Životni put Ahmatove ukratko. Sudbina Akhmatove

Anna Andreevna Akhmatova (pravo ime Gorenko) (23. lipnja 1889. - 5. ožujka 1966.) bila je velika ruska pjesnikinja 20. stoljeća, čije je djelo kombiniralo elemente klasičnog i modernističkog stila. Nazivali su je „nimfom Egerijom akmeista“, „kraljicom Neve“, „dušom“ srebrno doba».

Anna Akhmatova. Život i umjetnost. Predavanje

Akhmatova je stvorila iznimno raznolika djela - od malih lirskih pjesama do složenih ciklusa, poput slavnog "Requiema" (1935.-40.), tragičnog remek-djela o vremenu Staljinov teror. Njezin stil, karakteriziran sažetošću i emocionalnom suzdržanošću, izrazito je originalan i izdvaja je od svih njezinih suvremenika. Snažan i jasan glas pjesnikinje zvučao je kao novi akord ruske poezije.

Portret Ane Akhmatove. Umjetnik K. Petrov-Vodkin.

Akhmatova je uspjela upravo zbog osobne i autobiografske prirode njezinih pjesama: one su otvoreno senzualne, a ti osjećaji nisu izraženi simboličkim ili mističnim terminima, već jednostavnim i razumljivim ljudskim jezikom. Njihova glavna tema je ljubav. Pjesme su joj realistične, živo konkretne; lako ih je vizualno zamisliti. Uvijek imaju određeno mjesto radnje - Sankt Peterburg, Carsko Selo, selo u Tverskoj guberniji. Mnoge se mogu okarakterizirati kao lirske drame. Glavna odlika njezinih kratkih pjesama (rijetko su duže od dvanaest stihova, a nikada ne prelaze dvadeset) je njihova najveća sažetost.

Pravu nježnost ne možete pomiješati
Bez ičega, a ona šuti.
Uzalud pažljivo zamataš
Ramena i prsa su mi prekrivena krznom.

I uzalud su riječi pokorni
Govoriš o prvoj ljubavi.
Kako ja znam ove tvrdoglave
Tvoji nezadovoljni pogledi.

Ova je pjesma napisana njezinim prvim stilom koji ju je proslavio i koji dominira zbirkom perle i, uglavnom, u Bijeli paket. Ali u ovoj zadnjoj knjizi već se pojavljuje novi stil. Počinje dirljivim i proročanskim stihovima pod znakovitim naslovom srpnja 1914. Ovo je stroži, oštriji stil, a njegova građa je tragična - teška iskušenja koja su za njezinu domovinu počela s početkom rata. Lagana i graciozna metrika ranih pjesama zamijenjena je strogom i svečanom herojskom strofom i drugim sličnim dimenzijama novog ritma. Ponekad joj glas doseže grubu i sumornu veličinu koja tjera na pomisao na Dantea. Ne prestajući biti ženstven u osjećajima, on postaje "muško" i "muško". Ovaj novi stil postupno je zamijenio njezin prijašnji stil, au kolekciji Anno Dominičak i ovladao njome ljubavna lirika, postalo je dominantno obilježje njezina rada. Njena “građanska” poezija ne može se nazvati političkom. Ona je nadstranačka; nego je religiozna i proročka. U njenom glasu se čuje autoritet onoga koji ima pravo suditi i srce koje osjeća neobičnom snagom. Evo tipičnih stihova iz 1916. godine:

Zašto je ovo stoljeće gore od prethodnih? zar ne
Onima koji su u stanju tuge i tjeskobe
Dotakao je najcrnji čir,
Ali nije je mogao izliječiti.

Zemaljsko sunce još sja na zapadu
I krovovi gradova sjaje u njegovim zrakama,
I evo ga bijela kuća oznake s križićima
I gavrani zovu, i gavrani lete.

Sve što je napisala može se grubo podijeliti u dva razdoblja: rano (1912.-25.) i kasnije (od otprilike 1936. do njezine smrti). Između njih leži desetljeće u kojem je stvarala vrlo malo. Tijekom staljinističkog razdoblja, poezija Ane Ahmatove bila je predmet osuda i napada cenzure - sve do posebnom rezolucijom Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika 1946.. Mnoga su njezina djela objavljena tek više od dvadeset godina nakon njezine smrti. Međutim, Anna Andreevna je namjerno odbila emigrirati kako bi ostala u Rusiji kao bliski svjedok velikih i strašnih događaja tog vremena. Ahmatova se bavila vječnim temama prolaska vremena, besmrtnog sjećanja na prošlost. Živopisno je izrazila teškoće života i pisanja u sjeni brutalnog komunizma.

Podaci o životu Ahmatove relativno su rijetki, budući da su ratovi, revolucija i sovjetski totalitarizam uništili mnoge pisane izvore. Anna Andreevna dugo je bila u službenoj nemilosti, mnogi njezini rođaci umrli su nakon boljševičkog puča. Prvi suprug Ahmatove, pjesnik Nikolaj Gumiljov, pogubljen je službenici sigurnosti godine 1921. Njezin sin Lav Gumiljov i njezin treći suprug Nikolaj Punin proveli su mnoge godine u Gulag. Punin je tamo umro, a Lev je preživio samo čudom.

Jedna od najbistrijih, najoriginalnijih i najtalentiranijih pjesnikinja Srebrnog doba, Anna Gorenko, poznatija svojim štovateljima kao Ahmatova, živjela je dug život pun tragičnih događaja. Ova ponosna, au isto vrijeme krhka žena svjedočila je dvjema revolucijama i dvama svjetskim ratovima. Duša joj je spržena represijom i smrću njezinih najbližih. Biografija Ane Akhmatove dostojna je romana ili filmske adaptacije, što su više puta poduzeli kako njezini suvremenici, tako i kasnija generacija dramatičara, redatelja i pisaca.

Anna Gorenko rođena je u ljeto 1889. u obitelji nasljednog plemića i umirovljenog inženjera pomorskog strojarstva Andreja Andrejeviča Gorenka i Inne Erazmovne Stogove, koji su pripadali kreativnoj eliti Odese. Djevojčica je rođena u južnom dijelu grada, u kući koja se nalazi u području Bolshoi Fontan. Ispostavilo se da je treća najstarija od šestero djece.

Čim je beba napunila godinu dana, roditelji su se preselili u Sankt Peterburg, gdje je glava obitelji dobila čin kolegijalnog procjenitelja i postala službenik Državne kontrole za posebne zadatke. Obitelj se smjestila u Tsarskoe Selo, s kojim su povezana sva sjećanja na djetinjstvo Akhmatove. Dadilja je vodila djevojčicu u šetnju do parka Tsarskoye Selo i drugih mjesta koja su se još uvijek pamtila. Djecu su učili društvenom bontonu. Anya je naučila čitati po abecedi i francuski Naučio sam to u ranom djetinjstvu, slušajući učitelja kako to uči starijoj djeci.

Buduća pjesnikinja stekla je obrazovanje u Mariinskoj ženskoj gimnaziji. Anna Akhmatova počela je pisati poeziju, prema njenim riječima, u dobi od 11 godina. Važno je napomenuti da je poeziju otkrila ne s djelima Aleksandra Puškina i, u kojega se zaljubila nešto kasnije, već s veličanstvenim odama Gabriela Deržavina i pjesmom "Mraz, crveni nos", koju je recitirala njezina majka.

Mlada Gorenko zauvijek se zaljubila u Sankt Peterburg i smatrala ga glavnim gradom svog života. Jako su joj nedostajale njegove ulice, parkovi i Neva kada je s majkom morala otići u Evpatoriju, a zatim u Kijev. Roditelji su joj se razveli kada je djevojka napunila 16 godina.

