Зернисті текстури в Adobe Illustrator. Ефект плівкового зерна – це просто

Нерідко на сайтах, присвячених програмі Photoshop, а часом і в деяких книгах пишуть, що зерно можна імітувати, додавши до зображення шум. Такі горе-порадники, схоже, ніколи не знімали на чорно-білу плівку та не бачили фотографічного зерна. Шум, який створює програма, має правильну (комп'ютерну) структуру. Зерно на плівці, навпаки, має різний розмір у тінях, середніх тонах та світлах.

У програмі Photoshop імітувати зерно можна в такий спосіб. Поверх усіх шарів необхідно створити шар, залитий 50-відсотковим сірим кольором, потім змінити цей шар режим накладання на Overlay. Зробити це зручніше, клацнувши на панелі шарів на значку створення нового шару при натиснутій клавіші Option (Alt). У цьому випадку з'явиться діалогове вікно, в якому можна відразу встановити режим накладання.

Потім потрібно додати до цього шару шум, вибравши команду Filter->Noise->Add Noise і встановивши прапорець Monochrome у вікні.

Розмір зерна залежить від інтенсивності шуму. Проте створене таким чином зерно надто різке. Тому до цього шару необхідно застосувати фільтр Gaussian Blur з радіусом 1-3 пікселя, а потім додати ще один сірий шар і застосувати до нього фільтр шуму з іншими параметрами і розмити його фільтром Gaussian Blur.

Ступінь розмиття визначається, виходячи з розміру знімка та необхідної величини «зерна». Потім, залежно від бажаного ефекту, потрібно знизити непрозорість одного або двох «сірих» шарів. «Плівкове» зерно, як правило, має більший розмір у середніх тонах, ніж у тінях та світлах. Тому для зменшення розміру цифрового «зерна» в тінях і світлах треба відкрити вікно Layer Style (Стиль шару) і, утримуючи клавішу Optiosn (Alt), розділити движки в темних та (або) світлих тонахдля шару із «зерном».

Такий поділ необхідний плавного переходувід середніх тонів до світла і тіней.

Фінальна фотографія.

Фрагмент зображення зі збільшенням 150%.

Цю методику додавання зерна можна застосовувати до знімків, що імітують м'яку оптику.

Хочу додати, що хоча такий спосіб імітації зерна не такий уже й поганий, але все-таки далекий від досконалості. Для більш якісної імітації зерна існують спеціальні екшени та плагіни.

Соляризація

Протягом багатьох років фотографи у лабораторії використовували різні технікидля художньої зміни фотографії. Це були соляризація та барельєф, ізогелія та тонування, «мокра» печатка та інші. Деякі прийоми поки що неможливо відтворити під час обробки у Photoshop, імітація інших прийомів дає ефект, схожий на лабораторний. Один з дуже гарних прийомівподальшої зміни фотографії  - виготовлення з неї чорно-білої фотогравюри. В основі цього лежить явище соляризації.

Строго кажучи, соляризація - явище, при якому переекспонована плівка набуває властивостей обігу. Цей ефект звернення назвали соляризацією, бо виявлений, але не відфіксований фотоматеріал виставлявся на сонці. (Solarize - піддавати впливу сонячних променів.) У соляризації немає нічого мудрого. Звичайний підхід полягає в експонуванні плівки або фотопаперу, неповному її прояві, засвічуванні та остаточному прояві. Вважалося, що соляризація - складний для фотографа процес. Це відбувалося через те, що далеко не всім вдавалося вимагати багаторазової повторюваності результатів. Однак це було зумовлено не самим процесом, а відсутністю чітко встановленого порядку проведення операцій. Фактично, соляризований знімок є деяку суміш негативу і позитиву. Набагато цікавіший ефектсоляризації проявляється на висококонтрастних фотоматеріалах, що дозволяють зі звичайної фотографії отримати гравюру.

За певних умов фотохімічної обробки межі первинного і вторинного зображень виникають тонкі лінії, звані лінії Макки. Зображення виявляється дуже щільним, але після контратипування виходить негатив друку фотогравюри. Якщо процес повторити, відбувається роздвоєння тонких білих ліній. В аналоговій лабораторії спосіб був досить складним та вимагав акуратності.

Жоден з фільтрів Photoshop безпосередньо не дозволяє досягти цього ефекту. Фільтр Solarize (Соляризація) застосовує до зображення корекцію згідно з «трикутною» кривою і не має параметрів попереднього налаштування.

Але все ж таки є кілька способів, що дозволяють за допомогою програми перетворити цифрову фотографію на гравюру. Спочатку кольорове зображення переводимо в чорно-біле будь-яким зручним методом, наприклад шляхом змішування каналів. Прямого перекладу в Grayscale краще не користуватися, тому що можна втратити важливу для розділення тонів інформацію. Працюємо, звісно, ​​з копією зображення.

