Što je potrebno za upis u kazališnu školu? Varalka za kandidate za kazališne škole


Naš obrazovni sustav je doživio velike promjene u posljednjih 10 godina. Gotovo svi ispiti sada se polažu u obliku testiranja, a za upis na odjele povijesti ili matematike dovoljno je položiti Jedinstveni državni ispit i odnijeti rezultate prijamnoj komisiji odabranog sveučilišta.

Srećom, selekcija za kreativna sveučilišta još uvijek se provodi “uživo”. Podnositelji zahtjeva kazališnih sveučilišta, konzervatorij, književni institut i dalje polažu kreativne ispite, prolaze kroz nekoliko krugova kvalifikacijskih testova, tijekom kojih se njihove sposobnosti u potpunosti otkrivaju.

Među kandidatima postoji mišljenje da je glavna stvar biti prirodno nadaren, a sve ostalo je sekundarno. Na prijemnom ispitu ima puno prearogantnih djevojaka manekenskog izgleda koje sebe smatraju gotovim glumicama. Istina, već na prvom ispitu pokaže se da te djevojke nemaju ništa osim manekenskog izgleda...

Naravno, prirodni podaci su vrlo važni. Ili bolje rečeno, nisu toliko važni podaci koliko njihova usklađenost s karakterom i temperamentom. Uostalom, nisu svi majstori pozornice zgodni muškarci s atletskim figurama.

Pristupnik kazališnom fakultetu mora biti opušten, ekspresivan, sposoban za transformaciju te mora kontrolirati svoj glas i tijelo. To će umijeće pokazati na prijamnom ispitu prilikom čitanja programa, izvedbe plesa i etida. Međutim, osim kreativnih ispita, kandidati za kreativnu obrazovnu instituciju morat će proći intervju. Iz nekog razloga, mnogi ljudi zanemaruju pripremu za ovaj ispit, smatrajući ga nečim sekundarnim, ali uzalud. Tijekom intervjua, nastavnici pokušavaju identificirati kulturnu razinu potencijalnog učenika, stupanj njegove erudicije i interesa za odabranu profesiju.

Mora se reći da je nemoguće u potpunosti se pripremiti za intervju. Nitko ne može predvidjeti koje će pitanje biti postavljeno na ispitu. Čak ni sami učitelji to ne znaju, ali ipak ćemo pokušati istaknuti glavna područja u kojima se postavljaju pitanja.

Kazalište

Morate biti upoznati s kazališnim trendovima, poznavati povijest nastanka i razvoja kazališta te poznavati kazališni život glavnog grada i svog rodnog grada.

Budite spremni da vas zamole da nabrojite kazališta u Moskvi koja poznajete, recite u kojim ste bili, što ste vidjeli i je li vam se svidjelo. Ljudi često pitaju za imena svojih omiljenih glumaca i glumica, u kakvim ste ih ulogama vidjeli i zašto vam se sviđaju više od drugih. Dobro je ako znate biografije svojih omiljenih glumaca i redatelja. Mnogi od njih su autori knjiga memoara - njihovo upoznavanje će vam koristiti, ne samo da će povećati vašu kulturnu razinu, već će vam dati i priliku da pokažete svoju erudiciju na ispitu.

Kandidati za specijalnost "Glazbena i kazališna umjetnost" trebaju biti upoznati s poviješću svjetske opere, glavnim djelima ruskih i stranih skladatelja, poznavati izvrsne operne pjevače i moći govoriti o njima i njihovim kreativnim aktivnostima.

Film

Trebali biste zamisliti faze razvoja kinematografije: od nijemih filmova do danas. Znati imena izvrsnih glumaca prošlosti i sadašnjosti, moći navesti filmove u kojima su glumili. Budite upoznati s radom poznatih redatelja, zamislite njihovu filmografiju. Budite spremni navesti svoje omiljene redatelje i glumce, navesti njihova djela koja su vam se najviše svidjela i navesti razloge za svoj odabir. Ispitivači također mogu izravno pitati: "koji ste film zadnji gledali?" Uopće nije potrebno iskreno odgovoriti na ovo pitanje (pogotovo ako ste se dan prije odlučili opustiti puštajući američku komediju). Navedite film koji ste nedavno gledali i koji vam je još uvijek svjež u sjećanju, recite nam čega se sjećate, što vam se svidjelo, što se činilo neprikladnim.

Književnost

Kako biste uspješno prošli intervju na kazališnom fakultetu, morate dobro poznavati smjerove razvoja ruskog i strane književnosti, biti upoznat s najvećim radovima unutar svakog smjera. Od vas se može tražiti da govorite o svojim omiljenim autorima: prozaistima, pjesnicima, dramatičarima, navedete njihova djela i izrazite svoje mišljenje o njima. Nemojte se bojati izraziti vlastito mišljenje: vjerujte mi, komisija će rado čuti od vas ne samo "Svidjelo mi se", već i nešto detaljnije. Budite spremni recitirati napamet nekoliko pjesama svojih omiljenih autora.

