Як зробити цікавий портрет у фотошопі Урок з ефектної обробки портрета у фотошоп
Портрет вважається найпопулярнішим видом фотографії. Кожному фотографу-початківцю, рано чи пізно, належить провести сеанс портретної фотосесії. Крім азів фотографування, кожен поважаючий себе фотограф повинен вміти обробляти знімок, вміючи вправно прибирати недоліки обличчя та вади, допущені в процесі зйомки.
Робота з обробки портрета включає три основні етапи:
1. Видалення вад. До вад ставляться всілякі прищики зморшки, родимки, які можуть спотворювати обличчя. Це не стосується мімічних зморшок, без яких обличчя перетвориться на пластикове, а також родимок, які надають обличчю якогось шарму та родзинки.
2. Освітлення очей, зубів, виправлення макіяжу.
3. Ретуш шкіри. Допоможе зробити шкіру гладкою та сяючою, і знімок стане дуже привабливим.
Початок роботи.
Отже, ви завантажили фотографію в програму Photoshop. Створіть новий шар із моделлю, натиснувши клавіші Ctrl+Shift+N. У лівій частині програми знаходиться вертикальна панель інструментів, в якій необхідно знайти та активувати інструмент «Точковий пензель». Над фотографією з'явиться горизонтальна панель налаштувань даного інструменту, на якій необхідно поставити галочку навпроти пункту «Зразок з усіх шарів». Поставте налаштування інструменту, як на скріншоті нижче. 
На кожен дефект шкіри приходиться 1 клік лівою кнопкою миші. Змінюйте розмір пензля залежно від розміру дефекту. Не намагайтеся зробити шкіру занадто ідеальною, приберіть тільки дефекти, що виділяються.
Тепер натисніть досить довге поєднання клавіш Ctrl+Shift+Alt+E, яке поєднає два шари в один і розмістить його поверх вже існуючих шарів. 
Тепер перейдемо до роботи із зубами та очима. Для освітлення очей і зубів вам знадобиться інструмент «Освітлювач». Вибравши даний інструмент, необхідно його налаштувати, встановивши у графі "Діапазон" параметр "Середні тони", а у графі "Експонування" - 20%. Тепер проведіть пензлем по райдужці ока та зубів. Якщо в результаті ви отримали надмірне освітлення, тоді натисніть клавіші Ctrl+Shift+F, яке зменшить ефект освітлення останньої дії.
Намагайтеся, щоб розмір пензля відповідав ділянці, що обробляється, інакше можна зіпсувати зображення. Але якщо ви зайшли за межі встановлених кордонів, наприклад, випадково висвітлили повіки, це легко виправити за допомогою «Ластика». Застосуйте цей інструмент і витріть освітлення з ділянок обличчя.
Обробляючи зуби, пройдіться по кожному зубу окремо, а, не зафарбовуючи посмішку пензлем, що перетворить її на суцільний «монозуб».
В результаті посмішка вийде привабливою та білою, а погляд більш ясним і блискучим.
Ви можете помітити, що окрім дефектів, які ми вже видалили, на білку ока проглядаються червоні судини, які помітно псують все враження від загальної картини. Застосуйте інструмент «Пензель» і увімкніть режим «Маска» в нижній частині вертикальної панеліінструментів. 
Виділіть білки ока та повторним натисканням по значку вимкніть режим «Маска». Ви можете помітити, що виділені не самі білки, а все зображення, виключаючи їх. Тому заходимо в меню «Зображення» і вибираємо пункт «Інверсія», який змінить об'єкт, що виділяється, з точністю навпаки. 
Тепер відкрийте меню «Зображення» – «Корекція» – «Тон кольору/Насиченість». Зменшіть показник «Насиченість до -49 та збільшіть «Яскравість» на 10-15. Якщо результати ви влаштували, натисніть ОК. Якщо цього недостатньо, спробуйте ще зменшити «Насиченість» і збільшити «Яскравість», доки не досягнете ідеального результату. Не зловживайте цими параметрами, інакше очі стануть неприродними. 
І, нарешті, після того, як всі вади були прибрані, можна переходити до корекції кольору шкіри. На фотографії, яку ми використовуємо, тон шкіри йде в почервоніння та перенасиченість. Для корекції необхідно відкрити меню «Зображення» – «Корекція» – «Рівні» і спочатку налаштувати канал «RGB», а потім «Синій». 
