Сьогодні ми розповімо про художні фільтри у фотошопі. За допомогою цих фільтрів можлива стилізація під живопис (масло, пастель, олівець), імітація поверхонь та структур. За допомогою цих фільтрів ви зможете створити зі своїх фотографій витвори мистецтва.

Фільтр - інструмент зміни зображення. Це може бути розмиття, посилення різкості, стилізація, посилення рельєфу, зміна колірної гами та багато іншого.

Усі фільтри можна знайти у вкладці “Фільтр”, що знаходиться зверху. При натисканні на цю вкладку перед нами з'являється меню.

Watercolor (Акварель). Ефект малюнка, виконаного аквареллю.

Імітує малюнок акварельними фарбами. Але не дуже добре. Застосувавши пару трюків можна досягти чудових результатів. Зробітьдві копії фотографії за допомогою Ctrl + J, потім виберіть фільтр Акварель.

Бачимо налаштування

• Brush Size (Розмір пензля).
• Brush Detail (Деталі пензля). Визначає, наскільки точно буде збережено деталі.
• Texture (Текстура). Визначає виразність текстури паперу.

Регулюємо налаштування до смаку. Зліва ми бачимо текстуру, праворуч – результат.

Marine watercolor / luceluceluce

Змінюємо режим накладання першого шару наScreen(Освітлення або Екран), а другий наMultiply(множення). В обидва шари додайте маски. Тримайте Alt, щоб створити чорну маску. За допомогою кисті білого кольору та акварельної кисті, варіанти якої ви знайдете в інтернеті, малюйте масками. Таким чином, ви імітуватимете типові колірні переходи. Фотошоп провів попередню роботута підготував ескіз. За допомогою пензлів та текстури можна отримати потрібний ефект.

Colored Pencil (Кольоровий олівець). Імітує малюнок кольоровим олівцем.

Фільтр кольорового олівця використовує поточний колір фону, як колір паперу, на якому буде створюватися малюнок. Тобто ще до застосування фільтра потрібно прийняти невелике рішення. Кольори знімка перетворяться на кольори олівців. Між олівцевими штрихами буде видно колір паперу.

• Pencil Width (Товщина олівця). Регулює товщину штрихів.
• Stroke Width (Натиск штриха). Імітує сильне чи слабке натискання на олівець.
• Paper Brightness (Яскравість паперу).

При значенні яскравості 16 ви отримаєте колір паперу, що приблизно відповідає кольору фону. При пересуванні повзунка правіше значення 16 колір буде світлішим, ліворуч - темнішим.

Так як дрібні деталі рідко добре опрацьовуються, краще працювати з великими фотографіями. За допомогою одноразового застосування фільтра складно отримати гарний результат. Тому я рекомендую зробити кілька копій зображення, застосувати на різних копіях різні налаштування та за допомогою масок шарів промалювати ті ділянки, які найкраще підходять до цієї частини фотографії. Текстура паперу сприяє тому, що зображення виглядає більш реалістичним. В даному випадку текстура знаходиться в шарі над іншими шарами і я використовував режим накладання шаруMultiply(множення)з невеликою прозорістю.

sexy woman / stryjek

Smudge Stick (Растушівка). Ефект плавного м'якого зображення.

Фільтр пом'якшує зображення шляхом додавання діагональних мазків, причому світлі області стають яскравішими і втрачають деталізацію. У цьому фільтрі використовуються кольори знімка для імітації розтушовки. При цьому можна задавати довжину штриха, що природно впливає на деталі та різкість/розмиття. Можна змінювати яскравість різних зонзнімка та інтенсивність яскравості.

• Highlight Area (Зона яскравості).
• Intensity (Інтенсивність).

Оскільки зміст знімка при цьому не змінюється, можна створити "фото-реалістичну" картину. Для цього зробіть дві копії оригіналу та перейдіть у фільтр. На нижньому шарі встановіть довжину штриха, зону яскравості та інтенсивність на 0. На верхньому шарі - довжину штриха - 10, зону яскравості - 10 та інтенсивність - 3. Режим змішування цього шару змініть на Overlay (Накладення) та встановіть прозорість 50%.

Так ви досягнете, що штрихи будуть не надто рівномірними. Звичайно, тут важливо правильно вибрати мотив. Фантастичні колажі тут підходять більше, ніж, наприклад, портрет.

The Temple/Zuboff

Cutout (Аплікація) . Перетворює фото на аплікацію з кольорового паперу.

Фільтр поєднує аналогічні кольори та імітує аплікацію зі склеєних шматочків паперу. Число рівнів визначає кількість кольорів у колажі. Спрощення краю - як і точно були вирізані шматочки паперу. Точність краю реагує лише тоді, коли рівень абстракції не встановлений на 0. Чим нижче значення шкали Edge Simplicity (Спрощення краю)і більше значення шкали Edge Fidelity (Точність краю)тим менше спотворення. Яскравість зображення не змінюється

• No of Levels (Число рівнів) визначає кількість рівнів кольорів
• Edge Simplicity (Спрощення краю).
• Edge Fidelity (Точність краю).