Od vas se može tražiti da navedete drame bilo kojeg autora, navedete one koje ste gledali na pozornici, u kojem je kazalištu bila, tko je redatelj.

Gotovo sva kazališna sveučilišta na svojim web stranicama objavljuju popise obvezne literature. Obuhvaćaju najpoznatije primjere svjetskih klasika od kojih ste mnoge vjerojatno morali čitati u sklopu školskog programa.

Imajte na umu da, osim fikcija trebali biste pročitati neke knjige o kazališnoj umjetnosti. Popisi ovih knjiga mogu se nalaziti na web stranici sveučilišta po vašem izboru. Za svaki slučaj, navest ćemo nekoliko djela, čije je poznavanje apsolutno neophodno za budućeg glumca.

K.S.Stanislavski“Moj život u umjetnosti”, “Glumčev rad na sebi u kreativnom procesu utjelovljenja” “Etika”;

V. I. Nemirovič-Dančenko„Kazališna baština“;

M. Čehov“Put glumca”, “Lekcije profesionalnog glumca”;

G.A.Tovstonogov"Ogledalo pozornice";

B.A.Pokrovski"Razine struke."

Sve ove knjige napisale su istaknute ličnosti kazališne umjetnosti. U njima sažimaju svo svoje životno i scensko iskustvo, govore o ljudima s kojima ih je život spojio, o teškoćama i radostima svog posla, o učinjenim pogreškama, o pronađenim rješenjima. Takvu literaturu ne samo da je zanimljivo čitati, već se kroz nju možete upoznati nevjerojatan svijet umjetnost, a put do kojeg za vas počinje upisom na fakultet.

Ipak, možda će vam se postaviti ista pitanja o slika. Osim toga, često traže bilo koji od geografija(na primjer, nabrojati kontinente, oceane, mora, imenovati glavni grad države) i priče.

Kao što vidite, dobiti intervju na kazališnom sveučilištu nije tako lako. Cijeli vaš prethodni kulturni život trebao bi biti priprema za to. Ako iskreno volite umjetnost, idete u kazališta i na koncerte, gledate filmove, čitate knjige, posjećujete izložbe i muzeje, nemate se čega bojati. Komisija će vas svakako prepoznati kao kulturnu, eruditu, zainteresiranu, kreativnu osobu. Ako vam sve ovo nije zanimljivo, razmislite: jeste li ispravno odabrali svoju buduću profesiju?

Ajde, priznajte, tko od vas nije sanjao o glumi ili - koga vraga zajebavate! - karijera redatelja Za one koji nisu spremni baciti ovaj san u smeće - priručnik o tome kako se pripremiti za prijemni, čega se bojati i kako se to sve događa. Sonya, studentica 2. godine na Odsjeku za režiju Ruskog državnog instituta društvenih znanosti, priča priču.

Važne informacije za početak:

1) Upis na kazališni institut nema ništa zajedničko s upisom na bilo koje drugo sveučilište. To je ogroman posao, koji se često pretvara u višegodišnji rat, godine priprema i muke. Bodovi s Jedinstvenog državnog ispita, ako su uopće važni, dodaju se posljednje faze pretjecanje kreativno natjecanje, koji se sastoji od tri runde, nekoliko konzultacija i nepredvidivog broja dodatnih selekcija. 2) Za kandidata na kazališnom institutu, moje iskustvo je nevjerojatno beznačajno - samo 2 godine, samo 3 grada, samo 5 radionica (za usporedbu: mojoj sadašnjoj kolegici iz razreda trebalo je 6 godina da se upiše, u prosjeku do 4 magistra u jednom ciklusu). Budite spremni na činjenicu da tamo nećete stići prvi put. 3) Ne postoji i ne može postojati univerzalni scenarij za upis ili pripremu – svaki magistar traži “svoje” učenike. Zašto ćete mu se svidjeti ili ne, misterija je. Vrlo često, iz istih tajnih razloga, vrlo bistri i talentirani dečki bivaju "odbačeni". Jao, talent nije jamstvo za prijem. 4) Turneje (u svakom konačnom scenariju) su snažan emocionalni dojam, mnoštvo novih ljudi, adrenalin i iskustvo. Čak zavidim onima koji će se prvi put upisati.

INFORMACIJE ZA ONE KOJI ŽELE BITI GLUMCI

1

Kakav rezultat. 17-18 godina je vrijeme za bavljenje glumom.

2

Međutim, tamo se nema što raditi bez minimalnog iskustva. Prije ulaska, bolje je "osjetiti" profesiju - kazališni studio, treninge, knjige. Bilo bi bolje čitati Stanislavskog i gledati puno različitih kazališta, uključujući klasike poput Efrosa i Tovstonogova na snimkama. Mislim da ako želite ići u kazalište, morate znati puno o tome.