Спосіб перший. Застосовуємо команду Filter->Stylize->Solarize. Зображення виходить досить щільним, і для його освітлення та підвищення контрасту скористаємося командою Curves (Криві). Дублюємо зображення та повторюємо операцію для роздвоєння тонких ліній. Якщо порівняти ці два зображення, можна помітити, деякі деталі віддаються добре на першої соляризації і гірше на другий, а деякі навпаки. При цьому частина областей змінює тон із чорного на білий. Переносимо одне зображення на інше (при натиснутій клавіші Shift - це гарантує їх точне збіг). Далі слід додати маску шару і зафарбувати ті області на масці, через які має бути видно нижній шар. Також можна використовувати ефекти до копій основного шару з додаванням масок шарів. Якщо потрібно, можна змінити прозорість та режим накладання. Оригінал та результат:

Фрагмент фотографії 1:1:

Оригінальний відбиток має розміри 40х90 см.

Спосіб другий. Він трохи складніший і тонший у налаштуванні. Застосуємо команду Curves із параметрами, відповідними даними,

Плагіни

Майже незмінним атрибутом старої фотографії є ​​зерно, яке є практично на кожному знімку, надрукованому на фотопапері зі збільшенням. У деяких старих фотографій зерно відсутнє, але це не означає, що його не було. Просто знімок було знято на великий негатив, а потім надруковано контактним способом. Існують різні плагіни, або, як частіше кажуть, додаткові плагіни для Photoshop, призначені для моделювання зерна. Більшість таких фільтрів можуть імітувати не лише зерно, а й чорно-білу фотографію, тонування та деякі інші ефекти.

BWStyler

Цей плагін з пакета фільтрів Photo Wiz компанії The Plugin Site має безліч варіантів налаштування та шаблонів. Користувачу, що починає, слід почати з режиму Photography Mode і вибирати бажані ефекти з шаблонів: тип плівки, світлочутливість, характер прояву, тон відбитка і т.д.

Фільтр можна застосовувати до окремого каналу або композитного зображення. Як завжди, краще створити копію шару та застосувати фільтр до неї. Можливо, буде потрібно додаткове налаштування коригуючими шарами кривих або рівнів. Зерно, яке створює цей фільтр, схоже на справжнє, але, як на мене, має більш жорстку структуру, ніж «плівкове». При роботі з фільтром спостерігати ефект слід завжди за 100-відсоткового режиму перегляду. За розмір зерна відповідають два параметри. Параметр Intensity (Інтенсивність) контролює кількість зерна на фотографії. Що значення, то більше вписувалося зерна. Параметр Size (Розмір), як відомо з назви, визначає розмір частинок зерна. Значення, що дорівнює 1, говорить про те, що розмір зерна дорівнює 1 пікселя. Вище зазначалося, що плівка має більший розмір зерна у середніх тонах, ніж у тінях та світлах. Параметри Shadow (Тіні), Midtone (Середні тони) та Highlight (Світла) дозволяють збільшити або зменшити інтенсивність зерна у різних тонових областях. Зниження всіх параметрів –100 повністю видаляє зерно. При активній кнопці R зовнішній виглядзерна змінюватиметься при кожній зміні положення двигуна, що зручно для налаштування зображення в інтерактивному режимі. При установці прапорця Uniform шум розповсюджується рівномірно по всьому зображенню, при цьому зерно виглядає штучно. Ця можливість здається досить дивною, оскільки практично дублює фільтр Noise (Шум) програми Photoshop.

RealGrain

Фільтр RealGrain компанії Iimagenomic велике числошаблонів, що імітують різні сортиплівок та ефектів прояву.

Grain Style (Стиль зерна) - вибір одного з двох параметрів Film Grain (Зерно) або Digital Noise (Цифровий шум).
Grain Intensity (Інтенсивність зерна) - задається рівень зернистості і щільності зерен на фотографії.
Tonal Range (Тональний діапазон) - роздільне регулювання зернистості для тіней, напівтонів і світлов.
Grain Balance (Баланс зерна) - дана опція розподіляє кількість темних і світлих зерен, тим самим трохи затемняючи або освітлюючи зображення. При значеннях, відмінних від нуля, зерно стає штучним, нагадуючи просто шум.

Grain Size (Розмір зерна) - якщо опція Auto Resolution and Image Blur (Автоматична роздільна здатність та розмиття) активна, фільтр RealGrain автоматично обчислює розмір зерна на основі вибраного формату плівки та кінцевого розміру фотографії. Очевидно, що чим більший розмір відбитка, тим більше зерно. Крім цього, зі збільшенням знімка зображення починає дещо втрачати різкість. Для досягнення такого ефекту фільтр RealGrain трохи розмиває фотографію на основі вказаної інтенсивності зерна, формату плівки та розмірів зображення. Наприклад, припустимо, що зображення має розмір 4992×3328 пікселів (16 мегапікселів) та вибрано формат 35-міліметрової плівки. Фільтр RealGrain обчислює роздільну здатність так, ніби сканувалася 35-міліметрова плівка з роздільною здатністю 3600 dpi. Таким чином, на основі заданого формату плівки та розміру зображення RealGrain емулює розмір зерна для певної роздільної здатності.