Pretposljednji razred završila je kod kuće, u Evpatoriji, a posljednji razred završila je u kijevskoj Funduklejevskoj gimnaziji. Nakon završetka studija, Gorenko postaje studentica Viših ženskih tečajeva, birajući Pravni fakultet. Ali ako su latinski i povijest prava izazvali veliko zanimanje za nju, onda se jurisprudencija činila dosadnom do točke zijevanja, pa je djevojka nastavila školovanje u svom voljenom Sankt Peterburgu, na povijesnim i književnim ženskim tečajevima N. P. Raeva.

Poezija

Nitko u obitelji Gorenko nije studirao poeziju, “dokle pogled seže”. Samo sa strane majke Inne Stogove bila je daleka rođakinja Anna Bunina, prevoditeljica i pjesnikinja. Otac nije odobravao kćerinu strast prema poeziji i tražio je da ne osramoti njegovo prezime. Stoga Anna Akhmatova svoje pjesme nikada nije potpisivala pravim imenom. U njegovom obiteljsko stablo pronašla je svoju tatarsku prabaku, koja je navodno potjecala od hordskog kana Akhmata, i tako se pretvorila u Akhmatovu.

U ranoj mladosti, dok je djevojka studirala u Mariinskoj gimnaziji, upoznala je talentiranog mladića, kasnije poznatog pjesnika Nikolaja Gumiljova. I u Evpatoriji i u Kijevu, djevojka se dopisivala s njim. U proljeće 1910. godine vjenčali su se u crkvi svetog Nikole, koja se i danas nalazi u selu Nikolskaya Slobodka u blizini Kijeva. Gumiljov je u to vrijeme već bio uspješan pjesnik, poznat u književnim krugovima.

Mladenci su otišli u Pariz kako bi proslavili medeni mjesec. Bio je to prvi susret Ahmatove s Europom. Nakon povratka, suprug je svoju talentiranu suprugu uveo u književne i umjetničke krugove Sankt Peterburga i odmah je bila zapažena. Isprva su svi bili zapanjeni njezinom neobičnom, veličanstvenom ljepotom i kraljevskim držanjem. Tamnoputa, s izrazitom grbicom na nosu, “hordska” pojava Ane Ahmatove osvojila je književnu boemu.

Anna Akhmatova i Amadeo Modigliani. Umjetnica Natalia Tretyakova

Ubrzo, peterburški pisci bivaju očarani kreativnošću ove originalne ljepotice. Anna Akhmatova je pisala pjesme o ljubavi, i to je veliki osjećaj koji je pjevala cijeli život, tijekom krize simbolizma. Mladi pjesnici okušavaju se u drugim trendovima koji su ušli u modu - futurizam i akmeizam. Gumiljeva-Ahmatova stječe slavu kao akmeistkinja.

1912. postaje godina proboja u njezinoj biografiji. U ovoj nezaboravnoj godini ne samo da je rođen pjesnikinjin sin jedinac, Lav Gumiljov, već je u malom izdanju objavljena i njezina prva zbirka pod nazivom "Večer". Na zalasku godina, žena koja je prošla sve nedaće vremena u kojem se morala roditi i stvarati, nazvat će te prve kreacije “jadnim pjesmama prazne djevojke”. Ali tada su pjesme Ahmatove pronašle svoje prve obožavatelje i donijele joj slavu.

Nakon 2 godine izašla je druga zbirka pod nazivom “Krunica”. A ovo je već bio pravi trijumf. Obožavatelji i kritičari s entuzijazmom govore o njezinom radu, uzdižući je u rang najotmjenije pjesnikinje svog vremena. Akhmatova više ne treba zaštitu svog supruga. Njeno ime zvuči još glasnije od imena Gumiljov. Revolucionarne 1917. Anna je objavila svoju treću knjigu, “Bijelo jato”. Izlazi u impresivnoj nakladi od 2 tisuće primjeraka. Par se rastaje u burnoj 1918. godini.

A u ljeto 1921. Nikolaj Gumiljov je strijeljan. Ahmatova je tugovala zbog smrti oca svog sina i čovjeka koji ju je uveo u svijet poezije.

Anna Akhmatova čita svoje pjesme učenicima

Od sredine 1920-ih za pjesnikinju su došla teška vremena. Ona je pod strogim nadzorom NKVD-a. Nije tiskan. Pjesme Ahmatove napisane su "na stolu". Mnogi od njih izgubljeni su tijekom putovanja. Posljednja zbirka objavljena je 1924. godine. “Provokativne”, “dekadentne”, “antikomunističke” pjesme - takva stigma na kreativnosti skupo je koštala Annu Andrejevnu.

Nova faza njezina stvaralaštva usko je povezana s duševnim brigama za najmilije. Prije svega, za mog sina Lyovushku. U kasnu jesen 1935. za ženu je zazvonilo prvo zvono za uzbunu: njezin drugi suprug Nikolaj Punin i sin uhićeni su u isto vrijeme. Puštaju ih za nekoliko dana, ali u životu pjesnikinje više neće biti mira. Od sada će osjećati kako se obruč progona oko nje steže.

Tri godine kasnije sin je uhićen. Osuđen je na 5 godina logora za prisilni rad. Iste strašne godine završio je brak Anne Andrejevne i Nikolaja Punina. Iscrpljena majka Krestyju nosi pakete za sina. Tijekom istih godina objavljen je poznati "Rekvijem" Ane Akhmatove.

Da bi sinu olakšala život i izvukla ga iz logora, pjesnikinja je pred sam rat, 1940. godine, objavila zbirku “Iz šest knjiga”. Ovdje su sabrane stare cenzurirane pjesme i nove, “ispravne” sa stajališta vladajuće ideologije.

Anna Andreevna provela je izbijanje Velikog Domovinskog rata u evakuaciji u Taškentu. Odmah nakon pobjede vratila se u oslobođeni i razrušeni Lenjingrad. Odatle se ubrzo preselio u Moskvu.

Ali oblaci koji su se jedva razišli nad glavom - sin je pušten iz logora - opet su se zgusnuli. Godine 1946. njezino je djelo uništeno na sljedećem sastanku Saveza pisaca, a 1949. Lev Gumiljov ponovno je uhićen. Ovaj put je osuđen na 10 godina. Nesretna žena je slomljena. Piše molbe i pokajnička pisma Politbirou, ali je nitko ne čuje.

Starija Anna Akhmatova

Nakon izlaska iz još jednog zatvora, odnos između majke i sina ostao je napet dugi niz godina: Lev je vjerovao da je njegova majka na prvom mjestu kreativnost, koju je voljela više od njega. On se odmakne od nje.

Crni oblaci nad glavom ove poznate, ali duboko nesretne žene razilaze se tek na kraju njezina života. Godine 1951. ponovno je primljena u Savez književnika. Objavljuju se pjesme Ahmatove. Sredinom 1960-ih, Anna Andreevna je dobila prestižnu talijansku nagradu i izdala novu zbirku "The Running of Time". Sveučilište Oxford slavnoj pjesnikinji dodjeljuje i doktorat.

Akhmatova "štand" u Komarovu

Svjetski poznati pjesnik i pisac na izmaku svojih godina konačno je dobio svoj dom. Lenjingradski "Književni fond" dodijelio joj je skroman iznos drvena dacha u Komarovu. Bila je to malena kuća koja se sastojala od verande, hodnika i jedne sobe.

