Fotografiranje vjenčanja u likovnom stilu. Mišljenje: Ksenia Milushkina o umjetničkoj fotografiji


Danas je teško pronaći stručnjaka za vjenčanja koji nije čuo za fotografe i fotografije u Hrvatskoj fini stil art (likovne umjetnosti), ovaj smjer sada doživljava pravu eksploziju popularnosti.

Umjetnički fotografi postaju prednost pri organiziranju majstorskih tečajeva o dekoru, značajka organizatora i san mnogih mladenaca. Pogledajmo pobliže ovu temu!



Počnimo s činjenicom da je likovna umjetnost cijeli smjer likovne umjetnosti, uključujući slike, na primjer, a ne isključivo fotografije vjenčanja u pastelnim bojama.


Likovna umjetnost je umjetničko, kreativno oslikavanje stvarnosti. Obično je fotografiranje vjenčanja reportažni rad koji se sastoji od lijepog snimanja najvišeg važne točke dan vjenčanja. Likovnost su uglavnom inscenirani kadrovi u potrazi za zanimljivim teksturama, linijama, plastičnošću, geometrijom i neobičnim svjetlom.

Odnosno, načelno, bilo koji autorski fotoset sa svojom idejom i izvedbom može biti likovna umjetnost, ali današnji trend likovne fotografije dobio je nekoliko uočljivih obilježja po kojima možemo prepoznati ovaj stil u djelima fotografa:

  • Pastelne nijanse
  • Lakoća, sofisticiranost
  • Obilje svjetla
  • Akcenti na detaljima, neklasični portreti



Sve je to inspirirano filmskom fotografijom sa svojim jedinstvenim prikazom boja, ali sada fotograf može koristiti i digitalnu kameru, postižući željeni efekt “lampe” nego u grafičkim uređivačima.

U stručnim raspravama fotografi se često spore o tome je li likovna fotografija rezultat i rada dekoratera ili za pravu “umjetnost” nisu potrebni dodaci. Po mom mišljenju, to u potpunosti ovisi o vještini fotografa. Pravi profesionalac likovne umjetnosti moći će snimiti remek-djelo bez ikakvog dekora, koristeći samo geometriju tijela i svjetlo.

Dekorateri su zainteresirani za takve delikatne i svijetle fotografije njihov rad, budući da dekor nije sam sebi cilj, on je samo način da se naglasi povijest para. I tu se postavlja pitanje što može zainteresirati fotografa kako bi stvorio cool portfolio na čelu trenda.

Glavni zahtjev je sklad i lakoća. Sve treba kombinirati jedno s drugim: dekor, odjeća, pozadina. Što se sve ovo zanimljivije i suptilnije poveže jedno s drugim, to će fotografije ispasti čvršće i nježnije.


Osim toga, savjetovao bih vam da se usredotočite na ono što vodeći likovni fotografi odabiru za svoje majstorske tečajeve.

Na primjer, pogledajte fotografije iz ovog MK Maxim Koliberdin, uhvatite princip - http://koliberdinm.livejournal.com/80387.html?page

Fotograf Sergey Zinchenko

Kao što vidite, glavna stvar je disati u istom stilu kao i fotograf, razumjeti njegovu ideju i zadržati željenu paletu nijansi.

Što mislite, kolege? Jeste li ikada radili na likovnim snimanjima? Recite nam nešto o svom iskustvu.

Ako fotografu nije bitan trend, ako on to stvarno vidi i osjeća, onda se on i njegova fotografija mogu nazvati stvarnima.

Osnove

Fotografija nije boja, svjetlo, kompozicija ili poza, ona je proizvod mnogih elemenata koji čine cjelinu. Ono što vas tjera da je uvijek iznova gledate, tražite i pronalazite nešto svoje. Svaka vrsta umjetnosti je nešto subjektivno, ne možete voljeti nešto što ne razumijete i ne osjećate. Također i fotografija. Ako gledatelja osjeća, znači da dira prave žice u njemu i da nije uzalud stvoren.

Najčešće odgovaram na radove rađene u likovnom stilu - bilo da je riječ o fotografiji ili slikarstvu. Ovaj stil je u mogućnosti prenijeti plastičnost i volumen, svjetlost, mekoću linija, njihov sklad i nekonfliktnost.

Što je umjetnička fotografija?