3

Za obilaske je potreban program. Ovo je proza, pjesme, basne. Što su žanrovi više i raznolikiji, to ćete se osjećati sigurnije u procesu. Materijal mora biti “vaš”, odnosno:
  • ne proturječi ulozi.
  • Djevojke (shvaćam, ja više volim Brodskog), uzmite više ženske poezije. I bilo bi bolje ne samo Ahmatovu i Cvetajevu, komisiji je već muka;
  • Nešto bi vas u ovom materijalu trebalo dirnuti. A ako je ovo banalan tekst koji ste pročitali sto puta, ali ste sigurni da je “vaš”, ne bojte se. Malo je vjerojatno da će biti moguće iznenaditi majstore originalnošću, ali je moguće naljutiti nepoznatog autora modernom, super-abstrutnom prozom. Direktorima će ovo biti oprošteno. Glumci, budite jednostavni;
  • Možete kontaktirati učitelje, kazališne pedagoge i oni će vam napraviti program. No, kako iskustvo pokazuje, to nije uvijek dobro. Dostavljeni tekstovi zvučni. Ako se osjećate dovoljno jakim da sami analizirate tekst, onda je bolje da se pripremite. I bolje je početi raditi na programu godinu dana unaprijed, ili čak i više. Tijekom godine dana promijenit će se, izravnati i postati "domaći". I prije obilazaka možete se pokazati upućena osoba, neka ti nešto savjetuju. Ne uče vas intonaciji. Općenito, sve je individualno. Opet.
  • 4

    Izgled je bitan. Ne, ne radi se o ljepoti ili čak težini. Vrlo je važno razumjeti tko ste na terenu. Priroda je dala izgled romantične heroine - stoga se usredotočite na ovo. Više kao lik komedije - sjajno, nemojte imati kompleks, čitajte Kharmsa, pripremite smiješan ples, prihvatite ga s humorom. Kazalište treba svakoga. I uzimaju sve.Ali! Djevojkama je ipak bolje da nose suknje/haljine, štoviše, budite spremni na zahtjev da podignete suknju, pokažete noge i pokažete zube. Bolje je izbjegavati svijetlu šminku. Mogu te požuriti da opereš ravno s desetke, treba li ti, dečkima je lakše. Izgledati uredno i u skladu sa sobom sasvim je dovoljno.

    5

    Gotovo je besmisleno bilo što savjetovati o turama. Sve ovisi o majstoru. Koga traži, kakav izgled preferira? Često se cijeli tečajevi polažu za određenu izvedbu. Sve što možete učiniti je pripremiti se što je više moguće unaprijed, a zatim improvizirati i ne biti sputan. Dobro je ako uz program imate spremnu pjesmu i ples. Ako igrate na glazbeni instrument, žonglirajte, radite salto - nađite način da to pokažete, sve dodatne vještine su vam plus. Sustav s male mogućnosti posvuda isto: lansiraju desetke, na prvim konzultacijama i obilascima slušaju vrlo brzo, jednostavno uklone kategorički "ne", a onda počinje zabava. Turneja u kojoj čitaš, pjevaš, radiš što god se traži, a usput ti daju zadatke od “pokaži pticu” do “nabroji gradska kazališta u svom gradu”, nakon čega - projekcija. I tako sve dok ne ostane uska skupina onih koje gospodar želi vidjeti na tečaju. A kad od 30 moraš ostaviti 15, a svi su talentirani, počinje najteža faza - natjecanje. Sekundarni prodori ovdje igraju ulogu. Zato se ne opuštajte ako ste prošli prvi krug. Tek počinje.

    6

    Blat se javlja, ali mitovi o njemu su pretjerani. Da, čuo sam razgovore u hodniku GITIS-a o tome tko je kome koliko platio, i, vjerojatno, to se događa, ali niti jedan majstor neće prihvatiti patološku prosječnost kao tečaj i onda sam patiti od te prosječnosti. Čak i "lopovi" uče za neke zasluge.

    REŽIJA

    1

    Gotovo je nemoguće postati redatelj sa 17 godina, budući (o užas!) djevojka. Bilo je izuzetaka (čini se u GITIS-u, čini se kod Kudrjašova). Stoga, ako ste odmah nakon škole odlučili krenuti u neko zanimanje... samo naprijed. Pokušati. Obećali su mi da ću odmah biti raspoređen, na GITIS-u sam stigao do 3. kruga, upisao sam EGTI i studirao godinu dana. Iskustvo je neprocjenjivo. Ulazak u RGISI u ljeto 2012. bio je puno lakši.

    2

    Vole uzeti odrasle (od 25 do 35), iskusne muškarce. Redatelji se ne zapošljavaju u grupama od 30, već u grupama od 3-5 (ako je to tečaj glume i režije) ili 12-15 ljudi, ako je tečaj čisto redateljski.

    3

    Zahtjevi pred režisere su ogromni. Da biste se bavili ovom profesijom, morate biti bolesni.

