni vodovi su jednozonski i spojeni na obje glavne mreže. Nepovratni ventil također je instaliran na dovodnom vodu do ovih uspona iz glavnog voda prve zone. Vodovodni vodovi prve i druge zone spojeni su na odgovarajuće vodove, ali je jedina razlika što prva zona ima donje ožičenje, a drugi - s vrha. Na spojevima ovih razvodnih vodova nalaze se nizvodni regulatori tlaka.

Sustav radi na sljedeći način. Pri crpljenju vode tlak u razvodnom vodu prve zone je manji nego u vodu druge zone, dakle povratni ventili na spojnicama koje povezuju ove autoceste su zatvorene. Iz istog razloga zatvoreni su ventili na priključcima na protupožarne vodove iz glavnog voda prve zone. Dakle, glavni i vodovodni vodovi prve i druge zone potpuno su izolirani jedni od drugih. Protupožarni vodovi su pod pritiskom pumpi druge zone sustava. Tijekom požara, kada se protupožarne crpke uključe, stvara se veći tlak od komunalnih crpki druge zone, stoga se pod pritiskom vode protupožarnih crpki otvaraju povratni ventili na skakačima između glavnog i na priključcima na protupožarne vodove iz glavnog dijela prve zone. Zaštita uspona vode prve i druge zone od povećanog tlaka protupožarnih crpki osigurava se regulatorom tlaka "poslije sebe". Voda se dovodi do protupožarnih vodova kroz dva cjevovoda, kako je propisano važećim propisima. Opskrba kućanskih i požarnih troškova u sustav kroz dvije glavne linije prve i druge zone osigurava smanjenje trošak izgradnje sustava u usporedbi s istom cijenom dvozonskih tradicionalnih sustava.

Dvozonski sustav M. E. Sorkina može se koristiti šire ne samo u visokim zgradama (visine preko 50 m), već iu zgradama masovne proizvodnje (visine od 9 do 16 katova).

U fotografiji je jedna od glavnih točaka postavljanje ispravne ekspozicije prilikom snimanja objekta. To je zbog činjenice da za dobivanje potrebne slike na fotografskom mediju on mora primiti određenu količinu svjetla. Ako nema dovoljno svjetla, onda je fotografski materijal podeksponiran. Kada ima previše svjetla, fotografski materijal postaje preeksponiran.

Tu je i problem dinamičkog raspona fotografskih materijala - svi oni imaju različitu sposobnost prijenosa polutonova između crnih i bijelih područja. Na primjer, negativ film može prenijeti raspon svjetline do 1:200, dok fotografski papir samo do 1:50. Odnosno, ne mogu se sve informacije s filma prenijeti na papir.

Glavni zadatak ekspozicije je postaviti brzinu zatvarača i otvor blende tako da se na fotografskom materijalu eksponira željeni raspon svjetline.

Vrijednost izloženosti (EV) često je korišten koncept koji se koristi za objašnjenje razlika u izloženosti. Razlika u ekspoziciji od 1 koraka (1 EV) odgovara promjeni od +/- 1 podjeljak otvora blende ili, sukladno tome, smanjenju ili povećanju brzine zatvarača za faktor dva.

Na primjer, ako je na temelju rezultata mjerenja osvjetljenja određenog objekta kamera postavila ekspoziciju i vi odlučite promijeniti tu vrijednost na +1 EV, tada to može biti bilo koji od sljedećih parova: , , (u koracima od 1/2 EV). U bilo kojem od ova tri slučaja, količina svjetlosti koja ulazi u film kroz leću bit će dvostruko veća od izvorne količine. U isto vrijeme, ekspozicija će značiti istu EV vrijednost kao , ili . U svim tim slučajevima količina svjetlosti koja pada na film bit će ista.

Kod eksponiranja objekata s malim rasponom svjetline ne nastaju posebni problemi budući da svi detalji stanu unutar raspona filma ili fotopapira. Situacija je kompliciranija kada se u kadru nalaze objekti s vrlo velikom razlikom u razinama osvjetljenja, na primjer, tamna šuma naspram svijetlog neba. U ovom slučaju morate nešto žrtvovati - ili pretpostaviti da će sve sjene biti crne, ili ne prenijeti nijanse svjetlosti. Ponekad se mali raspon fotografskih materijala koristi za stvaranje posebnih efekata. Na primjer, ako snimite ljudsku figuru naspram svjetla i izložite fotografski materijal najvećem osvjetljenju, tada ćemo dobiti crnu figuru na svijetloj pozadini.

Zbog činjenice da se ljudsko oko vrlo dobro prilagođava ambijentalnom osvjetljenju, vrlo je teško postaviti točnu ekspoziciju bez puno iskustva. Na primjer, osvjetljenje u sobi navečer čini nam se sasvim dovoljnim, iako je stotinama puta manje nego danju. To je zbog činjenice da se ljudska zjenica širi u mraku i propušta više svjetla.

Za mjerenje osvjetljenja objekta stvoreni su takozvani ekspozimetri za kontinuirano osvjetljenje i bljeskalice za mjerenje pulsirajućeg osvjetljenja. Ovi uređaji mogu varirati u složenosti i točnosti, ali svi se temelje na mjerenju osvjetljenja fotoćelijom koja pretvara svjetlost u struja. Nakon mjerenja osvjetljenja, uređaj pokazuje potrebnu brzinu zatvarača i otvor blende ovisno o svjetlosnoj osjetljivosti korištenog fotografskog materijala.

Mjerenja se mogu vršiti u upadnom ili reflektiranom svjetlu. Mjerenja u upadnom svjetlu su najpreciznija i daju ispravnu sliku osvijetljenosti objekta, no za to je potrebno postaviti ekspozitor na mjesto gdje se objekt nalazi i okrenuti ga prema kameri, što nije uvijek moguće. U većini slučajeva mjerenja se vrše reflektiranom svjetlošću, na primjer svjetlomjerom ugrađenim u kameru. U tom pogledu javljaju se brojne poteškoće. Svi svjetlomjeri postavljeni su tako da pretpostavljaju da se 18% svjetla reflektira od subjekta (srednje sivi subjekt) - to odgovara većini standardnih situacija, ali ako je cijeli okvir zauzet crnom ili bijelom pozadinom, rezultirajuća fotografija će imaju sivu pozadinu. S tim u vezi, fotograf u nestandardnim situacijama mora sam odlučiti kako podesiti vrijednost koju predlaže ekspozimetar kako bi dobio željeni rezultat. Kako bi se ovaj zadatak pojednostavio, brojne kamere imaju nekoliko vrsta mjerenja:

Mjerenje u točki omogućuje vam mjerenje osvjetljenja u malom području okvira važnom za parcelu i na temelju toga postavite potrebnu ekspoziciju.

Središnje mjerenje, koje pretpostavlja da je središte okvira najvažnije i daje mu prednost, dok su rubovi okvira manje važni. S ovom metodom, jak izvor svjetla koji ulazi u rub kadra više nema značajan učinak na ukupnu ekspoziciju.

Višezonsko (matrično mjerenje), kod kojeg je fotoćelija podijeljena u nekoliko zona i na temelju podataka dobivenih iz tih zona kamera izračunava optimalnu ekspoziciju na temelju baze podataka koju je u nju unio proizvođač. Koristeći ovo mjerenje, kamera može, na primjer, otkriti pozadinsko osvjetljenje.

Pri korištenju svih ovih mjerenja treba imati na umu da kamera uvijek sve objekte smatra srednje sivima i sami morate donijeti odluku i ručno unijeti kompenzaciju ekspozicije, inače ćete se naći u situaciji da će slike snimljene noću izgledati kao dnevno svjetlo ili zasljepljujući bijeli snijeg bit će prljavo sivi. O tome kako se ovaj problem praktično rješava možete pročitati u dijelu posvećenom “Teoriji zona Ansela Adamsa”.

Teorija zona Ansela Adamsa i izračun izloženosti korištenjem više mjernih točaka.

Prilikom snimanja, fotograf uvijek mora riješiti problem postavljanja točne ekspozicije. To je zbog činjenice da fotografski materijali mogu prenijeti samo ograničeni raspon svjetline, a za fotografski papir je uži nego za fotografski film (usput, to objašnjava da se manje pogreške na filmu lako ispravljaju prilikom ispisa na foto papiru) .

Korištenje Adamsove teorije uvelike pojednostavljuje odabir ekspozicije za teške uvjete osvjetljenja.

Prema ovoj teoriji, svaki osvijetljeni objekt može se podijeliti u 10 zona ili stupnjeva od najsvjetlije do najtamnije. Prijelaz s jednog koraka na drugi odgovara jednom koraku ekspozicije (tj. mijenja se za 2 puta), a tonovi se reprodukuju proporcionalno na običnom filmu, tj. ako je jedan od tonova ispravno reproduciran, tada će svi ostali biti smješteni u odgovarajućem redoslijedu jedan u odnosu na drugi. Ti su koraci ugrubo opisani u nastavku:

0	Apsolutno crni ton: vrlo duboke sjene; praktički neosvijetljena područja; otvori u tamne prostorije (prozori, vrata), fotografirani iz jarko osvijetljenog prostora.
1	Najtamniji tonovi, blizu crne: duboka sjena - bez detalja, ali ne potpuno crna; Izobličenje boja na fotografijama u boji je prihvatljivo.
2	Pojava prvih znakova detalja u sjeni: crno krzno, detalji crne odjeće, drveće itd.; Izobličenje boja na fotografijama u boji je prihvatljivo.
3	Nije sasvim crna: umjereno tamni tonovi na odjeći, kosi, kori drveta; tamna crnogorična šuma; tamno lišće.
4	Prosječna gustoća sjene na sunčeva svjetlost na vedar dan: normalno lišće; jako preplanula koža, zelena mokra trava.
5	Standard sivi ton(reflektivnost 18%): sjena na sunčanom danu s laganom izmaglicom; normalna preplanulost ili blago potamnjela koža; zelena trava po suhom vremenu.
6	Svijetla nepreplanula koža; čisto plavo nebo; građevine iz bijela cigla; novinski list s tekstom.
7	Svijetlosivi, srebrni, blijedožuti, zeleni, krem ​​tonovi: posljednji znakovi boje ("bjelina") na filmu u boji; strojno ispisana stranica na bijelom papiru.
8	Bijeli ton s minimalnim detaljima: vez na bijeloj odjeći, vjenčanici itd.
9	Apsolutno bijeli ton bez detalja: jaki izvori svjetlosti; osunčana bijela pozadina; odsjaj sunca od vodenih i zrcalnih površina.

Pri odabiru ekspozicije najvažnije je odrediti ton koji je najvažniji za reprodukciju; preostali tonovi s obje strane glavnog također će se ispravno reproducirati unutar raspona svjetline koju prenosi fotografski materijal.

Većina mjerača ekspozicije kalibrirana je na temelju površine koja reflektira 18% svjetlosti, što odgovara petoj zoni. Ispod je crtež kvadrata s približno istom reflektivnošću ako je ispisan na papiru.

Budući da svjetlomjer ne može odrediti refleksiju površine, rezultat takvog mjerenja trebao bi biti srednje siv i pri snimanju bijelih i crnih površina. Nedovoljna ekspozicija čini sliku tamnijom, a preeksponirana je čini svjetlijom. Ako snimamo prema mjeraču ekspozicije, tada sliku svrstavamo u petu zonu.

Prilikom snimanja s negativ filmom, svijetli objekti izgledaju tamni, a tamni objekti svijetli. Ako zatim isprintate sliku na fotografskom papiru i svjetlomjerom izmjerite ekspoziciju od najsvjetlijih i najtamnijih područja, razlika će biti unutar 4-5EV.

Dolje je primjer odnosa između brojeva zona i negativne gustoće.

Negativ dobro prenosi detalje unutar gustoće od 0,34 - 0,97, tj. unutar otprilike pet do šest zona. U svjetlijim ili tamnijim područjima detalji više neće biti jasno vidljivi.