Тепер потрібно зрівняти тон шкіри, т.к. на різних ділянкахвін значно відрізняється. Для цього створюємо новий шар (Ctrl+Shift+N) і за допомогою інструменту «Піпетка» клацаємо по ділянці шкіри, який виглядає, на вашу думку, найбільш підходящим. Саме цим кольором і буде вкрита вся поверхня шкіри.
Застосуйте інструмент "Пензель", зменшіть його жорсткість і встановіть параметр "Інтенсивність" в межах 10%. Починайте зафарбовувати поверхню шкіри, намагаючись не заходити на ділянки очей, брів та губ. 
І завершальним штрихом надамо шкірі ефекту гладкості. Натисніть Ctrl+Shift+Alt+E, щоб об'єднати шари, а потім перейдіть в меню «Фільтр» – «Розмиття» – «Розмиття по поверхні». Налаштуйте показники таким чином, щоб шкіра згладилася, але не втратила своєї текстури, а очі залишилися чистими та ясними. 
Готово!
Доброго часу, друзі. Сьогодні ми займемося створенням гарний портрет у фотошопі. Звичайну фотографію ми перетворимо на артову картинку, яка стане гідною окрасоюбудь-якого робочого столу.
Можете подивитися на результат:
А тепер приступаємо!
1. Знайдіть відповідну фотографію. Бажано, щоб це був портрет крупним планом. Я, наприклад, вибрав таке фото:
2. Створіть документ потрібного розміру (я вибрав 800x950px), вставте в нього текстуру паперу (можете пошукати її або взяти ):
3. Тепер вставте знайдене фото:
4. Створіть маску шару, візьміть м'яку чорну кисть і зітріть фон:
Якщо ви не вмієте працювати з масками шару, урок навчить вас:)
5. Зітріть також і частину тіла для того, щоб отримати ефект плавного переходу:
6. Тепер створюємо коригуючий шар Black&White (Чорний та білий):
І налаштовуємо його таким чином, щоб портрет був досить контрастним.
Після цього портрет має виглядати приблизно так:
Зверніть увагу, що світла на обличчі має бути досить багато.
7. Створюємо коригуючий шар Levels (Рівні) і додаємо ще контрасту:
Отже, зараз ми отримуємо досить гарний чорно-білий портрет, проте нам цього замало, тому рухаємося далі.
Фон для гарний портрет
8. На цьому етапі ми працюватимемо з тлом. Для цього нам знадобляться будь-які кисті з бризками (знайти їх можна). Створіть шар вище текстури паперу та нанесіть бризки:
9. Виділяємо 2 верхні шари, клацаємо по них правою кнопкою миші і вибираємо Create Clipping Mask:
Тепер додаємо ще бризок різних кольорів:
На цьому закінчимо роботу з тлом і перейдемо до найцікавішого.
Лінії волосся
10. Візьміть Pen Tool (Перо) і починайте наносити лінії вздовж волосся. Якщо ви не знаєте, як працювати з Pen Tool, вам допоможе урок. Але перед цим давайте налаштуємо кисть. Перейдіть на стандартний набір пензлів:
І візьміть тверду кисть розміром 4px, потім натисніть F5. Відкриється меню параметрів пензля. Встановіть такі параметри:
Колір пензля встановіть білий та створіть новий шар.
11. Тепер працюємо з Pen Tool. Створіть лінію вздовж волосся. Потім клацніть по ній правою кнопкою миші та виберіть Stroke Path (Обведення шляху):
Не забудьте відзначити галочку Simulate Pressure:
В результаті вийде така стильна лінія:
12. Створіть ще стільки ліній, скільки вважаєте за достатнє. Можете також іноді змінювати розмір пензля:
13. Такі ж лінії зробіть для контурів підборіддя та губ:
Чудово. Тепер давайте попрацюємо із кольором.
Пожвавлюємо красивий портрет кольором
14. Створіть шар Gradient Map (Карта градієнта). Потім встановіть режим змішування Screen (Екран) та задайте градієнту кольору, які вам подобаються:
Непрозорість змініть на 40%.