Тобто за допомогою цього фільтра можна досягти ефекту ілюстрації. Для визначення змісту зображення досить простого контуру. Тут також дуже важливо вибрати правильне зображення. Тут теж є сенс використовувати різні режими змішування шарів, наприклад, Overlay (Накладення).

Green forest with fog / andreiuc88

Fresco (Фреска) . Фресковий живопис:

Цей фільтр імітує нанесення фарби на ще свіжу штукатурку, принаймні теоретично. Вибір мотиву дуже важливий тут.

• Brush Size (Розмір пензля).
• Texture (Текстура). Налаштовує різкість країв.

Для того, щоб знімок став схожим на фреску, я застосував фільтр з налаштуваннями р розмір пензля - 1, деталі пензля - 10, текстура - 1, наклав текстуру з видом штукатурки та за допомогоюЗображення - Корекція - Тон кольору/Насиченістьзменшив насиченість знімка. Потім я змінив режим накладання шарів наMultiply(множення).

Saint Mary Magdalene / zatletic

Dry Brush (Суха кисть). Імітація малюнка сухим пензлем.

В результаті застосування цього фільтра виходить малюнок, що дуже нагадує техніку сухого пензля (малювання великою кількістю фарби при малій кількості води).

• Brush Size (Розмір пензля).
• Brush Detail (Деталі пензля). Визначає скільки деталей потрібно зберегти.
• Texture (Текстура). Настроювання виразності текстури паперу.

Тут можна застосувати фільтр із налаштуваннями розмір пензля - 1, деталі пензля - 10, текстура - 2. Знімок вже стає схожим на картину. Зробіть копію шару та застосуйте фільтр ще раз із налаштуваннями розмір пензля – 10, деталі пензля – 10, текстура – ​​1та змініть прозорість шару на 50%. Текстура паперу може покращити ефект.

Mediterrane Impression / pk200258

Rough Pastels (Пастель). Ефект малюнку пастеллю.

Використання цього фільтра дає ефект малюнку пастеллю. У верхній частині діалогового вікна визначається довжина штриха і ступінь деталування. У нижній частині визначаються властивості матеріалу, який нанесений малюнок, розмір текстури, рельєфність і напрям світла.

• Stroke Length (Довжина штриха).
• Stroke Detail (Деталізація штриха). Визначає, наскільки сильно вираженими будуть штрихи.
• Texture (Текстура). Дозволяє вибрати текстуру: цегла (brick), burlap (мішковина), canvas (полотно), sandstone (піщаник).
• Scaling (Масштаб).
• Relief (Рельєф).

Галочка Invert інвертує рельєф.

Налаштування залежить від мотиву. Після налаштування фільтра на деяких частинах знімка за допомогою маски видалити (або частково видалити) дію фільтра.

meditation / pepe

Film Grain (Зернистість фотоплівки). Накладає на знімок зерно, що імітує зйомку на плівкову камеру:

На контрастних знімках дає досить цікавий ефект. Шкала Grain(Зерно) керує розміром зерна,Highlight Area (Освітлення) – відсотком освітлених ділянок, a Intensity (Інтенсивність) – експозицією (освітленістю).

• Grain (Зерно). Кількість зерна на зображенні.
• Highlight Area (Зона яскравості). Збільшує яскравість кінцевого зображення.
• Intensity (Інтенсивність). Регулює яскравість та задає інтенсивність яскравих зон.

Зробіть дві копії знімка та застосуйте на верхній шарфільтр з налаштуваннями зерно – 8, зона яскравості – 14, інтенсивність – 2. Змініть режим накладання верхнього шару наMultiply(множення), а шару під ним наScreen (Освітлення). Так ви отримаєте контрастний знімок із зерном.

Fine art image / konradbak

Plastic Wrap (Поліетиленова обгортка). Складає враження, що знімок поклали всередину поліетиленового пакетучи плівки.

• Highlight strength (Сила відблисків). Визначає, наскільки сильними будуть поліетиленові відблиски.
• Detail (Деталі). Рівень деталізації контуру.
• Smoothness (Згладжування). Плавність відблисків.

Fashion Couple Dramatic / Gabi Moisa

Underpainting (Малювання під поверхнею). Створює ефект малюнку під різними поверхнями.

• Stroke Length (Довжина штриха).
• Texture Coverage (Покриття текстурою)
• Texture (Текстура).
• Scaling (Масштаб).
• Relief (Рельєф).
• Light (Світло). Дозволяє вибрати, з якого боку буде освітлено рельєф.

У цьому випадку я взяв текстуру полотна масштабом 50%і висоту рельєфу - 5. Світло - знизу праворуч, довжина штриха 0, щоб отримати контур. Ось результат:

Grand Cru Rotwein / Wilm Ihlenfeld

Palette knife (Шпатель). Імітація зображення, нанесеного інструментом типу широкого ножа.

Дозволяє імітувати техніку олійного живопису, яка виконується спеціальним інструментом типу широкого ножа (шпателем або мастихіном). Зображення набуває підкреслено грубих форм.

• Stroke Size (Розмір обведення). Регулює розмір обведення по краях контуру.
• Stroke Detail (Деталізація обведення).
• Softness (М'якість). Згладжує знімок.