Na primjer, kada snimamo u šumi, želimo da detalji kore gotovo ebanovine budu dobro razrađeni - to odgovara zoni 2. Prilikom postavljanja ekspozicije za ova područja, razradit ćemo detalje od zone nula do zone četiri, tj. sve zone iznad četvrte bit će bijele. Stoga je preporučljivo mijenjati ekspoziciju u dva koraka od izmjerene do četvrte zone, tada će svi detalji od druge do šeste zone biti pravilno eksponirani, tj. čak i relativno svijetli detalji imat će renderiranje tonova.

Razmotrimo gore opisani primjer s određenim brojevima: snimanje stabla na snježnoj pozadini. Rezultati mjerenja dali su nam sljedeće rezultate:

Drvo	f4
Snijeg	f16
Razlika u ekspoziciji	4 koraka
Prosječna vrijednost	f8
Kompenzacija ekspozicije	+2 u odnosu na drvo

Treba imati na umu da ne možemo točno izmjeriti pojedinačna tamna područja na kori, već ćemo dobiti neku prosječnu vrijednost reflektirane svjetlosti, stoga ćemo, kako bismo zajamčili razradu sjene, sjenama dodati još dva koraka:

Sjene	f2
Drvo	f4
Snijeg	f16
Prosječna vrijednost	f5.6
Razlika u ekspoziciji	6 koraka
Kompenzacija ekspozicije	+1 prema drvu

Ako raspon svjetline ne pokriva 6 koraka, tada je dovoljno uzeti prosječnu vrijednost, inače ćete morati žrtvovati ili detalje u sjeni ili detalje u svijetlim dijelovima.

Da biste pojednostavili izračune, morate dobro zapamtiti ili imati pri ruci ljestvicu otvora blende:

F1.4 f2 f2.8 f4 f5.6 f8 f11 f16 f22 f32 f45

Mjerimo ekspoziciju u sjeni i uzimamo je kao referentnu točku:

F1.4 f2 f2.8 f4 f5.6 f8 f11 f16 f22 f32 f45 0 Sjene

Mjerimo ekspoziciju u svjetlima i brojimo korake između njih:

F1.4 f2 f2.8 f4 f5.6 f8 f11 f16 f22 f32 f45 f64 f90 0 1 2 3 4 5 Sjene svjetla

U ovom slučaju, to je pet koraka i kako biste dobro razradili i svjetla i sjene, možete uzeti ili f11 ili f16, tj. napravite kompenzaciju ekspozicije +2 ili +3 u odnosu na mjerenje sjene.

Načini mjerenja.

Vrlo često se fotograf susreće sa situacijom u kojoj se u kadru nalazi veliki broj objekata koji imaju vrlo različito osvjetljenje. Problem je u tome što svaki fotografski materijal ima ograničenu širinu prijenosa stupnjeva svjetline, obično ne više od 6-7 EV (koraci ekspozicije), a negativ film ima malo veću širinu od dijafilma.

Svi uređaji za mjerenje ekspozicije kalibrirani su na temelju refleksije od 18% svjetlosti koja pada na objekt. To znači da ako cijeli kadar zauzima čisto bijeli ili crni objekt, kamera će predložiti ekspoziciju koja će rezultirati sivim objektom. Stoga, ako se refleksija svjetlosti subjekta jako razlikuje od standardne, tada je potrebno uvesti kompenzaciju ekspozicije ili izvršiti mjerenja ne u reflektiranoj, već u upadnoj svjetlosti.

Trenutno korištene metode mjerenja ekspozicije mogu se podijeliti u četiri skupine:

Integralno mjerenje - najjednostavniji način, kada se osvjetljenje mjeri u prosjeku preko cijelog okvira pomoću senzora koji nije podijeljen ni u jednu zonu. U tom slučaju fotograf sam odlučuje o potrebi i veličini potrebnih korekcija.

Spot mjerenje

Središnje mjerenje

Matrično ili višezonsko mjerenje

Spot mjerenje.

U načinu mjerenja u točki, područje mjerenja ograničeno je na mali dio tražila, obično 1% do 3% okvira. U nekim slučajevima koristi se djelomično mjerenje - do 10% površine okvira.

Mjerenje u točki koristi se kada se svjetlina glavnog objekta i pozadine značajno razlikuju ili kada određena područja moraju biti precizno eksponirana. Mjerenje u točki također vam može pomoći u donošenju odluka o ekspoziciji snimke mjerenjem na više točaka i usporedbom njihovih vrijednosti. Mora se imati na umu da mjerenje u točki pokriva određeno područje i mjeri prosječnu vrijednost za njega, tj. Nemoguće je izmjeriti jednu vrlo svijetlu ili tamnu točku i očitanja će biti prosječna ovisno o svjetlini susjedne pozadine.

Središnje mjerenje.

Središnje mjerenje mjeri prosječnu osvijetljenost cijelog kadra, pri čemu prevladava središnje područje. U pravilu se središnjem dijelu daje značaj -75%, a ostalim dijelovima -25%.

Središnje mjerenje koristi se u slučajevima kada dio slike važan za radnju zauzima središnji dio kadra, dok se smanjuje utjecaj objekata koji padaju na rubove kadra, na primjer, komadić svijetlog neba na vrhu okvira.

Matrično ili višezonsko mjerenje.

Ova vrsta mjerenja temelji se na činjenici da se za mjerenje koristi fotoćelija podijeljena na više sekcija. Podaci iz svakog elementa ulaze u računsku jedinicu fotoaparata, uspoređuju se s bazom podataka koju je tamo unio proizvođač i na temelju toga fotoaparat donosi odluku o potrebnoj količini ekspozicije. Pri izračunavanju ekspozicije uzimaju se u obzir mnogi čimbenici, poput udaljenosti do objekta, žarišne duljine objektiva, izravnog ili pozadinskog osvjetljenja. Ispod je primjer podjele fotoćelije na zone.

Ova vrsta mjerenja može se koristiti u mnogim situacijama i obično daje dobre rezultate. Glavni nedostatak ove metode je nemogućnost analize odluka koje donosi kamera i uvođenja odgovarajuće kompenzacije ekspozicije, budući da proizvođači ne otkrivaju internu logiku za određivanje ekspozicije.

Svaka od razmatranih metoda ima svoje prednosti i nedostatke. Jedan od načina za uklanjanje grubih pogrešaka ekspozicije je donošenje vlastite odluke na temelju mjerenja u točki ili središnjeg mjerenja i usporedba odabrane ekspozicije s onom koju predlaže kamera, privremeno prebacivanje u način rada matričnog mjerenja.

Kompenzacija ekspozicije.

Prilikom snimanja u neobičnim situacijama često je potrebno koristiti kompenzaciju ekspozicije. To može biti uzrokovano nekoliko razloga:

Predmet se jako razlikuje od srednje sive boje. Svi svjetlomjeri mjere osvjetljenje na temelju činjenice da je objekt srednje sive boje i da reflektira 18% svjetlosti. Ovo odgovara većini standardnih situacija, ali kod snimanja bez korekcije ekspozicije kadrova gdje većinu zauzimaju vrlo svijetli ili vrlo tamni objekti, rezultat je siva slika, odnosno kod snimanja svijetlih objekata potrebno je povećati ekspoziciju , a za tamne objekte, naprotiv, smanjite ga (što znači da objekti nisu osvijetljeni i njihova refleksija).

Objekti u okviru imaju vrlo široku varijaciju svjetline (izvori svjetla, duboke sjene). Budući da fotografski materijali imaju ograničen raspon prijenosa svjetline, potrebno je pomaknuti ekspoziciju prema onoj koja je najvažnija za datu situaciju. Na primjer, nemoguće je jednako razraditi detalje svijetlog neba i tamne šume naspram neba.

Ako je u umjetničke svrhe potrebno prenijeti dio kompozicije u obliku bijelih ili crnih tonova, na primjer, crnu figuru na bijeloj pozadini.

Vrijednost ekspozicije (EV) koncept je koji se koristi za objašnjenje razlika u ekspoziciji. Razlika u ekspoziciji od 1 koraka (1 EV) odgovara promjeni od +/- 1 podjeljak otvora blende ili, sukladno tome, smanjenju ili povećanju brzine zatvarača za faktor dva.

Moderne kamere omogućuju unos kompenzacije ekspozicije u koracima od 1EV, 1/2EV, a brojne profesionalne kamere su još preciznije. U nekim fotoaparatima kompenzacija ekspozicije može se postaviti kao zasebna kontrola, dok je u nekim fotoaparatima to moguće samo u ručnom načinu rada, mijenjajući ili otvor blende ili brzinu zatvarača.

Zapravo, kompenzacija ekspozicije je promjena otvora blende ili brzine zatvarača u odnosu na vrijednost koju preporučuje mjerač ekspozicije.

U načinu prioriteta otvora blende, kompenzacija ekspozicije utječe na brzinu zatvarača.

U načinu prioriteta zatvarača, kompenzacija ekspozicije utječe na vrijednost otvora blende.

U automatski način rada kompenzacija ekspozicije utječe i na brzinu zatvarača i na otvor blende u skladu s internom logikom fotoaparata.

U ručnom načinu rada, kompenzacija ekspozicije iz zasebnog upravljačkog elementa obično je onemogućena i određena u tražilu pomoću posebne ljestvice.

Kada snimate s TTL bljeskalicom, trebali biste razjasniti utječe li kompenzacija ekspozicije na rad bljeskalice u određenom fotoaparatu (kompenzacija ekspozicije bljeskalice).

Kompenzacija ekspozicije treba biti pozitivna (povećanje brzine zatvarača ili smanjenje otvora blende) u sljedećim situacijama: prevladavanje bijelih, svijetlo pastelnih, svijetlo žutih polja; snimanje protiv svjetla; Snimanje u pozadini zalaska ili izlaska sunca.

Kompenzacija ekspozicije treba biti negativna (povećati otvor blende ili smanjiti brzinu zatvarača) u sljedećim situacijama: vrlo tamna pozadina, prevladavajuće sjene, tamnozeleni tonovi.

Vrijednosti kompenzacije ekspozicije ovise o konkretnoj situaciji i ne mogu se dati u obliku točne tablice. Najlakši način je izmjeriti refleksiju svjetla od sivog objekta (refleksija od nepotamnjele kože otprilike odgovara srednje sivom objektu), ili izmjeriti ekspoziciju na nekoliko točaka, eliminirajući vrlo tamne i vrlo svijetle objekte iz kadra, i donijeti odluku na temelju toga. Pouzdaniji način je korištenje zagrada, tj. Snima se nekoliko kadrova pri različitim ekspozicijama, a zatim se među njima odabire najprikladniji.

Korištenje načina kontrasta.

U uvjetima slabog osvjetljenja često morate koristiti bljeskalicu. To dovodi do niza nuspojave. Kad snimate s bljeskalicom na fotoaparatu i usmjerite je prema objektu, slika ispada ravna i dolazi do pojave crvenih očiju, a usmjeravanje bljeskalice prema stropu također može stvoriti neugodne sjene na licu ispod očiju i nosa. Ako odmaknete bljeskalicu od fotoaparata, pojavljuju se duboke tamne sjene, kao na slici ispod.

Drugi bljesak može pomoći u smanjenju dubine sjene, ali se mora uzeti u obzir da učinak svjetlosti bljeskalica na film treba biti u određenom omjeru 2:1 (slabe sjene) ili 3:1 (dublje sjene) . Fotografija ispod prikazuje iste subjekte kao i gore, snimljene s omjerom bljeskalice 2:1.

Brojne TTL kamere pružaju mogućnost kontrasta vanjske i ugrađene bljeskalice u omjeru 2:1. Prvo se uzima ekspozicija s jedne, a zatim s druge bljeskalice. Ako takav način rada nije dostupan u fotoaparatu, tada se bljeskalice moraju prebaciti u ručni način rada ili, alternativno, fotoaparat se mora postaviti na tako nisku osjetljivost filma tako da obje bljeskalice rade maksimalnom snagom. Zatim, na temelju brojeva vodećih bljeskalica i udaljenosti, osigurajte odgovarajuću ekspoziciju filma, tj. podeksponiranje filma sa slabijim bljeskalicom za 1 ili 2 koraka ekspozicije u odnosu na jaču. Točnije mjerenje može se napraviti pomoću bljeskalice.