    4

    Vidite što je sve napisano o glumcima - kroz to prolaze i redatelji. Zahtjevi za program glume su, međutim, drugačiji. Ovdje budite ljubazni i pokažite svoje poznavanje književnosti, sposobnost analize teksta, iznošenje problema koji vas zanima i još puno toga. Pritom vas vrlo pomno gledaju kao glumca. Dakle, vrijede sva pravila o ulogama i dodjeli teksta. Ako je kolegij redateljski, onda - svaka čast - prva tri tečaja glumit ćete jedni druge, tako da se kod ovakvog zapošljavanja vrlo pažljivo gleda na glumu. I da, morat ćete i pjevati i plesati (na ulasku u radionicu gdje trenutno učim bilo je čak 3 čisto glumačkih ispadanja, tek onda su nam počeli pričati o režiji).

    5

    Iskustvo je iznimno važno. Zbog toga baš i ne vole djecu. Morate imati gotove produkcije (naravno, ništa više od amaterskih kazališta i vlastite projekte oni to ne očekuju od vas), makar to bila jednočinka, makar bila dječja matineja, ali morate nešto razumjeti o praksi.

    6

    Na prve konzultacije bolje je donijeti objašnjenje/objašnjenja i izgled/izglede. Eksplikacija je, grubo rečeno, vaš razvoj predstave. U principu postoji grubi plan takav rad (što želim postaviti, koncept, analiza serije događaja, scenografija, kostimi, glumci...), ali ni to nije potrebno. Zanimljivije je razumjeti vaše iskreno viđenje predstave. Sažetak neobično rješenje, koji će vas zakačiti, nezaboravan raspored, skice kostima (ako ne znate crtati, obratite se umjetniku, možete). Bolje je ponijeti eksplikaciju postavljene predstave (zatim + fotografije, videa) i nešto o klasicima.Možete. A u nekim radionicama to uopće nitko nije zahtijevao. Ali Zhenovach iz GITIS-a nije joj dopustio da uđe na vrata bez nje. Na primjer, sa 17 sam bio motiviran nestvarnom željom i količinom posla, pa sam u GITIS donio 2 makete i 3 eksplikacije odjednom, od kojih jednu za gotovu predstavu, 2 za klasične predstave. Ove sam godine išao s 3 izgleda i 5 razvoja. I da, nemojte se uvrijediti ako nitko ne čita vaša djela. Najvjerojatnije će razgovarati o prijedlogu izravno na turneji ili će vas zamoliti da ga napustite. Zato znaj lijepo izraziti ljudima ono što si napisao.Ako pišeš pjesme,drame,priče,slike -donesi to. Oni će pogledati i imati na umu.

    7


    Na stranicama GITIS-a i RGISI-ja nalaze se popisi literature za pristupnike (različite škole - različiti popisi!). To uključuje drame i stručnu literaturu. Ali ovo - potreban minimum, a trebaš znati i hrpu drugih stvari. Prvo, moderni redatelji i moderna drama. Drugo, imati formirane preferencije prema dramaturzima i redateljima s popisa + biti svjestan situacije u kazalištima u zemlji. Treće, čudno je da redatelj nema omiljenog pisca, umjetnika, skladatelja, ne poznaje povijest, ne razumije se u politiku... Uglavnom, razumijete. U slobodno vrijeme od proba, vaš najbolji prijatelji– knjige. I, naravno, gledati. Gledaj, gledaj, gledaj sve, predstave u gradu, snimljene predstave, opera, balet, dobro kino.

    8

    Uz obrazloženje koje nosite, tu mora biti napisano objašnjenje. Daju vam popis predstava s popisa koji visi na stranici, vi odaberete što vam se najviše sviđa i još jednom dokažite da znate kako se to radi.

    9

    Zasebna tura je inscenacija skeča. Ponekad u dvije faze. Ponekad pojedinačno (jedni rade jedan posao, drugi pet). Sve ovisi o tome što majstor nudi. Crtica neke “zgode iz života”, ili događaja, ili poslovice, slike, drame, crtice na glazbu. Beskorisno je pripremati se unaprijed, ali možete vježbati smišljanje skica priča.

    10

    Završna faza je kolokvij. Tu će vam dobro doći knjige koje ste pročitali i predstave koje ste gledali, iako može biti i iznenađenja. Na primjer, pokazali su mi sliku i tražili da ispričam što se dogodilo prije uhvaćenog trenutka. Da, mogu testirati vašu sposobnost analize, govora, svega što još niste razumjeli. Mogu vam dati dodatnu studiju - nemojte se uznemiriti. Raditi i to je to.