Крім цього, можна вручну встановити роздільну здатність між 1800 і 7200 dpi та розмиття зображення від 0 до 40.

Фільтр RealGrain переводить зображення в чорно-біле гнучкіше, ніж програма Photoshop. Кожен із параметрів опції Color Balance (Баланс кольору) контролює конкретний колір щодо інших кольорів під час переходу в градації сірого.

Наприклад, позитивні значення для червоних кольорів призводять до збільшення яскравості червоних за рахунок інших кольорів, при цьому загальна яскравість зображення зберігається на тому ж рівні. Навпаки, опція Color Response (Кольорова чутливість) задає ступінь чутливості перетворення кожного конкретного колірного діапазону. Наприклад, позитивні значення в червоних областях переводять червоний у світло-сірий, не торкаючись яскравості інших колірних діапазонів. Окрім перетворення зображення в чорно-біле, фільтр RealGrain дозволяє тонувати фотографію за заданими шаблонами та вручну.

Exposure

Цей фільтр компанії Alien Skin Software багато в чому аналогічний RealGrain. Є різні шаблони типів плівок, підтримуються тонування та спеціальні ефекти. Тільки переведення зображення в чорно-біле відбувається за методом змішування каналів Photoshop. Такий метод, на жаль, підходить не до кожного зображення, тому перш ніж імітувати зерно, знімок варто перетворити на чорно-білий у Photoshop.

Overall Grain Strength (Загальна кількість зерна) відповідає за кількість зерна на знімку. За нульового значення більшість інших опцій контролю зерна недоступні.

Shadow (Тіні), Midtone (Полутона) та Highlight (Світла) вибірково додають зерно в різні за тоном ділянки фотографії. Як вже неодноразово зазначалося, плівка має більше зерна у середніх тонах, ніж у тінях та світлах.

Roughness (Шорсткість) управляє формою краю зерна. При невеликих значеннях зерно м'яке і на зображенні всі зерна мають плавні тональні переходи. Великі значення дають зерно з гострими краями, схожими на квадратики.

Push Processing (Перепрояв) імітує техніку лабораторного перепрояву недоекспонованої плівки. При перепроявленні завжди росте зерно, підвищується контраст, відбувається певна втрата деталізації.

Size (Розмір зерна) повністю аналогічний параметру Grain Size фільтра RealGrain. Тут треба пам'ятати, що розмір зерна ніколи не буде нижчим за 1,5 пікселя. Тобто якщо знімок має розмір менше 3 мегапікселів, зерно перетворюється на цифровий шум, що виглядає нудно та негарно.

На вкладці Age (Старовинний) доступні параметри, які дозволяють відтворити ефекти старих фотографій. Сюди відносяться і віньєтування з різним ступенем затемнення кутів, і ефекти пошкоджених негативів, таких як подряпини та пил під час друку. Мабуть, ця невдала опція фільтра Exposure. Фільтр Exposure автоматично додає шар до оригінального зображення, тому процес перетворення гнучкіший.

Silver Efex Pro

Це фільтр компанії Nik Software, мабуть, найцікавіший з усіх модулів для програми Photoshop. Плагін також можна використовувати з програмами Lightroomта Aperture. Модуль Silver Efex Pro не тільки імітує різні чорно-білі плівки, а й відтворює ефекти друку та тонування.

Група параметрів Tonality Controls (Контроль тональності) дозволяє змінювати яскравість, контрастність та структуру по всьому зображенню. Працюючи з контрольними точками регулювати яскравість, контрастність і структуру можна вибірково. Збільшення параметра Structure підкреслює дрібні деталі по всьому знімку, а при його зменшенні знижується кількість дрібних деталей і зображення стає гладкішим.

Налаштування Protect Shadows/Protect Highlights (Захист тіней/світлів) працює аналогічно команді Shadows/Highlights у Photoshop.

Color Filter (Кольорові фільтри) - це опція імітації кольорових фільтрів, які використовуються в чорно-білій фотографії в процесі зйомки. Параметр Hue (Відтінок, кольоровість) визначає співвідношення кольорів у фотографії під час перекладу їх у градації сірого. Вибраний колір фільтра освітлює об'єкти цього кольору у зображенні та затемнює об'єкти додаткового кольору. У свою чергу параметр Strength (Сила) визначає контраст між кольорами. Чим вище значення Strength, тим більший контраст між близькими кольорами.

У розділі Film Types (Тип плівки) фільтра закладені шаблони, які імітують різні сортичорно-білих плівок з відповідним ним зерном та передачею квітів у градаціях сірого. Grain (Зерно) визначає рівень зерна на всій фотографії. Параметр Grain per pixel (Зерно на пікселі) регулює кількість зерна на зображенні. У лівому положенні движка зерно виходить більш грубим, у правому - більш м'яким. А параметр Hard-Soft як би розділяє зерна між собою, роблячи загальну структурубільш схожою шум.