Mora se imati na umu da je prilikom snimanja, kada se koriste različiti reflektori i zasloni za raspršivanje svjetla, prilično teško izračunati ekspoziciju filma, budući da nisu poznati točni koeficijenti refleksije svjetla od difuzora.

Isticanje sjene i brzina sinkronizacije.

Općenito se ne preporučuje snimanje na jakom suncu koje stvara duboke, oštre sjene koje na fotografiji izgledaju gotovo crne. Najbolji rezultati postižu se kada je sunce barem malo prekriveno oblacima i sjene nisu tako oštre. Međutim, ponekad je potrebno pucati u direkt sunčeve zrake. U isto vrijeme, ako, na primjer, fotografirate osobu koja stoji bočno prema suncu, tada će jedna strana njegovog lica ispasti normalno osvijetljena, a druga gotovo crna zbog vrlo velike razlike u osvjetljenju. Korištenje ugrađene ili vanjske bljeskalice može vam pomoći u izravnavanju osvjetljenja i postizanju boljih rezultata.

Većina kamera (sa zastorom) ima tzv. sync speed, obično je to 1/100 sec, na profesionalnim kamerama 1/250 sec, na domaćim amaterskim kamerama može biti 1/30 sec. Brzina sinkronizacije pokazuje minimalno vrijeme koje određena kamera može držati okidač potpuno otvorenim, tj. kad je prvi zastor već otišao, a drugi se još nije počeo pomicati. Fotografiranje s bljeskalicom treba raditi ili sa sinkroniziranom brzinom zatvarača ili sa sporijom, tako da je zatvarač potpuno otvoren dok bljeskalica radi.

Kod osvjetljavanja sjena bljeskalicom, film je izložen dvama izvorima svjetlosti: suncu i bljeskalici. Za dobivanje dobar rezultat potrebno je da zasjenjena područja budu eksponirana samo jedan (slabe sjene) ili dva (srednje duboke sjene) stupnja ekspozicije slabiji od onih izravno osvijetljenih sunčeva svjetlost parcele.

Ekspozicija bljeskalice određena je njegovim vodećim brojem G, otvorom blende F i udaljenošću od objekta L. Normalna ekspozicija postiže se pod uvjetom: F=G/L.

Ekspozicija od bljeskalice i od sunca bit će ista ako bljeskalicu postavite na udaljenost od objekta približno jednaku L=0,006*G/sqrt(T).

Pogledajmo primjer: snimanje na filmu od 100 jedinica, na otvorenom suncu tijekom dana. Minimalna brzina zatvarača 1/100 sek. odgovara brzini sinkronizacije kamere. Vodeći broj ugrađene bljeskalice je G=11. Udaljenost na kojoj bljeskalica eksponira film na isti način kao i sunce je: L=0,006*11/sqrt(0,01)=0,66m.

Isti izračun za kameru s brzinom sinkronizacije od 1/30 s daje: L=0,006*11/sqrt(0,033)=0,36m,

i za 1/250 s, redom, L=0,006*11/sqrt(0,004)=1,05m.

Za bljeskalicu izvan fotoaparata s vodećim brojem G=40, ove vrijednosti će biti 2,4 m; 1,3m; 3,8 m.

Da biste dobili dublje sjene, udaljenost se može povećati do 1,5 puta.

Iz gornjeg primjera jasno je da optimalno osvjetljenje sjene na udaljenosti većoj od 3 metra na jakom suncu mogu se postići samo korištenjem snažne bljeskalice i fotoaparata s kratkom sinkroniziranom brzinom zatvarača. U drugim slučajevima (ugrađena bljeskalica, sinkronizacija 1/100), svjetlost bljeskalice na udaljenosti većoj od 1 metra obično neće biti dovoljna i bljeskalicu možete prebaciti u prisilni način rada bez pribjegavanja bilo kakvim izračunima, a rezultat će uvijek biti bolji nego bez bljeskalice.

Utjecaj osjetljivosti filma i kompenzacije ekspozicije na performanse TTL bljeskalice.

Iz različitih izvora možete dobiti potpuno kontradiktorne informacije o učinku uvedene osjetljivosti filma i kompenzacije ekspozicije na performanse TTL bljeskalice. Dakle, kako bi se smanjila snaga pulsa bljeskalice, preporuča se ručno unijeti veću osjetljivost filma, a zatim tu vrijednost korigirati pomoću kompenzacije ekspozicije, što ne utječe na rad TTL bljeskalice.

Kako bi se provjerila točnost ove izjave, snimljeno je nekoliko okvira s različitim brzinama filma i vrijednostima kompenzacije ekspozicije (snimanje je obavljeno kamerom serije Pentax MZ). Parametri snimanja su naznačeni na fotografijama. U svim slučajevima dijafragma je ostala nepromijenjena. Flash odgovara Pentax 330FTZ.

Okvir1. Dnevno svjetlo. Blijede sjene difuznog svjetla s ulice.

Okvir2. Fotografiranje bljeskalicom bez ikakvih podešavanja.

Okvir 3. U tom slučaju, ako je dotična tvrdnja točna, tada bi sjene trebale biti manje kontrastne budući da je osjetljivost filma umjetno povećana i, sukladno tome, snaga pulsa bljeskalice trebala bi biti manja.

Okvir4. U ovom slučaju, ako je dotična tvrdnja istinita, tada bi sjene trebale biti kontrastnije, budući da je osjetljivost filma umjetno smanjena i, sukladno tome, snaga pulsa bljeskalice trebala bi biti veća.

Razmatranje dobivenih rezultata i usporedba gustoće sjene, na primjer u blizini crvene točke, pokazalo je da su gotovo identične slike dobivene s istom gustoćom sjene i da je promjena osjetljivosti filma ili promjena kompenzacije ekspozicije imala isti učinak na rezultat snimanja.
Jednak utjecaj kotačića za kompenzaciju ekspozicije i osjetljivosti filma također je prikazan na zaslonu bljeskalice. Dakle, ako promijenite vrijednost kompenzacije ekspozicije, prikaz bljeskalice počet će mijenjati efektivne performanse bljeskalice. Donja tablica prikazuje očitanja za otvor blende 1/4 i F=50 mm.

Expocorr. za osjećaje. 400 jedinica	Raspon (m)	Expocorr. za osjećaje. 100 jedinica	Raspon (m)
0	1,4-13	-2	1,4-13
+1	1,0-9,3	-1	1,0-9,3
+2	0,7-6,6	0	0,7-6,6
-1	2,0-18	+1	0,7-4,6

Ako usporedite ova očitanja, jasno možete vidjeti da bljeskalica ima tendenciju mijenjanja snage, ovisno o kompenzaciji ekspozicije, a istovremene promjene kompenzacije ekspozicije i osjetljivosti ne daju ništa.

Dakle, da biste npr. u TTL modu primili puls manje snage, morate ručno povećati osjetljivost filma, prebaciti se na ručni način rada i podesiti brzinu zatvarača ili otvor blende, u odnosu na vrijednost koju pokazuje kamera, tako da odgovarajući broj koraka.

Nakon što je ova stranica već sastavljena, stigao je odgovor Pentara, službenog predstavnika Pentaxa u Rusiji. U nastavku donosimo tekst odgovora.

" Iz vaše poruke postalo nam je jasno da brkate pojmoveTTL bljeskalica i TTL mjerenje. Činjenica je da se senzor TTL bljeskalice nalazi na dnu kamere i mjeri svjetlo bljeskalice reflektirano od filma. Dok se TTL senzor za mjerenje nalazi pored pentaprizme iznad tražila i mjeri svjetlinu subjekta. Ono što je zajedničko ovim sustavima je da je početna točka za izračunavanje razine ekspozicije brzina filma, unesena DX kodom ili ručno. No, ako je druga mogućnost utjecaja na ekspoziciju (prva je promjena osjetljivosti filma) u slučaju mjerenja ekspozicije također mogućnost uvođenja korekcija ekspozicije, onda kod TTL-aNa bljeskalicu se može utjecati samo promjenom osjetljivosti filma. Dakle, promjenom osjetljivosti filma u jednom ili drugom smjeru, time ćete uvesti kompenzaciju ekspozicije za bljeskalicu (uostalom, morate se složiti da će za film od 100 jedinica i za film od 200 jedinica bljeskalica raditi drugačije ), ali kako bi se osiguralo da je osjetljivost napunjenog filma za ugrađeni mjerač ekspozicije usklađena, potrebno je koristiti korektor ekspozicije (srećom, za ugrađeni mjerač ekspozicije ovo je druga prilika da utjecati na ekspoziciju), "vratiti osjetljivost filma" na nominalnu vrijednost.

Na primjer, imate film s osjetljivošću od 100 jedinica. Morate unijeti kompenzaciju ekspozicije bljeskalice minus 1 korak.

Prije svega, ručno mijenjate osjetljivost filma na 200 jedinica. Sada će vaša bljeskalica raditi s podekspozicijom od 1 stupnja, ali ugrađeni mjerač ekspozicije sada također radi s podekspozicijom od jednog koraka. Stoga, kako bi ugrađeni mjerač ekspozicije ispravno radio za 100 jedinica filma. Potrebno je pomoću regulatora kompenzacije ekspozicije unijeti kompenzaciju ekspozicije + 1 korak.

Logika je jednostavna, ako je bljeskalica u negativu, onda kompenzacija ekspozicije mora biti postavljena na pozitivno, i obrnuto"

Tablični proračun izloženosti.

Ponekad se pojave situacije kada trebate približno odrediti potrebnu ekspoziciju, ali nema mjerača ekspozicije. U tome vam mogu pomoći donje tablice. Naravno da nije Najbolji način izračune izloženosti, ali pažljivim pregledom ovih tablica možete lako razumjeti utjecaj razni faktori postaviti parametre ekspozicije, a zatim, ako se nađete u neobičnoj situaciji, uvesti odgovarajuće prilagodbe.

Određivanje parametara ekspozicije pri prirodnom svjetlu.

1.Predmet

/Scenografija/
Nebo u laganim oblacima	0
vodena površina	0
Obala velikih vodenih površina	2
Pješčana plaža u sredini	3
Voda, snijeg bez prednjeg plana	1
Voda, snijeg u prvom planu	4
Ljetni pejzaž bez prednjeg plana	3
Ljetni pejzaž sa svijetlim prednjim planom	5
Ljetni krajolik s tamnim prednjim planom	8
Tamna listopadna šuma	10
Svijetla crnogorična šuma	10
/Grad/
Trg, stadion	4
Ulica je široka	5
Ulica je mračna, u sjeni	8
Zgrada je bijele boje	3
Zgrada je svijetla	4
Zgrada je prosječnog tona boja	6
Zgrada je mračna	8
/Portret, grupa, tema/
Na sunce	6
U difuznom svjetlu:
na otvorenom	8
ispod rijetkih stabala	10
ispod gustog drveća	13
u sobi neposredno uz prozor	11
u sobi 1 m od prozora	13
u sobi 2 m od prozora	17
u sobi udaljenoj 3 m od prozora	19
/interijer/
Svijetle boje, veliki prozori	22
Svijetle boje, mali prozori	26
Boja srednjeg tona, veliki prozori	24
Boja srednjeg tona, mali prozori	28
Tamna boja, veliki prozori	26
Tamna boja, mali prozori	30

2. Zemljopisna širina

41-45 stupnjeva.	(Krim, Vladivostok)	0
46-50 stupnjeva.	(Kijev, Odesa, Habarovsk)	1
51-55 stupnjeva.	(Moskva, Novosibirsk)	2
56-60 stupnjeva.	(Sankt Peterburg)	3
61-66 stupnjeva.	(Arkhangelsk, Vyborg, Yakutsk)	4

3. Mjesec i sat

Mjesec/sat			12	11	10	9	8	7	6
		13	14	15	16	17	18	19	20
siječnja	prosinac	4	5	6	9	-	-	-	-
veljača	studeni	3	4	4	5	9	-	-	-
ožujak	listopad	2	2	3	4	5	8	-	-
travanj	rujan	1	1	2	2	3	5	8	-
svibanj	kolovoz	1	1	1	1	2	4	6	8
lipanj	srpanj	0	0	0	1	2	3	4	7

4. Vrijeme

5. Osjetljivost na svjetlo

Jedinica GOST	25	32	50	64	100	125	200	250	400	500	750	1000
Broj	11	10	9	8	7	6	5	4	3	2	1	0

6. Broj otvora

Dijafragma	1,4	2	2,8	4	5,6	8	11	16	22
Broj	0	2	4	6	8	10	12	14	16

UKUPNO

Zbroj brojeva (1+2+3+ 4+5+6)	24	26	28	30	32	34	36	38	40	42	44	46	48	50
Izvod, S.	1/1000	1/500	1/250	1/125	1/60	1/30	1/15	1/8	1/4	1/2	1	2	4	8

Određivanje brzine zatvarača pri umjetnom osvjetljenju.