    11

    Teško je reći koliko se Moskva, Sankt Peterburg i Jekaterinburg razlikuju (osim broja ljudi po mjestu), jer ipak ne ulazite na sveučilište, koliko je čudno, već na specifičnu radionicu. Zato se unaprijed informirajte tko zapošljava (logično, magistar koji je sada na 4. godini), raspitajte se među studentima. Shvatite smjer rada.Iako vam ništa neće pomoći više od sposobnosti da budete ono što jeste. Kao rezultat toga, ispada da kroz sve zadatke učitelji pokušavaju razabrati vašu osobnost. I dok to nisam shvatio, nikakva priprema i izbuljene, goruće oči me nisu mogle spasiti. Samo sve to plus nezamjenjivi vi.I još nešto: prijemni nije najteža stvar na kazališnom školovanju. Pravi posao počinje kasnije. To su ekstremna opterećenja koja se mogu izdržati samo ako apsolutno volite svoj posao. Predavanja o svim humanističkim disciplinama, scenskom pokretu, plesu, akrobatici, vokalu, govoru završavaju u tri sata poslijepodne, a onda kreće majstorstvo – zapravo svladavanje profesije, koje završava samo 10 minuta prije zatvaranja metroa. A onda - noćne probe, individualni treninzi, jer svaki dan treba skočiti malo više od glave.Jeste li spremni?

    Pogreška #1: “...Master X voli visoke potpetice i ružičaste bluze...”

    U hodnicima se često čuje: “ Kažu da…”. Kao, kažu , ti moraš prvi ući u učionicu, ne, zadnji. Stop. Stvar je prijatelju , da bi se svidjelo komisiji, treba pročitati tog i tog autora... Ili nešto sasvim o drugo : “...master X voli visokeštikle i roze bluze..." Sve su to glasine! Nikad, molim te, nikad ne slušaj takve gluposti, i svakako se nemojte fokusirati na njih kada se pripremate. Nema zadaće ugoditi gospodaru ili komisiji. Fakultet je zainteresiran za upis kao i ti. Cilj je pokazati ono što volite, onako kako mislite da je ispravno! Zamislite sebe na mjestu gospodara.

    Ono što stvarno trebate učiniti: kako se obući

    Odjeća bi trebala biti neutralna. Nije spoj, dakle kratke suknje i dekoltirane ili prozirne opcije sačuvajte za drugu slučaj . Budite oprezni s svijetle boje, bez natpisa i šljokica, oversize odjeća bolje ostavite kod kuće: vaš lik bi se trebao vidjeti.

    Pogreška #2: "Morate trpjeti i biti originalniji"

    U sobi je dječak od 7 godina i gleda kat i puni ozbiljno citira: “Kako sam umoran od života, mudrost suosjećanja leži u svijesti o krhkosti svega što postoji i pogrešna tumačenja postojanja razbijaju moju dušu o stijene nesporazuma. Segver Furatilor." Čudno, zar ne? Postoji velika želja za takvim razmišljanjem sa 7 godina. pitanja, jer “repertoar nije za godine”. Autor – općenito razina zagonetke "ovo" više WHO?". Takve pogreške često čine podnositelji zahtjeva pri odabiru neprikladnog repertoar: strani, strani, previše banalan ili previše originalan.

    Ono što stvarno trebate učiniti: kako odabrati heroja za program

    Heroj bi trebao biti blizak vašoj dobi za igranje, prilagođen Kako izgledaš. Na primjer, prema putovnici imate 22 godine, a izgledate kao da imate 18 ili obrnuto. To se mora uzeti u obzir. U idealnom slučaju, ako je pod junak priče odgovara vašem. Ako se osjećaš kao djevojka uzeti priče u kojima je glavni lik žena: Svetlana, mačka, breza , zrnca prašine... I obrnuto: Pierre, pas, hrast, elektron, ako se osjećaš kao frajer. Ne birajte "čudne autore" koje malo ljudi poznaje. Nemojte riskirati! Tolstoj, Čehov, Dostojevski, Šukšin, Puškin, Ljermontov, Blok, Voznesenski, Prišvin nisu neprijatelji, već vaši pomoćnici. Ne možete pogriješiti s klasikom – bilo da se radi o ulomku iz školskog programa ili s “ljetne lektire”.

    Pogreška #3: “Prijava lik"

    Glumačka profesija vrlo je mistificirana i okružena ogromnim brojem formulacija koje zbunjuju i ne pomažu. "Unesi lik “,” “odglumiti emocije” - ovo definitivno ne trebate raditi. Dobri umjetnici ne rade tako nešto. I općenito, zahtjevi za profesionalne glumac i podnositelj zahtjeva su različiti. Glumac zna stvoriti sliku, vlada svim elementima glumeći tehniku, dakle sposoban konstruirati lik. Ti i ja imamo potpuno drugačiji zadatak. Koji?

    Ono što stvarno trebate učiniti: kako prikazati lik

    Podnositelji zahtjeva moraju zamislite sebe na mjestu heroja i pokušajte se ponašati kao da su se opisani događaji dogodili u njihovom životu. Ovaj potrebno pokazati pri prijemu znakove upravo takve sposobnosti povjerenstva težak pronaći to u sebi. Kod Stanislavskog to se zove čarolija “kad bi samo”, na institutu mi nazovi to - “Ja sam u predloženim okolnostima (lika).”