Likovna umjetnost nije produkcija ili reportaža. U klasičnom smislu, umjetnička fotografija nema nikakve veze s filmom, vjenčanjima ili dekorom. To je prije tehnika korištenja svjetla i boje u okviru, građenje kompozicije, raspoređivanje dominantnih i slabih nota u ukupnoj slici. Jednom riječju, sve ono zbog čega elementi u kadru zvuče poput glazbe.

Likovna umjetnost je sposobnost da jednostavne stvari učinimo lijepima. Danas govorimo o likovnom stilu u fotografiji vjenčanja, čiji je trendseter Jose Villa. Barem tako on tvrdi. Nemojmo se svađati, on je doista bio prvi fotograf koji je koristio ovo ime za svoj rad.

Po čemu se ovaj stil razlikuje od ostalih?

Prije svega - unutarnji ukus, osjećaj za stil, želja za ljepotom i razina vizualnog obrazovanja. To je puno važnije od pronalaženja prave boje ili već gotove postavke, jer boja je samo jedan od elemenata, također je morate naučiti osjetiti. Na primjer, u reportažno snimanje on nije toliko bitan. Boja ne utječe na žanr, ona samo pomaže identificirati autora. Ujedno, likovna fotografija vjenčanja ima svoje standarde koji pomažu gledatelju da takve fotografije odmah istakne, a boja i svjetlo su primarna vizualna obilježja.

stražnja strana

Naravno, odmah dobivamo lošu stranu takve standardizacije – nedostatak individualnosti. Ista stvar se dogodila sa popularni filteri vsco i kinfolk stil - svi su postali isti. Stoga fotograf mora naučiti preskočiti te standarde i istaknuti se drugim kvalitetama – ukusom, osjećajem za stil – t.j. sekundarni znakovi, koji će postati njegov razlikovna značajka. Snima li na film, digital ili kutiju šibica, više nije važno.

Bezvremenski stil

Mnogi misle da umjetnost vjenčanja podrazumijeva određene poze i statičnost. Vjerujem da je ovo mišljenje formirano zbog brojnih stiliziranih izdanaka koji su vrlo slični jedni drugima. Mnogo je lakše dobiti pristojan rezultat u sterilnim uvjetima: profesionalni modeli, dekorateri, vrijeme i mjesto s dobrim svjetlom - a ne morate čak ni biti fotograf vjenčanja.

Ovaj stražnja stranažanr – vizualno ga je lako kopirati. Iako priprema za uistinu inspirativna stilizirana snimanja ponekad zna biti duga i mukotrpna kao priprema za vjenčanje. To je puno posla i zahvaljujući takvom snimanju kultura vjenčanja se poboljšava, mladenke i prodavači industrije vjenčanja iz njih crpe inspiraciju. Uostalom, umjetnička fotografija suština je zahtjeva većine mladenki, a ja bih ovaj stil nazvala idealnim za fotografiranje vjenčanja, bezvremenskim stilom.

Postoji takav trend u fotografiranju vjenčanja.

Likovna umjetnost je, u biti, pravedna umjetnička fotografija.
U načelu, po želji, pod ovu definiciju može se podvesti bilo koja postavka ili mrtva priroda.
Ali uz pomoć tipova kao što su Jose Villa, Elizabeth Messina (i vjerojatno ne samo njih), likovna se umjetnost počela shvaćati kao određeni stil u fotografiji vjenčanja.

Snimaju uglavnom na film. I to najčešće - u srednjem formatu.
Najčešći komentari na adekvatne radove u ovom smjeru su "kako nježno" / "kako cvjeta" / "dušo" - s primjetnom težnjom.

Ne sjećam se kako i kada sam se prvi put susrela s umjetničkom fotografijom vjenčanja.
To je definitivno bio Jose, i činilo se kao da je u nekoj vrsti vruće inspirativne grupe. Nema veze.
Tada bi se većina umjetničkih serija mogla ukratko opisati na sljedeći način: trijemovi i dekor, plus nekoliko fotografija lokacija i dodataka.
U isto vrijeme, sve je čisto, lagano, nježno i stilski.
U epizodama ili uopće nije bilo narativne logike, ili je bila samo blaga naznaka. Na prvom mjestu je ljepota.
Dapače, lijepa djevojka. I sve je podređeno njoj.
Štoviše, podređen je do te mjere da ljudi u kadru trebaju odgovarajuće.
Vrlo je poželjno da budu lijepe, sofisticirane i čistokrvne.
Da pravilno dišete, stojite, hodate i držite se. Inscenacija ovdje neće prikriti sve pogreške.
To je poznata tema -> "lako je izvući čovjeka iz sela, ali selo iz čovjeka..", ha? Točno.
A kolektivna farma umotana u likovnu umjetnost, moram reći, vrlo je tužan prizor.
Zato tako često u portfelju pristalica ovog trenda nisu prava vjenčanja i ne pravi parovi, već razne vrste radionica / kreativni projekti/ inspirativno snimanje / itd.
A tamo su u glavnim ulogama modeli, često profesionalni.