15. Створіть коригуючий шар Color Balance як Clipping Mask (права кнопка миші -> Create Clipping Mask) та налаштуйте відтінки на свій смак. Я використав такі параметри:
Тепер гарний портрет виглядає так:
16. Ще один шар, що коригує, цього разу Photo Filter з кольором #29456c і величиною 46%. Режим змішування Soft Light (М'яке світло), непрозорість 24%:
На цьому роботу з кольором поки що закінчено. Тепер додамо фантастичності портрету.
Космічні волосся
17. Завантажте . Помістіть одне з них на полотно, розтеризуйте та розмістіть над шаром Color Balance. Потім встановіть як Clipping Mask:
18. Встановіть режим змішування Lighten (Світліше), вийде приблизно такий ефект:
За допомогою маски шару та чорного м'якого пензля приберіть зображення космосу з обличчя. Приберіть також ті місця, де космос виглядає не надто красиво:
Зменште непрозорість до 60%. Тепер скопіюйте цей шар і розташуйте зображення з космосом так, щоб воно закривало частину волосся, що залишилася:
19. Використовуючи друге зображення і ту саму техніку, урізноманітнюйте текстуру волосся. Непрозорість 70%, режим змішування все також Lighten:
20. Використовуйте Hue/Saturation (Кольоровий тон/Насиченість) (викликається гарячою клавішею Ctrl+U) для того, щоб підвищити насиченість космосу, якщо це потрібно:
21. І ще трохи роботи з волоссям:
Чудово! Тепер займемося доопрацюванням деталей.
Фінальна робота над гарним портретом у фотошопі
22. Знайдіть або . Тепер створіть новий шар і нанесіть рослинні візерунки на обличчя дівчини:
Використовуйте маску шару, щоб приховати зайві частини візерунків:
23. Продовжуйте наносити візерунки:
Режим змішування - Soft Light (М'яке світло):
24. Тепер візьміть м'який пензель будь-якого кольору, якого вам захочеться (використовуйте темні відтінки, щоб уникнути пересвіту). Створіть новий шар, режим змішування встановіть на Color Dodge (Освітлення кольором) і поставте кілька плям на волосся. Це створить ефект свічення для портрета:
25. Створіть коригуючий шар Gradient Map та виберіть цей градієнт зі стандартного набору:
Режим змішування Hard Light (Жорстке світло), непрозорість 5%:
26. Ще один коригуючий шар із градієнтом, але цього разу зі стандартним чорно-білим переходом. Режим змішування Hard Light, непрозорість 10%:
Ну що ж, мабуть, на цьому все. Ми отримали гарний портрет у фотошопі. Ось він:
Сподіваюся, цей урок фотошопувам сподобався. Звертаю вашу увагу на те, що вся робота проводилася за допомогою шарів, що коригують. А це означає, що ви хоч зараз можете повернутися до будь-якого етапу уроку і змінити щось. На цьому я прощаюся і бажаю успіхів у освоєнні фотошопу 😉
Отже, ми маємо портрет. І всім ми в ньому задоволені, крім деяких вад на обличчі (родинок, синців під очима, невдалої волосинки, що перетинає щоку і т.д.) та деякої нерізкості по контурах. Невелика біда, власне. Отже, нам потрібен Photoshop CS і терпіння, тому що з першої спроби все одразу може не вийти.
Спочатку масштабуємо знімок до 100-150% і знаходимо ту область, над якою ми збираємося працювати. Наприклад, око, під яким ми маємо невеликі синячки (фото 0_1).
Вибираємо в панелі інструментів Healing Brush Tool (фото 1) і задаємо їй значення (фото 2) Hardness 5-8%, Spacing 4-10% (залежно від інтенсивності самого синця чи дефекту шкіри). Вибираємо діаметр (розмір пензлика) відповідно до масштабів картинки. Він повинен бути в 3-5 разів менше розміру оброблюваної області. При натиснутій кнопці Alt знаходимо те місце на обличчі моделі, яке на вашу думку має бути однаковим з тією областю, яку ми хочемо отримати (зазвичай це область трохи нижче самого синця або навколо дефекту). Тепер, відпустивши Alt акуратним мазочком, проводимо по нижньому краю області, якої хочемо позбутися. Тут головне - не переборщити і не замазати у пориві ентузіазму все. Дивимося на результат. Якщо ви все зробили правильно, то Нижня частинаушкодженого ділянки стала на 50% відповідати бажаному результату, тобто. кордон «прийнятно» змістився. Робимо наступний мазок, потім ще один... і так до того моменту, поки не позбудемося синця зовсім. Затираючи ці небажані дрібниці під очима, не потрібно захоплюватися і забувати про те, що людей без синців не буває. Так чи інакше, під очима завжди буде тінь. Так що не вичищайте зовсім вже все - вийде лялька. Просто зробіть це тінню від вій і брів, а не відбитком безсонних ночей або ще якоїсь іншої напасті. З першого разу тут навряд чи вийде, але в процесі освоєння та сміливих експериментів легко швидко навчитися відчувати силу свого мазка та потрібний діаметр пензлика в той чи інший момент.