Sav “namještaj” je tvrdi krevet s ciglama kao nogama, stol napravljen od vrata, Modiglianijev crtež na zidu i stara ikona koja je pripadala prvom mužu.

Osobni život

Ova kraljevska žena imala je nevjerojatnu moć nad muškarcima. Anna je u mladosti bila fantastično fleksibilna. Kažu da se lako mogla sagnuti unatrag, glavom dodirujući pod. Čak su i balerine Mariinskog bile zadivljene ovim nevjerojatnim prirodnim pokretom. Također je imala nevjerojatne oči koje su mijenjale boju. Neki su govorili da su oči Ahmatove bile sive, drugi da su zelene, a treći da su nebesko plave.

Nikolaj Gumiljov se na prvi pogled zaljubio u Anu Gorenko. Ali djevojka je bila luda za Vladimirom Golenishchevom-Kutuzovim, studentom koji nije obraćao pozornost na nju. Mlada učenica je patila i čak se pokušala objesiti čavlom. Srećom, iskliznuo je iz glinenog zida.

Anna Akhmatova sa suprugom i sinom

Čini se da je kći naslijedila majčine neuspjehe. Brak s bilo kojim od tri službena muža pjesnikinji nije donio sreću. Osobni život Anne Akhmatove bio je kaotičan i pomalo neuredan. Varali su je, varala je. Prvi suprug nosio je svoju ljubav prema Anni kroz cijeli život. kratkog vijeka, ali je u isto vrijeme imao izvanbračno dijete, za što su svi znali. Osim toga, Nikolaj Gumiljov nije shvaćao zašto njegova voljena žena, po njegovom mišljenju, uopće nije genijalna pjesnikinja, izaziva takvo oduševljenje, pa čak i egzaltaciju među mladima. Pjesme Anne Akhmatove o ljubavi činile su mu se preduge i pompozne.

Na kraju su prekinuli.

Nakon raskida Anna Andreevna nije imala kraja svojim obožavateljima. Grof Valentin Zubov darovao joj je pregršt skupocjenih ruža i bio zadivljen samom njezinom prisutnošću, no ljepotica je prednost dala Nikolaju Nedobrovu. No, ubrzo ga je zamijenio Boris Anrepa.

Njezin drugi brak s Vladimirom Shileikom toliko je iscrpio Annu da je rekla: “Razvod... Kako je ovo ugodan osjećaj!”

Godinu dana nakon smrti prvog muža, rastaje se od drugog. A šest mjeseci kasnije udaje se po treći put. Nikolaj Punjin je likovni kritičar. Ali ni osobni život Anne Akhmatove nije uspio s njim.

Zamjenik narodnog komesara za obrazovanje Lunačarski Punin, koji je sklonio beskućnicu Akhmatovu nakon razvoda, također je nije usrećio. Nova supruga živjela je u stanu s Puninovom bivšom ženom i njegovom kćeri, donirajući novac u zajednički lonac za hranu. Sin Lev, koji je došao od bake, noću je bio smješten u hladnom hodniku i osjećao se kao siroče, uvijek lišen pažnje.

Osobni život Ane Akhmatove trebao se promijeniti nakon sastanka s patologom Garshinom, ali neposredno prije vjenčanja navodno je sanjao svoju pokojnu majku koja ga je molila da ne vodi vješticu u kuću. Vjenčanje je otkazano.

Smrt

Čini se da je smrt Ane Akhmatove 5. ožujka 1966. šokirala sve. Iako je tada već imala 76 godina. A bila je bolesna dugo i teško. Pjesnikinja je umrla u sanatoriju blizu Moskve u Domodedovu. Uoči smrti tražila je da joj donese Novi zavjet, čije je tekstove željela usporediti s tekstovima kumranskih rukopisa.

Požurili su prevesti tijelo Ahmatove iz Moskve u Lenjingrad: vlasti nisu željele nemire disidenata. Pokopana je na groblju Komarovskoye. Prije smrti, sin i majka nikada se nisu uspjeli pomiriti: nisu komunicirali nekoliko godina.

Na grobu svoje majke Lav Gumiljov je postavio kameni zid s prozorom, koji je trebao simbolizirati zid u križevima, gdje mu je ona nosila poruke. Isprva je na grobu bio drveni križ, kako je Anna Andreevna tražila. Ali 1969. pojavio se križ.

Spomenik Ani Ahmatovoj i Marini Tsvetaevoj u Odesi

Muzej Anna Akhmatova nalazi se u Sankt Peterburgu u Avtovskoj ulici. Otvorena je još jedna u Kući Fontana u kojoj je živjela 30 godina. Kasnije su se muzeji, spomen-ploče i bareljefi pojavili u Moskvi, Taškentu, Kijevu, Odesi i mnogim drugim gradovima u kojima je živjela muza.

Poezija

• 1912 - "Večer"
• 1914. – “Krunica”
• 1922. – “Bijelo jato”
• 1921. – “Plantain”
• 1923. – “Anno Domini MCMXXI”
• 1940. – “Iz šest knjiga”
• 1943. – “Anna Akhmatova. favoriti"
• 1958. – “Anna Akhmatova. pjesme"
• 1963. – “Requiem”
• 1965. – “Protok vremena”

1. Lirska junakinja poezije.
2. Rano razdoblje života i rada Akhmatove.
3. Značajke pjesnikove ljubavne lirike, evolucija njezina zvuka.
4. Kreativni "rukopis" Akhmatove.
5. Tema osobne tragedije kao odraz tragedije cijele zemlje u kasnom stvaralaštvu.
6. Pjesme Akhmatove su ogledalo njene duše.

Ne, i ne pod tuđim nebom,
I ne pod zaštitom vanzemaljskih krila, -
Bio sam tada sa svojim narodom
Gdje su moji ljudi, nažalost, bili.
A. A. Ahmatova

U ovom epigrafu pjesme "Requiem", životni i kreativni položaj A. A. Akhmatove dobiva strog i lakonski izraz. Nemogućnost postojanja bilo gdje osim u Rusiji i ljubav prema domovini nisu dopustili Ahmatovoj da napusti zemlju 1917. godine. A mudrost i intuicija svojstvene ženi poslužile su nam kao spasonosna milost koja nam je dala snagu da zajedno sa zemljom i njenim narodom preživimo najteže godine. Ahmatova je živjela i radila u doba velikih društvenih previranja, revolucija i ratova. Svaki umjetnik u ovome Teško vrijemeČesto morate birati između slobodne kreativnosti i života. U najtežim godinama iskušenja i gubitaka kreativnost će joj biti jedini spas.

Muza nikada nije napustila Ahmatovu. Poeziju Ahmatove često nazivaju "ženskom", a ona je utemeljiteljica novog, do tada nepoznatog stila. U pjesmama se lirska junakinja pojavljuje u isto vrijeme kao nevjerojatno ženstvena, suptilna, duševna i istovremeno iznenađujuće stvarna, zemaljska, ukorijenjena u postojanju. Sama Ahmatova nije voljela riječ "pjesnikinja", uvijek je sebe nazivala samo "pjesnikinja". Ironični stihovi - "Naučio sam žene govoriti, ali, Bože, kako da ih ušutkam" - govore o odbacivanju etikete "zalijepljene".

Ona je uistinu bila prava, velika pjesnikinja - pjesnikinja s velikim P i golemog talenta. Pritom je uvijek ostala osoba hrabrog karaktera, osobnost kozmičkih razmjera.