Sensitivity (Колірна чутливість) повністю аналогічна команді Black & White програми Photoshop і, по суті, є тональним профільом плівки, обробленої за стандартним режимом.

Tone Curve (Тональна крива) повністю аналогічна команді Curve (Криві) програми Photoshop.

Блок команд Stylizing (Стилізація) імітує різні прийоми друку та додаткової обробкичорно-білих фотографій.

У розділі Toning є можливість підібрати не тільки тон самої фотографії, точніше, пофарбувати відтінки сірого в певний колір, але і змінити відтінок паперу. Ідентично аналогової фотографії, коли з'єднання срібла (це сірі та чорні кольори) замінювалися іншими солями. Ось ці солі і давали на відбитках ті чи інші кольори замість чорного. У деяких програмах та плагінах є команди, які фарбують зображення в різні кольори. Однак ці команди просто фарбують світла в один колір, а тіні в інший, не торкаючись білого і чорного. На відміну від них, фільтр Silver Efex Pro саме імітує процес друку з наступним віражем. Наприклад, припустимо, ви взяли фотопапір з жовтою основою та надрукували знімок. Потім зробили тонування в коричневий колір. У Silver Efex Pro папір забарвлюється в жовтий, а зображення коричневий. У фільтр закладено кілька варіантів класичного фарбування, які вибираються у списку Preset. Параметр Strength (Сила) задає загальний ступінь посилення вибраного тону, а параметри Silver Toning (Тон срібла) та Paper Toning (Тон паперу) відповідають за відтінки сірого та паперу відповідно. Silver Hue та Paper Hue (Колір срібла) та Paper Toning (Колір паперу) відповідають за зміну забарвлення градацій сірого та паперу відповідно. Параметр Balance (Баланс) визначає співвідношення кольорів зображення та паперу, що забарвлюють. При негативних значеннях домінує забарвлення тонів, при позитивних - забарвлення паперу.

Розділ Vignette (Віньєтування) аналогічний функціям віньєтування в інших програмах та фільтрах. Amount (Ступінь) відповідає за потемніння або освітлення кутів зображення, Size (Розмір) задає область зображення, яку охоплює віньєтка. Опція Circle and Rectangle змінює форму віньєтки між круглою та прямокутною. Параметр Place Center (Місце центру) вказує на центр віньєтки. Тобто затемнення можна створити від сюжетно важливого об'єкта, розташованого над центрі кадру.

Розділ Burn Edges (Випалення країв) використовується для налаштування країв фотографії. Термін «burn», прийнятий серед англомовних фотографів, означає «випал». У нас кажуть «запечатати», тобто зробити частини знімку темнішими. Кожен бік фотографії «запечатати» можна по-різному. Для вибору краю використовуються чотири кнопки і ступінь затемнення налаштовується по черзі. Параметр Strength (Сила) визначає ступінь почорніння країв, Size (Розмір) – ширину ефекту на вибраній стороні, Transition (Перехід) – рівень змішування між смугою почорніння і оригінальними деталями зображення.

У фільтрі закладено шаблони соляризації.

Якщо змінити тональну криву, можна досягти різних соляризаційних ефектів.

Але найголовніше те, що ефект застосовується не до оригінального зображення, а до копії на окремому шарі. Хоча користувач може вибрати варіант застосування ефекту і на тому самому шарі.

У нижній частині навігатора розташована карта зон почорніння (Zone System Map), призначена для візуальної оцінки тональних переходів у різних сферах фотографії. Щоб побачити, які частини зображення розташовані в певній зоні яскравості, слід клацнути на номері в карті зон, і зона на зображенні буде виділена.

Для порівняння оригінального зображення із перетвореним слід використовувати двовіконний режим.

Вікна перегляду можуть розташовуватися ліворуч та праворуч, що зручно для вертикальних зображень, або вгорі та внизу, що зручно для горизонтальних.

Важливі зауваження

Якщо говорити взагалі про імітацію зерна, то найбільш реалістичний ефект виходить при скануванні плівки, на яку знято рівномірно освітлену сіру поверхню. Причому знімати треба обов'язково в нерізкості, щоб плівці не було структури поверхні. Отриманий файл із зерном вставляється у цифрову фотографію у вигляді окремого шару з режимом накладання Overlay або Soft Light. Можна також легко знімати на плівку.

На сьогоднішній день програма Photoshop випускається у 32 або 64-бітному виконанні. Це пов'язано з розрядністю операційних систем. Тому перед тим, як ставити ті чи інші плагіни у Photoshop, слід перевірити не лише виконання програми, а й плагін. Вони можуть випускатися під 32- або 64-битное виконання.

Плівкові фотографії повернулися до моди. Ще кілька років тому фотографи намагалися досягти максимального чіткого, «рівного» зображення, а зараз шукають способи зімітувати атмосферні «зернисті» знімки з минулого. З цієї статті ви дізнаєтеся, в чому секрет ефекту плівкового зерна та як його створити у програмі «ФотоМАЙСТЕР».