До речі, для простіших процедур (видалення шрамика, прищика, родимки) легше використовувати Spot Healing Brush Tool (фото 3), що знаходиться в тому ж меню. Треба акуратно виділити цим пензликом точку, яку виправляєте — все інше зробить сам Photoshop, причому на основі фактури, що оточує цю точку.
Зверніть увагу, що на відміну від функції Clone Stamp ці пензлики більш точно зберігають фактуру шкіри і передають її різкість, при цьому видозмінюючи і змінюючи їх один з одним, так, що шкіра виглядає рідною і природною. Такий спосіб краще підходить при обробці портрета у фотошопі.
Отже, «косметику» ми зробили, тепер нас все влаштовує, тільки різкості по контурах не вистачає. Наголосити б сильніше товсті ділянки і трохи менше - області волосинки, а де-не-де взагалі немає. Легко.
Створюємо дубль шару. Ідемо в Filters - Other - High Pass (фото 4) і задаємо Radius (фото 5) від 1 до 2. Тут все залежить від кількості ліній на вашій картинці і того, наскільки сильно ви хочете надати різкості контурам. У портреті зазвичай 1,6.
Далі йдемо в режим змішування шарів і задаємо нашому контурному сірому шару режим (фото 6) Overlay або Soft Light. А це залежить від того, наскільки інтенсивно ви хочете впливати на які ділянки; спробуйте спочатку один, потім інший та виберіть той, який подобається вам більше.
Тепер, якщо якусь область вам хочеться зробити ще менш різко або не хочеться шарпить взагалі, то ви можете пройтися верхнім шаром гумкою зі значенням прозорості 20-30% і руками проконтролювати інтенсивність різкості в тих чи інших ділянках.
Ну що ж, все готове. У нас є великий красивий знімок, фактура шкіри на місці, синців і вад немає, різкість нас влаштовує, залишається тільки тепер його стиснути, щоб кудись виставити і показати, і при цьому всю цю нашу різкість і фактурність залишити.
Перший і найпростіший спосіб це зробити відразу - ресайз до потрібного нам розміру, зробити шарп і радіти результату. На жаль, у цьому випадку в 80%, якщо у нас був портрет не дуже крупним планом, тобто спочатку не було видно дуже чітко фактури шкіри, то маленький розмірбуде замиленою пластмасою. А якщо ми робили софт або гламур, то маленький розмір можна сміливо обізвати лялькою барбі з шліфованого пластику і радіти життю.
А можна не полінуватися і витратити зайві три хвилини на правильний стиск.
Отже, робимо збільшення до 1600% та знаходимо область очей. Оскільки ми працюємо над портретом, це найважливіша частина нашого знімка. Йдемо в Filter - Sharpen - Unsharp Mask (фото 7) і задаємо значення (фото 8) Radius 0,2 або 0,3 пікселя, Thereshold ставимо рівним нулю. А тепер головне правило для того, щоб ваша картинка була досить різка на вашому збільшеному на 1600% масштабах, межі пікселів мають бути чіткими та рівними. Потягніть поплавець Amount на значенні 0,2 пікселя у Радіуса вперед, до досягнення ефекту, і тільки якщо вам бракує значення необхідної чіткості, поміняйте радіус на 0,3. Зазвичай після застосування фільтра Hight Pass нічого чіпати навіть не доводиться.
