Umjetnička obrada fotografija u stilu Rarindre Prakarse. Stilovi obrade fotografija

Izdali smo novu knjigu “Content Marketing in u društvenim mrežama: Kako ući u glave svojih pretplatnika i natjerati ih da se zaljube u vaš brend.”

Kvaliteta fotografija na Instagramu glavna je prednost svakog blogera. Ako snimate sjajne fotografije i dobro ih uredite, više pratitelja će vam se htjeti pridružiti. Obrada fotografija za Instagram ne zahtijeva uvijek puno vremena i profesionalnu kameru i softver.

Neki blogeri to rade kvalitetan materijal samo pomoću pametnog telefona i besplatne aplikacije, a neki dijele znanje na svojim tečajevima i webinarima. Možete naučiti kako filtri rade u izvornoj aplikaciji, a zatim ih primijeniti na određene vrste fotografija. Pogledajmo Instagram i VSCO filtere. dodatni programi i aplikacije za uređivanje.

Počnite sa sjajnom fotografijom

Nikakvo uređivanje neće popraviti fotografiju koja u početku nije dobro snimljena. Ne morate biti profesionalni fotograf da biste snimili sjajne Instagram fotografije: uključite kameru na telefonu i naučite sve savjete za fotografiranje. Pisali smo više u

Obrada je podijeljena u dvije faze: osnovnu i s posebnim efektima.
Osnovno podrazumijeva selektivna korekcija i uključuje tri komponente:

Retuširanje: uklanjanje prištića, nepotrebnih predmeta i ljudi koji su slučajno uhvaćeni u kadru.
Zaglađivanje: čini kožu glatkom, bez promjena i oštrog osvjetljenja.
Selektivna korekcija svjetla.

Prvo, svi detalji su razrađeni na fotografiji. Sljedeća faza je opća korekcija boja, a tek nakon toga se mogu primijeniti filtri i završiti uređivanje.
Upravo je to bit uređivanja fotografija za Instagram u jednom stilu: uskladite boje na fotografiji s onima koje koristite na svom profilu. Nakon uređivanja nekoliko slika, feed će izgledati skladno.
Osim toga, morate odlučiti koji su zadaci:

poboljšati fotografiju uz zadržavanje prirodnog izgleda;
daju nerealnu atmosferu.

Dvije opcije se ne mogu kombinirati zajedno, stoga morate odlučiti unaprijed. Morate jasno razumjeti koji rezultat trebate postići kako ne biste gubili sate u uređivačima fotografija na nepotrebne radnje.

Što ne raditi tijekom obrade

Nema potrebe koristiti sve alate za redom na jednoj fotografiji. Lijepa fotografija pokazat će vašu profesionalnost.
Gubljenje vremena na loše fotografije.
Učinite lica na portretu neprepoznatljivima (na primjer, s visokim kontrastom i tamom), ako se takva ideja ne isplati.

Pratite ekspoziciju. Jako osvijetljene slike su preeksponirane, tamne slike su podeksponirane. Održavajte ravnotežu i umjereno prilagodite svjetlo. Ako smanjite ekspoziciju, kasnije ćete morati ujednačiti boje i kontrast.
Nemojte izoštravati zamućena područja fotografije. U nekim slučajevima jednostavno nije potrebno: tijekom kiše ili magle, kada se objekti zamagljuju.
Koristite kist za rad na pojedinačnim područjima koja trebaju posvijetliti/potamniti, promijeniti temperaturu i zasićenost.
Horizont na fotografiji ne smije biti "pretrpan". Koristite Photoshop da to ispravite.
Ispravno odaberite sastav. Ako je fotografija snimljena s ljudima, nema potrebe postavljati ih predaleko i učiniti ih jedva vidljivima.
Podesite ravnotežu bijele boje. To će vam omogućiti bolji prikaz boja.
Potisnite buku. Ne biste ih trebali u potpunosti ukloniti kako slika ne bi bila uglađena.
Za preeksponirane fotografije povećajte kontrast. Zasićuje boje. Ali njegova pretjerana upotreba dovodi do neprirodnog izgleda.
Pravilno kadrirajte. Predmet u središtu kadra je dosadan. Rasporedite ga prema pravilu trećina i fotografija će poprimiti ugodnu prirodnost.

Pratite uspješne blogere i zabilježite detalje. S vremenom ćete naučiti izbjegavati pogreške i poboljšati ljepotu svojih fotografija.

Kako blogeri obrađuju fotografije na Instagramu koristeći VSCO

Navedimo primjere poznatih blogera i filtere koji se mogu koristiti za postizanje sličnog stila.

Lydia Elisse Emilen @lydiaemillen. HB1: +8, Ekspozicija: +1, Kontrast: +1.

Cher Bai (@chermycloset): SE3: +8, Ekspozicija: +0,5, Kontrast: +1.

Blogerica acta.acta obrađuje slike svojim omiljenim filtrom C7, koji odlično funkcionira s tonovima kože. Ona koristi Lightroom za korekciju boja, Facetune za detalje objekata.

I Elina Fedorova (@elinafedorova) koristi filtere iz kategorije A: A4, A5 i A6. Blogerica savjetuje da koristite jednu za sve fotografije i da imate još 1-2 kao rezervu, u slučaju da postavka boje ne stoji dobro na nekoj fotografiji. U Snapseedu djevojka podešava svjetlinu, koja ne prelazi +25, i mijenja ravnotežu boja za veći intenzitet boje. U istoj aplikaciji pomoću alata “Spot” uklanja mrlje s kože.