A. A. Ahmatova (pravim imenom Gorenko), 1889.-1966., rođena je u obitelji pomorskog inženjera blizu Odese. Godinu dana kasnije obitelj se preselila u Tsarskoe Selo, gdje je Akhmatova postala učenica Mariinsky Gymnasium. Svako ljeto provodila je u blizini Sevastopolja. A. A. Ahmatova je u svojoj autobiografiji pod naslovom “Ukratko o sebi” opisala, naime, trenutke svojih sjećanja iz djetinjstva, koja su kasnije ostavila traga u njezinim tekstovima: “Moja prva sjećanja su Carsko selo: zeleni vlažni sjaj parkova, pašnjak na koji me vodila dadilja, hipodrom na kojem su galopirali mali šareni konji, stara željeznička stanica i još nešto što je kasnije ušlo u “Odu Carskoga Sela”... Prvu pjesmu napisao sam s jedanaest godina.”

Nakon razvoda roditelja 1905. godine, Ahmatova se s majkom preselila u Jevpatoriju. Od 1906. do 1910. prvo je studirala u maturantskom razredu Kijevsko-Funduklejevske gimnazije, zatim na pravnom odjelu Kijevskih viših ženskih tečajeva. Nakon vjenčanja 1910. s pjesnikom N. S. Gumiljovim i medenog mjeseca u Parizu, preselila se u St. Od 1910. do 1916. živjela je u Carskom Selu, poznatom joj iz djetinjstva i prožetom duhom Puškinova vremena, kao da se zauvijek nastanila u ovom legendarnom kraju. Nije slučajno da je jedan od "vječnih" izvora kreativne inspiracije za Ahmatovu bila velika ruska pjesnikinja, čiju je ljubav nosila kroz cijeli život. Čak je i muza ovog razdoblja "mračna", kao da se pred njom pojavila u adolescentnom liku A. S. Puškina, kovrčavog tinejdžera liceja.

U ranoj poeziji Ahmatove jasno je vidljiv utjecaj simbolizma i akmeizma. Lirika ovog razdoblja, oličena u knjigama “Večer”, “Bruanica”, “Bijelo stado”, gotovo je isključivo ljubavna poezija. Po punoći i senzualnosti njezine rane lirike Ahmatovu su često uspoređivali sa starogrčkom “pjevačicom ljubavi” Sapfo, a nazivali su je “ruskom Sapfo”.

B. M. Eikhenbaum bio je jedan od prvih koji je govorio o "romantizmu" Ahmatovljeve lirike kao svojstvenoj njoj umjetnički stil: “Poezija Akhmatove složen je lirski roman. Možemo pratiti razvoj narativnih linija koje ga tvore, možemo govoriti o njegovoj kompoziciji, sve do odnosa pojedinih likova. Dok smo prelazili iz jedne zbirke u drugu, iskusili smo karakterističan osjećaj zanimanja za radnju – za to kako će se ovaj roman razvijati.” U lirskom minijaturnom romanu Ahmatova je postigla veliku vještinu:

Kao što jednostavna ljubaznost nalaže,
Došao do mene
Nasmiješio se napola nježno, napola lijeno
Dotaknuo mu je ruku s poljupcem.
I tajanstvena drevna lica
Oči su me gledale.
Deset godina smrzavanja i vrištanja.
Sve moje neprospavane noći
Složio sam to u tihu riječ
I uzalud je to rekla.
Otišao si. I opet je počelo
Moja duša je i prazna i bistra...

Tragedija deset godina dočarana je jednim naizgled beznačajnim događajem, jednom gestom, pogledom, riječju.

Pjesme Ahmatove ponekad su kratki dnevnički zapisi ili fragmenti zapisani "u hodu". unutarnji monolog, prenoseći fluidnost i neintencionalnost duševnog života, koju je L. N. Tolstoj doveo do savršenstva u svojoj psihološkoj prozi:

Danas šutim od jutra,
A srce je na pola...

Ono što je nazvano "misterijom Akhmatove" je njezin stil, koji organski spaja ženstvenost i krhkost s čvrstoćom i jasnoćom umjetničkog dizajna, strast je jasno i jezgrovito izražena u dvije ili tri riječi. Sve to govori o snazi ​​i skrivenoj volji karaktera samog pjesnika. Prema suvremenicima, u složenoj glazbi lirike Ahmatove, u njezinim svjetlucavim dubinama, u podsvijesti se neprestano osjećao poseban, zastrašujući nesklad. U “Pjesmi bez heroja” kasnije će napisati da je čula “nerazumljivo brujanje, kao nekakvo podzemno klokotanje, pomicanje i trenje onih prvobitnih čvrstih stijena na kojima je život vječno i pouzdano počivao, ali koje je počelo izgubiti stabilnost i ravnotežu."

Dakle, "ljubavni roman" Ahmatove uključuje razdoblje koje u pjesme unosi nijanse tjeskobe i tuge. Ljubavna lirika Ahmatove je "sveobuhvatna", "sve razumljiva", au predrevolucionarnim i prvim postrevolucionarnim godinama osvajala je sve više čitatelja. Njezina je poezija ostala tražena među mladim čitateljima nove, proleterske sovjetske Rusije - komesari, radnički fakulteti, vojnici Crvene armije, ljudi daleki i neprijateljski raspoloženi prema neobično složenom svijetu lirike Ahmatove. Uspjela je nevjerojatno istinito razotkriti povijest ženske duše jedne prekretnice, njezino lomljenje, novo formiranje i razvoj. Jedna od istaknutih žena i ličnosti sovjetske ere, A. M. Kollontai, primijetila je da su pjesme Ahmatove "cijela knjiga ženske duše".

O. E. Mandeljštam je još 20-ih godina pisao: „...Ahmatova je u rusku liriku unijela svu ogromnu složenost i psihološko bogatstvo ruskog romana 20. stoljeća. Ne bi bilo Ahmatove da nije bilo Tolstoja i Ane Karenjine, Turgenjeva s Plemićkim gnijezdom, cijelog Dostojevskog pa dijelom čak i Leskova. Geneza Ahmatove u potpunosti leži u ruskoj prozi, a ne u poeziji. Razvila je svoju pjesničku formu, britku i originalnu, s okom na psihološku prozu.” Sjetimo se one poznate: “Kad biste samo znali iz kakvog smeća raste poezija koja ne zna za stid...”. Brojni su primjeri takvih izvora inspiracije u njezinoj poeziji. Pjesme se rađaju iz svakodnevice, iz svakodnevice: zeleni umivaonik na kojem igra blijeda večernja zraka, mrlje plijesni na vlažan zid, čičak, kopriva, vlažna ograda, maslačak. Vitalnost i realizam, sposobnost sagledavanja poezije u sebi uobicajen život- predodređena u njezinom talentu od same prirode. Čak su i Ahmatovini suvremenici primijetili kakvu veliku ulogu igraju strogi, namjerno lokalizirani svakodnevni detalji u pjesmama mlade pjesnikinje - sve je izraženo vidljivo, precizno, lakonski. M.I. Tsvetaeva, u jednoj od svojih pjesama posvećenih Ahmatovoj, naziva je "Zlatoustom Anom sveruske".

Za Ahmatovu ljubav je često patnja, mučenje, bolan prijelom duše, mučan do uništenja. Slika takve tragične ljubavi u ranim pjesmama Ahmatove također je simbol "nemirnog" predrevolucionarnog vremena 10-ih i simbol bolesnog starog svijeta. Nije slučajno što mu pjesnik u “Pjesmi bez junaka” izriče oštar sud, moralni i povijesni. U pjesmi “Imao sam glas. Zvao je utješno...” govori o odbacivanju revolucionarnih zbivanja, ali istovremeno i o nemogućnosti napuštanja Domovine, izbivanja od nje u danima iskušenja:

Nisam s onima koji su napustili zemlju
Da me neprijatelji raskomadaju.
Ne slušam njihovo grubo laskanje,
Neću im dati svoje pjesme.