Тепер починайте правильно змінювати розмір картинки. Чим менший крок для зміни розміру (фото 9) ви оберете, тим чіткіше зможете контролювати процес і впливати на результат. Зазвичай кроку 20% або 300 пікселів по ширині вистачає для адекватного контролю. Отже, зменшили картинку на 20% та повернулися до Unsharp Mask. Знову підкоригували різкість до появи меж пікселів (рівних, але не в перебір контрастних) на масштабі 1600 і знову зробили ресайз... І так до досягнення потрібного вам розміру.
А тепер порівняйте результати.
Мало того, що, в порівнянні з першим варіантом зменшення, картинка не втратила різкість і фактурність, так вона ще й набула в деяких випадках ефекту фотографії, надрукованої на глянцевому папері (чим менше буде крок ресайзу, тим більший глянець ви отримаєте в кінцевому результаті) . До речі, це є одним із єдиних способів збереження фактури шуму в його первісному вигляді при ресайзі з великого формату (фото 0_2).
Наважуйтеся! Все геніальне просто.
Урок фотошопу для ретушування портрета. Продовження теми за книгою Скотта Келбі "Ретуш портретів для фотографів".
Для грамотного ретушування шкіри простого розмиття недостатньо. Дуже важливо зуміти розгладити шкіру людини на фото, зберігши її природну структуру. Професійні ретушери готові годинами ретушувати обличчя, переглядаючи кожну пору, доки не досягнуть ідеального результату. Фотолюбителі не професіонали, але за допомогою певних прийомів можуть також досягти хороших результатівз ретушування особи.
Приступимо до уроку. Відкриємо фото для ретушування.
1.Видалення плям.
Починати завжди слід з видалення плям. Вся справа в тому, що після їх видалення подальше ретушування шкіри може не буде потрібне взагалі. Плями можна розглядати як окремі фрагменти, які розташовані окремо один від одного.
Почнемо працювати.
Створюємо новий шар – копію.
Вибираємо інструмент "Точкова пензель, що відновлює".
Збільшуємо масштаб зображення.
Наводимо покажчик безпосередньо на дефектний фрагмент і клацаємо мишею. Не малюємо його, а просто один раз клацаємо. Розмір пензля підганяємо під розмір плями.
Ось і все – проблему вирішено.
Саме так і видаляються невдалі фрагменти невеликих розмірів: наведіть курсор на проблемний фрагмент і клацаєте мишею
Однак, якщо дефектний фрагмент знаходиться на краю якогось елемента (губи, брови, волосся і т.д.), то після обробки інструментом "Точкова пензель, що відновлює" краю відретушованого фрагмента вийдуть "брудними". Відбувається захоплення сусідніх пікселів, що належать не до шкіри, а до губ або волосся. У цьому випадку скористайтесь інструментом "Штамп" (Clone Stamp). Встановлюємо параметр "Жорсткість" (Hardness) до "75%". Крім того, в списку "Зразок" (Sample) вибираємо значення "Всі шари" (All Layers), щоб зразок пікселів можна було вибрати на фоновому шарі зображення.
Аналогічно інструменту "Штамп" працює "Пензель, що відновлює". Необхідно задати точку, з якої вибиратимуться зразки пікселів для перенесення на дефектний фрагмент. Натискаємо клавішу "Alt" і вибираємо крапку з "зразковими" пікселями. Клацаємо по дефектному фрагменту.
Якщо редагуємо плями на лобі, зразок шкіри для заміни треба вибирати праворуч або ліворуч від невдалого фрагмента. Справа в тому, що текстура шкіри на лобі змінюється зверху вниз і тому зразок для заміни бажано вибирати зліва або праворуч від плями, а не під ним або над ним. Для решти фрагментів обличчя цей нюанс не є суттєвим.
Дуже дрібні дефектибудуть усунуті на наступних етапах, коли ми перейдемо до прийомів розгладжування шкіри.
2.Як уникнути ефекту пластикової шкіри.
Можна побачити безліч прикладів ретушування, на яких шкіра людини настільки розмита, що нагадує пластик. На обличчі відсутні сліди будь-яких пір чи іншої текстури шкіри. На цьому тлі очі та губи здаються неприродно чіткими. Все зображення виглядає фальшивим.
Перш ніж приступити до розгладжування шкіри, зробіть копію шару, на якому видалено всі прищі та плями.