Potražite informacije o tome kako vaš omiljeni bloger obrađuje fotografije. Ako ne otkrije tajne u otvoreni pristup, proučavati njegove fotografije i eksperimentirati s VSCO i nekim drugim programima. Možda nećete moći u potpunosti kopirati svoj omiljeni stil, ali pronaći ćete svoj koji neće biti ništa lošiji.

Kako urediti fotografije u VSCO za Instagram: primjeri stilova

VSCO vam omogućuje obradu fotografija u jednom stilu. Sada postoji mnogo opcija i svatko će pronaći nešto prihvatljivo za sebe.

Fotografije u ružičastom stilu Nine Tailles:
Filter J3: +7.
Ekspozicija: -1,2;
Zasićenost: +1;
Temperatura: -1,3;
Nijanse: +1,6.
Bež nijanse:
HB2: +3;
Kontrast: +1;
Zasićenost: +1.
Plave nijanse:
J1;
Ekspozicija: -1;
Kontrast: +2;
Temperatura: -2.
Romantična crvena:
E3;
Ekspozicija: -1;
Zasićenost: -1;
Temperatura +1.
Crno-zlatna tema:
C1: +1;
Ekspozicija: +1;
Kontrast: +1;
Zasićenost: +2.

Više postavki u VSCO-u možete pronaći na tematskim javnim stranicama i grupama, uključujući Instagram. Na Pinterestu ima puno kolekcija.

Kako lijepo urediti fotografije na Instagramu pomoću ugrađenih filtera

Filtri su postavke boja. Zašto je to važno? Odaberite pravu postavku i profil će biti u istom stilu. Inače će postavke boja i fotografije biti u sukobu.
Pogledajte kako se slike mijenjaju pod utjecajem svake od njih.

Normalan. Ovo je originalna fotografija bez ikakve obrade. Napravljene su suptilne promjene. Rezultat će ostati isti - bez dodatnih učinaka.

ševa. S engleskog - "Ševa". Posvjetljuje sliku i pojačava sve boje na fotografiji osim crvene. Koristi se za uređivanje snimljenih fotografija otvoreni prostor: priroda ili portret. Savršeno se uklapa u fotografije s preplanulom kožom, zelenim drvećem, plavo nebo, iako je njegov rezultat ponekad nevidljiv.

Clarendon. Prevedeno s engleskog kao "Podebljani font". Izvorno stvoren samo za video, ali sada dostupan za fotografije. Pojačava sjene i posvjetljuje boje. Idealno za kućne ljubimce i minimalističke fotografije na kojima želite istaknuti boje.

Amrelčina. "Kišobran". Zamućuje fotografiju. Tamnim fotografijama daje žućkastu nijansu. Svjetlo - svijetli izgled. Podsjeća me na neke popularni filteri VSCO. Fotografije postaju vintage. Svaka fashionistica to treba.

Mjesec. "Mjesec". Crno-bijeli filtar s intenzivnim sjenama koji vašim fotografijama daje živahan, vintage izgled. Kao i Clarendon, izvorno je stvoren samo za video i nazvan po psu jednog od Instagram tima. To je neka vrsta crno-bijele verzije Ginghama, s malo intenzivnijim sjenama. Za portrete.

Valencia. Filter ima tople tonove i retro vibru bez potpunog ispiranja boja. Fotke kao da su iz 80-ih, malo isprane. Može se koristiti za bilo koje slike.

Nashville. Ružičasta nijansa povećava temperaturu fotografije dok je također posvjetljuje. Slično Valenciji: isti retro efekt, ali izraženiji. Ovo je još jedno cool okruženje za stvaranje vintage vibre.

Ranoranioc. Ima sepia efekt - fotografijama daje posebnu smeđu boju, korištenu u 19. stoljeću, te lagano obezbojuje i ispire nijanse. Potreban za retro atmosferu.

Aden. Filter za omekšavanje niskog kontrasta. Blago dekolorizira fotografiju i daje joj pastelni efekt. Povećava temperaturu hladnog cvijeća. Zaglađuje kožu, korisno pri obradi portreta. Radi s istaknutim i jesenskim fotografijama.

Sutro. Dodaje vrlo uočljivu vinjetu, potamnjuje fotografiju, daje efekt maglice s posebnim naglaskom na ljubičastu i smeđe boje postići učinak. Koristiti sa svim osim portretima (ako je cilj prirodna obrada). Daje pejzažima tajanstvenu i zlokobnu kvalitetu

Crema. Zamućuje i izglađuje tonove kože, smanjuje zasićenost. Vintage filter. Popularno za snimanje hrane, za prenošenje atmosfere kafića. Dobro radi sa slikama prirode (zelene, plave nijanse) i grada.

Reyes. Obezboji, povećava svjetlinu. Izvrsna postavka boje za portrete jer djeluje na kožu i skriva sve nedostatke. U nekim slučajevima fotografije obrađene u drugom uređivaču mogu požutjeti pod utjecajem Reyesa.

Lo-fi. Posvjetljuje boje, dodaje sjene, uvelike povećava zasićenost. Potreban za slike hrane i prirode s puno drveća i trave.

Toster. Dodaje jaku crvenu nijansu. Usmjerava puno svjetla u središte, podebljava sjene na rubovima. Dobro funkcionira sa snimkama snimljenim tijekom dana na otvorenim prostorima. Ali noćni rad će biti neuspješan u ovoj obradi.