1. Snaga svjetiljke

/običan/
1000	2
750	3
500	5
300	8
200	10
150	12
100	14
60	16
/Foto lampe/
750	1
500	2
300	5

2. Sofit (ako je dostupan)

3. Udaljenost od svjetiljke do objekta u metrima

Udaljenost, m.	0,5	0,7	1	1,3	1,5	2	2,5	3	4	5
Broj	-6	-3	0	2	4	6	8	10	12	14

4. Osjetljivost na svjetlo

GOST jedinica	25	32	50	64	100	125	200	250	400
Broj	8	6	5	3	2	0	(1+2+3+4+5)	2	5	8	11	14	17	20	23	26	29	32	35	38	41	44
Izvod, S.	1/500	1/250	1/125	1/60	1/30	1/15	1/8	1/4	1/2	1	2	4	8	15	30

Snimanje u uvjetima slabog osvjetljenja.

Snimanje pri slabom svjetlu slično je snimanju pri jakom svjetlu, ali ima svoje izazove koje treba uzeti u obzir.

Uvjeti slabog osvjetljenja mogu se uzeti u obzir kada je potrebna brzina zatvarača veća od jedan podijeljeno sa žarišnom duljinom objektiva. Na primjer, za objektiv s F=30 mm, ova brzina zatvarača je 1/30 s. Usput, većina automatskih fotoaparata predlaže korištenje bljeskalice na temelju ovog pravila. Vjeruje se da pri duljim brzinama zatvarača učinak vibracije fotoaparata u rukama fotografa ima značajan utjecaj na kvalitetu dobivene slike. Ova situacija se događa dosta često, posebno kod korištenja dugih leća. Sljedeće metode pomoći će vam da nekako riješite problem snimanja pri slabom osvjetljenju.

-Korištenje stativa omogućuje snimanje pri bilo kojoj brzini zatvarača, ali trebate obratiti pozornost na dizajn stativa, posebno njegove glave. Vrlo često je glava u potpunosti izrađena od plastike i ima zazor. Takav stativ nije baš koristan jer u ovom slučaju kamera vibrira zajedno s glavom stativa. Za duge ekspozicije također je korisno koristiti elektronički kabel, koji vam omogućuje da izbjegnete pritiskanje okidača. Treba napomenuti da korištenje stativa neće škoditi čak ni u uvjetima dobrog osvjetljenja ako imate visoke zahtjeve za jasnoćom slike.

-Primjena filmova velike brzine nekako rješava problem, ali ima i svoje negativne strane. Povećanje osjetljivosti filma prati povećanje kontrasta i zrnatosti slike, što u mnogim slučajevima nije vidljivo, ali je u mnogim slučajevima krajnje nepoželjno.

-Korištenje optike velikog otvora blende omogućuje vam snimanje u istim uvjetima s većom brzinom zatvarača. Na primjer, korištenje objektiva s otvorom blende od 1:1,4 omogućuje vam smanjenje brzine zatvarača za tri koraka u odnosu na objektiv s otvorom blende od 1:4, iako će to rezultirati smanjenjem dubinske oštrine, što je određena samo žarišnom duljinom leće i trenutnim otvorom blende. Također treba imati na umu da leće pokazuju najbolje rezultate pri zatvaranju otvora najmanje dva koraka od maksimalno otvorene vrijednosti.

Kod fotografiranja s brzinama zatvarača duljim od sekunde potrebno je pri određivanju brzine zatvarača uzeti u obzir učinak nekompatibilnosti ekspozicije, koji se zapravo u tim slučajevima i očituje. Tipično, brzina zatvarača zahtijeva dvostruko povećanje u odnosu na očitanja mjerača ekspozicije, ako je određena vrijednost u rasponu od 5 - 30 sekundi, te četverostruko povećanje kada se broje minute. Ove korekcije su različite za različite vrste filmova; osim toga, ravnoteža boja može biti poremećena u mnogim filmovima u boji. Proizvođači filmova obično jamče reprodukciju boja pri brzinama zatvarača do 10 sekundi. Općenito, kada snimate u uvjetima vrlo slabog osvjetljenja, preporučljivo je napraviti bracketing, tj. snimite nekoliko slika s različitim ekspozicijama, a zatim odaberite onu koja je najtočnije eksponirana. Također treba uzeti u obzir da kamera izračunava ekspoziciju na temelju rezultata srednje sive boje, a pri noćnom slikanju možete dobiti rezultat kao na dnevnom svjetlu

Od prevoditelja: Ovo je treći članak u nizu materijala različitih autora posvećenih pitanjima izloženosti. Prethodna dva:

Zonski sustav je metoda koju su formulirali Ansel Adams i Fred Archer još 1930-ih. Ovo je pokušaj razvijanja standardiziranog načina rada koji bi jamčio ispravnu ekspoziciju u svakoj situaciji, čak i u najtežim svjetlosnim uvjetima kao što su pozadinsko osvjetljenje, ekstremne razlike između svijetlih i tamnih dijelova kadra i drugi slični uvjeti koji mogu zbuniti automatizaciju kamere i dat će potpuno netočnu ekspoziciju.

Danas ćemo istražiti ovaj sustav i vidjeti kako vam može pomoći u vašem praktičnom fotografiranju!

Načini mjerenja fotoaparata dizajnirani su kako bi omogućili ispravno mjerenje u većini uobičajenih situacija. Ali kada se suočite s neuobičajenom situacijom, automatizacija fotoaparata može se lako prevariti tako da se kadar prikaže svjetlijim ili tamnijim nego što zapravo jest. U ovoj situaciji, poznavanje zonskog sustava pomoći će vam da se klonite problema i svaki put pucate ne samo ispravno, već i kreativno.

Iako je zonski sustav izvorno dizajniran za crno-bijele folije, može se uspješno primijeniti na crno-bijele filmove i filmove u boji, kao i digitalnu fotografiju.

Prednosti korištenja zonskog sustava

• Uvijek snimajte s ispravnom ekspozicijom, čak i u najtežim situacijama svjetla i sjene.
• Dobivanje točne procjene tonskog i dinamičkog raspona kadra prije snimanja.
• Znati kada koristiti gradijentni filtar.
• Točno određivanje veličine okvira ekspozicije za naknadno spajanje slika u hdr.
• Odredite situaciju u kojoj je dopunski bljesak potreban za postizanje točne ekspozicije.

Srednje siva

Mjerenje fotoaparata dizajnirano je za ispravno određivanje parametara ekspozicije u tipičnim, prosječnim uvjetima. To znači da kamera procjenjuje okvir i izračunava parametre ekspozicije za njega kao za srednju refleksiju (18% refleksije), što odgovara srednje sivoj (vrijednost u sredini između čiste crne i čiste bijele). Kad kadar sadrži previše svjetla, kamera ga i dalje pokušava spremiti kao srednje sivu, potamni ga i na kraju dobijemo podeksponiran kadar. S druge strane, kada kadar sadrži previše tamnog, kamera ga, iako ga sprema kao srednje sivo, posvjetljuje i dolazi do preekspozicije.

Postoje i boje koje se smatraju prosječnima jer mi ljudi vidimo u boji, a ne crno-bijelo. U smislu da reflektiraju prosječnu količinu svjetla, isto kao i prosječna siva. Razumijevanje koncepta "srednje sive" temeljno je za primjenu zonskog sustava.

Osnovni pojmovi o zonskom sustavu

U zonskom sustavu okvir je podijeljen na 10 zona duž tonske ljestvice (iako postoje opcije s 9 i 11 zona). Svaki tonski niz ima svoju zonu. Svaka zona se razlikuje od prethodne ili sljedeće po jedan “stop” (ili korak). Dakle, svaka promjena zone odgovara jednom zaustavljanju razlike. Zone su označene rimskim brojevima, pri čemu se srednji ton (s refleksijom od 18%) smatra zonom V (5).

Zone III do VII primjenjive su za digitalnu fotografiju. Najtamniji dio okvira spada u zonu III, dok najsvjetliji dio spada u zonu VII. Sve što je tamnije od zone III izgledat će kao čisto crno bez detalja (podeksponirano), a sve što je svjetlije od zone VII izgledat će kao čisto crno. bijela boja bez detalja (preeksponirano).

Ako usmjerite kameru prema srednje osvijetljenom području i ispravno postavite ekspoziciju (nula, središnja vrijednost na svjetlomjeru), to će područje biti snimljeno kao srednje sivo. Ako otvorite blendu ili usporite brzinu zatvarača za jedan korak, područje će biti preeksponirano za jedan korak. Ako zatvorite otvor blende ili povećate brzinu zatvarača za jedan korak, područje će postati podeksponirano za jedan korak.

Tako smo ustanovili da se srednji ton obično nalazi u zoni V. Ako ga preeksponirate za jedan korak, premjestit ćete ga u zonu VI, uzrokujući da se čini svjetlijim nego što zapravo jest. Ako ga podeksponirate za jedan korak, gurnut ćete ga u zonu IV, uzrokujući da izgleda tamnije nego što zapravo jest.

Postavljanje različitih nijansi boja u različitim područjima

Kao što možete vidjeti na gornjoj ilustraciji, srednje boje bit će ispravno snimljene ako ih postavite u srednju zonu, a to je zona V. Pod ispravno snimljenim, mislim da će se pojaviti na konačnoj fotografiji na isti način na koji izgledaju realnost, bez pod- ili preeksponiranosti. Ovi tonovi uključuju zelena trava ili lišće drveća, crveno cvijeće, čisto plavo nebo, 18% siva karta i slično...

Tonove boja koji su nešto svjetliji od prosjeka treba smjestiti u zonu VI. Ove boje su pastelnije ili blijeđe od prosječnih boja. To uključuje čistu žutu, svijetlo ružičastu, svijetlo plavu, svijetlo ružičastu i slično...

Još svjetlije tonove boja treba smjestiti u zonu VII. To su boje snijega, bijelih oblaka, magle, izmaglice, svijetlog pijeska...

Tonove boje tamnije od prosjeka treba smjestiti u zonu IV. Tu spadaju debla, tamnoplavo nebo i tako dalje...

Tonove boja koji su još tamniji obično treba staviti u zonu III. To su boje crnih štenaca, crnih cipela, najtamnijih sjena, ugljena i slično...

U digitalna fotografija, općenito, ispravna ekspozicija (tehnički govoreći) za prosječan kadar bit će ekspozicija za srednji ton bez gubitka detalja u svijetlim dijelovima. Usredotočujem se na svijetle dijelove jer je mnogo teže nositi se s gubitkom detalja u svijetlim dijelovima nego s nedostatkom detalja u sjenama.