Виконайте команду «Фільтр – Розмиття – Розмиття Гауссом» (Filter – Blur – Gaussian Blur). Встановіть параметр розмиття "20рх". Зменшіть непрозорість розмитого шару до "50%", щоб послабити створений ефект розмиття.
Утримуючи клавішу "Alt", клацаємо по пікторгамі на палітрі шарів «Додати маску шару» (Add Layer Mask). Чорна маска шару приховає всі зміни.
Вибираємо пензлик середнього розміру з м'якими краями та білим кольором зафарбовуємо ділянки шкіри на обличчі крім губ та очей.
Щоб швидко оцінити, які фрагменти шкіри ви вже замалювали, а які пропустили, натисніть на мініатюрі маски на панелі шарів при натиснутій клавіші "Alt".
Маска шару відобразиться на весь екран і одразу стане видно, які фрагменти пропущені.
Щоб повернутися до попереднього зображення на екрані, повторно клацніть на мініатюрі маски на панелі шарів, натиснувши клавішу Alt.
Додамо штучно ефект текстури.
Створюємо новий прозорий шар.
Натискаємо клавішу "Ctrl" і клацаємо по піктограмі маски на палітрі шарів. З'явиться пунктирна виділення. Заливаємо її сірим кольором. Задаємо непрозорість заливки на "50%". Клацаємо по кнопці «ОК», але поки що не скасовуємо створене виділення.
Виконуємо команду "Фільтр - Шум - Додати шум" (Filter - Noise - Add Noise). У діалоговому вікні фільтра встановлюємо параметр "Ефект" (Amount) в діапазоні "2,5 - 3%", параметр "Розподіл" (Distribution) ставимо "По Гаусс" і прапорець "Монохромний". Клацаємо "ОК".
Відміняємо виділення клавішами "Ctrl+D", змінюємо режим накладання редагованого шару на "М'яке світло" (Soft Light), щоб створити малопомітну текстуру, або на "Перекриття" (Overlay), щоб створити більш виразну текстуру шкіри.
Порівняємо вихідне та відретушоване зображення.
При ретельній обробці всіх дефектів можна досягти непоганих результатів.
Від перекладача:Мені було досить складно перекласти дослівно текст з однієї мови на іншу зі збереженням співзвучності мови я все ж таки не перекладач, тому я допустила якусь вільність у побудові фраз і підборі синонімів, щоб урок вийшов більш зручним і зрозумілим. Але головний сенс, звісно, не змінився. Якщо ви хочете прочитати оригінал – унизу є посилання на сторінку з уроком.
Основними інструментами для цифрового малювання у Фотошопі є:
Якщо ви зареєстровані на deviantArt, будь ласка, розмістіть сторінку з кистями у себе у фаворитах, якщо плануєте їх використати.
Малюємо основу
Я завжди починаю малювати роботу з обличчя, використовуючи для цього велику круглу і дуже м'яку кисть. Ось три мої стандартні базові кольори для шкіри:
Червоний колір на шкірі з'явиться пізніше: у природному кольорі шкіри також присутній і червоний тон, але для додавання його, я використовую окремий шар з темнішим червоним кольором і налаштуванням. Soft Light" (М'яке світло).
Базові налаштування пензля
Для малювання базових форм я використовую велику м'яку кисть (Lighting brush, 300 px by Dan LuVisi). Таку саму, як показано на скріншоті. Я починаю малювати з Opacity(Непрозорість) 100% дуже яскравим кольором.
Як тільки базова форма зафарбована, я зменшую Opacity(Непрозорість) до 5-20% , а Flow(Натиск) до 20% і малюю темним кольоромтіні, який вибрав для шкіри. Низька непрозорість та натиск дозволяють робити дуже плавні переходивід одного кольору до іншого.
Декілька хвилин у мене йде на те, щоб створити базову форму профілю дівчини. Усі частини обличчя намальовані, але зараз досить спрощені і абстрактні. Зараз обличчя виглядає злегка темним, але дуже яскраві кольори я використовую лише під кінець малювання.
На цьому етапі малювання я все ще використовую ту саму м'яку кисть, але з меншим радіусом.