I također.. prvo sam se iznenadio kako možete kolažirati tortu i portret, cipele i pribor za jelo itd.
Ili zašto, dovraga, moraš držati baget ili smokvu na ispruženoj ruci?
Nevjerojatno je bilo i to što su tamo svi modeli, kao odabrani, jedva davali znakove života. Apsolutno neka vrsta klonulosti manekena.
I zašto je sve u potpunosti okomito i u potpunosti s frontalnom središnjom kompozicijom?

Općenito, likovna se umjetnost u početku činila kao nekakva glupa hrpa lijepih i beživotnih gluposti.

Ali vrijeme je prolazilo i činilo se da sam postao iskusniji i mudriji, a kategoričnost u mojim prosudbama i aktivno ogorčenje ustupili su mjesto mirnom razumijevanju da ovaj pristup fotografijama vjenčanja ima pravo na život.
I on je prilično tražen.

1. Krasosvetushka (kad je svijetlo-čisto-svijetlo-nježno-prozračno i lijepo) - nije loše, ha?
2. Po želji, likovnost se može doživljavati kao vizualna poezija.
A ako se torta vizualno rimuje s cipelama, a tanjuri s buketom - pa, zašto ih ne spojiti u kolaž?
Lijepe su smokve - dlanove gore. A jesti ljepotu nije potrebno.
3. Ne trebaju svi usavršavanja u rasvjeti i složenost kompozicije.
Jednostavno, jasno, sažeto - ni to nije loše.
4. A ima i ljudi, i ima ih mnogo, koji ne opažaju svijetle emocije na fotografijama.
Ili bolje rečeno, jednostavno ih doživljava kao ludorije.
I s ove točke gledišta, ljepota svjetla je idealna.

Vrijeme je prolazilo, a likovna umjetnost stjecala je popularnost, sljedbenike, a ujedno se i sama razvijala.
Prvo, sada se ne snima samo na filmu (o srednjem formatu da i ne govorimo), nego i digitalno i to sasvim pristojno.
Drugo, "lagano i nježno" više nije dogma. Koga briga što - glavni sadržaj. Iako svijetlo, svijetlo i prozračno su prioritet, naravno.
Treće, likovna umjetnost značajno je pokrenula tržište dekoracije vjenčanja, cvjećarstva, tiska i kaligrafije, pa čak i ugostiteljstva! I zbog ovoga mu se klanjam.
Četvrto, Joseove priče postale su mnogo življe, emotivnije, pa su čak počele uključivati ​​znatan udio elemenata izvještavanja.
I peto, .. likovna umjetnost me je, na neki način, pogodila.

Nisam imala i nemam ništa protiv lijepih ljudi i lokacija, cool dekora i cvjećara.
i uvijek mi se sviđalo i sviđa mi se kada se "stilski" kombinira s "dobrim ukusom" i obraćanjem pažnje na detalje.
Svjetlost, lakoća, prozračnost, nježnost, jednostavnost, jezgrovitost, što još ima? Zašto ne?)
Zapravo, jedina neugodna stvar u likovnoj umjetnosti bila je klonulost jedva živih manekena, a s vremena na vrijeme i ogromna glupost onoga što se događalo na fotografijama.
Ali to se pokazalo kao neka vrsta neobvezne značajke žanra. Ikona sve vodi prilično živo i bez oštrih gluposti.

Već dugo se želim okušati,
ako ne u punom pravom vjenčanju "po mjeri" likovne umjetnosti,
onda barem u nekom inspirativnom projektu s dosljednom idejom i stilom.
I snimite to na svoj način, "uživo".