Juno. Povećava zasićenost boja. Posvjetljuje žute, narančaste i crvene tonove. Tekstura se pojavljuje na fotografijama. Prikladno za vanjski materijal.

Ustati. Dodaje nježni žuti sjaj fotografijama, što ga čini odličnim filtrom za portrete. Zaglađuje kožu i uklanja višak mrlja na licu.

san. Prevedeno s engleskog prevodi se kao spavanje, drijemež. Postavka boje odgovara nazivu, ispunjavajući fotografiju atmosferom romantike i antike. Dobro funkcionira s ulična rasvjeta i prirode.

Brannan. Filtar visokog kontrasta koji radi s ekspozicijom i dodaje svjetlo. Pojavljuje se žuta nijansa. Idealan za portrete i pejzaže.

Mastionica. Klasični univerzalni crno-bijeli Instagram filter.

Stinson. Lagan i svestran. Posvjetljuje i lagano zamućuje boje.

X-Pro II. Dodaje jak kontrast i vinjetiranje. Boje postaju sve više tople nijanse. Izbjegavajte ga na portretima zatvori: Na koži se pojavljuje neugodan učinak. Ali dobro funkcionira sa slikama prirode, gradova i odjeće.

Dogpatch. Zamućuje svijetle nijanse i povećava kontrast. Preporučeno za slike sa dobro osvjetljenje: ne radi s noćnim.

Ludwig. Toplim bojama dodaje temperaturu, hladne boje čini tamnijima, a sjene i tamna područja čini uočljivijima. Raditi sa crno-bijele fotografije, gradski pejzaži, idealno za zgrade.

1977. Ime govori sve: filtar dodaje ružičaste i crvene tonove za izblijedjeli izgled. Dobro funkcionira s vodom i pramenovima.

Hudson. Ispunjava fotografiju hladnim nijansama i dodaje svijetlu vinjetu. Radi s otvorenim prostorom, posebno zimskim pejzažima.

Kelvine. Fotografija pod utjecajem filtra dobiva puno sunčeva svjetlost. Svijetlo, bogato, zlatno. Podiže temperaturu i posvjetljuje fotografiju. Prikladno za fotografije s puno prirodnog ili umjetnog svjetla.

Sijera. Slično Riseu, ali tamnije i dodaje vinjetiranje na rubove. Središte postaje svjetlije. Dobro radi s prirodom i predmetima.

Linija horizonta. Koristite za bilo koju sliku koju je potrebno malo posvijetliti i boje moraju biti svjetlije.

Walden. Ispravlja središte i dodaje hladnu plavu nijansu fotografiji. Izgleda dobro na portretima.

Perpetua. Filtar ne radi dobro na portretima, dajući koži neprirodne tonove. Međutim, dobro funkcionira s fotografijama s plaže, prilagođavajući zelene i žute tonove.

Brooklyn. Jedan od popularnih filtera koji radi sa žutim nijansama. Fotografije snimljene u otvorenom prostoru imaju velike koristi od njegove upotrebe.

Amaro. Dodaje svjetlinu u središte fotografije i vinjetiranje na rubove. Dobro funkcionira s jesenskim fotografijama.

Hefe. Povećava zasićenost boje, temperaturu i primjenjuje vinjetiranje. Izvrstan za pejzaže.

Maven. Filtar potamnjuje slike, pojačava sjene i stvara žute nijanse. Koristi se za arhitekturu i ne radi dobro za portrete.

Ginza. Univerzalni filter koji posvjetljuje fotografije.

Vrba. Crno-bijelo, odlično za plaže i portrete.

čarolija. Podiže temperaturu slike, dodaje crvene nijanse i povećava kontrast. Prikladno za slabo osvijetljene slike i gradske fotografije.

Mayfair. Primjenjuje vinjetiranje i povećava temperaturu boje. Instagram preporučuje da ga koristite u kombinaciji sa značajkom Lux (ikona sunca na vrhu), dodajući svjetlo nedovoljno eksponiranim slikama.

Vesper. Portret filter: zaglađuje kožu, dodaje žuti ton.

Ashby. Dodaje zlatni sjaj. Za razliku od Sierra i Rise, ne potamnjuje sjene. Za portrete.

Helena. Dodaje toplinu portretima i odlično funkcionira s njima narančaste nijanse na slici.

Obrada fotografija u istom filtru omogućuje organiziranje materijala i stvaranje u jednom stilu za Instagram.

Aplikacije za obradu fotografija na telefonu za Instagram

Blogeri također koriste mobilne aplikacije ili računalnih programa. Svatko ima svoj popis alata. U nastavku predstavljamo sve uređivače koji vam omogućuju da posložite gotovo svaku fotografiju.