Тепер зменшіть малюнок
Дуже важливо періодично дивитися на вашу роботу здалеку. Ніколи не працюйте весь час на 200% збільшенні! Ви можете накласти світло на ніс при 200% збільшенні та порахувати, що « все виглядає чудово», Ну а коли ви зменшите картину, то виявиться, що разом все виглядає просто жахливо, тому що освітлення носа не відповідає освітленню картини загалом.
Блискучі очі
Ніколи не забувайте про рефлекси на очах. Очі від природи вологі та блискучі (глянсові), а тому нам необхідно намалювати трохи рефлексів на них для надання їм реалістичності.
Рисунок райдужної оболонки можна намалювати за допомогою інструмента (Інструмент «Палець»).
Брові
Для малювання брів я використовую інструмент (Інструмент Палець). У Photoshop CS4можна обертати ваше робочий простір. Мені простіше малювати зверху вниз, тому обертаю малюнок так, як мені буде зручніше.
Ось мої налаштування для інструменту палець при малюванні брів:
- Hard brush(Жорстка кисть) with 3 px radius;
- Threshold(Поріг): 95 - 98% ;
- Brush properties: active; Size-Jitter(Коливання розміру) 0% - Pen Pressure(Натиск пера).
Накладемо трохи червоного на…
Настав час для того, щоб додати червоний колір у шкіру. Для цього я використовуватиму окремий шар з налаштуванням « Soft light" (М'яке світло). Тепер просто додайте трохи темно-червоного тону на кшталт того, що використовував я:
Малювання волосся
Спочатку я малюю базову форму волосся на новому шарі. Немає нічого простіше…
Скористайтеся пальцем!
Другий крок у цьому не легкому процесі- Це розмазування волосся за межі базової форми. І знову я використовую пензель, створений Деном ЛюВізі. Ви можете переглянути всі його пензлі на сторінці: //adonihs.deviantart.com/art/My-Brush-Pack-118954791. Я використовував кисть для волосся (hair brush) під час розмазування інструментом (Інструмент «Палець»). І ось що в мене вийшло.
Тіні
Не забувайте про те, що необхідно накладати тінь між шкірою голови та волоссям, інакше ви ніколи не досягнете реалістичності!
Спочатку я намалював тіні на шкірі коричневим кольором, а в самих темних місцях- Використовував чорний. Взагалі, я не рекомендую використовувати лише чорні тіні, тому що шкіра тоді вийде брудною.
Деталізація волосся
Який пензель я використав на цьому скріншоті? Правильно! Пензлик для волосся (hair brush) Дена ЛюВізі :-)
Щоправда, з невеликими змінами, відмінними від оригіналу. Налаштування у моєї кисті для Offset(Зсуву) змінено до 1% і я малюю нею з низькими значеннями Opacity/Flow(Непрозорість/Натискання). Ну і само собою, зараз ми використовуємо інструмент (), а не палець, тому що ми маємо малювати деталі, а не розмазувати.
Тонкі волосики
Як ви бачите на цьому малюнку, я використовую дуже тонкий пензель для малювання волосся (і малюю я на новому шарі!). Ми просто беремо звичайну жорстку(hard) кисть з будь-яким темним кольором, близьким до кольору волосся та малюємо нею. Зазвичай я використовую жорстку кисть(hard brush) 3 px з досить високими значеннями Opacity(Непрозорості) та Flow(Натискання).
Використовуємо розмиття!
Волосся, яке я намалював трохи раніше, на цьому малюнку тепер розмите досить сильно. Для того, щоб досягти такого результату, необхідно вибрати (Фільтр - Розмиття - Розмиття по Гаусс). Так само я трохи підтер гумкою деякі частини тонкого волосся, так як мені здається, що так виглядає більш реалістично. Пензлик я використав для ластика велику і м'яку з непрозорістю 30% та натиском 30% (big, soft eraser with 30% opacity, 20% flow).
А тепер висвітлимо їх!
Тепер я створюю новий шар для того, щоб висвітлити пасма білим кольором за допомогою жорсткого стандартного пензля з непрозорістю 80% , натисканням 50% та радіусом 3 px (hard standard brush with 80% opacity, 50% flow and 3 px radius). Це може зайняти пристойно часу….
Використовуйте білий колір по всій довжині волосся! Як тільки ви закінчите, візьміть велику м'яку гумку (big soft eraser with 30% opacity) з непрозорістю 30% , наприклад, і зітріть те, що ви намалювали з темних ділянок. Але не повністю!