Ton i smjer tekstova Ahmatove značajno su se promijenili 20-ih i 30-ih godina. Sve se više okreće građanskoj, filozofskoj i publicističkoj lirici, iako u očima većine ostaje umjetnica ljubavi. Kasnije je Ahmatova u svojim memoarima napisala: “... nitko ne zna u kojem dobu živi. Naši ljudi početkom devedesetih nisu znali da žive u predvečerje prvog europskog rata i Oktobarska revolucija" Ova duboka opaska otkriva u autoru umjetnika i povjesničara u isto vrijeme, što će kasnije dobiti svoje zaokruženje u pjesmi “Requiem”.

U žestokim književnim raspravama 20-ih kriteriji revolucionarnosti književnosti shematizirani su, pojednostavljeni, u pravcu Ahmatove sve su više letjele otrovne strijele, nizali su se prijezirni epiteti - komorna poezija, alkovna poezija, nepotrebna revoluciji , dekadentno.

Tridesetih godina prošlog stoljeća svijet poezije Ahmatove bio je tragičan svijet. Godine 1921. strijeljan je zbog “kontrarevolucionarnog” djelovanja. bivši muž- pjesnik N. S. Gumiljov, sin, student, a potom suprug N. N. Punin je uhićen i prognan. Sama Akhmatova živjela je ove godine u stalnom iščekivanju uhićenja. Glavno djelo Akhmatove u 30-ima bio je "Rekvijem" koji je stvorila, posvećen godinama "Velikog terora" i patnji potlačenih ljudi. “Rekvijem”, objavljen tek pola stoljeća kasnije, 1987. godine, koji odražava osobnu tragediju A. A. Ahmatove i njezina sina L. N. Gumiljova, nastao je između 1935. i 1940. godine. Danas je pjesma jedan od književnih spomenika svim žrtvama Staljinove tiranije: "U strašnim godinama Ježovščine proveo sam sedamnaest mjeseci u tamnici":

I pala je kamena riječ

Na mojim još živim grudima.
U redu je, jer sam bio spreman
Ja ću to nekako riješiti.
Danas imam puno posla:
Moramo potpuno ubiti naše pamćenje,
Potrebno je da se duša pretvori u kamen,
Moramo ponovno naučiti živjeti.

Bilo je opasno pisati takve retke. Autor i nekoliko bliskih prijatelja naučili su tekst napamet. Bez “Requiema” nemoguće je razumjeti život i djelo A. A. Ahmatove, nemoguće je razumjeti našu književnost i društveno-političke procese koji su se odvijali u društvu. Ovo je nevjerojatan dokument epohe, utemeljen na činjenicama vlastite biografije, dokaz o iskušenjima kroz koja su Rusi prošli tijekom rata. Ova je pjesma postala univerzalno značajna:

Još jednom se približio čas sprovoda.
Vidim, čujem, osjećam te...
Htio bih sve zvati po imenu,
Da, lista je odnesena, a nema se gdje saznati...
Sjećam ih se uvijek i svuda,
Neću ih zaboraviti ni u novoj nevolji...

Kritičar A. Urban smatra da je nakon objavljivanja "Requiema" razotkriven mit o Ahmatovi "kao isključivo komornoj pjesnikinji".

Predstavnica srebrnog doba ruske kulture, prošla je težak tragičan put, ali čak i postavši nasljednicom tradicije velike ruske književnosti, zadržala je vjeru u povijesnu pravdu. Upravo u “Requiemu” posebno je uočljiv pjesnikov lakonizam koji u tragičnom kontekstu poprima sasvim drugo značenje.

Najvažnija prekretnica na kreativnom putu Akhmatove smatra se početkom Velikog Domovinski rat. Ahmatova je rat dočekala u Lenjingradu. Kao i svi mještani, 900 dana opsade preživjela je hrabro i otporno. U pjesmama “Zakletva”, “Hrabrost”, “Pobjeda”, “Pobjednicima”, “Srećem treće proljeće u daljini...”, “Nije me bilo sedamsto godina...” , “Iz aviona” pred nama se pojavljuje slika osobe šokirane i duboko zabrinute za sudbinu svoje domovine, bol.

Kao prirodan nastavak domoljubne lirike ratnih godina, 50-ih godina napisala je pjesme “Djeca govore”, “Pjesma mira”, “Primorski park pobjede”.

U djelima posljednjeg razdoblja: “Pjesma bez heroja”, “Put cijele zemlje”, “Sjeverne elegije”, Ahmatova kao da sumira rezultate životni put, ali često se u njima probiju odjeci prošlosti, osjećaj usamljenosti.

U životu i radu doživjela je slavu, zaborav, očaj i nepravedne, okrutne optužbe da slika njezine muze ne odgovara raspoloženju revolucije. “Svaki pjesnik”, naglasila je Ahmatova, “ima svoju tragediju, inače nije pjesnik. Bez tragedije nema pjesnika – poezija živi i diše iznad samog ponora tragičnog, “mračnog ponora na rubu...”.

Ostati privržena domovini, Rusiji, izgubljenoj i pronađenoj, Ahmatovoj nije bilo lako, jer je upravo ovdje morala proživjeti neusporedivu muku. Ipak, nigdje u poeziji Ahmatove nećemo naći prijekora domovini. “Nisam prestao pisati poeziju. Za mene oni sadrže moju vezu s vremenom, sa novi život moji ljudi. Kad sam ih pisao, živio sam u ritmovima koji su zvučali u herojskoj povijesti moje zemlje. Sretna sam što sam proživjela ove godine i vidjela događaje kojima nema ravnih” – ove riječi, zapisane u predgovoru zbirke pjesama 1961. godine, zvuče kao sažetak teškog života žene koja je izgubila mnogo, ali prebrodio mnoga iskušenja.

Velika ruska pjesnikinja Anna Akhmatova rođena je u blizini Odese 11. (23.) lipnja 1889. u obitelji pomorskog inženjera Andreja Gorenka i plemkinje Inne Stogove. Prezime Akhmatova nosila je njezina prabaka po majci, koja je, prema obiteljskoj legendi, potjecala od kana Zlatne Horde Akhmata, potomka Džingis-kana (vidi članak Kraj tatarskog jarma). Anna je kasnije uzela ovaj pseudonim za sebe kada joj je otac, koji je bio neprijateljski nastrojen prema pjesničkim zanimanjima, rekao da ne sramoti njegovo ime svojim pjesmama.

Godinu dana nakon Annina rođenja, obitelj se preselila u Tsarskoye Selo. Godine 1905. roditelji su se rastali, a majka i djeca otišli su u Kijev. Anna je tamo živjela 1906-1910. Nakon završene srednje škole neko je vrijeme studirala u Kijevu na Pravnom fakultetu, a potom se preselila u Petrograd i upisala Viši povijesni i književni tečaj.

Davne 1903. godine upoznala je pjesnika Nikolaja Gumileva, koji ju je potaknuo na rano pisanje i više puta predložio brak. 25. travnja (stari stil) 1910. Anna se udala za Gumilyova - ne toliko iz ljubavi, koliko zbog njegove upornosti.