Lightroom CC. Dostupne platforme: iOS, Android. Besplatna aplikacija tvrtke Adobe. Glavna prednost aplikacije je korekcija boja. Uz njegovu pomoć možete lako promijeniti nijanse na uspješnije. Radi s ekspozicijom, kontrastom, svjetlima i sjenama. Mogu se dodati efekti: jasnoća, odmagljivanje, vinjete, sjenčanje, zaokruživanje, zrnatost i još mnogo toga. Radi s detaljima, smanjuje buku.
VSCO. Popularna aplikacija s ogromnim brojem filtera koje koriste čak i blogeri. Postavke boja primjenjuje se nakon uklanjanja svih nedostataka ili dodavanja artikala, kada je glavni dio obrade završen.
Adobe Photoshop Izraziti. Još jedna potpuno besplatna ponuda tvrtke Adobe za Mobilni uredaji na iOS-u i Androidu. Dodatni alati može se dobiti pri ulasku Osobni prostor. Intuitivno sučelje. Postoje značajke koje nisu uključene u druge uređivače. Sadrži pedesetak filtera, može izrezati, prilagoditi jasnoću i oštrinu te ukloniti maglu. Radi sa nijansama i temperaturom. Ovo nije potpuni popis alata, ali je inferioran u odnosu na verziju računala.
Adobe Photoshop Mix. Podržane platforme: iOS, Android. Otvara PSD datoteke i radi sa slojevima. Dostupno: korekcija, ekspozicija, zasićenje. Daleko je od računalne verzije, ali neki alati su preuzeti iz njega: ispravljanje arhitekture, smanjenje podrhtavanja, punjenje na temelju sadržaja.
Adobe Photoshop Fix. Besplatna aplikacija tvrtke Adobe. Glavna značajka je alat "Plastic", koji vam omogućuje da "zategnete" osmijeh, promijenite veličinu očiju i još mnogo, mnogo više. Aplikacija skenira lice i naglašava područja. Alati: okvir, korekcija, restauracija, glačanje, svjetlo, boja, boja, defokus, vinjeta. Nema filtera.
Zgodna fotografija. Podržava prilagodbe tonova, uklanja s fotografija dodatni objekti. Funkcionalnost: opća i selektivna prilagodba tonova i boja, retuširanje, pomicanje objekata između slika, selektivna primjena filtara, dodavanje tekstura i još mnogo toga. Troškovi 189 rubalja.
Facetune. Aplikacija radi s portretima. Alat za izbjeljivanje za bijele i svijetle zube, alat za omekšavanje za selektivne blago zamućenje. “Detalji” povećava kontrast odabranih područja, čime se ističu detalji i tekstura. Uz pomoć “Contour” možete napraviti osmijeh, dodati volumen kosi, a “Patch” je koristan ako trebate ukloniti višak mrlja na licu. Pa čak i predmete.
Snapseed. Besplatna, moćna Googleova aplikacija bez oglasa ili skočnih prozora. U odjeljku "Stilovi" možete odabrati filtar, au odjeljku "Alati" postoji više funkcija. Opća korekcija za svjetlinu, kontrast, zasićenost. Pomoću krivulja možete promijeniti primarne boje i ispraviti loše osvjetljenje u balansu bijele. Može selektivno obraditi područje, raditi sa zrnatošću i HRD efektom. Mijenja netočnu perspektivu i proširuje fotografije automatskim ispunjavanjem praznih područja. Ima četiri vrste kistova: burn i highlight, ekspozicija, temperatura, zasićenje. Snaga njihovog djelovanja može se kontrolirati. Sadrži predloške s prekrasnim potpisima.
Canva. Aplikacija je prikupila mnoge dizajne za različite društvene mreže. Odličan alat ako trebate staviti tekst na sliku, oblačić s natpisom. Postavke s transparentnošću za stvaranje prigušenog izgleda. Može zamutiti fotografije, primijeniti vinjetu za stvaranje retro atmosfere i još mnogo toga.
Proljetni efekti. Jednostavna aplikacija za oblikovanje tijela. U Facetuneu nećete moći uređivati fotografije s uzorcima u pozadini. Na primjer, ako je prugasta, tada će se svi pokušaji smanjenja figure odmah pojaviti kao netočni obrisi. Spring Effects jednostavno rješava ovaj problem. Aplikacija ima samo dva načina: za mršavljenje i za povećanje visine. Nakon odabira, na zaslonu će se pojaviti dvije crte: one trebaju označiti granice rastegnutog ili komprimiranog područja. Kliknite na zeleni gumb i pomoću skale prilagodite fotografiju potrebna vrsta. U odjeljku "Slim" trebate zatvoriti glavu u krug kako biste je izbjegli istezanje.
Bez Zoetropuca. Aplikacije za pomicanje fotografija. Označite statična područja (zemlja, ljudi, planine) i područja u pokretu (voda, kosa, list). Pomoću strelica možete jednostavno stvoriti efekt žive fotografije.

Računalni programi za uređivanje fotografija na Instagramu

Photoshop CC i Adobe Lightroom CC su klasični Adobe programi koji mogu popraviti sve, od prištića na koži do ozbiljnih poremećaja. Dostupne platforme: Windows, MacOS.

Možete isprobati Luminar 2018. Nova verzija program je puno brži od prethodnih i pozicioniran je kao konkurent Adobe Lightroom CC. Mnoge funkcije su slične: slojevi, kistovi, maske, uklanjanje izobličenja, vinjetiranje, korekcija perspektive. Prednosti: podrška za tablice boja (LUT), fleksibilne postavke boja i svjetla.

Ovdje ne dajemo puno računalni programi ili usluge, jer Instagram je više o mobilnoj fotografiji i aplikacije se prilično dobro nose s tim zadatkom.
Obrada je ključna za prenošenje jedinstvene atmosfere fotografije. Pogledajte kako to drugi rade, inspirirajte se odabirima, isprobajte sami. Svakako ćete naučiti kako obraditi fotografije da biste postigli željeni učinak.

Zdravo! Moje ime je Irina Dzhul. Htio bih vam reći nešto o obradi u Photoshopu na primjeru jedne svoje fotografije.
Postoji fotografija bebe koja leži u kolijevci. Slika prikazuje početni okvir i kako sve završava. Kao što razumijete, ključ dobre fotografije je početak Dobra fotografija. Onda možete koristeći Photoshop ili Lightroom kako biste jednostavno poboljšali njegovu percepciju, stavili naglaske i učinili ga "ukusnim".