    Gledati! Radiš svaki dan ovaj trik "kad bi samo". Kada prijatelju ispričate o susretu s nepristojnom osobom, obrve vam se pomaknu, glas postane oštriji, riječi dobiju intonaciju koja vam nije neobična... Neka bude 100% Kako "tu osobu" nećete uspjeti, a vi pokazujete to je kao "ako" su bili uključeni njegov mjesto. Vidite, uopće nije teško!

    Greška Br. 4: "Želim ići u GITIS"

    Ući "u zgradu" je apsolutno pogrešno. Jednom sam to radio greška , i imao sam sreće s učiteljima, ali nekima sreća nije bila tako naklonjena.

    Ono što stvarno trebate učiniti: kako postaviti pravi cilj

    Svima Tečaj vodi određeni majstor, njemu se trebate prijaviti. Postoje vrlo različiti učitelji i morate ih upoznati do detalja studija : filmove, izvedbe, intervjue potrebno je pogledati da bismo razumjeli budućnost učitelj, nastavnik, profesor . Čovjek te može učiti samo to što može dobro raditi Uradi sam. Oni vam mogu pomoći da saznate više o tečaju i učiteljima. društveni mediji: pronađite bivše studente, detaljno ih pitajte, većina rado će se odazvati.

    Pogreška #5: Odbijanje upisa

    Strah neuspjeh zaustavlja mnoge. Test strah - potpuno prirodno, samo tako, Kako i radost, i nadahnuće, tjeskoba ili ljubav, ali odbijanje da se pokuša je prepuno kajanja.

    Što stvarno trebate učiniti: zašto se ne biste trebali bojati

    Moramo učiniti sve da dođemo do toga barem do prvog kola. Vaše unutarnje procjene vas samih nemaju mnogo veze s onim na što drugi obraćaju pozornost. Uvjeravam vas da će izborna komisija gledati nešto sasvim drugačije (vidi točku 3). Unaprijed se pripremite za neuspjeh ili predvidite zašto ćete točno biti odbijeni uzeti " je nezahvalan i dosadan zadatak. Sjetite se razloga "zašto ne" uzeti "možda stotinu: gospodar je već odabrao nekoliko ljudi tvoja njegova tipa ili, na primjer, izgledate slično njegov bivša svekrva. Predvidjeti ovo je nemoguće. Zato samo pusti situaciju.

    Da biste razumjeli isplati li se upisati kazališno sveučilište, iskreno odgovorite na nekoliko pitanja. Shvaćate li da je gluma teška i iscrpljujuća profesija? Da njihovu kreativnost ne prati uvijek priznanje i uspjeh? Uostalom, postoji vrijeme kada glumac postane potpuno nezahtivan. I obrnuto: jeste li spremni na stalnu pažnju, publicitet, nedostatak slobodnog vremena i osobnog prostora? Ako rijetko idete u kazalište, nikada niste bili iza scene i ne zanimaju vas novi filmovi, onda najvjerojatnije glumački put nije za vas...

    Ispiti za upis na kazališno sveučilište

    Konkurencija za upis u poznate kazališne škole je ogromna, često broj ljudi koji se natječu za jedno mjesto prelazi 200. Stoga sveučilišta provode "audicije" prije prihvaćanja dokumenata kandidata. Kvalifikacijski krug sastoji se od nekoliko faza. To uključuje čitanje basne ili pjesme, pjesmu, ples i improvizaciju. Međutim, morate biti spremni na činjenicu da ćete u fazi čitanja pjesme, na primjer, također biti zamoljeni da pjevate ili plešete. Ovdje nema strogih pravila – okruženje je kreativno.

    Morate biti spremni na to da vas mogu prekinuti, zaustaviti, zamoliti da pročitate (pjevate) nešto drugo. Također mogu postavljati različita pitanja: na primjer, o sadržaju djela koje se recitira ili o vašem odnosu prema njemu.

    Teško je navesti posebne kriterije ocjenjivanja. Ovdje puno ovisi o "majstoru" - osobi koja pohađa tečaj, kao io školi kazališnog sveučilišta. Da biste razumjeli koje su kvalitete više cijenjene i koji stil glume je poželjniji, potrebno je unaprijed posjetiti predstave odgovarajućeg kazališta.

    Priprema za upis u kazališni institut

    Posebni pripremni tečajevi održavaju se unutar zidova sveučilišta (škole) i podučavaju ih privatne organizacije. Učitelji dobrih pripremnih tečajeva trebali bi vam pomoći odabrati repertoar i istaknuti vaš najbolje strane, razvijati glumačke sposobnosti: improvizacija, emancipacija, organsko postojanje u okvirima pozornice. Naravno, pomažu vam odabrati i uvježbati monologe, basne, pjesme za upis u dramsku školu. Izvrsno je ako tečaj uključuje i satove s psihologom, vježbe scenskog govora, pravilnog disanja i koreografije. Ipak, glavni naglasak ipak je stavljen na improvizaciju, jer je to ono na što ljudi obraćaju pozornost prilikom prijave.