Portret Ane Akhmatove. Umjetnik N. Altman, 1914

Krajem 1911., zajedno s Gumilevom, Mandeljštam, Gorodecki i dr. Sudjelovala je u stvaranju kreativne udruge “Radionica pjesnika”. Kombinirala je tzv. Akmeisti - pristaše književnog pokreta koji je, za razliku od simbolizma koji je izlazio iz mode, težio prikazivanju opipljivih stvari, a ne eteričnih slika, svakodnevne stvarnosti, a ne nejasnih snova.

Godine 1912. objavljena je prva zbirka poezije Akhmatove, "Večer". (Njegove najpoznatije pjesme: “Molim se prozorskom zraku...”, “Stegnuh ruke pod tamnim velom”, “Piješ mi dušu kao na slamku...”, “Sivooki kralj”, “Ne trebaju mi ​​više noge...”, “Pjesma posljednjeg susreta.” ). Godine 1914. pojavila se druga zbirka - “Krunica” (1914.). (U njemu su, između ostalog, bile pjesme “Posljednji put smo se sreli tada...”, “Dječak mi je rekao: “Kako je to bolno!””, “ Naučio sam živjeti jednostavno i mudro...», « Došao sam posjetiti pjesnika..."). Glavna tema su im ljubavna iskustva žena. Poezija Ahmatove postala je iznimno popularna, što je dovelo do veliki broj imitatori.

Ali ubrzo je pogodilo Prvi Svjetski rat , a zatim velika revolucija. Treća zbirka Ahmatove, "Bijelo jato" (rujan 1917.), objavljena je usred rastućeg razaranja. Tijekom strašne ruske nevolje, mnogi prijatelji Ahmatove pobjegli su iz Rusije. Imala je i priliku otići, ali dotad vezana samo uz ljubavne motive, pjesnikinja je pokazala veliko domoljublje: svjesno je odlučila ostati u domovini, izmučena nevoljama, osuđujući u svojim pjesmama bjegunce “ Ti si otpadnik: za zeleni otok..."I" Moj glas je bio..." Vaš stav prema boljševizam a Ahmatova je svoju vjeru u preporod svoje domovine izrazila u poeziji “ Sve je pokradeno, izdano, prodano...».

Od Nikolaja Gumiljova, u jesen 1912., rodila je sina jedinca - Leo, u budućnosti - veliki ruski geograf i povjesničar. No brak s Gumilyovom brzo se raspao. Godine 1918. Anna Andreevna udala se za poznatog asirologa i pjesnika Vladimira Shileikoa. U travnju 1921. pojavila se četvrta zbirka njezinih pjesama, “Tputac”, a u listopadu peta, “Anno Domini MCMXXI” (latinski: “Ljeta Gospodnjeg 1921.”). U ljeto 1921. Akhmatova se razišla sa Shileikom, au kolovozu iste godine strijeljali su ga boljševici u slučaju “ Tagancevljeva zavjera»Gumilev. Dva dana nakon njegove smrti napisana je pjesma “ Strah, prolaziti kroz stvari u mraku...».

Poezija Ahmatove oštro je proturječila boljševičkoj ideologiji i estetici. Od 1925. objavljivanje njezinih pjesama neslužbeno je obustavljeno posebnom partijskom rezolucijom. Okrenula se prijevodima i proučavanju Puškinovih djela. Društvena izolacija Ahmatove bila je toliko jaka da su je mnogi u inozemstvu, pa čak i u SSSR-u, smatrali mrtvom. Nastavila je pisati poeziju u tajnosti, no većina je izgubljena ili uništena u burnim i opasnim godinama koje su uslijedile.

Anna Akhmatova. Kompilacija njezinih kroničarskih video snimaka. Ahmatova čita svoju pjesmu "Muza"

Ahmatova je živjela u velikoj oskudici. Godine 1922. postala je izvanbračna supruga likovnog kritičara N. Punina. U listopadu 1935. njezin suprug i sin uhićeni su, ali pušteni tjedan dana kasnije, jer je Akhmatova mogla odmah otići u Moskvu i podnijeti peticiju Kremlju preko Borisa Pasternaka. Godine 1938. Lev Gumiljov je ponovno uhićen i osuđen na pet godina zatvora. Iste godine Ahmatova se rastala od Punina. Teme Staljinove represije posvećena joj je pjesma Rekvijem", napisano 1935.-1940., dugo skrivano i prvi put objavljeno u SSSR-u tek godine perestrojka godine.

Kako se rat približava Staljin počeo koketirati s ruskim patriotizmom, koji je prije toga okrutno progonio. Godine 1939. dopustio je da Ahmatova bude primljena u Savez sovjetskih pisaca, a 1940. - da objavi svoju šestu zbirku ("Iz šest knjiga"). No, ova je knjiga odmah zabranjena, a dio njezine neprodane naklade uništen. Ahmatova je nastavila živjeti okružena stalnim nadzorom.

U rujnu 1941. evakuirana je iz opkoljenog Lenjingrada. Ubrzo je završila u Taškentu, gdje je skoro umrla od tifusa. U Taškentu (1943.) objavljena je zbirka njezinih “Odabranica”, posljednja objavljena pod Staljinom. U lipnju 1944. Ahmatova se vratila iz evakuacije u Lenjingrad. Bila je vrlo domoljubna prema ratu i više puta je išla na frontu čitati poeziju vojnicima.

Nakon rata odnos vlasti prema njoj ponovno se počeo pogoršavati. Dana 14. kolovoza 1946. poznati Rezolucija Organizacijskog biroa Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika "O časopisima "Zvezda" i "Lenjingrad"", gdje je Ahmatova nazvana “tipičnom predstavnicom prazne, bezidejne poezije tuđe našem narodu”. Partijski ideolog Andrej Ždanov nazvao je Ahmatovu "polu časnom sestrom, polu bludnicom" koja se "vrti između budoara i sobe za molitvu". Ona i Mihail Zoščenko izbačeni su iz Saveza pisaca. Lav Gumiljov, nakon pet godina zatočeništva u logorima, traži da se dobrovoljno javi na frontu, stiže u Berlin, ali u kolovozu 1949. on i Punin ponovno su uhićeni. Lev je dobio 10 godina logora i ostao je zatvorenik do 1956. Punin je umro u logoru u kolovozu 1953. Sama Ahmatova je čudom preživjela. 14. srpnja 1950. ministar državne sigurnosti SSSR-a V. Abakumov poslao je Staljinu dopis o potrebi njezina uhićenja, ali diktator, koji se volio igrati sa svojim žrtvama kao mačka s mišem, odbio je ovaj prijedlog i čak naredio 1951. da se pjesnikinja ponovno uključi u zajednički pothvat.

Život Anne Akhmatove nije ništa manje zanimljiv i pun događaja od njezina rada. Žena je preživjela revoluciju, građanski rat, politički progon i represiju. Stajala je u podrijetlu modernizma u Rusiji, postavši predstavnik inovativnog pokreta "Acmeism". Zato je priča o ovoj pjesnikinji toliko važna za razumijevanje njenih pjesama.

Buduća pjesnikinja rođena je u Odesi 1889. godine. Pravo prezime Ane Andreevne je Gorenko, a kasnije, nakon prvog braka, promijenila ga je. Majka Ane Akhmatove, Inna Stogova, bila je nasljedna plemkinja i imala je veliko bogatstvo. Anna je od svoje majke naslijedila svojevoljno i jak karakter. Ahmatova je stekla svoje prvo obrazovanje u Mariinskoj ženskoj gimnaziji u Tsarskom Selu. Zatim je buduća pjesnikinja studirala u Kijevskoj gimnaziji i diplomirala na Kijevskim tečajevima visokog obrazovanja.