Možete dugo pričati o tome kako tonirati fotografiju, svatko to radi na svoj način i koristeći različite metode.
Štoviše, čak možete napraviti istu nijansu različiti putevi. Kako obraditi kosu, oči i druge detalje tema je koja zaslužuje poseban članak. Također bi bilo dobro znati kako nanijeti teksturu ili pravilno obraditi kožu. To su sva znanja koja omogućuju poboljšanje dobre fotografije.
Otvorite fotografiju u Camera RAW formatu. Posvijetlite sjene na +70 i malo povećajte ekspoziciju. U kartici Detail isključite podešavanje oštrine kako se oštrina ne bi podešavala dva puta i ne bi pokvarila fotografiju. Ja sam to činim na kraju u onim područjima gdje je potrebno. Koristim rusificirani Photoshop, tako da je opis prikladan.

Otvorite datoteku u Photoshopu i prije svega uklonite nepotrebne elemente u okviru u kutovima. Odaberite što treba ukloniti pomoću alata Laso, a zatim idite:
Uredi> Ispuni> Na temelju sadržaja.
Program mijenja ovaj fragment i čak crta smjer pruga na tkanini.

Sljedeći korak je zatamnjivanje uglova i vinjetiranje. Sam radim zonu zatamnjivanja kako bih kontrolirao ona područja gdje mi je potrebna. To može biti korisno ako npr. imamo svijetlo nebo i svjetlost dolazi s jedne strane, te ne trebamo zamračivati taj kut da ne blokiramo svjetlost. Koristim alat Straight Lasso i postavljam rubove na 200-300, ovisno o veličini fotografije. Zatim, na temelju odabira, kreiram novi sloj za prilagodbu Curves i potamnim ga koliko god treba (masku u ovoj krivulji treba obrnuti Ctrl+I tako da potamni traženo područje).

Sljedeći sloj prilagodbe je Karta gradijenta. Ovdje postavljamo svjetla na narančasto, a sjene na ljubičasto. Način miješanja ovog sloja je Soft Light s neprozirnošću od 35%.

Zatim izradite sloj za prilagodbu Curves. U RGB podižemo crnu točku, u plavom kanalu nijansiramo svjetlo u toplo, sjenu u hladno.

Izrađujemo svjetla pomoću sloja za prilagodbu Gradient.
Postavili smo radijalni stil, narančasta boja. Ispunite ga u kut naše slike odakle dolazi svjetlost. Blend mode Screen, neprozirnost 40%.

Spojite sve slojeve u jedan Shift+Ctrl+Alt+E i postavite način miješanja na Screen, neprozirnost sloja 30%, zatim ponovno spojite slojeve i postavite način miješanja na Soft Light, neprozirnost sloja 40%.
Sada je fotokartica spremna, preostaje samo doraditi detalje po želji. Posvijetlite oči, usne, nacrtajte kosu. Također sam primijenio sloj teksture pomoću načina miješanja Soft Light. Po potrebi radimo i s kožom, ali kod dječjih portreta rijetko postoji takva potreba.
To je ono što se dogodilo kao rezultat. Fotografija je postala svjetlija, bogatija, sa zanimljivim osvjetljenjem koje stvara atmosferu.

Nedavno smo razgovarali o pojmu ljepote u suvremenom društvu. Logičan nastavak ove teme je pitanje mjesta retuša u fotografiji. Iluzornost onoga što se događa u fotoindustriji očita je njezinim radnicima, ali ne i većini potrošača sjajnih (i ne samo) časopisa. Zamolili smo retušere u Bespoke Pixelu da navedu što bi svatko tko otvori modni časopis ili web stranicu trebao znati i imati na umu.

U potrazi za savršenim
slika

Oblačimo kompresijsku odjeću ili se ogrnemo Rickom Owensom, dižemo grudi, lažno izblijedjelu kosu, posvjetljujemo kožu reflektirajućom podlogom i nabacujemo štikle od 4 inča (ili naš osobni ekvivalent). Drugim riječima, transformiramo naše izgled emitirati na okoliš osobna izjava, stav, stavovi - ili nedostatak istih. Gdje u ovom slučaju više dolazi do izražaja naša individualnost: kad se nakon tisuću mikropromjena od oblika noktiju do nijanse ruža pojavimo na gala partyju ili sljedećeg jutra kad se probudimo razbarušeni , bez šminke i s tragovima mamurluka na licu? Nitko ne bi pomislio zamjeriti djevojci što koristi maskaru za produljenje i zahtijevati da skine štikle kako ne bi narušila svoju visinu - ovo je prihvaćen od društva igra čija su pravila svima dobro poznata. Gdje je onda etička razlika između prištića koji se premazuje puderom ili kista u grafičkom editoru?