A sada se, čini se, takva prilika ukazala)

Ovaj post sadrži samo malu skicu.
Cijela serija -> )

Uskoro ću, nadam se, napisati veliki članak o likovnoj umjetnosti
Objektivnije/manje pristrano)


Kirill i Irina još su jedan obiteljski tandem na našem popisu. Kažu da im je glavna stvar prirodnost i svjetlost. U svom radu fotografi nastoje uhvatiti neprocjenjive trenutke u kojima se manifestiraju iskreni osjećaji. Snimanje na film omogućuje vam snimanje suptilnih tonova i boja koje su čiste i pune svjetla. A za njih su filmske fotografije neopisiva atmosfera topline i magije. Par voli putovati i uživati ​​u snimanju različite zemlje.

Fotograf Igor Kovčegin priznaje: Snimanje me zainteresiralo još na fakultetu., i od tada ga ljubav prema ovoj vrsti umjetnosti ne napušta.

„U žanru fotografije vjenčanja Radim oko osam godina, dva prošle godine uglavnom kao privatni fotograf vjenčanja. Tijekom godina ne samo da sam savladala tehničke vještine rada s raznovrsnom digitalnom i filmskom fotografskom opremom, već sam stekla neprocjenjivo znanje iz područja rada s ljudima, organizacije i estetike dekoracije vjenčanja.

Nastavljam istraživati ​​svijet oko sebe, učiti i usavršavati se. Posljednje tri godine vodim i vlastitu proizvodnju. stilski dodaci za vjenčanje. Ali moje glavna strast Ono što ostaje je filmska fotografija.

Blizak mi je likovni pristup, a to je stvarati lijepa, kompletna priča, bezvremenska priča koja se ogleda u pomno prikupljanim i promišljenim fotografijama od kojih je svaka malo umjetničko djelo. Najviše volim fotografirati elegantna, romantična vjenčanja.

Radim sa suprugom Annom, koja pomaže mi i inspirira me. Volimo putovati i sanjati vlastiti dom u slikovitom kutku planeta, gdje bismo se mogli u potpunosti posvetiti obitelji, fotografiji i našem poslu.”

Fotografkinja Malvina Frolova: “Fotografiranjem sam se počela baviti 2007. godine - prvo iz hobija, a potom sam nekoliko godina radila s modeling agencijama i snimala testove. 2013. godine počela sam fotografirati vjenčanja. Likovna umjetnost pokazala se kao žanr koji mi je duhom najbliži jer estetika, sofisticiranost, posvećenost detaljima i originalnost svaki pojedini kadar je ono što smatram najvažnijim aspektom fotografije vjenčanja općenito. Likovna umjetnost je, po mom shvaćanju, bezvremena stvar koja nikada neće izaći iz mode i bit će razumljiva i za 30 godina.

Fotografkinja Yulia Kaptelova specijalizirala se za serije vjenčanja i portreta. To joj pomaže da bude tražena u Europi i svijetu likovni odgoj- zahvaljujući njemu, Yulia lako uspijeva uhvatiti pravo svjetlo, uokviriti okvir i ispričati priču o ljubavnicima originalnim umjetničkim jezikom.

“Moj cilj je stvarati jedinstveno neprocjenjive uspomene na dan vašeg vjenčanja, hvatanje trenutaka punih sreće i davanja Posebna pažnja detalje”, kaže Yulia.

U fotografiji cijeni prirodnost i žive emocije, pa joj je važno da se par osjeća ugodno i uživao u trenutku.

Fotograf vjenčanja Lola Alalykina radi u Moskvi i širom svijeta od 2011. godine. Njezin portfolio krase fotografije vjenčanja iz Španjolske, Italije, Francuske i Engleske. Glavna stvar u svom radu smatra naglasak na iskrene emocije i pažnju na detalje.

"Ja Živim ono što volim, vjenčanja za mene nisu posao, već stil života, jedinstvene priče koje proživljavam zajedno sa svojim parovima. Prilika za razgovor o jednom od naj važni dani u životu voljeti ljude- ovo je velika odgovornost, ali i još veća sreća! Inspiriraju me parovi s kojima radim, njihove iskrene emocije i osjećaji, sreća koja im puni oči!“

“Zovem se Elina i bavim se fotografijom. U mom radu Iznad svega cijenim ljude i njihove priče; Beskrajno me inspiriraju svjetlost i zrak, ljepota prirode i stihije, novi gradovi i zemlje. Napominjem da likovna umjetnost nije nužno filmska, već i digitalna, a bliža mi je druga opcija. Moje fotografije su o ljubavi i inspiraciji - vjenčanja i obitelji, priče za dvoje i portreti žena, a svojim fotografijama pokušavam dočarati lijepe svakodnevne stvari koje vidim i osjećam. Živim u Moskvi, ali ne mogu se zamisliti bez stalnih putovanja - ovo je moja inspiracija, moj svježi zrak i uvijek rado odletim na prekrasne snimke bilo gdje u svijetu."