На жаль, фільтр впливає тільки на невеликі області кольору. Колірні переходи не торкаються. Це можна виправити, підібравши відповідну текстуру та наклавши її з режимом накладанняMultiply(множення). Потім з'єднайте шари (оригінал та текстуру) та зробіть дві копії. На верхній шар накладіть фільтр із налаштуваннями розмір обведення - 50, деталізація обведення - 3, м'якість - 0. Поставте прозорість шару на 80% та змініть режим накладання верхнього шару наScreen(Освітлення).

dutch mills 3 / dzain

Neon Glow (Неонове світіння). Створює неонове свічення контурами об'єкта на знімку.

Перетворює зображення на монохромний негатив і додає світле обведення, "світіння", по контуру об'єктів.

• Glow Size (Розмір світіння)
• Glow Brightness (Яскравість свічення)

За допомогою розміру можна регулювати, чи буде знімок показаний як оригінал або негатив. Яскравість визначає, наскільки заднє тло впливає на знімок. У цьому фільтрі можна вибирати колір неонового світіння.

Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber

Paint Daubs (Мазня фарбою). Створює вигляд картини, виконаної олією.

Надає знімку вигляду картини, виконаної маслом.

• Brush Size (Розмір пензля). Вже знайомий нам параметр.
• Sharpness (Різкість).

Тут можна задавати тип пензля (Brush Type).

Тут застосовано фільтр з налаштуваннями розмір пензля - 25 та різкість - 20. Тип пензля - широка та середньої жорсткості. Зверху накладено текстуру з режимом накладанняMultiply(множення)та прозорість 25%. Потім було зроблено копію шару та вибрано режим накладанняSoftlight
(М'яке світло)та прозорість 50%

rotes Italien / Grischa Georgiew

Sponge (Губка). Ефект зображення, завданого губкою.

• Brush Size (Розмір пензля).
• Definition (Точність зображення).
• Smoothness (Згладжування).

Тут варіант знімка із застосуванням фільтра з налаштуваннями розмір пензля - 0, чіткість - 6 та згладжування - 1та другою копією шару з налаштуваннями розмір пензля - 5, чіткість -10 та згладжування - 15. Прозорість – 50%. Зверху накладено текстуру.

Lüneburger Heide / Thorsten Schier

Poster Edges (Окреслені краї). Підсилює контури зображення.

• Edge thickness (Товщина краю).
• Edge intensity (Інтенсивність краю).
• Постеризація (постеризація).

Знаходить контури знімка та обводить їх чорними лініями. Результат буде схожим на плакат. В даному випадку застосовано фільтр з налаштуваннями товщина краю - 10, інтенсивність краю - 5 та постеризація - 6. Іноді знімок перед застосуванням фільтра слід розмити.

Superhero businessman / Nomad_Soul

Про інші фільтри та їх застосування ми розповімо в наступній статті.

Вбудовані фільтри Photoshop дуже хороші, але багато користувачів воліють урізноманітнити стандартні можливості унікальними фільтрами від сторонніх виробників. Багато цікаві ефектиє платними, але існує і безліч безкоштовних фільтрів, здатних надати унікальність навіть не самому вдалому фото. Ось найкращі фільтри для Photoshop, які ви можете використовувати абсолютно безкоштовно.

Glitch

Glitch - незвичайний та стильний фільтр, що накладає на фотографію відомий ефект кольорових перешкод зі старої VHS-касети. Фільтр, напевно, зацікавить любителів ретро фотографіїта відеоплівок 80-х років. На сторінці завантаження фільтра ви знайдете докладну відеоінструкцію щодо його використання. Також рекомендуємо ознайомитись із сайтом, на ньому є ще дуже багато цікавих та безкоштовних речей.

Weekend B/W

Любителі чорно-білої портретної фотографіїзнають, що програмно знебарвлене кольорове фотосильно відрізняється від знімків, що спочатку зроблені на чорно-білу плівку. Фільтр Weekend B/W імітує саме такі високохудожні знімки. Ефект працює з останньою версією Photoshop CS6 або з Creative Cloud (CC).

Halftone Photo Effect

Фільтр Halftone Photo Effect дозволяє стилізувати фотографію так, щоб вона була схожа на продукт растрового друку. Загалом, якщо хочете, щоб ваше фото було схоже на сторінку з коміксу, обов'язково спробуйте цей незвичайний фільтр. Він працює з версіями Photoshop CS3-CS6 та CC.

Free Vintage Retro Circle Effect не просто робить фотографію чорно-білою, але імітує стиль старовинної гравюри. Фільтр працює з версіями Photoshop CS3-CS6 та CC.

Old Film

Cold Nightmare

Cold Nightmare - ще один фільтр з назвою, що говорить. Навіть нейтральні фотографії після обробки цим фільтром починають виглядати тривожно та лякаюче. Кордони стають чіткішими, тіні - похмурішими, а кольори - холоднішими. Фільтр сумісний із Photoshop CS3-CS6 та Photoshop CC.

Silver

Silver - ще один непоганий фільтр для любителів чорно-білої фотографії. Якщо Weekend B/W добре підходить для обробки портретів, Silver будь-який знімок змушує виглядати як кадр зі старого чорно-білого кіно. Він сумісний з версіями Photoshop CS4-CS6 та CC, а також з Photoshop Elements 11 та новішими.