Dakle, ako je dinamički raspon okvira veći nego što se može uhvatiti jednom snimkom, tada imate izbor žrtvovati svijetle dijelove ili sjene na fotografiji. I osim ako je područje mogućeg gubitka svjetla zanemarivo, uvijek biste trebali sačuvati svijetle dijelove. Gubitak detalja u svijetlim dijelovima percipira se kao nedostatak nečega na fotografiji, dok je gubitak detalja u sjenama prihvatljiviji, a ponekad se čak i posebno koristi za postizanje nekog efekta.

Dakle, kako biste pravilno eksponirali tipičnu snimku, učinite to na temelju prosječnog tona sive ili boje u kadru. Podesite mjerač ekspozicije fotoaparata na temelju ovog tona, uvjerite se da nema preekspozicije i snimite fotografiju.

Ispod je nekoliko fotografija s tonovima stupnjevanim izravno na njima. Ovo bi vam trebalo dati ideju o tome kako procijeniti razne boje, analizirajte svoj okvir i postavite svaki ton u odgovarajuću zonu.

Na gornjoj slici, žuta je zona VI. Žuta se općenito uvijek stavlja u zonu VI jer ima +1 stupanj refleksije u usporedbi s prosječnim bojama. Svijetlonarančasta se također može smatrati +1 ovdje, možda čak +1/2.

Bogata narančasta je srednja boja i stoga se nalazi u zoni V. Crvena se općenito uvijek smatra srednjom bojom sve dok nije pretamna ili presvijetla. Ovdje se nalazi u zoni IV jer je tamnija od prosjeka. Pod je ovdje vrlo svijetao, pa se nalazi u zoni VII.

Na ovoj fotografiji, koja je pola neba, plava će biti srednja i stoga se nalazi u zoni V. Postaje svjetlija prema dnu, bliže zoni VI. Na samom vrhu je oko -1 stop tamniji od prosjeka, dakle u zoni IV. Što se tiče drveća i trave, lišće je obično uvijek srednje boje osim ako nije vrlo tamno ili vrlo svijetlo.

Na ovoj fotografiji je trava blizu prosječne boje, pa bi se smjestila u zonu V. Stabla u pozadini su oko -1 stop tamnija od prosječne boje, pa bi bila smještena u zonu IV. Oblaci su bijeli, ali ipak zadržavaju detalje, pa su zona VII. Što se ceste tiče, tamnija je za -1 stanicu od prosjeka (možda i stanicu i pol tamnija) pa će biti smještena u IV zonu (ili u sredinu između IV i III zone).

Na fotografiji svjetionika more prema dnu se približava prosjeku i bilo bi u zoni V. Iako više tamni do oko -1 stop na samom vrhu, tako da se to područje može svrstati u zonu IV.

Što se tiče neba, postoji otprilike prosječna boja na vrhu i desno i ta se područja mogu klasificirati kao zona V. Pomicanjem prema dolje i lijevo postaje -1 stopu tamnija, što se može klasificirati kao zona IV (možda malo lakši od zone IV, možda ovdje - 1/2 ili -2/3 stop).

Malo niže posvjetljuje i prelazi u pravilnu zonu VI i na kraju u zonu VII na samom kraju s desne strane. Što se tiče gata - njegova boja je vrlo tamna s detaljima, pa se može smatrati zonom III.

Odabrao sam ovu fotografiju kako bih pokazao različite nijanse lišća drveća i kako možete pristupiti postavljanju različitih nijansi zelene boje različite zone. Prije svega, trava s lijeve strane okvira ima srednju refleksiju pa se može smjestiti u V zonu.

Uz rubove ceste, povlačeći se u pozadinu s lijeve i desne strane, postaje svjetlija za oko +1 korak, pa se može svrstati u zonu VI. Drveće s obje strane ceste je za oko -1 stop tamnije od prosjeka, pa se svrstava u zonu IV. Grmovi u pozadini su oko +2 stupnja tamniji od prosjeka, tako da se mogu nalaziti u zoni III.

Ovdje je pijesak vrlo svijetao, ali zadržava teksturu i detalje. Na +2 svjetlosna koraka u odnosu na prosjek, nalazi se u ispravnoj zoni VII. Bijela područja na psu također će biti u zoni VII, a tamna, otprilike -2 koraka tamnija od prosjeka, spadaju u zonu III.

Primijetite da lijevo oko psa postaje malo podeksponirano, što je prihvatljivo jer ekspozicije koje čuvaju detalje u ovom mala površina slike, detalji u svim svjetlima će izletjeti. Kombinacija vrlo svijetlih i vrlo tamnih područja u kadru predstavlja širi dinamički raspon nego što ga digitalni fotoaparat može prikazati, tako da nije moguće zadržati detalje u svijetlim i sjenama iz jedne ekspozicije u takvom kadru. Osim toga, kao što je već spomenuto, gubitak detalja u sjenama je podnošljiviji nego u svijetlim dijelovima.

Oblaci su lagani i s detaljima, pa su u zoni VII. Nebo na ovoj snimci je svjetlije od prosjeka, što je +1 stop i zona VI.

Portretna fotografija i zonski sustav

Dok pejzažni fotografi primjena zonskog sustava približit će se prirodne boje, kao što su boje planina, drveća, neba, mora i tako dalje, fotografi portreta su poznatiji i brinu o tonu kože i boji kose.

Koža većine ljudi nalazi se između zona IV i VI, uz nekoliko iznimaka vrlo svijetlih ili vrlo tamnih tonova kože. Kada snimate ljude i portrete, najviše vam je stalo do boje kože. Odjeća je, naravno, također bitna, ali ne toliko koliko boja kože, pogotovo kada se na fotografiji vidi samo mali komad odjeće.

Pogledajmo kako različite tonove kože postavljamo u različite zone.

Ova beba ima svijetlu boju kože, oko stopu i pol svjetliju od prosjeka. Dakle, ovo spada između zone VI i VII. Njegova odjeća svijetlih boja također zadržava detalje, tako da ništa ne ispada ili se gubi.

Njegova otvorena usta mogu izgubiti neke detalje u sjeni, ali to nije problem. Prvo, zato što ne želimo izgubiti istaknute detalje zbog prekomjerne ekspozicije kako bismo izložili to malo područje sjene. I drugo, kao što sam već rekao, kada je dinamički raspon scene veći nego što se može uhvatiti u jednom kadru, gubitak sjene je prihvatljiviji od gubitka svijetlih dijelova.

Djevojčica na ovoj fotografiji ima tamniju kožu od dječaka iznad, ali ne srednje boje. Ona je oko 1/2 stope lakša od prosjeka. Svjetlija područja na njezinim očima i zubima također zadržavaju detalje. Nema gubitka detalja u tamnim područjima kao što su kosa, odjeća, dodaci, što je sjajno.

Ovaj tip ima ton kože blizu srednjeg, pa spada u zonu V. Postoji gubitak detalja u tamnim dijelovima dlake i krzna, ali budući da su istaknuti detalji sačuvani, sve je u redu.

Koža ove starice je oko stopu i pol tamnija od prosjeka, tako da je između zona IV i III. Razlika u odnosu na III zonu uočljiva je kada usporedite boju njezine kože s bojom njezine crne kose. Koža joj je svjetlija.

Ima blagi pramen na lijevom ramenu, ali to je prihvatljivo. Ako je područje prekomjerne ekspozicije veće, možda će biti potrebno ponovno izračunati ekspoziciju kako bi se sačuvali svi detalji slike.

Procjena okvira širokog dinamičkog raspona

Kada kadar ima veliku razliku između svijetlih i tamnih tonova, to znači da kadar ima širok dinamički raspon i ne može se uhvatiti sa svim detaljima u jednom kadru. Dakle, osim ako ne planirate snimiti više fotografija koje ćete kombinirati u naknadnoj obradi ili koristiti gradijentni filtar (koji možda neće uvijek pomoći u svakoj situaciji), definitivno morate izabrati. Volite li više izrezati detalje u sjeni ili svijetle dijelove?

U velikoj većini slučajeva, odgovor je spremiti istaknute dijelove tako da se ostatak uklapa u dinamički raspon kad izađe. Sve dok istaknuto područje nije premalo da uništi fotografiju ili ga nema od velike važnosti u kadru ili će gubitak sjena potpuno uništiti fotografiju, uvijek trebate sačuvati svijetle dijelove.

Gledajući gornju fotografiju, moglo se reći da će biti žrtvovanja u sjenama ili svijetlima. Budući da ne možete imati laganu maglu koja pokriva gornju polovicu kadra i izgubiti cijeli ugođaj fotografije, eksponiranje okvira je prilično jednostavno. Podesite ekspoziciju za maglu, smjestite je u zonu VII, složite kadar i snimajte. Sve ostalo će doći na svoje mjesto. Gubitak detalja u sjeni neće biti problem jer mistična magla, svilenkasta voda i plutajući čamac dodaju dramatičnost fotografiji.

U ovom primjeru znamo da svjetlost koja dolazi kroz prozore omogućuje snimanje fotografije bez gubitka detalja u sjenama i svijetlim dijelovima u jednoj snimci. No fotograf je umjesto toga odlučio kreativno iskoristiti ovu situaciju i uhvatiti ljude koji hodaju kao smrznute siluete, zadržavajući svu raskoš ugođaja grada vani, što je fotografiju učinilo puno intrigantnijom za promatrača.

Kad eksponirate ovu snimku, kameru usmjerite prema svijetlom dijelu neba iznad, postavite je u zonu VII i pustite da sve ostalo zauzme preostali prostor.

Na ovoj fotografiji sa suncem u okviru, ne postoji način da se sačuvaju svi detalji u svijetlim dijelovima pri bilo kojoj brzini zatvarača. Ostat će vam ogromno tamno područje s malom točkom svjetla i ništa drugo. Iz tog razloga, dopuštanjem da središte Sunca bude ispuhano uz očuvanje ostalih detalja slike s plavetnilom neba, crvenom bojom makova i zelenilom trave rezultirat će pristojnom snimkom.

Alternativa bi u ovom slučaju bila promijeniti kut i rekomponirati snimku tako da ne uključuje sunce, ali mislim da bi u ovom slučaju to samo ubilo ono što snimku čini posebnom. Stoga ne brinite da ćete ovaj put izgubiti svjetla.

Zaključak

Neki ljudi vjeruju da zonski sustav nije stvoren i da se ne odnosi na digitalnu fotografiju, ali to nije točno. Možda ne onoliko koliko je nekada bio film, ali svakako čini veliku razliku za vas i vašu fotografiju. Tjera vas da razmišljate o ekspoziciji i bolje planirate snimke.

Upamtite osnovno pravilo: u tipičnim prosječnim slučajevima dovoljno je usmjeriti kameru prema prosječnoj boji, podesiti ekspoziciju, postaviti je u V zonu i zatim ukomponirati snimku. Za snimke visokog dinamičkog raspona, osim ako ne planirate spajanje više kadrova ili korištenje bljeskalice ili gradijentnog filtra, morate odabrati između svijetlih dijelova i sjena. Što vam je važnije: detalji u svjetlu ili u sjeni? Odaberite svoj put, napravite mjerenja prema njemu, a ostalo će doći na svoje mjesto.

Prije pojave EOS-a, većina popularnih sustava mjerenja koristila je središnje ponderirani algoritam. Dakle, najveći utjecaj na ekspoziciju kadra imao je njegov središnji dio – ono što se nalazilo u središtu tražila. Ovaj pristup je više-manje funkcionirao u slučajevima kada je središnji subjekt bio osvijetljen sprijeda, ali je bio potpuno neprikladan u teškim situacijama.
Glavna svrha evaluativnog mjerenja je prevladavanje ovih problema. Prvi put se pojavio s EOS 650 - upravo 1987. godine, kada se pojavio i sam EOS sustav. Od tada je svaki EOS fotoaparat opremljen ovim sustavom.
Princip rada sustava je prilično jednostavan. Okvir (ono što vidite u tražilu) podijeljen je u nekoliko zona - svaka zona ima svoj senzor. Prije nego što kamera odabere ekspoziciju, očitava se očitanje sa svakog senzora. Ta očitanja zatim analizira središnje računalo kamere, koje određuje vrstu osvjetljenja u sceni i, ako je potrebno, primjenjuje kompenzaciju ekspozicije.