Profesionalnost, točnost i najviša kvaliteta u svakom projektu- ovako Roman karakterizira svoj rad. Preferira američki pristup fotografiji i likovni stil, a također smatra da najbolje fotografije nastaju samo u laganoj, opuštenoj atmosferi, stoga nastoji raditi s parovima koji su mu bliski po temperamentu i zainteresirani za lijepe slike ne manje od sebe.

“Na svakom susretu s klijentima govorim o važnosti pravilnog planiranja dana vjenčanja. Prvo, o tome ovisi vaša udobnost, odnosno mogućnost izbjegavanja stresa na dan slavlja, i drugo, kvaliteta vjenčane fotografije“, napominje Roman.

Vitaly Ageev snima više od 10 godina. Tijekom tog vremena vodio je desetke majstorskih tečajeva, nekoliko stotina snimanja vjenčanja i ljubavnih priča diljem svijeta. Fokus je na kombinaciji nježnih prirodnih emocija, boja i lakoće. Nikada nije nastojao vjenčanje pretvoriti u fotografiranje, dapače, žonglirajući između užurbanih rasporeda snimanja, snima osunčane i tople fotografije za uspomenu. U svom radu smatra glavnom stvaranje atmosfere dobrodošlice za parove kako bi izgledali lijepo i opušteno.

“Fotografija mi je dugo bila način života i razmišljanja. Sve što može pomoći da svaka slika bude bolja - bilo da je riječ o slikarstvu, psihologiji, režiji ili bilo kojoj vizualnoj umjetnosti - podvrgavam dugotrajnom i skrupuloznom proučavanju. Prekrasan trenutak u kombinaciji s delikatna paleta filmskih kadrova i sunce – to je ono što fotografiju čini posebnom.”

Iza u posljednje vrijeme Vitaly je snimao u više od 15 europskih zemalja i ne vidi razlog da prestane. Dobro znanje Engleski jezik, komunikativnost i sposobnost snalaženja uzajamni jezik sa svima je Vitalyjev glavni hobi kada putuje po svijetu.

Vitalijeva djela mogu se pronaći u vodeće svjetske publikacije o vjenčanjima te popise preporučenih izvođača.

Mikhail Balygin Photograpy je duet Mishe i Katye Balygin, muža i žene. Dečki su specijalizirani za vjenčanje i obitelj filmska fotografija . “Blizu smo likovne umjetnosti. Jako volimo Italiju i smatramo je najromantičnijom zemljom za vjenčanje. Radimo u cijeloj Rusiji i Europi.” Imali su dovoljno sreće da postanu fotografi za parove u različitim zemljama: Rusiji, Italiji, Grčkoj, Španjolskoj, Danskoj, Ukrajini, Njemačkoj i drugima.

Likovna umjetnost vjenčanja predmet je brojnih rasprava među fotografima već nekoliko godina. Neki stručnjaci kažu da je “mrtva” i statična, dok drugi vjeruju da su iskrene emocije i prolazna ljepota trenutka, karakteristična za likovnu umjetnost, ključ stvaranja savršenih fotografija vjenčanja.

Vjeruje se da je likovna umjetnost došla u industriju vjenčanja zahvaljujući naporima poznatog američkog fotografa Josea Ville. On je prvi upotrijebio ovaj izraz u svom radu, što je omogućilo govoriti o specifičnom stilu i istaknuti pojedinačne karakteristične značajke.


Fotograf Jose Villa

Sam Jose kaže: „Zadatak likovne umjetnosti nije samo uhvatiti trenutak na vjenčanju, već pokušati stvoriti umjetničko djelo, uskladiti sve detalje u kadru i uz pomoć određenih tehnika i tehnika snimanja , napravite sliku prepoznatljivog stila.”