Плівкове зерно та цифровий шум – одне й те саме?

Знімки, зроблені на старі камери, є не що інше як світло, «всмоктане» світлочутливою плівкою. Ця плівка містить кристали галогеніду срібла. Саме ці частинки при прояві створюють ефект зернистої текстури на фото. На знімках нового покоління схожий ефект "шорсткої" фотографії створює цифровий шум. Зерно з'являється, коли ми підвищуємо світлочутливість камери – ISO – для зйомки у темряві. При цьому пікселі на більш високих рівняхвиділяються, знімок перестає виглядати «рівним» і стає більш зернистим.

Зробіть знімок із закритим об'єктивом. При цьому показник ISO має бути мінімальним, а витримка – близько 30 секунд. Отриманий кадр відкрийте в редакторі та збільште контраст та експозицію. Те, що ви побачите, – матричний шум у чистому вигляді.

Проте назвати шум повноцінним аналогом зерна не можна. Кристали фотоемульсії на плівці мають різний розмір і хаотично розкидані по поверхні знімка, тоді як цифровий шум складається з однакових впорядкованих частинок. При цьому наше око сприймає плівкову зернистість як природнішу, а цифровий шум найчастіше виступає як дефект. Порівняйте дві фотографії:

Чому плівкові фото такі популярні?

Instagram, Pinterest, Tumblr – ці та інші популярні ресурси рясніють знімками з ефектом плівкового зерна. У чому секрет такої затребуваності? Найочевидніша відповідь – «достовірна» стилізація під старовину. Це дійсно так, але застосування ефекту давно вийшло за рамки обробки а-ля вінтаж.

Фотографи стверджують, що імітація плівкового зерна додає знімку відчутність, матовість, а також неповторну атмосферу. За рахунок ледь уловимої брижів знімок ніби оживає на наших очах. Помічаєте різницю?

Із цифрової в плівкову - як правильно зімітувати ефект зерна?

Єдиного правила додавання зерна на фото не існує скільки фотографів – стільки і технік. Хтось любить грубіший прояв ефекту, а хтось – ледь помітний. Експериментуючи з різними варіантами, кожен у результаті приходить до власним способом. Зрештою, всі стратегії можна звести до двох напрямків: додавання ефекту за допомогою налаштування цифрового шуму та накладання текстури плівкового зерна у фоторедакторі.

У програмі «ФотоМАЙСТЕР» ви легко додасте на знімок ефект зерна і, більше того, відрегулюєте інтенсивність за своїм смаком. Абсолютно неважливо, які фото ви вважаєте за краще робити, - художні, портретні або пейзажні - редактор впорається з будь-яким завданням.

І завантажте фото для роботи. Перейдіть до розділу «Композиція»та виберіть опцію «Тонування». Як тип тонування встановіть "Текстуру"і у списку пресетів відкрийте групу «Вінтаж». Тут ви знайдете кілька зображень, що імітують плівкове зерно, а також ряд патернів для ретро-стилізації. Один клік – і текстура буде накладена на вибраний знімок. Вам залишиться лише підібрати оптимальні налаштування ефекту.

Різні режими змішування дозволяють контролювати кількість зерна у темних, світлих та середніх тонах на фото, а шкала "Сила"– регулювати грубість ефекту та прозорість текстури. Розберемося, як ці параметри працюють під час редагування різних видівзнімків.

Оживлі пейзажі

При обробці пейзажів професіонали концентрують зерно в півтонах, поступово зменшуючи інтенсивність при переході до світлих і темних ділянок. Досягти такого ефекту можна, вибравши режим "Перекриття".

Особливо ефектно зерно виглядає на туманних краєвидах у холодних відтінках. На такі знімки його можна додавати навіть на засвітки та світлі ділянки – фото від цього лише виграє. Для надання туманної загадковості встановіть режим «Екран». Фотографія перетвориться на той самий момент!

Атмосферні портрети

На портретах краще приглушувати ефект у середніх тонах, щоб він не сильно торкався шкіри і не змінював її відтінок. Більше грубе зерно краще залишити тільки в тінях. Найкраще для цього підійде режим "М'яке світло". З ним портретне фото набуде приємного ока матового, текстурованого вигляду.

Який чіпляє монохром

Чорно-білі знімки моментально перетворюються з появою зерна. Тип змішування буде залежати від того, чи ви хочете освітлити або затемнити фото. Для цього ви можете встановити режими «Світліше»і «Темніше»відповідно. Щоб підкреслити контраст монохромного фото, виберіть "Перекриття". При цьому можете сміливо викручувати силу ефекту до максимуму – це зробить фото більш атмосферним і цікавим.