Lomo

Фільтр Lomo можна назвати антиподом вищезгаданого Cold Nightmare. Він додає знімкам м'якості та теплих відтінків. Цікаво, що фільтр імітує фотографи, виготовлені на старий радянський фотоапарат «ЛОМО Компакт-Автомат». Фільтр сумісний із версіями Photoshop CS4-CS6 та CC.

Vintage Light Leak

Був час, коли частковий засвіт плівки вважався грубим дефектом. Але сьогодні, коли цифрові камери більше не знають проблеми засвічення, люди починають сумувати за частково зіпсованими знімками. Vintage Light Leak коригує колірну гаму, а також додає на фото ефект засвіченої плівки. Фільтр сумісний із Photoshop CS4-CS6 та CC.

Desert Dust

Desert Dust додає до фотографії ефект пустельної спеки. Подібну кольорову гаму ви могли бачити в голлівудських фільмах про Техас або Мексику. Загалом використовуйте цей фільтр, якщо хочете додати на фото шматочок вестерну.

Blue Evening

Blue Evening перетворює гамму фотографії, роблячи кадр синішим. За словами авторів, фільтр добре підходить для фотографій, зроблених на вулиці. Він сумісний з Photoshop CS4-CS6 і CC, також є версія для Photoshop Elements 11.

Summer Haze

Summer Haze - Ще один непоганий фільтр для вуличних фотографій. Особливо добре в його обробці виглядають портрети, зняті за природного літнього освітлення. Фільтр сумісний із версіями Photoshop CS4-CS6 та CC.

Google Nik Collection

Google Nik Collection - Цілий набір чудових інструментів. Раніше він продавався за чималі гроші, але нещодавно права на нього викупила компанія Google, а потім розмістила всю колекцію в відкритому доступі. На відміну від більшості перелічених вище фільтрів, які потрібно застосовувати через вікно операцій, плагіни Nik Collection інтегруються прямо в тіло Photoshop і істотно розширюють інструментарій програми. Колекцію обов'язково потрібно спробувати всім, хто має якесь відношення до фотографії.

Здрастуйте, шановні читачі журналу PhotoCASA!
Мене звуть NinaKnowsHow і сьогодні я розповім вам у цій статті, як створювалася художність цієї фотографії.

Відкриємо фотографію у редакторі Adobe Photoshopі зробимо копію шару, з нею і працюватимемо.
Для початку зрушимо картинку так, щоб зверху було більше простору.
За допомогою таких інструментів як Штамп і Прямокутна область, а також копіювання окремих об'єктів домальовуємо задній план.
Потім за допомогою інструменту Перо «відокремлюємо» дівчину від фону, це потрібно нам для того, щоб прибрати рушник, на якому вона лежить. Штампом домальовуємо під нею кущі і таким чином позбавляємось зайвих елементів. Забираємо з фону стовп, а також, виділивши краї фотографії праворуч і ліворуч, копіюємо їх і застосовуємо трансформацію, витягуючи вгору, як би створюємо «колиску».
Із підготовкою закінчили.

Об'єднуємо шари в один Shift+Ctrl+Alt+E. Дублюємо цей шар. Перекладаємо в режим накладання м'яке світло. Знижуємо прозорість шару до 63% та додаємо маску. На масці чорним пензлем 10% прозорістю, «протираємо» в тих місцях, де затемнення нам не потрібне (це кущі та задній план
прямо за дівчиною).

Далі йде тонування, спрямоване на візуальне відділення об'єкта від фону та надання обсягу фотографії.
Крім того, застосуємо затемнення та освітлення окремих ділянок фотографії.
Вибираємо в коригувальних шарах Криві, тягнемо середнє значення кривої вниз, інвертуємо та білим пензлем 10% прозорістю промальовуємо сукню. Повертаємось у Криві та тягнемо у світлі значення кривої вниз, тим самим затемнюючи світлі ділянки. Інвертуємо і білим пензлем проходимося по шкірі та сукні.

Щоб прибрати зайву «помаранчевість», застосуємо (прикріпивши) до цієї кривої колірний баланс. Знову в коригувальних шарах вибираємо колірний баланс і по середньому відводимо в блакитний, значення -25, -6, -9.

Коригуючий шар Колірний тон/Насиченість: у червоному +5, жовтим.

Коригуючий шар Крива: ще більше прибираємо пурпуру з фото, вигинаючи криву в червоному. Зменшимо прозорість шару за потреби.

Коригуючий шар Крива: затемнюємо картинку та інвертуємо, білим пензлем промальовуємо тіні. Зменшимо прозорість шару до 50%.

Коригуючий шар Колірний баланс: ще більше відводимо задній план прямо за дівчиною в холодний відтінок.
У середніх тонах -19, 0 -9.

Коригуючий шар Крива: піднімемо криву вгору, освітлюючи фото, інвертуємо маску та білим пензлем промальовуємо (освітлюємо) фон за дівчиною. Дещо знизимо прозорість шару, до 67%.

Коригуючий шар Крива: затемняємо! Робимо інверсію та промальовуємо тепер тіні, спідницю сукні, загальне віньєтування, а також низ фото.