Kako radi
Sustav evaluacijskog mjerenja kontinuirano se razvijao od svog debija u EOS 650. Bilo je čak šest zona i, sukladno tome, šest senzora. Najnovije EOS kamere koriste do 35 senzora. Bilo kako bilo, lakše je početi učiti sustav uz EOS 650.
Na gornjoj slici možete vidjeti položaj šest zona mjerenja. Vidite primarnu zonu (krug u središtu), sekundarnu zonu (krug oko središta) i perifernu zonu podijeljenu u četiri dijela. Kada pritisnete okidač, fotoaparat prvo fokusira, a zatim očitava očitanja sa šest senzora ekspozicije - iz svih šest zona. Ove se informacije zatim prenose u središnji procesor kamere. Procjenjuje svjetlinu (osvijetljenost) svake zone i pomoću posebnog algoritma postavlja odgovarajuće parametre ekspozicije.
Algoritam je skup uputa za rješavanje problema. U fotoaparatu EOS 650 algoritam uspoređuje razliku u svjetlini između različite zone, za procjenu osvjetljenja, kao i za procjenu veličine glavnog objekta.
Sustav također uzima u obzir svjetlinu glavnog subjekta - ako je svjetlina visoka, ekspozicija se pomiče prema svijetlim područjima, a ako je niska - prema tamnim.
Sve ovo, naravno, zvuči dosta komplicirano, ali sve će odmah postati jasno kada dođemo do primjera.

Glavna zona
Područje u kadru koje pokriva glavna zona značajno varira ovisno o kameri. Može biti vrlo velika - 9,5% slike u tražilu, ili može biti mala - 2,4% (pogledajte tablicu parametara kamere).
Što je glavna zona veća, daje općenitiju ocjenu ekspozicije, tako da s jedne strane ne morate previše brinuti oko snimanja subjekta koji spada u ovu zonu. Da, možda ekspozicija neće biti najidealnija, ali negativ film će vam sve oprostiti (ima veliku geografsku širinu). EOS kamere, dizajnirane za početnike, imaju veliku glavnu površinu.
Kako se glavna zona smanjuje, morate biti pažljiviji pri mjerenju subjekta koji spada u glavnu zonu - posebno kada koristite slajdove (njihova širina je mnogo ograničenija). Mjerenja za nekoliko područja istog objekta mogu se razlikovati za nekoliko razina. Na primjer, kada fotografirate vjenčanje, morate imati na umu da je aktivna točka fokusa (a time i glavna točka mjerenja) na licu mladenke, a ne na njezinoj bijeloj haljini.
Mala područja fokusa mogu se vidjeti u EOS fotoaparatima namijenjenim profesionalcima i entuzijastima. Snimanje ovim fotoaparatima pretpostavlja da imate barem osnovno razumijevanje principa mjerenja ekspozicije.
Razlika u veličini glavne zone praktički je jedini razlog zašto će dvije različite kamere koje snimaju istu scenu dati razliku u ekspoziciji.

Kako obuzdati evaluacijsko mjerenje
Jedan od problema s evaluativnim mjerenjem je da nikad ne znate točno kako će se ponašati. Korištenjem baze podataka velikog broja primarnih, sekundarnih i perifernih kombinacija svjetline, kamera može postaviti automatsku kompenzaciju ekspozicije za gotovo svaku situaciju. Ali radi li ona to kako treba?
U većini slučajeva odgovor je da. Evaluativno mjerenje, posebno u novijim modelima, iznenađujuće dobro rješava gotovo sve situacije. Međutim, postoje situacije koje mogu "prevariti" sustav, a postoje situacije u kojima ćete možda htjeti ručno postaviti ekspoziciju kako biste postigli bilo kakav učinak.
Nikada ne pokušavajte prilagoditi ekspoziciju u takvim situacijama. Razlog je vrlo jednostavan - nikad se ne zna koja je kompenzacija primijenjena, odnosno je li ju kamera uopće primijenila, na temelju očitanja središnje zone. A ako to ne znate, kako možete znati koja je dodatna naknada potrebna, ako postoji?
Ako niste sigurni u procijenjeno mjerenje scene, prijeđite na drugi način mjerenja. To se može učiniti na gotovo svim modelima fotoaparata EOS osim na najjednostavnijim (pogledajte tablicu funkcionalnosti).
Središnje mjerenje ekspozicije je dobra stvar. Korišten je na mnogim Canon fotoaparatima i prije EOS sustava. Kao što naziv govori, središnji dio kadra ima glavni utjecaj na mjerenje ekspozicije, ali nisu zanemarena ni ostala područja. U principu, ovo je jedan od najjednostavnijih oblika evaluacijskog mjerenja ekspozicije, ali ne biste se trebali oslanjati na njega u svim situacijama - bolje je primijeniti dodatnu kompenzaciju ako je vaš subjekt vrlo taman ili vrlo svijetao.
Bilo kako bilo, ako želite kontrolirati cijeli proces s velikom preciznošću, koristite mjerenje djelomične ekspozicije. U ovom načinu rada čitaju se samo očitanja središnjeg područja - očitanja vanjskih područja se ne uzimaju u obzir. U skladu s tim, ako razumijete što radite, možete primijeniti kompenzaciju koja točno odgovara sceni koju snimate.
I kao posljednji profesionalni lijek, tu je spot metering. Gotovo se ne razlikuje od djelomičnog, samo se mjerenje vrši u samom središnjem dijelu (obično oko 2-3% kadra). Ovo je najtočnija metoda mjerenja koju možete smisliti - ali naravno može dovesti do doista užasnih pogrešaka ako mjerite krivo područje vašeg subjekta.

Kompenzacija ekspozicije
Kako ćete znati je li potrebna kompenzacija ekspozicije? U principu, u većini slučajeva sve se ispostavlja prilično jednostavno.
Svjetlomjeri koji mjere reflektirano svjetlo kalibrirani su da daju točna očitanja kada glavni subjekt ima refleksiju svjetlosti od 18%. Ako je svjetlije ili tamnije, tada ćete kao rezultat mjerenja dobiti vrijednosti pri kojima će ekspozicija biti netočna.
Evaluativno mjerenje donekle se nosi s ovim problemom analizirajući glavni subjekt ako ga pokriva nekoliko zona mjerenja odjednom, ali ova metoda ne daje 100% jamstvo točne ekspozicije.
Srećom, pri snimanju većine scena još uvijek je moguće pronaći vrlo traženi ton sive (18%). No, ako fotografirate krajolik prepun bijelog snijega ili plažu prepunu pijeska, sustav mjerenja će odlučiti da vidi tu istu prosječnu sivu scenu, samo pri vrlo jakom svjetlu - i, sukladno tome, smanjit će ekspoziciju. Rezultat će biti nedovoljno eksponiran okvir. Morate dodati jedan ili dva koraka očitanjima mjerenja ekspozicije kada fotografirate scene koje se uglavnom sastoje od svijetlih boja.
Kod snimanja tamnih scena, mjerenje je podložno istoj stvari - odlučit će da snimate sivu scenu pri vrlo slabom osvjetljenju i povećati ekspoziciju. Rezultat je prekomjerna ekspozicija. Kada snimate tamne scene, morate smanjiti ekspoziciju - obično za jedan ili dva koraka.

Kakav je rezultat?
Uvijek koristite djelomično ili točkasto mjerenje ako namjeravate koristiti kompenzaciju ekspozicije pri snimanju vrlo svijetlih ili vrlo tamnih scena.
Nikada nemojte primjenjivati ​​kompenzaciju ekspozicije na rezultate evaluacijskog mjerenja jer ne znate koju je kompenzaciju sam fotoaparat već primijenio.

Analizirajući šest zona
Kako EOS 650 zna što treba učiniti s rezultatima iz svojih šest zona mjerenja?
Kamera uspoređuje razliku u svjetlini između različitih zona i zatim pomoću posebnog algoritma dolazi do 9 različitih zaključaka.

Slova A, B i C predstavljaju primarnu, sekundarnu i perifernu zonu kao što je prikazano na slici. Prilikom analize različitih situacija, 4 periferne zone mjerenja (C1, C2, C3, C4) se spajaju u jednu - C.

Pogledajmo primjer analize koju je izvršila kamera. Uzmimo za primjer situaciju "B-A=0, C-B>0". Ako oduzimanjem očitanja mjerne zone A od očitanja zone B dobijemo nulu, to znači da su očitanja tih zona jednaka. Nadalje, ako pri oduzimanju očitanja B od očitanja C dobijemo vrijednost veću od nule, to znači da je dio crteža koji je svjetliji od onog koji spada u B pao u zonu C.

Praktična vrijednost
Naravno, ne morate raditi sve ove izračune svaki put kada snimate svojim EOS-om. Glavna točka evaluativnog mjerenja je da se svi izračuni rade unutar kamere, a vi se možete koncentrirati na kompoziciju kadra. Međutim, niti jedan sustav mjerenja nije 100% učinkovit, pa vam razumijevanje načina na koji sustav funkcionira može pomoći da shvatite zašto neki predmeti daju neočekivane rezultate.
S vremenom ćete moći vidjeti ovakve scene—i prebaciti se s evaluativnog mjerenja na načine koji vam pomažu da postignete pravu ekspoziciju u teškim uvjetima. Za većinu fotografa, "složeni" subjekti ne čine više od 10% ukupnog broja.

Situacija 1

Formula: B-A=0, C-B=0. Svjetlina objekta je gotovo ista u svim zonama.
Tipična snimka: sve je osvijetljeno sprijeda ili se scena u potpunosti sastoji od tamnih (ili svijetlih) objekata.
Svjetlina je jednaka u cijelom kadru, tako da kamera ne treba primjenjivati ​​nikakvu kompenzaciju.

Situacija 2

Formula: B-A=0, C-B>0. Svjetlina primarne zone približno je ista kao i svjetlina sekundarne zone. Periferna zona je svjetlija od središnje.
Tipična snimka: prilično velik središnji subjekt, osvijetljen straga, ili sam subjekt i pretežno tamni tonovi.

Situacija 3

Formula: B-A>0, C-B>0. Sekundarna zona je svjetlija od glavne, a periferna zona svjetlija od sekundarne.
Tipična snimka: približno isto kao u drugoj situaciji, samo je glavni subjekt manji.

Situacija 4

Formula: B-A>0, C-B=0. Sekundarna zona je svjetlija od glavne, a periferna zona ne razlikuje se u svjetlini od sekundarne.
Tipična snimka: približno isto kao u drugoj situaciji, samo je glavni subjekt manji od glavnog područja.
Kamera će postaviti ekspoziciju prema svjetlini glavnog područja. Međutim, ako je subjekt značajno manji od glavnog područja, svijetla pozadina će utjecati na ekspoziciju, što može rezultirati nedovoljno eksponiranjem glavnog subjekta.

Situacija 5

Formula: B-A>0, C-B<0. Вторичная зона ярче основной и периферийной.
Tipična snimka: veliki objekti s otežanim osvjetljenjem (prilično rijetka situacija) ili sunce pada u sekundarnu zonu.
Jaki izvor svjetla koji nije u središtu može uzrokovati nedovoljno osvjetljenje vašeg glavnog objekta.

Situacija 6

Formula: B-A=0, C-B<0. Яркость основной и вторичной зон одинакова, а периферийная зона темнее центра.
Tipična snimka: glavni subjekt zauzima prilično veliku površinu u kadru i dobro je osvijetljen, a pozadina je tamnija od njega.
Kamera će postaviti ekspoziciju prema svjetlini središnjih zona.

Situacija 7

Formula: B-A<0, C-B<0. Основная зона ярче вторичной, а вторичная ярче периферийной.
Tipična snimka: približno isto kao u šestoj situaciji, samo je glavni subjekt manji.
Kamera će postaviti ekspoziciju prema svjetlini glavnog područja.