Вражаюча стилізація

Любителів стилізації під ретро у «ФотоМАЙСТЕРІ» чекає справжній сюрприз у вигляді готових фільтрів з імітацією старої плівки. Відкрийте розділ «Ефекти», знайдіть групу «Вінтажні»і підберіть пресет до смаку – ваше фото миттєво зістарять.

Користуйтеся цими порадами, і ваші атмосферні знімки приковуватимуть до себе заздрісні погляди сотень, а то й тисяч користувачів! З «ФотоМАЙСТЕРОМ» ви швидко вийдете на зовсім новий рівень у мистецтві обробки фото. Усунути дефекти, скоригувати кольори – все це та багато іншого ви без проблем зробите з такою потужною та функціональною програмою.

Що зустрічаю питання: «Порадьте, будь ласка, яка величина ISO потрібна для досягнення найкращого результату зйомки. Чи завжди слід вибирати мінімальний показник ISO?»

Цікаве питання. Але перш ніж я спробую відповісти на нього, дозвольте мені коротко розповісти про параметр ISO.

Що таке ISO?

У традиційній (плівковій) фотографіїпараметр ISO(або ASA) був показником чутливості плівки до світла. Він вимірювався у числах (ви, мабуть, бачили на фотоплівках числові позначення – 100, 200, 400, 800 тощо). Чим менше числове значення, тим менше чутливість плівки, а значить, вашим фотографіям буде властива дрібніша зернистість.

У цифрової фотографії параметр ISO відображає чутливість датчика зображення. До нього застосовні ті самі принципи, що і в плівкової фотографії, – чим нижче значення ISO, тим менше чутливість фотокамери до світла і менше зернистість знімків. Встановлення більш високих значень ISO застосовується в умовах слабкого освітлення і при малій витримці (наприклад, під час зйомки спортивних змагань у приміщенні, коли потрібно зняти об'єкт, що рухається ("заморозити") при недостатньому освітленні). Однак знімок при цьому виходить із великою кількістю шумів. Далі я навів збільшені зображення двох знімків, які я щойно отримав. Тут ви можете детально розглянути збільшені розміри зображення обох знімків при 100 ISO і при 3200 ISO)

Знімок ліворуч зроблено за 100 ISO, а праворуч - за 3200 ISO (клікніть мишкою на зображення, щоб збільшити їх і розглянути докладніше).

Параметр 100 ISO є загальноприйнятою нормою, встановивши його, ви отримаєте чудові яскраві знімки (з мінімумом шуму/зернистості).

У більшості людей у ​​цифрових фотокамерах задіяно автоматичний режим- "Auto Mode", при якому фотокамера сама вибирає та встановлює параметр ISO (по можливості, найнижчий) залежно від умов зйомки. Однак у багатьох моделях фотокамер можна встановити параметр ISO самостійно.

Після того, як ви налаштуєте фотокамеру, задавши своє ISO значення, відразу ж буде помітно, наскільки воно вплинуло на діафрагму і витримку, від яких безпосередньо залежить гарна експозиціязнімок. Наприклад, якщо ви збільшите ISO зі 100 до 400, то помітите, що знімки тепер виконуються з меншою витримкою та/або з меншою величиною діафрагми.

Вибираючи значення ISO, я завжди ставлю собі такі чотири питання:

1. Світло- Чи добре висвітлено об'єкт зйомки?
2. Зернистість- Чи потрібний мені зернистий знімок чи знімок без шумів?
3. Штатив- Чи використовую я штатив?
4. Рух об'єкту- Об'єкт зйомки перебуває в русі чи нерухомий?

Якщо освітленість об'єкта достатня, потрібно отримати знімок з мінімальною зернистістю, зйомка ведеться зі штатива, а об'єкт зйомки нерухомий, тоді я вибираю найменше значення ISO.

Однак, якщо зйомка виконується в темряві, допускається зернистість знімка, штатив не використовується і/або об'єкт зйомки рухається, має сенс вибрати більший показник ISO, що дозволяє знімати з найменшою витримкою та з гарною експозицією знімка. Однак збільшення чутливості датчика зображення призведе до шумів на знімках.

Ось ті ситуації, коли вам можуть стати у нагоді високі значення ISO:

* Спортивні змагання у приміщенні– у цьому випадку об'єкти зйомки швидко рухаються, і немає достатньої освітленості.
* Концерти– відсутня достатня освітленість, а також є заборона на зйомку зі спалахом.
* Картинні галереї, Собори тощо.– у більшості випадків тут також діє заборона використання спалаху, має місце недостатня освітленість приміщень.
* Вечірки з нагоди дня народження– під час урочистого моменту задування свічок у темній кімнатіможе вийти непоганий знімок, якщо тільки його красу не зруйнує яскравий спалах. Збільшення значення ISO допомагає врятувати ситуацію.

ISO– це важливий аспект у цифровій фотографії, який необхідно брати до уваги під час налаштування фотокамери. Поекспериментуйте сьогодні з різними параметрами налаштування та дізнайтеся, як вони впливають на отримання знімків.

Спеціально для ФМ².