Створюємо порожній шар. Ненасиченим пензлем блакитного кольору, 5% прозорості, малюємо світло, що ллється на дівчину зверху.

Коригуючий шар Вибіркова корекціякольору: у білому посилюємо блакитне світло, що потрапляє на дівчину.
Значення блакитний +49, в масці прибираємо чорним пензлем 10% непрозорістю зі шкіри та сукні.

Коригуючий шар Колірний баланс: надаємо задньому плану ще більш казкове блакитне сяйво. У світлому -25, 0, +6. Інвертуємо та промальовуємо цей колір білим пензлем 10% прозорістю за світлою ділянкою заднього плану.
Коригуючий шар Колір: вибираємо колір 885d2a в палітрі, режим накладання М'яке світло, непрозорість 35%, чорним пензлем 10% прибираємо в масці цей колір із заднього плану за дівчиною.
Можна ще більше промалювати м'які тіні, створивши новий шар, перевівши його в режим накладання М'яке світло та намалювавши пензлем коричневого кольору, прозорість 5%.

Об'єднуємо шари в один Shift+Ctrl+Alt+E. Режим накладання Перекриття, прозорість 12%. Додаємо маску і по ній чорним пензлем прибираємо цей шар із верхніх світлих ділянок сукні.

Об'єднуємо шари в один Shift+Ctrl+Alt+E. Застосовуємо фільтр Color Effect Pro, Tonal contrast, прибравши насиченість у фільтрі, прозорість шару 60%, закриваємо маскою (Alt + клік по масці) та білим пензлем прозорість 10% промальовуємо сукню та гілки навколо дівчини.
Коригуючий шар Крива: підвищуємо контраст, інвертуємо маску, білим пензлем малюємо контраст на світлих ділянках дівчини та фону, не перестарайтеся, щоб не зробити білий «вибитим». При необхідності знижуємо прозорість шару.

Коригуючий шар Колір: мені здалося, що фон недостатньо блакитний, тому на палітрі кольорів вибираємо колір 4f83bd, режим накладання Яскраве світло, прозорість шару 45%. Інвертуємо та малюємо по масці білим пензлем прозорості 10% колір позаду дівчини, злегка заходячи на сукню та світлі ділянки шкіри.

Коригуючий шар Колір: ще більше посилюємо теплий колірнавколо дівчини, для цього в палітрі вибираємо колір aa7831, прозорість 40%, інвертованою маскою білим пензлем промальовуємо сукню і кущі.

Об'єднуємо шари в один Shift+Ctrl+Alt+E, режим накладання Екран. Приховуємо під маскою та білим пензлем з 5% прозорістю малюємо контраст гілок та чагарника.

Ось ми й закінчили!
Мені захотілося додати таємничості картинці, і я пензлем маленького діаметру намалювала порошинки, що витають у хмарі світла, так ретельно нами промальованому.

Дякую, NinaKnowsHow.

PS Поясню: інвертувати маску, приховати під маскою або прибрати під маску, означає, що ви закриваєте шар маскою так, що він стає невидимим! Якщо на вашому шарі немає маски, приховуєте його під маскою за допомогою клавіші Alt і кліка по кнопці «маска». Якщо маска вже є, як при створенні шарів, що коригують, ви інвертуєте маску (приховуєте шар) використовуючи поєднання клавіш Ctrl+I.

Ви хочете, щоб дитяча фотографія була незабутньою або хочете зробити дивовижний подарунок, або створити цікаву фотоманіпуляцію з дитячої фотографії, або хочете створити чарівну та гарну картину, чи ви хочете дізнатися, як створити ефект фосфоресцентних зірок? Тоді цей урок вам! У цьому уроці я покажу вам від початку до кінця, як створити чудову чарівну картину! Прочитайте цей урок і ви дізнаєтесь, як створити цікаві ефекти, а також як створити красиву лісову казку!

У першому кроці ми створимо заднє тло і додамо текстури. У другому кроці ми додамо гриби та комах. Наступного кроку ми додамо модель і створимо ефект чарівного пилку, а також додамо неонові зірки. на заключному етапіми додамо дрібні деталі та додаткові ефекти. Для виконання уроку, вам знадобляться будь-яка версія програми Photoshop, натхнення, увага та гарний настрій!

Підсумковийрезультат

Вихідні матеріали:

Крок 1

Перед тим, як ми приступимо, скачайте всі вихідні матеріали до однієї папки. Таким чином, вам буде легко працювати з вихідними зображеннями. Завантажте вихідні матеріали відмінної якості на сайті DeviantART.com, натиснувши кнопку (Download) у правому верхньому кутку сторінки. Відкрийте програму Photoshopі давайте приступимо до творчості! Створіть новий документ. Ідемо Файл - Новий(File > New) або натисніть гарячі клавіші (Ctrl+N). Встановіть наступні розміри 3000 px за шириною і 2000 px за висотою, роздільна здатність 200 пікс/дюйм. Я назвав робочий документ "Королева Грибів".

Крок 2

Спочатку ми додамо зображення для створення заднього фону. Ідемо Файл - Розмістити(File > Place) та вибираємо зображення “Задній фон”.