U obradi slike mogu se razlikovati dvije susjedne faze: prva je proizvodna potreba, često sastavni dio stvaranja digitalne slike, a druga je delikatno područje estetskih odluka. Činjenica je da se ništa bitno nije promijenilo od analogne fotografije. Digitalna slika zahtijeva razvijanje isto koliko i filmska slika. Jedino je analogna tamna komora s reagensima zamijenjena Adobe Photoshopom i drugim grafičkim uređivačima. U fazi takvog "digitalnog razvoja" (pretvaranje RAW datoteke u sliku) možete podesiti svjetlinu, kontrast, tonalitet, zasićenost, oštrinu i druge parametre slike. Morate razumjeti da u ovom slučaju pikseli koji čine sliku ostaju na mjestu, a samo se njihova svojstva prilagođavaju. To ne utječe na sadržaj slike, iako igra svjetla također može vizualno transformirati sliku. Elokventan primjer je fotografija Paula Hansena, pobjednika World Press Photo - 2013., na kojoj nije pomaknut niti jedan piksel, ali je dramatično “razvijanje” slike izazvalo žestoku raspravu o njezinoj prihvatljivosti.

Fotografija s Elle Ukraine (lipanj 2013.), retuširana od strane Bespoke Pixela

Povijest retuša

Povijest manipulacije slikama stara je koliko i sama fotografija. Davnih 1860-ih (fotografija je tada bila stara oko 25 godina) povela se rasprava o retuširanju i njegovim ograničenjima između patrijarha ruske fotografije Levitskog i predsjednika francuskog fotografskog društva Davannea. Davannovo gledište: fotograf može samo “skicirati” opći crtež subjekta na negativu, a umjetnici retuširanja dovršit će ostalo. Levitsky se protivio, dopuštajući samo tehničko retuširanje, popunjavanje malih točkica i mrlja.

U početku je fotografija bila loš tehnički srodnik slikarstva i sve tehnike odatle automatski su prešle na fotografije. Rani fotografi često su bili umjetnici i bila je uobičajena praksa dodavati potrebne detalje otisku kistovima; fotografije su ručno bojane i ocjenjivane prema istim kriterijima kao i slike. Kod snimanja portreta retuširanje je bilo preduvjet. Nadarov legendarni studio za portrete u Parizu zapošljavao je 26 ljudi, od kojih 6 retušera. O tome je pisao Franz Fiedler, njemački portretist i teoretičar fotografije potkraj XIX stoljeća, kada je fotografija bila stara tek četrdesetak godina, ovako: „Prednost su imali oni fotoateljei koji su najmarljivije posezali za retuširanjem. Bore na licima bile su prikrivene; pjegava lica potpuno su "očišćena" retušom; bake pretvorene u mlade djevojke; karakterne osobine ljudi su potpuno izbrisani. Prazna, ravna maska smatrana je uspješnim portretom. Loš ukus nije poznavao granice, a trgovina njime je cvjetala.” Ispod je dijaprojekcija temeljena na materijalima iz Muzeja umjetnosti Metropolitan.

Robert Johnson, 1930., vodič za retuširanje negativa.
Calvert Richard Jones, Braća kapucini na Malti, 1846
Ovo je jedna od prvih dokumentiranih retuširanih fotografija. Calvert je bio slikar i zacrnio je jednog od redovnika kvareći njegovu kompoziciju na negativu. S putovanja na Maltu nije donio samo fotografije koje je prodavao kao razglednice, već je nekima od njih dodao ljudske figure i detalje.
Charles Negret, 1850. Vatra svijeće dovršavana je ručno, tadašnja tehnologija nije mogla realizirati takvu fotografiju.
Henry Peach Robinson “Fading Away”, 1858. Jedna od najistaknutijih insceniranih kompozitnih fotografija tog vremena, koja je pokrenula brojna etička pitanja o prikladnosti fotografiranja određenih tema (“nema potrebe za snimanjem crnih stvari!”).
Ernest Eugene Appert, koji je režirao i snimio “zločine” pariških komunara (glumci na fotografiji). Fotografija se pojavila u tisku 24. svibnja 1871. godine. Možda nisu sve fotografije sukoba iz susjednih zemalja jednake.
1905., obitelj "na slapovima Niagare" (zapravo u studiju).
Ne, takav kukuruz nije rastao 1910., ali čini se da bismo mogli postati prijatelji s Georgeom Cornishom - imamo sličan smisao za humor.
Nikolaj Antipov, Josip Staljin, Sergej Kirov, Nikolaj Švernik i Nikolaj Komarov na Petnaestoj lenjingradskoj oblasnoj partijskoj konferenciji u Lenjingradu, 1926. Pod Staljinom su sve važne političke fotografije retuširane, dovršene, a njegovi bivši drugovi, pošto su pali u nemilost i represiju , su izbrisani.
Nikolaj Antipov, Josif Staljin, Sergej Kirov i Nikolaj Švernik u knjizi “S. M. Kirov, 1886–1934" (Lenjingrad, 1936). Komarov je uhićen i pogubljen 1937.
Josip Staljin, Sergej Kirov i Nikolaj Švernik iz “Povijesti SSSR-a, 3. dio”, Moskva, 1948. Antipov je uhićen i pogubljen 1937. godine.
Staljin i Kirov u "Josipu Staljinu: kratka biografija" Moskva, 1949.
Klim Vorošilov, Vjačeslav Molotov, Josif Staljin i Nikolaj Ježov, 1938.
Ovo je prethodna fotografija iz 1938. godine, objavljena 1940. godine. Retušer je uklonio “neprijatelja naroda” Ježova (krajnje desno), bivšeg šefa NKVD-a, organizatora i izvršitelja masovnih represija, kasnije pogubljenog “zbog pokušaja državnog udara”.