Situacija 8

Formula: B-A<0, C-B=0. Основная зона ярче вторичной, а вторичная не отличается по яркости от периферийной.
Tipična snimka: otprilike isto kao u sedmoj situaciji, samo je glavni subjekt još manji.
Kamera će postaviti ekspoziciju prema svjetlini glavnog područja. Ako je subjekt značajno manji od glavnog područja, to može dovesti do blagog preeksponiranja glavnog subjekta.

Situacija 9

Formula: B-A<0, C-B>0. Svjetlina sekundarne zone manja je od svjetline glavne i periferne zone.
Tipična snimka: postoji prilično taman objekt u sekundarnoj zoni ili je glavni subjekt vrlo velik i teško ga je osvijetliti (rijetki slučajevi).
Kamera će postaviti ekspoziciju prema svjetlini glavnog područja.

zaključke
Kao što možete vidjeti iz ovih primjera, glavna zona igra ključnu ulogu u određivanju izloženosti. Ako subjekt koji pada u glavnu zonu ima refleksiju svjetlosti od 18%, evaluativno mjerenje će dati točan rezultat. Ako je subjekt osvijetljen pozadi, fotoaparat će primijeniti kompenzaciju ekspozicije.
Međutim, ako je ton glavnog subjekta vrlo svijetao ili vrlo taman, možete završiti s netočnom ekspozicijom, u kojem ćete slučaju morati sami kompenzirati. Ili možete koristiti djelomično ili točkasto mjerenje (ako vaš fotoaparat to dopušta).
Ovi primjeri također pokazuju da veličina glavnog subjekta u kadru ima značajan utjecaj na točnost procijenjenog mjerenja ekspozicije.
Fotoaparati dizajnirani za profesionalce i entuzijaste obično imaju relativno malu glavnu površinu - pretpostavka je da njihovi vlasnici dobro razumiju principe mjerenja ekspozicije. Modeli namijenjeni fotografima koji nemaju to iskustvo imaju veću glavnu površinu jer je teže pogriješiti.

Fokusiranje u više točaka
Sustav evaluativnog mjerenja najlakše ćete razumjeti na primjeru EOS 650, budući da ima samo šest zona, a kamera uvijek fokusira objekt koji se nalazi u središnjem dijelu tražila (tzv. single-point focusing) .
Tri godine kasnije, 1990., sustav se malo zakomplicirao izlaskom EOS-a 10. Tada je prvi put predstavljen sustav fokusiranja u više točaka. Na zaslonu za fokusiranje prikazane su tri oznake. Leća može fokusirati objekt koji se nalazi na bilo kojoj od ovih oznaka.
Možete dopustiti kameri da odluči koju će točku fokusirati - ona odabire točku najbližu kameri. Ili možete ručno odabrati točku fokusa - vrlo korisna značajka pri snimanju objekata izvan središta ili onih koji nisu najbliži fotoaparatu.
Međutim, trik je u tome što se zone mjerenja "pomiču" zajedno s točkom fokusa. U skladu s tim, glavno područje je uvijek ispod odabrane točke fokusa, čak i ako je ta točka lijevo ili desno od središta.
U stvarnosti se, naravno, mjerne zone ne miču nikuda. Kamera jednostavno uzima vrijednosti iz drugih zona. Na primjer, senzor EOS 10 ima nevjerojatnih 8 zona - dvije više od EOS 650. Središnja zona EOS 650 postaje tri središnje zone EOS 10. Svaka od njih može, ovisno o odabranoj točki fokusa, postati primarna ili sekundarna zona. Preostale sekundarne i periferne zone rade normalno.
Sve to znači da je fotoaparat još uvijek sposoban rukovati objektima osvijetljenim od pozadi - čak i kada nisu u središtu.
Canon ovaj sustav naziva AIM (Advanced Integrated Multi-point Control) jer integrira sustave za fokusiranje i mjerenje. Osim toga, povezuje ih i sa sustavom mjerenja bljeskalice, ali to je sasvim druga priča.

Primjeri mjernih struktura
Ove ilustracije pokazuju kako se područja mjerenja pomiču dok odabirete točke fokusa. Naravno, nisu prikazane sve moguće kombinacije za EOS 3 i EOS 300. Bilo kako bilo, strukture zona mjerenja za desnu i lijevu točku fokusa su apsolutno preslikane.
Pamćenje svih ovih struktura je potpuno neobavezno, iako je princip prilično lako razumjeti.

Mjerenje u 6 zona s jednom točkom fokusa

Evaluativno mjerenje postalo je još lakše uz 1000 seriju EOS kamera. Ovaj pristup uvelike je pomogao zadržati nisku cijenu jer su ti fotoaparati bili namijenjeni fotografima početnicima.
Glavna zona povećana je na 9,5% - to pomaže smanjiti pogreške mjerenja pri snimanju objekata izvan središta. Sekundarna zona ostaje ista kao kod EOS 650, ali su četiri periferne zone spojene u jednu.

Mjerenje u 8 zona s 3 točke fokusa

EOS 10 bio je prvi fotoaparat koji je imao fokusiranje u više točaka i AIM. Struktura mjerenja je u osnovi ista kao kod EOS-a 650, ali je središnji dio podijeljen u tri zone u kojima se nalaze tri točke fokusa – aktivna točka ima najveći utjecaj na ekspoziciju.
Osim toga, središnja zona može biti primarna ili sekundarna, ovisno o odabranoj točki fokusa. Svaka od tri središnje zone pokriva 8,5% površine okvira. Glavna središnja zona koristi se za mjerenje djelomične ekspozicije.

Mjerenje u 16 zona s 5 točaka fokusa

EOS 5, predstavljen 1992., povećao je broj točaka fokusa na pet. U skladu s tim, to je značilo da se broj zona mjerenja također mora povećati kako bi struktura mjerenja mogla odgovarati aktivnoj točki fokusa. Jedna od posljedica toga je da svaka od pet središnjih zona pokriva samo 3,5% površine okvira. Srednja zona se koristi za mjerenje u točki.
Kamere EOS 1N i EOS 1RS koristile su potpuno isti sustav.

Mjerenje u 6 zona s 3 točke fokusa

Izlaskom EOS 500, struktura mjerenja se vratila na 6 zona, ali, za razliku od EOS 650, morala je biti povezana s tri točke fokusiranja. Prema tome, to je značilo da su potrebne tri središnje zone. Kao i EOS fotoaparati serije 1000, postoji samo jedna periferna zona, ali je sekundarna zona podijeljena na dva područja. Središnje i sekundarne zone mogu igrati ulogu sekundarnih i perifernih - ovisno o odabranoj točki fokusa. Imajte na umu da kada je odabrana središnja točka fokusa, struktura mjerenja slična je onoj koja se koristi na EOS 650. Središnja zona pokriva 9,5% kadra - čime se izbjegavaju značajne pogreške mjerenja - idealno za početnike.

Mjerenje u 35 zona sa 7 točaka fokusa

EOS 300 bio je prvi model koji je koristio mjerenje u 35 zona. Zone su jednostavne mreže 7x5. Ovaj raspored pruža veliku fleksibilnost za mjerenje u sedam točaka fokusa - primarna, sekundarna i periferna zona mogu se mijenjati ovisno o aktivnoj točki fokusa.
Kako bi se povećala točnost mjerenja ekspozicije, "težina" nekih ćelija uključenih u sekundarnu zonu smanjena je na 50% - ilustracija pokazuje da su podijeljene na sekundarne i periferne segmente. Osim toga, možete vidjeti da neke zone uopće nisu uključene u mjerenje ekspozicije - u svakom slučaju uključeno je samo 25 zona.
Glavno područje mjerenja pokriva 9,5% površine okvira.

Mjerenje u 21 zoni s 45 točaka fokusa

EOS 3 je prva kamera u kojoj je broj zona mjerenja manji od broja točaka fokusa. Ukupno ima 45 fokusnih točaka i potpuno je nerealno, a nije ni potrebno, svaku od točaka povezati sa svojom središnjom zonom. Zapravo, postoji 15 točaka fokusa povezanih s vlastitim 'osobnim' zonama mjerenja.
Ako aktivna točka fokusa nema vlastitu zonu mjerenja, glavna kamera automatski odabire najbližu zonu koja daje najmanja očitanja (onu koja sadrži tamniji dio subjekta) kao glavnu kameru. Dakle, pri odabiru nekih točaka fokusa, kamera kruži kroz do tri opcije za glavnu zonu.
EOS 3 ima značajku CF 13-2 koja ograničava broj točaka fokusa na jedanaest. Tako svaki od njih postaje jedinstveno povezan sa svojom vlastitom mjernom zonom. Ova je značajka posebno dizajnirana za korištenje u načinu mjerenja u točki, iako je također korisna kada želite točno znati koja je zona fokus vašeg mjerenja.
Glavna zona pokriva samo 2,4% površine okvira.

Ako ste promijenili kameru
Kada zamijenite jedan od svojih EOS fotoaparata drugim, nemojte očekivati ​​da ćete dobiti potpuno iste rezultate na koje ste navikli. Snimite probnu seriju snimaka (ako radite s filmom, čak možete potrošiti cijelu rolu) u Programiranom ili Potpuno automatskom načinu rada, koristeći različite scene. Ako vaš fotoaparat ima fokusiranje u više točaka, snimite nekoliko snimaka s fokusom izvan središta. Usporedite svoje rezultate kako biste vidjeli koje su situacije rezultirale idealnom ekspozicijom, a koje zahtijevaju kompenzaciju. Nemojte pretpostavljati da će kamera dobiti savršenu ekspoziciju u svakoj situaciji.

Ručni fokus
Ako objektiv prebacite na način ručnog fokusiranja (AF -> MF), kamera će koristiti središnju kao glavnu zonu mjerenja. To se događa jer u ovom slučaju kamera ne može odrediti mjesto glavnog subjekta u kadru. U slučaju ručnog fokusiranja, praktički nema razlike kada se radi s kamerama s jednom točkom fokusa, ali može doći do nekih varijacija kada se radi s modelima s više točaka. Ovo može biti najvidljivije kada koristite dijafilm.

Stalni fokus
Budite oprezni kada koristite leće s punim mehaničkim ručnim fokusiranjem. Automatski fokus možete podesiti u bilo kojem trenutku jednostavnim okretanjem prstena - bez potrebe za prebacivanjem na ručni (MF) način rada. Fotoaparat će izmjeriti ekspoziciju odmah nakon fokusiranja leće. Ako zatim ručno fokusirate drugo područje, ekspozicija možda neće biti ispravna.

Profesionalni modeli
Kamere EOS 1N, 1N RS, 1V, 3 i 5 dizajnirane su za profesionalce i entuzijaste. Sustav mjerenja u njima je programiran s očekivanjem da imate temeljito razumijevanje principa mjerenja ekspozicije. U najmanju ruku, trebali biste moći sami odrediti situacije kada biste se trebali prebaciti s evaluacijskog mjerenja na drugi način rada.
Iz tog razloga nemojte misliti da će vam samo profesionalni modeli omogućiti bolju ekspoziciju u usporedbi s jeftinijim fotoaparatima. Profesionalni modeli imaju potencijal za postizanje boljih rezultata, ali morate ga znati iskoristiti.

Zonski sustav Ansela Adamsa - 1. dio

Zonski sustav izumio je Ansel Adams, jedan od najpoznatijih fotografa. On nije bio samo razvijatelj ove tehnike, već i iznimno darovit fotograf. Posebnost njegovih crno-bijelih fotografija je veličanstveni sklad svjetla i sjene.

Adams je vjerovao da su mnogi ljudi krivo razumjeli metodu koju je razvio i da su je opteretili s previše misterija. Zašto se to dogodilo? Najvjerojatniji razlog bila je loša prezentacija gradiva: Ansel Adams bio je više fotograf nego učitelj. Njegove prve knjige o zonskom sustavu to su u potpunosti potvrdile. Najnoviji brojevi Negativa i Tiska su puno bolji.

Zonski sustav je jednostavan.