Плівкове зерно – це фактура знімків минулого. Сьогодні пікселі дуже маленькі і вони вишикувані в ряд, як цегляна стіна. Із плівкою все було інакше. Світлочутливі елементи були не впорядковані та мали різні розміри. Зображення на плівку мало зовсім іншу природу в порівнянні з цифровою фотографією. Щоб повернутися в минуле, трохи поностальгувати і спробувати відтворити плівкове зерно в графічному редакторі, розберемося в деяких питаннях і подивимося на алгоритм обробки знімка.

Зерно можна додати двома способами: відсканувати справжнє плівкове зерно або згенерувати його у Photoshop. Зі сканом почасти все зрозуміло. Нейтрально сіре зображення із зерном сканується та накладається на знімок у режимі Перекриття. Дозвіл скана бажано мати більше. Для публікацій в інтернеті достатньо буде 300dpi, але якщо ви плануєте друкувати плакати, все має бути пропорційно.

У чому перевага використання реального скана плівкового зерна? Усього неоднорідності. Навіть переглядаючи знімок у маленькій роздільній здатності, де зерно зменшується до розміру пікселя і по суті стає схожим на цифровий шум, залишається помітна неоднорідність.

Проблема імітації зерна у тому, що у плівці зерно накладається не зверху зображення. Саме зображення складається із зерна. Є один спосіб обдурити людський погляд та зробити якісну імітацію зерна в Adobe Photosop.

Імітація плівкового зерна у графічному редакторі

Підберемо відповідний знімок для роботи.

Приступимо до створення зернистості. На цьому етапі можна скористатися сканами, які є у вільному доступі в інтернеті, але спробуємо зробити повноцінну імітацію без оригіналу.

Створюємо новий шар із заливкою сірим кольором.

Застосовуємо фільтр Add Noise. Параметри налаштовуємо до смаку. Бажано використовувати генерацію за алгоритмом Гауса та створювати монохромний шум.

Перекладаємо шар у режим накладання Overlay. Фільтр Gaussian Blur ми розмиємо шум, збільшивши розмір зерна. Розмір розмиття підбирається індивідуально. Головне – запам'ятати значення. Воно використовуватиметься ще кілька разів. Для даного прикладувикористано радіус 1.5 пікселя.

Виглядати все стало як кашка. Скористаємось фільтром додавання різкості Unsharp Mask (USM). Використовуємо такий самий радіус, як і у випадку з Розмиттям за Гаусом. Для посилення контрасту використовуємо Levels, працюючи лише білою та чорною точками.

Тепер знову нам знадобиться USM, але радіус ставитимемо більше. Зі збільшенням радіусу в зерні починає з'являтися нерівність.

На цьому робота із зерном закінчується. Залишився невеликий нюанс. Наше зерно накладене поверх знімка, що складається з дрібніших деталей. У справжній фільмі такого бути не може. Знімок повинен складатися безпосередньо із зерна. Для того, щоб вихідне зображення втратило деталі розміром менше розмірузерна, його потрібно розмити на той самий радіус, що й розмір зерна. У нашому випадку це 1,5 пікселя.

Залишилось їло за малим. Регулювання інтенсивності зерна. Для цього використаємо Blending options. Необхідно обмежити вплив зерна в тих місцях, де на вихіднику тіні і трохи зменшуємо у світлих ділянках. Непрозорість шару із зерном можна відрегулювати за смаком.

Ось і вся імітація зерна. Використання реального скана зерна може трохи полегшити роботу та дозволить отримати дещо інший результат.

У цьому уроці Photoshop ми навчимося створювати імітацію зернистості, як на фотографії з плівки. Підійде будь-яка версія Photoshop, але якщо ви працюєте з Photoshop CS3 або пізнішою версією (у нас Photoshop CS5), то завдяки смарт-фільтрам, що вперше з'явилися у Photoshop CS3, ви зможете в будь-який момент відрегулювати будь-який параметр спецефекту. Якщо у вас версія Photoshop CS2 або раніше, просто пропускайте кроки, що стосуються смарт-фільтрів, і у вас все вийде.

У сьогоднішньому уроці ми будемо використовувати цей кадр:

Оскільки зерно дуже дрібне, можливо, розглянути його на скріншоті буде важко, але хоча б приблизно те, що ви отримаєте в результаті (ми збільшили частину зображення, щоб було краще видно). Ваша фотографія буде більшою, і зерно буде помітніше. Ми розповімо, як можна буде підрегулювати спецефект наприкінці уроку:

Давайте почнемо!