    Ako ste se konačno odlučili upisati na kazališni fakultet, sljedeće preporuke pomoći će u ovoj teškoj stvari:

    • podnesite dokumente na sve kazališne škole (sveučilišta) u vašem gradu odjednom, na taj ćete način povećati svoje šanse za upis;
    • svakako saznajte tko točno sluša tečaj, koji su njegovi zahtjevi, sklonosti, priroda nastave;
    • prisustvovati nekoliko predstava sponzoriranog kazališta;
    • Za nastup ne pripremite samo jednu basnu (pjesmu, pjesmu), već nekoliko. Bolje je ako pripadaju različitim žanrovima (lirski, humoristični);
    • Ukoliko imate neke vještine koje nisu izravno vezane uz glumu, ipak ih navedite prilikom prijave. Možda svirate glazbeni instrument - ponesite ga sa sobom. Svaka prostorija za probe trebala bi imati i klavir;
    • Obratite posebnu pozornost na odjeću u kojoj ćete izaći pred komisiju. Odjeća bi trebala biti jednostavna i skromna, ne smije vas zasjeniti svojom svjetlinom. Djevojčicama je preporučljivo nositi suknju srednje dužine. I što manje šminke! Iskusni glumci savjetuju da se naviknete na svoju scensku odjeću, obučete je dva ili tri puta prije izlaska;
    • Drugi važan aspekt je frizura. Bolje je ukloniti kosu s lica i otvoriti čelo. Savršena opcija- punđa ili konjski rep. Šiške nisu preporučljive. Ovdje je dečkima lakše, ali ipak se ne biste trebali zanositi proizvodima za oblikovanje;
    • Na pozornici se pokušajte ponašati prirodno i opušteno. Nemojte biti bahati i vulgarni, pokušajte učiniti sve što ispitivači traže od vas, ali u isto vrijeme budite sposobni braniti svoje stajalište;
    • u nečemu poput glume, morate jasno osjetiti " zlatna sredina" Nemojte pretjerivati, ali također vas članovi komisije pamte po svojoj bistrini i individualnosti.

    Pa, na kraju, zapamtite. Ako ne uspijete, nemojte se uzrujavati. Mnogi poznati i talentirani glumci nisu prvi put upisali kazališno sveučilište.

    Praksa svih prijamnih komisija na svim kazališnim sveučilištima u Rusiji i svijetu u svakom trenutku pokazuje isti opći tužni trend: gotovo većina pristupnika ne razumije gdje će studirati, što će točno raditi i zašto im je to potrebno . To se posebno odnosi na djevojke od 16 do 30 godina, koje čine glavnu struju onih koji žele studirati na odsjeku glume. Ako stvarno želite upisati kazališno sveučilište u Moskvi, počnimo s trezvenom procjenom vaših sposobnosti i izgleda.

    Zapitajte se, razumijete li dobro kamo idete? Što, zapravo, znate o zakulisnoj strani kazališta i što je izazvalo Vašu želju da svoj život povežete s njim? Ako su vam odgovori na ova pitanja nejasni, možda biste trebali razmisliti?

    • Jeste li ikada bili u kazalištu s onu stranu zastora?
    • Jeste li ikada bili na probi za predstavu?
    • Jeste li sudjelovali u barem jednoj ozbiljnoj produkciji?
    • Znate li dobro što glumac zapravo radi kada ne igra na pozornici, tj. 90% svog radnog vremena?

    Ako među odgovorima prevladava riječ “ne”, onda ste zakoračili u nepoznato. Ovaj vas korak može skupo koštati (pripreme za prijemni na kazališni fakultet, sam prijemni, cijena studija itd.), oduzeti puno vremena i nikako ne donijeti rezultate. Osim što se na jedno mjesto na glumačkom odjelu prosječnog velegradskog sveučilišta prijavi 200–300 ljudi, nitko vam ne može jamčiti da ćete nakon diplome postati umjetnik. Sve ovisi koliko si bolestan od kazališta, glumačke profesije i što si spreman žrtvovati na ovom oltaru umjetnosti.

    Kriteriji izbora za glumački odjel

    Postoje uobičajeni regulatorni zahtjevi za one koji ulaze na sveučilište, kao što su minimalno obrazovanje, državljanstvo, ponekad dob, itd. Nećemo ih detaljno razmatrati, umjesto toga ćemo govoriti o tome na što komisija za prijem obraća pozornost.