Фінальний блиск
Останній крок зробить волосся просто чудовим. Цей трюк я довідався зовсім випадково. Мені просто пощастило. Кілька місяців тому я малював портрет і вибрав не той інструмент, але результат виявився набагато кращим, ніж я очікував, і волосся стало виглядати куди більш реалістичним.
Як тільки ви закінчите малювати волосся, об'єднайте всі шари волосся в один. Але не забудьте зберегтися перед цим.
Тепер давайте оберемо інструмент () і оберіть текстурну кисть (Texture layer brush) Дена ЛюВізі(Ми будемо так само використовувати цю пензель для малювання пір на шкірі дівчини, але трохи пізніше). Встановіть приблизно розмір пензля в 130 px та не виставляйте досить високо рівень Exposure(Експонування). Результат виглядатиме приблизно так, як на малюнку.
Малювання шкіри
Для того, щоб намалювати реалістичну шкіру, потрібно додати на основу трохи часу. І знову ми використовуємо кисті Дена.
На цей раз - Texture brush(Текстурну кисть). Зазвичай я використовую радіус у 130 px, але це залежить від розміру вашої роботи (мої стандартні роботи 100 х 80 см – 150 dpi).
Створіть два нових шари над шаром обличчя/тіла та використовуйте текстурну кисть білого кольоруна одному шарі та темного/коричневого на другому. Просто покрийте все-множиною точок так, як ви бачите на малюнку.
Навіщо тримати пори на окремому шарі? Тому що так буде краще для нас. Припустимо, що ми захотіли щось підправити на обличчі, припустимо, зробити його темнішим. Не будемо ж ми затемнювати і крапки. Виглядати буде просто жахливо! :-)
Тепер пройдіться гумкою так само як ми це робили при стиранні тонких волосин локонів. Використовуйте велику м'яку кисть із середньою непрозорістю та натиском. Стирайте доти, доки результат не задовольнить вас, і шкіра не виглядатиме реалістичною. Також можна спробувати використовувати налаштування режимів накладання для шару з порами, наприклад, (М'яке світло) або (Перекриття).
Тепер нам потрібно створити особливо великі пори та родимки на шкірі. Знову, на новому шарі намалюємо великі точки різного розміру. Як тільки ви вважаєте, що точок достатньо - зітріть їх знову! :-)
Якщо ви порівняєте це зображення з попереднім, ви помітите на ньому невеликі світлі плями, які роблять шкіру реалістичною.
Особа закінчена.
Вводимо нові елементи
Якщо я намалюю просто картину дівчини, вона не буде такою цікавою. Тому я вирішив додати кілька елементів, які б зробили мою роботу індивідуальною та цікавою. Мені хотілося додати руку, яка тримала б щось, але на той момент я не знав, що саме я хочу бачити. Я довго думав про чудові роботи Wibisono і вирішив намалювати найбільш правдоподібно. Отже, я вирішив зобразити віяло та додати деякі азіатські/японські мотиви.
Я почав вивчати матеріали по Японії і вирішив зупинитися на вишневому кольорі. Мені довелося працювати з безліччю шарів, тому мені не важко було змінити колір певним елементам віяла. Для подібних операцій я зазвичай використовую (Зображення – Корекція – Колірний тон/Насиченість / Клавіші «Ctrl+U»).
Ну, а тепер настав час трохи попрацювати над переднім планом.
Одяг
Одяг… Скажімо, це щось схоже на кімоно, яке я намалював на кількох шарах. Спочатку я створив абстрактну форму з тінями та світлом. Потім я використав інструмент Smudge Tool
Світло
Для того, щоб надати роботі яскравості та динамічності, мені потрібно додати світла. Нижче наведено зображення моїх наступних кроків роботи зі світлом. Спочатку я зробив контур волосся яскравішим. Я використовував для цього на новому шарі велику м'яку кисть трохи більше ніж стандартна разом із налаштуванням. м'яке світло»(The soft light filter). Далі я створив кілька променів світла. Для цього я взяв жорстку кисть і намалював кілька великих точок, а потім вибрав через меню Filter – Blur – Motion Blur () і змінив режим накладання шару на (Перекриття).;