Što je
proces obrade

Naslovnice L'Officiel Ukraine, Elle Ukraine i Aeroflot Style, retuširane
Pixel po narudžbi

Kao što na izgradnji zgrade radi lanac stručnjaka - od arhitekta do inženjera i izvođača radova - objavljena fotografija rezultat je rada tima profesionalaca: umjetničkog direktora, stilista, vizažista, modela, fotografa i drugi, gdje je retuš jedna od skromnih funkcionalnih karika. Svaki stručnjak ima svoju kompetenciju: model ne može glumiti što god želi, a retušer se ne "igra" slikom na svoj način. Svaki izdanak ima svoje stilski smjer, a naknadna obrada bi trebala dovesti ideju tima do maksimuma („uređivanje po vašem ukusu“ ili „uljepšajte za nas“ su obično prva crvena zastavica - najvjerojatnije klijent ne zna što želi). U biti, proces obrade slike neraskidiv je spoj estetskog izbora i njegove tehničke provedbe. Odnosno Photoshop je samo alat u službi fotografije. Njegove tehničke mogućnosti omogućuju vam da izvodite gotovo neograničene manipulacije sa slikom, mijenjajući oblik objekata, teksturu, boju i tako dalje (postoji mišljenje da tipična narudžba za retušere izgleda ovako). Ali, kao i svaki alat, može se koristiti i za dobro i za zlo. Dakle, kritična točka ovdje je zdrav razum. Valja razumjeti da ako obrada fotografije jasno povuče pokrivač na sebe, to nije katastrofa, ali tada bi sliku bilo primjerenije svrstati u područje grafičkog ili tehničkog dizajna

Tim profesionalaca radi na modnom ili beauty snimanju i prije nego što okidač fotoaparata škljocne, kako bi se tijekom snimanja približili idealnoj slici. Stoga, u pravilu, pada u naše ruke kvalitetan rad, gdje dotjeranu ženu manekenskog izgleda s pravilno nanesenom šminkom iskusan fotograf fotografira u povoljnom svjetlu i dobroj optici. Dalje, moramo učiniti ono što nije bilo moguće (ili čak nemoguće) postići prilikom fotografiranja, dotjerati sliku do određene razine, približiti je ideji autora. Retušer može učiniti divnu fotografiju idealnom, dobru fotografiju vrlo dobrom, prosječnu fotografiju dobrom, a lošu fotografiju prihvatljivom. Napraviti kvalitativni skok u dva koraka nerazumno je skupo, nerealno i jednostavno neučinkovito (osim ako se ne radi o skoku u suprotnom smjeru - osrednja obrada može ubiti talentiranu fotografiju). To jest, u idealnom slučaju, rad retušera nije usmjeren na ispravljanje slike, već na njeno poboljšanje.

Jedno od omiljenih uređivanja klijenata je
Zaokružite bilo što na fotografiji i potpišite: "Što je ovo?"

Još sa snimanja s Chanelovim vodećim vizažistom u Ukrajini za Harper's Bazaar Ukrajina,
retuširani Bespoke Pixel

Naravno, svaka narudžba je individualna, ali ako pokušate generalizirati naše uobičajene radnje, uklanjamo sve što vam odvlači pažnju, smeta ili ulazi u oči. Dodajte volumen kod korijena kose ako su opušteni. Izdužimo vrat, uklonimo neke vodoravne bore na njemu, očistimo aksilarne bore i pazuhe, doradimo lakiranje noktiju, skinemo zanoktice, korigiramo šminku - oči, liniju trepavica, ponekad ih doradimo, zagladimo pokretni kapak, i donijeti ujednačenost boja. Čistimo oči: uklanjamo krvne žilice, crvenilo, naglašavamo zjenicu. Korigiramo obrve, uklanjamo suvišne dlačice, ujednačavamo boju i gustoću te uređujemo oblik. Naravno, radimo s porama, neravninama i mrljama na licu. Obratite pozornost na višak dlačica u kosi. Ispravljamo plastičnost: nabore tijela, definiciju struka, krivulje bokova i leđa, uklanjamo kožu na nogama, uvijek čistimo pete. Popis je impresivan, ali je vrlo prefabriciran i obično svaka radnja ne traje više od 15 minuta. Kontrastne transformacije višak kilograma u parametrima modela i, primjerice, dvadeset godina pomlađivanja u našem slučaju ostaju jednokratne iznimke. Mi nismo "Photoshop čarobnjaci", ali predani smo pomaganju klijentima da poboljšaju svoje slike kako bi odgovarale njihovom stilu, brendu i dugoročnoj strategiji.

Po našem mišljenju, glavna zadaća obrade nije “učiniti fotografiju i osobu na njoj boljom” – ova sintagma zbog svoje subjektivnosti ne znači apsolutno ništa. Retuširanje i naknadna obrada nisu neuhvatljive stvari, nisu divlji lov na lisice gdje neizrecivo progoni nejestivo, već pomoć u ostvarenju umjetničke vizije fotografa ili umjetničkog direktora. Ako je postavljeni zadatak (snimanje lookbooka ili umjetničko foto snimanje) besprijekorno realiziran u okviru sredstava koja su za to dodijeljena, možemo reći da imamo “dobar” retuš. Nažalost, postoje slučajevi kada su neuspješne estetske odluke donesene savršeno tehnički, i obrnuto - izvrsne namjere trpe zbog loše izvedbe. Stoga, kada naiđemo na neuspjelu snimku, ne žurimo kriviti retusera; možda je umjetnički voditelj snimanja (ili osoba koja nosi njegove odgovornosti) "tako namjeravao".