    • Izgled. Ovo nije odlučujući, ali vrlo važan pokazatelj. Glumac mora imati svijetao, teksturiran izgled, žar koji čini njegov izraz lica ili izraze lica nezaboravnim. Veliku važnost pridaje se figuri: od djevojaka se obično traži da dođu na audiciju u suknji srednje dužine i štiklama.
    • Plastičnost i ritam. Tijelo je glavni alat glumca, a unatoč tome što vas na tečaju glume uče kako se njime služiti, ovladavanje tijelom potiče se već u fazi polaganja prijemnog ispita. Osjećaj za ritam ne treba ni spominjati, glumac bez njega nije glumac.
    • Glas i govor. Nedostaci govora, neugodna boja, slab glas - sve se to može smatrati profesionalnom nepodobnošću podnositelja zahtjeva. Čak i ako se nedostaci mogu ispraviti, a glas se može otvoriti zahvaljujući jednostavnim vježbama, učitelj scenskog govora nije logoped i neće imati vremena usmjeravati zvukove pojedinim učenicima.
    • Izražajnost. Ovo je skupni pojam pod kojim ćemo podrazumijevati sve glume profesionalna kvaliteta odmah. Sposobnost emitiranja vizija, zaraze gledatelja svojim emocijama, privlačenja i zadržavanja pažnje i tako dalje. Ocjenjuje se kreativnim ispitom (skeč, monolog, prozni odlomak, basna, pjesma).

    Priprema za prijemni

    Da biste ušli u kazališni institut, morate se pripremiti (pored Jedinstvenog državnog ispita) u dva područja: kreativni ispit i intervju (kolokvij). Kreativni ispit uključuje:

    • čitanje - obično monolog, pjesma, basna i odlomak proze;
    • glumačko umijeće – skica na slobodna tema, neovisno ili uz sudjelovanje više osoba;
    • ples i vokal – odvojeni plesni i pjesmički brojevi.

    Vještina glumca je prioritetno područje kreativnog ispita. Ulomke iz književnih djela, pjesmu i ples treba predstaviti i glumački. Ispitno povjerenstvo neće ocjenjivati ​​toliko vašu dikciju, plastičnost i vokalne sposobnosti, koliko razigranu prezentaciju vaših radova.

    Kolokvij je razgovor na kojem se pristupniku postavljaju pitanja o povijesti kazališta, teoriji glume, povijesti umjetnosti te se s njime upoznaje. Ovo je nešto između usmenog ispita erudicije, poznavanja materije i razgovora za posao. Profesori će sigurno pitati o razlozima odabira glumačke profesije, o ciljevima kojima težite pri upisu predmeta, o vašem dosadašnjem kazališnom iskustvu itd.

    Nikad nemojte ispitivačima reći da ste studirali u kazališnim studijima, sudjelovali u amaterskim predstavama i sl. Učitelji se klišeja boje kao vatre, a svi klišeji, po njihovom mišljenju, dolaze iz neprofesionalnog kazališta.

    Kao dio općeg obrazovnog programa, da biste ušli u kazališnu školu, morate obavezno polagati ruski jezik i književnost. Bez ovih stavki na bodovnoj listi za jedinstveni državni ispit, vaši dokumenti neće biti prihvaćeni na odabranom sveučilištu.

    Ispit se odvija u tri kruga. U svakom krugu ispitno povjerenstvo sluša (ili gleda) dio programa koji ste pripremili. Kojim će se redoslijedom to događati ovisi o sveučilištu. U svakom krugu ispada određeni dio kandidata, konkurencija postaje sve oštrija, zahtjevi sve stroži. Trebate očekivati ​​ogroman red, ludi protok ljudi, iscrpljenu proviziju i strogo određeno vrijeme u koje ćete morati stati najbolji trenutci svoj kreativni program.

    Odaberite materijal tako da ne gubite vrijeme. Predugi uvod i uvodni govori mogu dovesti do činjenice da ste jednostavno zaustavljeni.

    Ne obraćajte pažnju na reakciju koju će vaš govor dobiti (a velike su šanse da neće izazvati nikakvu reakciju). Očekujte iznenađenja od strane komisije. Ako vaša izvedba zainteresira nekog od ispitivača, on vam može dati besplatno vježbanje za improvizaciju. Na primjer, okolnosti za skicu. Ovdje je glavna stvar ne zbuniti se, ne odustati, već se odmah uključiti u predloženu skicu i postojati u njoj dok vas ne zaustave.

    Koje je sveučilište u Moskvi lakše upisati?

    Vrlo je teško upisati bilo koje kazališno sveučilište u Moskvi zbog izuzetno velikog broja kandidata. Objektivno, najveće šanse su tamo gdje je najmanje prijavljenih za radno mjesto, a ti pokazatelji variraju iz godine u godinu. Najbolje što možete učiniti je predati dokumente na nekoliko kazališnih sveučilišta odjednom, čime ozbiljno povećavate svoje šanse da prođete natjecanje u bilo kojem. U uvjetima tako oštre konkurencije vjerojatnije je da obrazovne ustanove biraju svoje studente, a ne studenti biraju svoja mjesta studiranja. Svojim pripremama pristupite s punom odgovornošću: u konačnici će 90% vašeg uspjeha ovisiti o tome kako ćete se predstaviti na kreativnom ispitu i kako ćete izaći na kolokvij.