No koliko god se svađali oko likovne umjetnosti, još uvijek ima mnogo neriješenih pitanja: primjerice, može li se smatrati vječnim klasikom ili je to samo još jedan trend koji će nestati za nekoliko godina? Zašto je sada toliko tražen? Je li moguće snimiti takve slike u stvarnosti ruskog vjenčanja?



Fotograf Jose Villa

Da bismo razumjeli sve ove nijanse, okrenimo se mišljenjima profesionalaca, fotografa koji neprestano i sa zadovoljstvom snimaju umjetnost vjenčanja.

Što je likovna umjetnost - zasebni stil ili umjetnička fotografija? Mislim da je ovdje jednostavno. Dovoljno je otvoriti Wikipediju na engleskom jeziku i pročitati tumačenje definicije: fotografija nastala u skladu s vizijom umjetnika kao fotografa. Na taj način nije ograničen sredstvima: ne mora biti samo film, svjetlosna gama, meki fokus i slično. S druge strane, u sferi vjenčanja, likovna umjetnost je cijeli trend nastao velikim dijelom zbog suprotstavljanja reportažnoj fotografiji. Tako je likovna umjetnost dobila stilska obilježja, upravo ona koja sam gore naveo.

Po mom mišljenju, ova metoda i stil prikaza su najispravniji, prenoseći bit i emocije dana vjenčanja. Svatko će se složiti da je vjenčanje praznik ispunjen ženskom energijom, oko mladenke se obavljaju ključni rituali, a dekoracija je najčešće nježna, da tako kažem, ženstvena. Likovni stil, ako još govorimo o njemu kao stilu, također je ženstven u energiji. Može se opisati kao "mekan", "nježan", "prozračan", odnosno epiteti karakteristični za žensku suštinu, za razliku od muških, na primjer, "kontrastno", "oštro", "hrabro". Također se može primijetiti da ovaj stil savršeno prenosi dan vjenčanja u obliku prezentacije. Ono što mislim je da posvećuje jednaku pažnju detaljima, portretima i reportažama.

Inicijalno je pojam “lijepa umjetnost” uveo “patrijarh” ovog pokreta, takoreći kalifornijski fotograf Jose Villa. U Kaliforniji je, naravno, vrijeme sunčanije nego kod nas, pa se tako dogodilo da se domaća likovna umjetnost fotografira na otvorenom, na zalazu sunca. Ali mislim da to ograničenje postoji samo u glavama fotografa. Opet, sve se svodi na profesionalnost fotografa, kako može raditi sa svjetlom, u zatvorenom prostoru, po kiši. Mogu vam dati primjer: jedno od mojih najsnažnijih snimanja, Wabi-Sabi, koje je objavljeno u nekoliko časopisa i blogova, meni osobno najdraže, snimljeno je sredinom studenog, u zatvorenom prostoru, kad je počeo padati prvi snijeg, a nebo je bilo tamno, kao pred grmljavinu

Kao i drugdje, i ovdje je bitna kvaliteta rada, jer nije dovoljno nazivati ​​se likovnim fotografom i snimati isto po predlošku. Stoga mislim da se ne treba brinuti o održavanju stila u kojem snimate, nego o razini rada u tom stilu. Dobri fotografiće uvijek biti traženi, i nije važno u kojem stilu rade. Koristim film jer pomaže u postizanju željenog volumena i boje, svjetlosne palete karakteristične za impresionizam. S druge strane, digitalni omogućuje da se uhvati nešto što se možda neće primijetiti tijekom snimanja. Kombinirajući ove alate, stvaram svoju “lijepu umjetnost”.

Mislim da svaki stil ima svog klijenta i dobro je kada postoji raznolikost. Likovni stil najbliži je slikarstvu, posebice impresionizmu, odnosno, moglo bi se reći, klasici, a klasika je uvijek tražena.

Naravno, likovna umjetnost je umjetnička fotografija koja je pronašla svoju nišu na tržištu vjenčanja. Oko toga se uvijek puno polemizira: film ili digital? Žive emocije ili klonulost? Ali i jedno i drugo je likovna umjetnost, samo je svakom drugačije. Za mene su takve slike klasične, mirne, ne preopterećene detaljima i bojama, prilično jednostavne, ali vrlo iskrene slike, ispunjene zrakom i svjetlom.