Vrijedno je napomenuti da se naše osobne, kao retušere, estetske preferencije možda neće poklapati s idejom autora ili projektom tima. Kad dobijemo sljedeću iteraciju sa zahtjevom da se “noge modela još tanje”, osjećamo se nelagodno i uvijek pokušavamo urazumiti kupca, ali razumijemo da se radi o situaciji s križem i gaćicama. Budući da smo u srcu protiv pretjerane obrade i pristupa "to će poslužiti, popravit ćemo to u postprodukciji", koliko god možemo, pokušavamo odvratiti fotografe od previše nerealnih promjena. Istina, u našem sjećanju nitko nije išao toliko daleko da smo iz moralnih razloga odbili ispuniti nalog (ali možda smo samo besramne kučke). I tu dolazi zabavni dio - koji su standardi?

Standardi i trendovi
u modernom retušu

, niti transformacija junakinje u savršeniju verziju sebe. Vogue uvijek djeluje kao prozor u neki drugi, “bolji” svijet, a ne obraditi nečije fotografije znači dati posebne preferencije, staviti ih pod druge uvjete. Sama Lena odgovorila je iskreno, graciozno pomičući niz svojih prethodnih izjava: “Sjajni časopis je vrsta lijepe fantazije. Vogue nije mjesto za realistične slike žena, već za sofisticiranu odjeću, moderna mjesta i eskapizam. Dakle, ako članak odražava tko sam ja, ali sam odjevena u Pradu i okružena prekrasnim muškarcima i psima, u čemu je problem? Ako netko želi vidjeti kako izgledam stvaran život, neka uključi “Djevojke”.

Etika, profesionalna deformacija
i vrijednost prirodne ljepote

Fragment projekta “Brijačnica”.

Smatramo li da postavljamo nerealne standarde i komplekse? S jedne strane, da, naše ruke su te koje zatežu struk i produžuju trepavice. S druge strane, ne možemo se ne složiti s Lenom Dunham - glossy industrija daje nam bajku, iluziju, san, prema kojem se treba i odnositi. A ako naslikamo idealnu sliku svijeta, onda bismo bili spremniji u srednje škole uvesti obvezni kolegij o prirodi digitalne slike - samo njegovo razumijevanje oslobodit će čovjeka kompleksa i natjerati ga da cijeni svoje tijelo. Zabrana Photoshopa neće riješiti problem – čak i u stvarnom životu uvijek će se naći netko s dužim nogama i širim osmijehom.

Ako govorimo o osobnim preferencijama, ne volimo fotografije dotjerane do savršenstva i simetrije, iako znamo kako se to radi. Preferiramo blage nepravilnosti i jedinstvene obline, stoga nastojimo što više očuvati dlačice, kožu, pore, pregibe na prstima - ne da prepravimo osobu, već da naglasimo njenu individualnost. Činjenica da smo djevojke i znamo se našminkati, zanima nas kozmetika i znamo kako sve funkcionira, pak, puno pomaže u našem radu. U većini slučajeva možemo razlučiti namjeru vizažista od nesavršene izvedbe i napraviti ispravke gdje je to potrebno bez zamagljivanja ideje. Čak i ako ne znamo što je smoky fashion ove sezone, spašavaju nas dragi prijatelji beauty blogova i svijesti u modnoj industriji.

Jednog dana
doista je pitao producent
produžiti ruke
njegova nadobudna štićenica, sitna pjevačica

Uzeo sam originalnu fotografiju iz cliparta, ovdje se ne govori o postavkama osvjetljenja, samo o obradi.
Pa ipak, lekcija je namijenjena onima koji već znaju gdje se nalazi koji gumb :)

Najprije izradite novi sloj i primijenite naredbu Slika - Primijeni sliku, odabirom plavog kanala. Upravo plava jer uvijek sadrži najviše informacija ne samo o buci, već i o teksturi materijala, u ovom slučaju - kože

Izrađujemo tri kopije ovog sloja koje ćemo, radi lakšeg rada, uključivati jednu po jednu. Na dnu promijenite način miješanja u Luminosity i lagano povećajte svjetlinu koristeći krivulje (ctrl+m)

Na trećem sloju, naprotiv, uvijamo krivulje tako da tekstura ostaje samo u sjeni.
Promijenite Blending Mode u Linear Burn, također postavljeno mala vrijednost Neprozirnost, a na mjestima gdje su se pojavile crne praznine prebrišite masku mekom četkom

Kako bih radio dalje, želim se riješiti ove upečatljive pozadine. Budući da je jednobojna, a uz to i bijela, na njoj je najlakše napraviti masku pomoću kanalica. Da biste to učinili, kopirajte plavi kanal tako da ga povučete na novu ikonu kanala i pomoću alata za snimanje, alata za izbjegavanje i krivulja, dolazimo do ovog rezultata

Kliknite na kanal dok držite tipku ctrl da biste dobili odabir. Vraćamo se u prozor slojeva, stvaramo novi sloj i kliknemo na ikonu za stvaranje maske. U rezultirajućem sloju stvorite pozadinu koju želimo vidjeti (koristio sam prozirne gradijente)

Sada morate odabrati oči. Najlakši način da to učinite je da kopirate izvor, promijenite način miješanja u Overlay i dodate masku ispunjenu crnom bojom, nacrtajte samo oči bijelom bojom

Sada napravite dva nova sloja, oba promijenite način miješanja u Overlay i na jednom prijeđite preko sjena crnim kistom s vrlo niskom vrijednošću Opacity, a na drugom bijelom. To radim u zasebnim slojevima tako da mogu kontrolirati vidljivost sloja neovisno jedan o drugom.