Zonski sustav je vrlo jednostavan i njegovi principi su logični. Njegova znanstvena osnova bila je poznata prije nego što su Ansel Adams i Fred Archer počeli koristiti ovu metodu 1940-ih. Pioniri su bili Ferdinand Hurter i Vero Driffield, koji su krajem devetnaestog stoljeća proučavali učinke ekspozicije i razvijanja na fotografskim materijalima osjetljivim na svjetlost. Oni su prvi grafički prikazali svojstva materijala osjetljivih na svjetlost, a taj su graf nazvali karakteristična krivulja. Ova karakteristična krivulja se i danas koristi u senzitometriji.

Umjetnost ili znanost?

Neke od poteškoća u razumijevanju zonskog sustava imale su veze sa sukobom između umjetnosti i znanosti. Je li fotografija doista umjetnost ili znanost? Ili oboje? Ako odlučite da je fotografija umjetnost, onda ju postaje teško shvatiti kao znanost. Ako pak fotografiju prihvatite kao umjetnost i znanost, te njezine principe shvatite na znanstvenim i logičnim osnovama, sve postaje puno jednostavnije. Po mom mišljenju, ovaj pristup je najispravniji. Razumijevanje tehnika može uvelike poboljšati vašu kreativnost. Odnosno, kada stvarno razumijete što radite, možete koristiti sve raspoložive fotografske alate u potpunosti kako biste prikazali svoju viziju slike.

Vizualizacija, ekspozicija i obrada

Ukratko, sustav zona sadrži tri glavne komponente, a sve su bile vrlo važne za Ansela Adamsa: snimanje, kontrolu ekspozicije i kontrolu kontrasta.

Rendering, tehnika koja se koristi za vizualizaciju gotove fotografije prije ispisa, korisna je svima, bez obzira koriste li zonski sustav ili ne.

Kontrola ekspozicije - morate znati kako vaš fotoaparat radi, kako odabrati brzinu zatvarača i otvor blende koji će dati najviše detalja na negativu. Upravo ekspozicijom kontroliramo razvoj detalja u sjeni.

Kontrast se također kontrolira tijekom obrade, korištenjem papira s različitim stupnjevima kontrasta za ispis i variranjem vremena razvijanja. Kontrola kontrasta je kontrola omjera svjetla i sjena na slici u gotovoj fotografiji. Morate naučiti odabrati vrijeme razvijanja koje daje željeni kontrast.

Teški uvjeti

Slikanje, ekspozicija i upravljanje kontrastom pojmovi su koje je lako razumjeti. Ansel Adams opisivao je upravljanje ekspozicijom i kontrastom vlastitim terminima: ekspozicija Zone V ili Zone III, obrada N-2 ili N+1. Razumjet ćemo ih kasnije, ali za sada se prvo usredotočimo na nekoliko osnovnih pojmova.

Razine svjetline

Pogrešno je misliti da brzinu zatvarača birate samo svaki put kad snimate scenu. Vi birate ekspoziciju pri određenom otvoru blende i brzini zatvarača. Međutim, još jedan parametar koji utječe na ekspoziciju je reflektirano svjetlo od samog subjekta, a to je sasvim drugačije za područja istog subjekta. Najdublje sjene reflektiraju manje svjetla od jakih svjetala. Mjerenjem dobivamo mnogo različitih ekspozicija svaki put kada snimamo subjekt jer subjekt ima mnogo različitih razina svjetline, ponekad u rasponu od crne u sjeni do bijele na suncu.

Mjerenje raspona kontrasta slike je jednostavno. Kontrast mjerimo prema broju koraka ekspozicije od najtamnijeg dijela slike do najsvjetlijeg. Jedna razina ekspozicije odgovara udvostručenju svjetline u jednom ili drugom smjeru. Na primjer, promjena brzine zatvarača s 1/125 na 1/250 sekundi je jedan korak ekspozicije. Promjena otvora blende s f5.6 na f8 također je jedan korak ekspozicije. Usmjeravanjem svjetlomjera na najtamniji dio slike, a zatim na najsvjetliji, možemo izračunati broj koraka ekspozicije između njih. U tipičnoj sceni možete izmjeriti sedam stupnjeva između najcrnjeg i najbjeljeg, ali taj broj može varirati ovisno o svojstvima samog izvora svjetlosti. Izravna sunčeva svjetlost za vedrog dana dat će vrlo veliki raspon kontrasta, dok će sivi, magloviti dani s difuznom rasvjetom dati nizak kontrast s nekoliko koraka ekspozicije između crne i bijele. U većini scena raspon kontrasta varira između pet i devet stupnjeva.

Devet razina - raspon od najcrnje do najbjelje.

Sedam razina - raspon od najcrnje do najbjelje.

Pet razina - raspon od najcrnje do najbjelje.

Širina ekspozicije (fotografska širina) filma

Fotografski film reagira na ekspoziciju (izloženost svjetlu). Kada se film razvije, povećanje zatamnjenja uvelike je proporcionalno ekspoziciji. Duga ekspozicija (bijela površina na sunčevoj svjetlosti) znači da razvijanje jako potamni negativ, čineći ga "gustim". Niska ekspozicija (crna površina u sjeni) rezultira blagim potamnjenjem razvijenog negativa.

Međutim, film ima svoja ograničenja. Vrlo niska ekspozicija uopće neće proizvesti zatamnjenje, dok vrlo visoka ekspozicija neće proizvesti više tamnjenja od nešto niže ekspozicije. Ekspozicija ne smije biti ni premala ni prevelika. Zanima nas raspon ekspozicije koji se nalazi između dvije krajnosti: podekspozicije i preekspozicije. Taj raspon nazivamo širinom fotografije filma. Crno-bijeli negativ ima veliku fotografsku širinu do petnaest koraka. To je mnogo veće od raspona svjetline gotovo svih objekata koje bismo željeli fotografirati.

Negativna crno-bijela fotografija sa širinom ekspozicije do petnaest koraka.

Savršeno izlaganje

Prilikom umetanja filma u kameru, moramo paziti da pojedinačne vrijednosti ekspozicije cijelog subjekta (fotografska širina scene) budu unutar fotografske širine filma. Ako koristimo premalu ekspoziciju (premali otvor blende ili prebrzu brzinu zatvarača), najtamnija područja subjekta bit će izvan geografske širine filma i fotografija će biti podeksponirana. Ako previše eksponiramo (preveliki otvor blende ili presporu brzinu zatvarača, ili oboje), riskiramo preeksponiranje najsvjetlijih dijelova fotografije, ostavljajući sliku izbruhanu i bez kontrasta.

Najbolji rezultati se mogu postići ako koristimo što nižu ekspoziciju bez gubitka detalja u sjeni. To uključuje mjerenje najtamnijeg elementa u objektu, a zatim odabir brzine zatvarača i otvora blende što je moguće bliže pragu podekspozicije.

Idealna ekspozicija trebala bi smjestiti sve tonove subjekta, uključujući i najtamnije, unutar granica geografske širine filma.

Razlozi za odabir kratke ekspozicije su brojne prednosti koje dobivamo:

Imamo mogućnost postaviti najmanji mogući otvor blende, što je općenito poželjno. Moguće je postaviti kratku brzinu zatvarača, što je također u našem interesu. Dobivamo negative koji nisu pretjerano tamni, čime se smanjuje vrijeme ekspozicije tijekom tiska. Još jedna stvar - negativi će imati finu zrnatost (svjetliji dijelovi negativa imaju finiju zrnatost od tamnijih), što je gotovo uvijek poželjno.

Dinamički raspon foto papira

Završna faza izrade fotografije je dobivanje gotove slike na fotografskom papiru. Crnjenje papira tvori sliku. U principu, širok dinamički raspon dovodi do boljih rezultata. Papir ima visok dinamički raspon ako ima duboku crnu boju u najtamnijim područjima slike i čvrstu bijelu boju u najsvjetlijim područjima, što znači da postoji široko područje za reprodukciju svih detalja na slici. Jedna od prednosti rada Ansela Adamsa bila je ta što je znao koji materijal koristiti i uvijek je koristio najbolji fotografski papir.

Vrlo dobar papir ima dinamički raspon od više od šest stupnjeva ekspozicije.

Dinamički raspon papira može se mjeriti denzitometrom ili se može opisati u smislu broja koraka ekspozicije. Vrlo dobar papir imat će dinamički raspon od približno šest koraka ekspozicije. Ako to usporedite s objektom koji će biti fotografiran, a koji će obično imati raspon od sedam koraka, vidjet ćete da papir može reproducirati detalje subjekta s malim gubitkom u sjenama. Ako odaberete papir s rasponom od četiri koraka, raspon scene morat će se komprimirati kako bi stao unutar dinamičkog raspona papira. Za neke fotografije to nije veliki problem i čak bi mogle biti od koristi u slikovnom smislu, ali ako snimamo sliku s punom ljestvicom svjetline od crne do bijele, tada papir s uskim dinamičkim rasponom neće dati dobre rezultate.

Želim naglasiti da nije uvijek i nije potrebno koristiti zonski sustav. Morate znati kako dobiti sliku s punim tonskim rasponom i detaljima ili kako dobiti sliku koja je mekana i siva.

Ekspozicija kontrolira sjenke

Ovo je postulat koji je većina ljudi čula više puta. Što to znači? Jednostavno rečeno, ovo je pravilo korištenja najkraće ekspozicije koja će sačuvati one detalje na slici koji su u sjeni.Želite doći što bliže pragu podekspozicije. Ako se previše udaljimo od ove točke, detalji u najtamnijim sjenama će se izgubiti i završit ćemo s nedovoljno eksponiranim kadrom. Ekspozicija kontrolira sjenke! (za negativno). I svjetla (za pozitiv, tj. slajd)

Razvoj kontrolira svjetla

Ovo je još jedan postulat koji je također važan. Povećanje vremena razvijanja rezultira povećanjem kontrasta i većom razlikom između crne i bijele (kontrast). Ako ispišete fotografiju tako da sjene izlaze desno od točke podeksponiranja, svijetli dijelovi će varirati ovisno o različitim vremenima razvijanja. Duža vremena daju jasnija svjetla, a kraća vremena daju tamnija svjetla. Razvoj kontrolira svjetla!

Dvije kontrole

Dakle, imamo dvije kontrole, jednu za najtamnija područja i jednu za najsvjetlije. Jednom kad to osjetimo, problem odabira ekspozicije postaje jednostavniji. Predmet je sastavljen od različitih tonova u rasponu od crne do bijele. Da biste proizveli slike s punim rasponom tonova, morate znati kako manipulirati svim tonovima. Da biste to učinili, morate ispravno reproducirati najtamnije i najsvjetlije dijelove slike. Svi ostali tonovi između ove dvije krajnosti automatski će se ispravno reproducirati. Vi kontrolirate najtamnije tonove odabirom ekspozicije koja osigurava pojavu najtamnijih tonova na negativu. Zatim kontrolirate kontrast odabirom vremena razvijanja koje osigurava da se najsvjetlija područja slike reproduciraju na fotopapiru. Dakle, imamo dvije vrste kontrole nad rezultirajućom slikom - ekspoziciju i vrijeme obrade.

Lijevo: Uz pravilnu ekspoziciju i razvijanje, slika će imati puni raspon tonova od tamnih sjena do svijetlih svjetla.

Desno: s dva puta okrenutim prema dolje, rezultat je slika s izgubljenim detaljima u sjenama. S dužom brzinom zatvarača i/ili većim otvorom blende, sjene bi bile pravilno razrađene.

Dolje lijevo: brže vrijeme razvoja rezultira nižim ukupnim kontrastom i prirodnim sivim svjetlima. S 20% više vremena razvoja ova bi slika bila bolja.

Dolje desno: duže vrijeme razvijanja daje veći kontrast. Svjetla su prebijela bez ikakvih detalja. 30% manje vremena razvoja dat će bolje rezultate.

Podeksponiranjem za dva stupnja, izgubit ćemo dva najtamnija područja subjekta.

Uz vrlo slobodan prijevod - Algor (Alexander Gorbatov)