З'явиться зображення на робочому полі нашого документа. Якщо ви не знайшли це зображення, то зайдіть на сайт джерело, де можна завантажити це зображення, як описано в першому кроці.

Крок 3

Збільште масштаб зображення, як показано на скріншоті нижче. Для масштабування скористайтеся інструментом Вільна трансформація(Edit > Transform > Scale).

Крок 4

Продублюйте шар із заднім фоном (Ctrl+J) або йдемо Шар- Створити дублікат шару(Layer> Duplicate Layer).

Помістіть трохи вниз оригінальний шар із заднім фоном, як показано на скріншоті нижче.

Крок 5

Додайте шар-маску до дублікату шару із заднім фоном.

Виберіть інструмент Пензлик Розмір(Size): 100px, Жорсткість(Hardness): 0%, Непрозорість(Opacity): 100% - 50%, Натиск(Flow): 100%.

Крок 6

Перебуваючи на шар-масці, частково приховайте частину зображення. Акуратно обробіть заднє тло, приховавши окремі ділянки лісового ландшафту, створюючи плавний перехідз оригінальним зображенням заднього фону. Як підказка ви можете побачити мою обробку на скріншотах нижче. На першому скріншоті – це ділянки обробки на зображенні, на другому скріншоті – це обробка на шар-масці.

Крок 7

Трансформуйте текстуру під розміри робочого документа.

Змініть режим накладання шару з текстурою на Перекриття(Overlay), а також зменшіть непрозорість шару з текстурою до 75%. Той самий результат можна отримати за допомогою коригувальних шарів, але тоді зображення не буде виразним, а процес швидким. Іноді мені подобаються такі сюрпризи. Варто звернути увагу на них!

Крок 8

Продублюйте шар із текстурою Боке 2 (Ctrl+J) або йдемо Шар- Створити дублікат шару(Layer> Duplicate Layer). Збільште масштаб зображення, розташувавши дублікат шару, як показано на скріншоті нижче. Для масштабування скористайтесь інструментом Вільна трансформація(Free Transform tool (Ctrl+T) або йдемо Редагування - Трансформація - Масштабування(Edit > Transform > Scale). Ця дія виконується для того, щоб текстура не виглядала однотипною.

Крок 9

Крок 10

Виберіть інструмент Пензлик(Brush Tool (B), встановіть такі налаштування для даного пензля: Розмір(Size): 600px, Жорсткість(Hardness): 0%, Непрозорість(Opacity): 100% - 50%, Натиск(Flow): 100%.

Приховайте частину текстури в центрі зображення (там, де сидітиме маленька дівчинка). Приховайте текстуру на кутах зображення, зменшивши непрозорість пензля до 50%,

Додайте до нижнього шару з текстурою коригуючий шар Криві(Curves), для цього йдемо (Layer > New Adjustment Layer > Curves) або натисніть кнопку (New Adjustment Layer) у нижній панелі інструментів і у вікні, виберіть опцію Криві(Curves).

Встановіть опорні точки кожного каналу, як показано на скріншоті нижче.

Крок 11

Поєднайте всі шари, що стосуються заднього фону, а також групу з Боке текстурою в одну групу. Назвіть об'єднану групу Інтер'єр(Interior). Щоб створити об'єднану групу, виділіть всі шари + натисніть клавіші (Ctrl + G). Пізніше ми повернемося до цієї групи.

Крок 12

Тепер ми додамо гриби! Все, що у нас є, це 3 види грибів, решту ми додамо:). Почнемо з додавання грибів по краю зображення. Ідемо Файл - Розмістити(File > Place) та вибираємо зображення “Гриби 2”.

Крок 13

Зменшіть розмір зображення, а також поверніть зображення, розташувавши, як показано на скріншоті нижче. Я вибрав місце для цих грибів на невеликій галявині з мохом, щоб створити відчуття падаючого світла на них від загальної атмосфери.

Крок 14

Інвертуйте виділення (Ctrl+Shift+I). Не знімаючи активного виділення, вибираємо опцію Уточнити край(Refine Edge) у верхній панелі інструментів.

Крок 15

У налаштуваннях перегляду опції Уточнити край(Refine Edge) ми встановимо На чорному(On Black). Виберіть в налаштуваннях пензель і за допомогою пензля, пройдіться по зовнішньому контуру грибів, не так сильно зачіпаючи їх (інакше, ви видалите частину грибів), щоб видалити ділянки заднього фону, що залишилися, і поліпшити якість виділення. Використовуйте настройки, які вказані на скріншоті нижче. Натисніть кнопку OK.

Крок 16

Не знімаючи активного виділення, додайте шар-маску до шару з грибами, щоб повністю приховати заднє тло.

Щоб гриби виглядали реалістично, перейдіть на шар-маску шару з грибами та за допомогою кисті, трохи обробіть нижню частинуніжок грибів, де гриби торкаються моху (лише злегка). Налаштування для пензля: Розмір(Size): 100px, Жорсткість(Hardness): 0%, Непрозорість(Opacity): 50%, Натиск(Flow): 100%.

Крок 17

Повторіть кроки 12 - 16. Додати зображення грибів, використовуючи стокове зображення “Гриби 5”.