Roditelji Akhmatove bili su inteligentni ljudi, ali ne bez predrasuda. Poznato je da je pjesnikinjin otac zabranio da pjesme potpisuje svojim prezimenom. Vjerovao je da će njezin hobi osramotiti njihovu obitelj. Osjetan je bio jaz među generacijama, jer su novi trendovi u Rusiju dolazili iz inozemstva, gdje je započela era reformacije u umjetnosti, kulturi i međuljudskim odnosima. Stoga je Anna vjerovala da je pisanje poezije normalno, a Akhmatova obitelj kategorički nije prihvatila zanimanje svoje kćeri.

Povijest uspjeha

Anna Akhmatova živjela je dug i težak život i prošla trnovit kreativni put. Mnogi bliski i dragi ljudi oko nje postali su žrtve sovjetskog režima, a zbog toga je, naravno, patila i sama pjesnikinja. U drugačije vrijeme njezini su radovi bili zabranjeni za objavljivanje, što nije moglo ne utjecati na stanje autorice. Godine njezina stvaralaštva padaju u razdoblju kada su pjesnici podijeljeni u nekoliko pokreta. Smjer "Acmeism" () joj je odgovarao. Jedinstvenost ovog pokreta bila je u činjenici da je poetski svijet Akhmatove strukturiran jednostavno i jasno, bez apstraktnih i apstraktnih slika i simbola svojstvenih simbolizmu. Svoje pjesme nije zasićena filozofijom i mistikom, u njima nije bilo mjesta za pompeznost i aroganciju. Zahvaljujući tome, razumjeli su je i voljeli čitatelji koji su bili umorni od zagonetke oko sadržaja pjesama. O osjećajima, događajima i ljudima pisala je ženstveno, nježno i emotivno, otvoreno i ozbiljno.

Akhmatovu je sudbina odvela u akmeistički krug, gdje je upoznala svog prvog muža N. S. Gumiljova. Bio je začetnik novog pokreta, plemenit i autoritativan čovjek. Njegov rad nadahnuo je pjesnikinju da stvori akmeizam na ženskom dijalektu. U okviru peterburškog kruga "Sluchevsky's Evenings" dogodio se njezin debi, a javnost, koja je hladno reagirala na Gumiljovljev rad, s oduševljenjem je primila njegovu ljubav. Bila je "spontano talentirana", kako su pisali kritičari tih godina.

Anna Andreevna bila je članica "Radionice pjesnika", pjesničke radionice N. S. Gumiljova. Tamo je upoznala najpoznatije predstavnike književne elite i postala njezinim članom.

Stvaranje

U radu Anne Akhmatove mogu se razlikovati dva razdoblja, granica između kojih je bio Veliki Domovinski rat. Tako u ljubavnoj pjesmi “Neviđena jesen” (1913.) govori o miru i nježnosti susreta s voljenom osobom. Ovo djelo odražava prekretnicu smirenosti i mudrosti u poeziji Akhmatove. Godine 1935-1940 radila je poemu od 14 pjesama - “Requiem”. Ovaj ciklus postao je svojevrsna reakcija pjesnikinje na obiteljske preokrete - odlazak muža i voljenog sina od kuće. Već u drugoj polovici njegova stvaralaštva, početkom Velikog domovinskog rata, nastaju tako snažne građanske pjesme kao što su “Hrabrost” i “Zakletva”. Osobitosti lirike Ahmatove leže u tome što pjesnikinja u svojim pjesmama priča priču; u njima se uvijek može primijetiti određena pripovijest.

Teme i motivi lirike Ahmatove također su različiti. Polazeći od stvaralačkog puta, autor progovara o ljubavi, temi pjesnika i poezije, prepoznatljivosti u društvu, međuljudskim odnosima među spolovima i generacijama. Suptilno osjeća prirodu i svijet stvari, u njezinim opisima svaki predmet ili pojava dobivaju individualna obilježja. Kasnije se Anna Andreevna suočava s neviđenim poteškoćama: revolucija briše sve na svom putu. U njezinim se pjesmama pojavljuju nove slike: vrijeme, revolucija, nova vlast, rat. Ona se rastaje od muža, on je kasnije osuđen na smrt, a njihov zajednički sin cijeli život luta po zatvorima zbog svog porijekla. Tada autor počinje pisati o majčinoj i ženskoj tuzi. Uoči Velikog domovinskog rata poezija Ahmatove dobila je građanski duh i patriotski intenzitet.

Sama lirska junakinja ne mijenja se godinama. Naravno, tuga i gubitak ostavili su joj ožiljke na duši, s vremenom žena piše još prodornije i oštrije. Prvi osjećaji i dojmovi ustupaju mjesto zrelim razmišljanjima o sudbini domovine u teškim vremenima.

Prve pjesme

Poput mnogih velikih pjesnika, Anna Akhmatova napisala je svoju prvu pjesmu u dobi od 11 godina. S vremenom je pjesnikinja razvila svoj jedinstveni pjesnički stil. Jedan od najpoznatijih detalja Ahmatove, koji se pojavljuje u pjesmi "Pjesma posljednjeg susreta" - desno i lijeva ruka i zapetljanu rukavicu. Ahmatova je ovu pjesmu napisala 1911., u dobi od 22 godine. U ovoj pjesmi jasno je vidljiv rad detalja.

Rana lirika Ahmatove dio je zlatnog fonda ruske klasike posvećene odnosu muškaraca i žena. Posebno je vrijedno što je čitatelj napokon vidio ženski pogled na ljubav, sve do kraja 19. stoljeća u Rusiji nije bilo pjesnika. Po prvi put se postavljaju sukobi između poziva žene i njezine društvene uloge u obitelji i braku.

Zbirke pjesama i ciklusi

Godine 1912. objavljena je prva zbirka pjesama Akhmatove, "Večer". Gotovo sve pjesme uvrštene u ovu zbirku autor je napisao u dobi od dvadeset godina. Potom izlaze knjige “Krunica”, “Bijelo jato”, “Plantain”, “ANNO DOMINI” od kojih svaka ima određeni opći fokus, glavnu temu i kompozicijsku povezanost. Nakon događaja 1917. nije više mogla tako slobodno objavljivati ​​svoja djela, revolucija i Građanski rat dovesti do stvaranja diktature proletarijata, gdje je nasljedna plemkinja napadnuta od strane kritičara i potpuno zaboravljena u tisku. Posljednje knjige, Trska i Sedma knjiga, nisu tiskane zasebno.

Knjige Ahmatove nisu objavljivane sve do perestrojke. Tome je uvelike zaslužna pjesma "Requiem", koja je procurila u strane medije i objavljena u inozemstvu. Pjesnikinja je visila o koncu od uhićenja, a spasilo ju je samo priznanje da nije znala ništa o objavljivanju djela. Naravno, njezine pjesme nakon ovog skandala dugo nisu mogle biti objavljene.

Osobni život

Obitelj

Anna Akhmatova udavala se tri puta. U braku s Nikolajem Gumiljovim, svojim prvim suprugom, rodila je svoje jedino dijete, Lea. Par je zajedno dva puta putovao u Pariz i putovao po Italiji. Veza s prvim suprugom nije bila laka i par se odlučio razići. Međutim, unatoč tome, nakon razdvajanja, kada je N. Gumilev otišao u rat, Akhmatova mu je posvetila nekoliko redaka u svojim pjesmama. Među njima je i dalje postojala duhovna veza.