Ako vjenčanje organizira agencija, a stil vjenčanja je dosljedan u svemu, od jutra mladenke do svadbenog vatrometa, sasvim je moguće snimiti likovnu umjetnost u stvarnosti ruskog vjenčanja. Ali ovo zahtijeva puno predradnje. Parovi nisu tako dobri u definicijama, njima to ne treba, oni gledaju portfelje i onda naručuju što im se najviše sviđa. 95% mojih parova dolazi upravo zbog slika u likovnom stilu, a da sami toga nisu svjesni, odnosno zbog laganih i prozračnih fotografija ispunjenih nježnošću. Sudeći po tome koliko me često traže za ovakve fotografije, likovna umjetnost je trenutno vrlo tražena.



Na prvom susretu uvijek kažem paru što je potrebno da bi dobili fotografije koje traže, a što mi par više vjeruje i sluša moje mišljenje, to više najbolji rezultat ispada na kraju. Zajedno biramo mjesta snimanja, razgovaramo o dekoraciji vjenčanja i mjestu proslave. Govorim dečkima koja mjesta da daju prednost ako žele da se banket snima pri jednakom svjetlu. Sve je to vrlo važno kako bi se u konačnici dobila cjelovita slika u istom stilu.

U svom radu na vjenčanju kombiniram različitim stilovima, no likovna umjetnost čvrsto je zauzela svoje mjesto tijekom snimanja mladenkinog jutra i tijekom svadbene šetnje. Može se reći da sam iz likovne umjetnosti uzeo ono najbolje, ali sam naglasak ostavio na meni glavnom: na emocijama ljudi s kojima i za koje radim. Vrlo je važno da par “živi” u kadru, a za to je dečkima potrebna mala pomoć, jer najčešće je to njihovo prvo iskustvo fotografiranja. Odabirem poze za njih, govorim im kako da se ponašaju, ali što je najvažnije, stalno komuniciram s njima tijekom procesa snimanja, što stvarno pomaže da se dobiju one prave emocije koje su toliko cijenjene godinama kasnije. A posebna toplina i lakoća slika postiže se naknadnom obradom.



Ujutro stvarno želim pokazati svu nježnost djevojke, strepnju s kojom se sprema, svu njezinu ljepotu! U hodu se također okrećem likovnoj umjetnosti, koristeći jednostavne i razumljive poze za parove, u kojima ih ništa ne odvlači jedno od drugoga. Volim snimati nježnosti, volim pokazivati ​​osjećaje ljudi, a likovna umjetnost je za to najbolja najbolji izbor. Njegovom pojavom sam svojoj obradi fotografija dodala više svjetla i topline, čineći slike još delikatnijim, a također sam počela obraćati više pažnje na detalje koje mladenke tako pažljivo pripremaju za dan svog vjenčanja. Ali također se dogodi da fotografiram mladenkino jutro i hodam u vrlo nježnom raspoloženju iu svijetlim, svijetlim bojama, a banket se odvija u potkrovlju s prigušenim osvjetljenjem i potpuno drugačijim raspoloženjem. Ovdje više nema mjesta likovnoj umjetnosti, a ja snimam vrlo dinamičnu i poletnu reportažu.

U Rusiji imamo puno talentiranih fotografa koji snimaju u likovnom stilu. Ali radne okolnosti su jako različite od inozemnih. Prije svega, ovo se tiče vremenski uvjeti, naravno, to posebno vrijedi za ovo ljeto. Mnogi parovi moraju hitno odlučiti s organizatorima o pitanju premještanja proslave na drugo mjesto. Originalno zamišljen banket ili svečanost na otvorenom u uvjetima idealnim za likovnu umjetnost - na svježi zrak- prenose se u zatvorene prostore, a to nisu uvijek prostori sa prirodno svjetlo. Naš zadatak je napraviti prekrasan materijal pod bilo kojim uvjetima. Stoga vjerujem da se ruski fotografi odlikuju svojom profesionalnošću, kreativnošću, a također - s najmoćnijom željom biti bolji i razvijati se. Dosadno nam je samo dobro pucati!