Крок 18

Продублюйте цей шар із грибами (Ctrl + J). Далі йдемо (Edit > Transform > Flip Horizontal). Зменшіть масштаб зображення грибів (Ctrl+T) або йдемо (Edit > Free Transform).

Тимчасово приховайте видимість дубліката шару з грибами, натиснувши по вічку поруч із мініатюрою шару.

Крок 19

Тепер, з цих двох грибів, ми створимо невелику галявину з грибів. Утримуючи клавішу (Ctrl) + клацніть на шар-масці, щоб створити активне виділення навколо зображення грибів. Виберіть інструмент Лассо(Lasso Tool (L).) Утримуючи клавішу (Alt), сховайте виділення одного гриба.

Примітка перекладача: в налаштуваннях інструменту ласо, встановіть опцію Додавання до виділеної області(Addtoselection).

Виділеним залишиться найвищий та круглий гриб. Продублюйте зображення виділеного гриба (Ctrl + J).

Примітка перекладача: як тільки ви приховали активне виділення одного гриба, перейдіть на оригінальне зображення грибів, а потім продублюйте виділений гриб (Ctrl+J).

Крок 20

За допомогою трансформації (Ctrl+T), зменшіть масштаб зображення гриба, трохи розтягнувши його, для цього йдемо Редагування - Вільна трансформація(Edit > Free Transform). Розташуйте дублікат шару з грибом, як показано на скріншоті нижче.

Ще раз продублюйте гриб (Ctrl+J), розташувавши дублікат гриба, як показано на скріншоті нижче.

Повертаємося до оригінального зображення грибів, виділіть найвищий і круглий гриб, продублювавши його на новий шар. За допомогою Вільної трансформації (Ctrl+T) або йдемо Редагування - Вільна трансформація(Edit > Free Transform), збільште розмір гриба, розташувавши його, як показано на скріншоті нижче.

Крок 21

Збільшіть масштаб зображення грибів, а потім нахилійте зображення таким чином, щоб капелюшок основного гриба був піднятий, але при цьому гриб залишався у стійкому положенні по відношенню до інших грибів, на закінчення, відобразіть зображення по горизонталі, для цього йдемо Редагування - Трансформація - Відобразити по горизонталі(Edit > Transform > Flip Horizontal). Розташуйте гриби, як показано на скріншоті нижче. Це буде наш основний гриб.

За допомогою інструменту Швидке виділення(Quick Selection Tool (W), виділіть великий гриб і частину моху у нижній частині ніжки гриба. Далі, вибираємо опцію Уточнити край(Refine Edge).

Принцип поліпшення якості виділення та обробки ніжки гриба залишається той самий, я не буду ще раз описувати його, просто повторіть Кроки 15 - 16.

Крок 22

Продублюйте гриб 2 рази (Ctrl + J). Застосуйте до дублікатів трансформацію (Ctrl + T) або йдемо Редагування - Вільна трансформація(Edit > Free Transform). Розташуйте дублікати грибів, як показано на скріншоті нижче. Гриб посередині необхідно відобразити по горизонталі, для цього йдемо Редагування - Трансформація - Відобразити по горизонталі(Edit > Transform > Flip Horizontal). Шар із найменшим грибом повинен розташовуватися поверх двох інших шарів з грибами, щоб він був ближче до спостерігача.

Так у вас має вийти. Шар з основним грибом повинен розташовуватися нижче за всі шари з грибами. Ви можете розставити гриби на власний розсуд, я просто описав, як я розташував їх для себе.

Поєднайте всі шари з грибами в одну групу, назвіть цю групу "Гриби" (спочатку виділіть всі шари + а потім натисніть клавіші (Ctrl + G).

Крок 23

Давайте додамо трохи дикої природи. Ідемо Файл - Розмістити(File > Place) та вибираємо зображення павука.

Зменшіть розмір павука, розташувавши павука на грибах.

Виберіть інструмент Лассо(Lasso Tool (L). Спочатку виділіть другий равлик, а потім продублюйте виділене зображення равлика на новий шар (Ctrl + J). Будьте обережні при виділенні равликів, не пропустіть деталі!

Далі, повертаємося на оригінальний шар із зображенням равликів і виділяємо третій равлик. Продублюйте виділене зображення равлика на новий шар (Ctrl + J). Далі, шар із оригінальним зображенням равликів я видалив.

Зменшіть розмір равликів (Ctrl+T) або йдемо Редагування - Вільна трансформація(Edit > Free Transform), а зображення другого равлика відобразите по горизонталі, для цього йдемо Редагування - Трансформація - Відобразити по горизонталі(Edit > Transform > Flip Horizontal). Розташуйте равликів, як показано на скріншоті нижче.

Крок 24

Далі ми додамо зображення жаби до нашої сцени. Ідемо Файл - Розмістити(File > Place) та вибираємо зображення жаби. Зменшіть розмір зображення жаби, а потім відобразіть зображення по горизонталі. Розташуйте жабу ближче до центру.

За допомогою інструменту Швидке виділення(Quick Selection Tool (W), створіть активне виділення навколо зображення жаби, а потім додайте шар-маску, щоб видалити заднє тло.