Sin Akhmatove često je bio odvojen od majke. U djetinjstvu je živio s bakom po ocu, majku je viđao vrlo rijetko, au sukobu roditelja čvrsto je zauzimao poziciju oca. Nije poštovao majku, govorio joj je naglo i oštro. Kao odrasla osoba, zbog svog podrijetla, smatran je nepouzdanim građaninom u svojoj novoj zemlji. Zatvorske kazne dobio je 4 puta i uvijek nezasluženo. Stoga se njegov odnos s majkom nije mogao nazvati bliskim. Osim toga, ponovno se udala, a njezin je sin teško podnio ovu promjenu.

Ostali romani

Akhmatova je također bila udana za Vladimira Shileikoa i Nikolaja Punina. Anna Akhmatova ostala je u braku s V. Shileikom 5 godina, ali su nastavili komunicirati pismima sve do Vladimirove smrti.

Treći suprug, Nikolaj Punin, bio je predstavnik reakcionarne inteligencije, pa je nekoliko puta uhićen. Zahvaljujući naporima Akhmatove, Punin je pušten nakon drugog uhićenja. Nekoliko godina kasnije, Nikolai i Anna su se rastali.

Karakteristike Akhmatove

Još za života Ahmatovu su nazivali “damskom dekadentnom pjesnikinjom”. Naime, njezinu je liriku karakterizirao izraziti individualizam. Govoreći o osobnim kvalitetama, vrijedi reći da je Anna Andreevna imala zajedljiv, neženstven humor. Na primjer, prilikom susreta s Tsvetaevom, obožavateljicom njezina rada, vrlo je hladno i ogorčeno razgovarala s dojmljivom Marinom Ivanovnom, što je njezinu sugovornicu jako uvrijedilo. Anna Andreevna također je imala poteškoća u pronalaženju međusobnog razumijevanja s muškarcima, a njezin odnos sa sinom nije uspio. Žena je također bila vrlo sumnjičava, posvuda je vidjela prljavi trik. Činilo joj se da je njezina snaha agentica vlasti koju su pozvali da je drži na oku.

Unatoč činjenici da su se godine života Akhmatove dogodile tijekom tako strašnih događaja kao što su revolucija 1917., Prvi i Drugi svjetski rat, ona nije napustila svoju domovinu. Tek tijekom Velikog domovinskog rata pjesnikinja je evakuirana u Taškent. Ahmatova je imala negativan i ljutit stav prema emigraciji. Jasno je pokazala svoj građanski stav, izjavivši da nikada neće živjeti ni raditi u inozemstvu. Pjesnikinja je vjerovala da joj je mjesto tamo gdje je njen narod. Svoju ljubav prema domovini iskazala je u pjesmama koje su ušle u zbirku “Bijelo stado”. Dakle, osobnost Akhmatove bila je višestruka i bogata dobrim i sumnjivim osobinama.

1. Anna Andreevna svoje pjesme nije potpisivala svojim djevojačkim prezimenom Gorenko, jer joj je otac zabranio. Bojao se da će slobodoljubivi spisi njegove kćeri navući gnjev vlasti na obitelj. Zbog toga je uzela prezime svoje prabake.
2. Zanimljivo je i da je Akhmatova profesionalno proučavala djela Shakespearea i Dantea i uvijek se divila njihovim talentima, prevodeći stranu književnost. Upravo su oni postali njen jedini prihod u SSSR-u.
3. Godine 1946. vođa stranke Ždanov oštro je kritizirao rad Ahmatove na kongresu pisaca. Osobine autorovih tekstova opisane su kao "poezija razjarene dame koja juri između budoara i molitvene sobe".
4. Majka i sin se nisu razumjeli. Sama Anna Andrejevna se pokajala da je bila "loša majka". Njezin sin jedinac cijelo je djetinjstvo proveo s bakom, a majku je viđao tek povremeno, jer ga nije razmazila svojom pažnjom. Nije željela da je odvrate od kreativnosti i mrzila je svakodnevni život. Zanimljiv život u glavnom gradu potpuno ga je zauzela.
5. Treba imati na umu da je N. S. Gumilyov izgladnjivao damu svog srca, jer je zbog njezinih brojnih odbijanja pokušao samoubojstvo i zapravo ju je prisilio da pristane ići s njim do oltara. Ali nakon braka pokazalo se da supružnici nisu prikladni jedno za drugo. I muž i žena počeli su varati, biti ljubomorni i svađati se, zaboravivši na sve svoje zavjete. Njihov odnos bio je pun međusobnih predbacivanja i zamjeranja.
6. Sin Akhmatove mrzio je djelo "Requiem", jer je vjerovao da on, koji je preživio sva suđenja, ne bi trebao primati pogrebne redove upućene njemu od svoje majke.
7. Ahmatova je umrla sama; pet godina prije smrti prekinula je sve veze sa sinom i njegovom obitelji.

Život u SSSR-u

Godine 1946. Svesavezna komunistička partija (boljševika) izdala je dekret o časopisima “Zvezda” i “Lenjingrad”. Ova je rezolucija prvenstveno bila usmjerena protiv Mihaila Zoščenka i Ane Ahmatove. Više nije mogla objavljivati, a bilo je i opasno komunicirati s njom. Čak je i njegov vlastiti sin krivio pjesnikinju za njegova uhićenja.

Akhmatova je zarađivala od prijevoda i povremenih poslova u časopisima. U SSSR-u je njezin rad prepoznat kao "daleko od naroda" i stoga nepotreban. Ali oko njezine književne figure okupili su se novi talenti, vrata njezine kuće bila su im otvorena. Na primjer, poznato je njezino blisko prijateljstvo s I. Brodskim, koji se s toplinom i zahvalnošću prisjetio njihove komunikacije u egzilu.

Smrt

Anna Akhmatova umrla je 1966. u sanatoriju blizu Moskve. Uzrok smrti pjesnikinje bili su ozbiljni srčani problemi. Ona je živjela dug život, u kojem, međutim, nije bilo mjesta za jaku obitelj. Sama je napustila ovaj svijet, a nakon njene smrti nasljedstvo koje je ostalo njenom sinu prodano je u korist države. On, prognanik, po sovjetskim zakonima nije imao pravo ni na što.

Iz njezinih bilješki postalo je jasno da je tijekom života bila duboko nesretna, progonjena osoba. Kako bi osigurala da nitko ne čita njezine rukopise, ostavila je u njima jednu dlaku, koju je uvijek nalazila pomaknutom. Represivni režim ju je polako i sigurno izluđivao.

Mjesta Ane Akhmatove

Ahmatova je pokopana u blizini St. Tada su se 1966. godine sovjetske vlasti uplašile rasta disidentskog pokreta, a tijelo pjesnikinje brzo je prevezeno iz Moskve u Lenjingrad. Na grobu majke L.N Gumiljov instaliran kameni zid, koji je postao simbolom neraskidive veze između sina i majke, posebno u razdoblju dok je L. Gumiljov bio u zatvoru. Unatoč tome što ih je cijeli život dijelio zid nerazumijevanja, sin se pokajao što je pridonio njegovom postavljanju i pokopao ju je s majkom.

Muzeji A. A. Akhmatove:

• Sankt Peterburg. Memorijalni stan Ane Ahmatove nalazi se u Domu fontana, u stanu njezina trećeg supruga Nikolaja Punina, gdje je živjela gotovo 30 godina.
• Moskva. U kući antikvarnih knjiga “U Nikitskom”, gdje je pjesnikinja često boravila kad je dolazila u Moskvu, nedavno je otvoren muzej posvećen Ani Ahmatovoj. Tu je, primjerice, napisala “Pjesmu bez heroja”.

Zanimljiv? Spremite ga na svoj zid!