Крок 1: Додамо новий шар, заливши його 50% сірим, і встановимо режим Overlay

Давайте спочатку створимо в нашому документі Photoshop новий шар, в якому і буде знаходитися зерно, що імітує плівку, щоб не пошкодити оригінальне зображення. Зазвичай ми просто натискаємо на іконку New Layer в нижній частині панелі шарів, і Photoshop створює новий порожній шар, але в даному випадку нам необхідно залити його сірим і змінити режим змішування, так що робитимемо все це одночасно за допомогою діалогового вікна New Layer.Натисніть на іконку New Layer , утримуючи Alt (Win) / Option (Mac):

Photoshop відображає діалогове вікно з опціями для створення нового шару, перш ніж його додати. У верхній частині вікна задаємо назву нового шару Film grain , потім поміняємо режим змішування на Overlay і трохи нижче виберемо опцію Fill with Overlay - neutral color (50%), поставивши в віконці галочку:

Закінчивши, натисніть OK,та діалогове вікно закриється. Вам здасться, що нічого не змінилося, але на панелі шарів ви помітите, що Photoshop додав новий шар Film grain,розташувавши його над оригінальним шаром BackgroundLayer.Вибрано режим змішування Overlay,на мініатюрі шару, яка знаходиться ліворуч від його назви, ви бачите, що він залитий 50% сірим (цей відтінок сірого знаходиться рівно посередині між чорним і білим). Ми не бачимо цього сірого в документі, тому що завдяки режиму змішування Overlayцей сірий колірзараз прозорий:

Крок 2: Перетворимо шар New Layerу смарт-об'єкт

Якщо ви працюєте у Photoshop CS2 або раніше, цей крок можна пропустити. Якщо у вас Photoshop CS3 або пізніша версія, натисніть на маленьку значок меню, розташовану у правому верхньому куткупанелі шарів:

У меню виберіть Convert to Smart Object :

Знову ж таки здається, що нічого не змінилося, але в нижньому правому кутку мініатюри шару Film grainз'явилася іконка, що символізує те, що шар тепер є смарт-об'єктом. Це означає, що всі фільтри цього шару стануть смарт-фільтрами, і, як ми побачимо пізніше, до кінця роботи ми зможемо вносити до них корективи:

Крок 3: Додаємо шум за допомогою фільтра Add Noise

У меню у верхній частині екрана виберіть Filter , потім Noise , потім Add Noise :

З'явиться діалогове вікно фільтра Add Noise. Шум, який ми додамо, стане зерном. Щоб збільшити кількість шуму, посуньте повзунок Amount . Зазвичай відповідним виявляється значення 10 % Але все одно краще стежити за зображенням, щоб вибрати оптимальний показник для вашої фотографії. Перевірте, чи вибрано опції Gaussian і Monochromatic у нижній частині діалогового вікна:

Закінчивши, натисніть OK,та діалогове вікно Add Noiseзакриється. Ми збільшили ділянку свого зображення, щоб доданий шум був кращим:

Якщо у кроці 2 ви перетворили шар Film grainу смарт-об'єкт, у панелі шарів під ним ви побачите фільтр Add Noiseу списку смарт-фільтрів. Незабаром ми до цього повернемося:

Крок 4: Застосовуємо фільтр Gaussian Blur

Зараз шум здається жорстким і не схожий на плівкове зерно, тому давайте зробимо його м'якшим за допомогою легкого розмиття. У верхній частині екрана знову виберіть Filter, потім Blur , потім Gaussian Blur :

Відкрийте Filter > Blur > Gaussian Blur

У нижній частині діалогового вікна встановіть значення Radius близько 0,5 пікселів. Цього має бути достатньо, щоб шум пом'якшав, але не «поплив»:

Натиснувши OK,Закрийте діалогове вікно. Готово! Ми створили зерно, як на плівковій фотографії:

Коригування

Якщо вам здається, що зерно надто вже впадає в око, одним із варіантів коригування буде зниження непрозорості шару. Film grain. Опція Opacity знаходиться у верхньому правому куті панелі шарів. Чим нижче її значення, тим сильніше проступатиме оригінальне зображення:

Ще один варіант – змінити режим змішування шару Film grain layerз Overlayна Soft Light , це менш контрастний варіант змішування, ніж Overlay:

Якщо змінити режим змішування на Soft Light,зерно також стане менш інтенсивним

І нарешті, якщо ви користуєтеся Photoshop CS3 або більш сучасною версією і, як ми і показували, зробили всі фільтри смарт-фільтрами, у будь-який момент можна повернутися до їхнього діалогового вікна і відкоригувати спецефект, не втрачаючи в якості. Список використаних фільтрів ви побачите в панелі шарів під шаром Film grain. Подвійне клацання за назвою фільтра відкриє відповідне діалогове вікно. Наприклад, ми відкриємо діалогове вікно фільтра Add Noise:

Подвійним клацанням назвою смарт-фільтра Add Noise відкривається його діалогове вікно

Вікно відкривається, і Photoshop дозволяє нам налаштувати значення Amount,щоб зменшити або збільшити кількість шуму. Закінчивши, натискаємо OK,та вікно закривається. Смарт-фільтри - це чудове нововведення в Photoshop, так що якщо ви все ще користуєтеся CS2 або раніше версією, це вагома причина задуматися про її зміну.

От і все!

Джерело - photoshopessentials.com