Što se tiče varijanti likovne umjetnosti, postoje različita tumačenja moji kolege na ovoj temi. Ali ovo je malo drugačije, ovdje više govorimo o viziji fotografa. Općenito, u likovnoj umjetnosti postoji mjesto za uprizorenje i izvješćivanje, snimanje portreta, emocija, dekora i cvjećarstva. Iako nisam odmah bio inspiriran likovnom umjetnošću, sada je već dvije godine fotografiram s velikom ljubavlju. Mislim da će slike snimljene u ovom stilu biti relevantne nakon mnogo godina, ispadaju tako elegantne, jednostavne i prirodne.

Smatram da je likovna fotografija vrlo bliska klasičnoj fotografiji i više je njezin ogranak. Ne bih likovnu umjetnost svrstao u poseban stil. Da, ove fotografije se razlikuju po tome što su snimljene u svjetlosnom ključu, s velikim naglaskom na detalje, najčešće na filmu i pod određenim osvjetljenjem, ali suštinske razlike od klasične fotografije nema. Fi Nart je više ono čime snimati i kako to obraditi, to je prozračnost i nježnost kadra, mekoća boje i senzualnost, emocija, naglašenost detalja i atmosfera. To se može postići čak i digitalnim fotoaparatima, a ne samo filmskim fotoaparatima.

Likovna umjetnost vjenčanja danas je u velikoj potražnji. Moji klijenti dolaze sa željom da dobiju svijetlu sliku, često se čak ni ne oslanjajući na koncept "lijepe umjetnosti", već na temelju svojih osjećaja. Ovo su fotografije koje žele s vlastitog vjenčanja u ovom stilu. Ponavljam, po meni je likovna fotografija klasična fotografija, trend koji još dugo neće izaći iz mode ili će se vrhunac tog trenda ciklički ponavljati i ljudi će joj se uvijek iznova vraćati .



Jedino što čistoj likovnoj umjetnosti nedostaje i što može utjecati na to koliko će ovaj trend živjeti je kvalitetno izvještavanje. Često je na vjenčanja potrebno pozvati ne samo umjetničkog fotografa, već i jednog reportera. Dat ću savjet svim mladenkama - ako se želite snaći samo s jednim stručnjakom, svakako pogledajte portfolio: za likovne fotografe - snimanje reportaže, a za reportažne fotografe - snimanje produkcije.

Snimiti lijepu fotografiju vjenčanja u likovnom stilu u Rusiji je, naravno, teško, ali realno, tome bi trebao prethoditi veliki mukotrpan rad cijeli tim dobri stručnjaci. Sve ovisi o mnogo čimbenika: hoće li proslavu organizirati mladenka sama ili uz pomoć agencije, o zapažanju i osjećaju ukusa, o tajmingu dana, o pažljivoj razradi detalja, o odabiru mjesta okupljanja. , ceremonija na otvorenom i restoran.



Jasno je da se likovnost domaćih fotografa razlikuje od zapadnih. Prije svega zato što je na našoj geografskoj širini nemoguće postići istu svjetlost kao, recimo, na kalifornijskom zalasku sunca, jednostavno zbog činjenice da ovdje sve izgleda drugačije. Vrlo često klijent dođe sa slikama koje nađe na Pinterestu, primjerice, fotografije parova sa zapadne obale Amerike. A prema planiranom vremenu dana na vjenčanju - šetnja sunčanog poslijepodneva u Tsaritsynu. Jao, u ovom slučaju ćete dobiti samo zelenu kožu od refleksa trave, ali ne i ugodan filmski ten. I ovo je još jedan savjet za mladenke: svakako slušajte one stručnjake kojima povjeravate svoj dan. Ako želite dobiti točno onakve fotografije koje vidite u fotografovom portfelju, budite spremni prilagoditi svoj tajming svjetlu, o čemu ovisi lijepa umjetnička fotografija.

Jako volim snimati u svijetlim bojama. Volim fotografirati nježno, zrakom ispunjeno jutro mladenke, šetnje uz zalazak sunca i sve klasične produkcije. Čini mi se da će upravo ova fotografija ostati klasik i nakon mnogo desetljeća.

Volimo snimanje u ovom stilu, jer savršeno prenosi toplinu odnosa između mladenaca. Ako je reportažna fotografija više kategorija "što se dogodilo na vjenčanju", onda je likovna umjetnost više kao "kako se volimo". Svaki fotograf ima svoju viziju, svoje kutove i svoje raspoloženje u trenutku obrade. Osim toga, mjesto snimanja i svjetlosnim uvjetima. Stoga je svaka epizoda na neki način drugačija i od toga se ne može pobjeći.