Крок 25

Ми маємо додати тіні до елементів живої природи. Створіть новий шар. Ідемо Шар - Новий - Шар(Layer > New > Layer) або натисніть клавіші (Ctrl+Shift+N). Шар із тінню має бути вище шару з жабою, т.к. тінь падатиме на жабу і вище шару з равликами, не так сильно затемняючи їх.

Виберіть інструмент Пензлик Розмір(Size): 75px, Жорсткість(Hardness): 0%, Непрозорість(Opacity): 30%, Натиск(Flow): 50%.

Тепер дуже акуратно намалюйте тіні, тому що. від цього залежатиме результат. Повільно і акуратно пройдіться пензлем одночасно по равлику та грибу. Можна один раз пройтися пензлем під черепашкою равлика. Потім задню частину жаби, а також лапки. Додайте тіні до грибів. Не забувайте, що тіні на грибах створюються не тільки за рахунок падаючого світла. На маленькі гриби тінь падає від великих грибів. У майбутньому завжди будьте уважні до таких деталей і не застосовуйте занадто контрастних тіней.

Об'єднайте всі шари з равликами та жабою в одну групу, назвіть цю групу “Комахи” (виділіть потрібні шари + натисніть клавіші (Ctrl + G). Я об'єднав їх в одну групу, щоб застосувати коригувальні шари, які будуть застосовні тільки до равликів та ля .

Крок 26

Створіть нову групу, натиснувши кнопку у нижній панелі інструментів. Далі до створеної групи додайте шар-маску. Перемістіть папку “Комахи” та ”Гриби” до цієї групи.

Примітка перекладача: на скріншоті нижче, назва нової групи Група 1(Group 1).

Виберіть інструмент Пензлик(Brush Tool (B). Встановіть такі налаштування для пензля: Розмір(Size): 70px, Жорсткість(Hardness): 0%, Непрозорість(Opacity): 45%, Натиск(Flow): 100%.

Обробіть ніжки грибів на шар-масці групи, щоб гриби виглядали реалістичними. У деяких місцях я змінив непрозорість пензля до: 70%, щоб посилити ефект.

Примітка перекладача: можна застосувати стандартний пензель Трава і акуратно пофарбувати ніжки грибів.

Крок 27

Примітка перекладача: шар зі світлотінями перетворіть на відсічну маску до шару з групою Група 1(Group 1).

Використовуйте інструмент Освітлювач(Dodge Tool (O) для створення світлових відблисків та інструмент Затемнювач(Burn Tool (O) для створення тіней.) Встановіть наступні налаштування.

Намалюйте світлотіні, як показано на скріншоті нижче. Зверніть увагу на равликів та жабу. Намалюйте тіні на спині жаби і раковинах равликів, щоб вони виглядали реалістично. Тіні необхідно малювати відповідно до освітлення заднього фону.

Крок 28

Як тільки ми закінчимо роботу зі світлотінями, ми маємо провести корекцію насиченості всіх грибів, щоб вони виглядали природно та натурально. Ми додамо 2 коригувальні шари. Перший шар, що коригує Криві(Curves), щоб відкоригувати насиченість та гаму. Ідемо Шар-Новий коригуючий шар - Криві(Layer > New Adjustment Layer > Curves) або натисніть кнопку у нижній панелі інструментів Створити новий шар, що коригує(New Adjustment Layer) і в меню, виберіть опцію Криві(Curves).

Примітка перекладача: автор додає коригувальні шари поверх шару зі світлотінями як відсічні маски.

Другий коригуючий шар - це Колірний тон / Насиченість(Hue/Saturation). Необхідно трохи додати темних відтінків, щоб наблизити картинку до реальності.

Ось так виглядають гриби після корекції. Не сильно затемняючи їх, а також не додаючи жорсткого світла і темних відтінків. Інакше ваша робота не буде виглядати реалістично і буде занадто переекспонованою. Я об'єднав усі коригуючі шари та групи в одну групу і назвав цю групу “Гриби та комахи”.

Крок 29

Далі, ми додамо павутиння. Для цього я використав кисті Павутина. Якщо ви не знаєте, як завантажити ці пензлі, то ви можете почитати мої попередні уроки з встановлення пензлів або скористатися пошуком:). Я створив три різні шари з різними павутинами, розташованими у різних місцях.

Примітка перекладача: на скріншоті нижче для вашої зручності я назвав шари з павутинами: павутина 1, павутина 2 і павутина 3 відповідно, щоб вам було легше орієнтуватися в палітрі шарів.

Почнемо з нижнього шару! Створіть новий шар, виберіть інструмент пензель Павутина, назва пензля "Spider_web_5". Встановіть налаштування для цього пензля: Розмір(Size): 400px, Непрозорість(Opacity): 100%. Колір пензля для всіх павутин #cacaca. Я спеціально не використовував білий колір, щоб павутиння виглядало природніше. Намалюйте павутину між грибами, щоб центр павутиння був у середині. Також, переконайтеся, щоб краї павутини зачіпали краї грибів.

Другий шар. Намалюйте павутину. Назва пензля “Spider_web_11″ (павутина позначена синім кольором), Виберіть наступний пензель “Spider_web_12″ (павутина позначена червоним кольором), Розмір(Size): 300px.

Третій шар. Намалюйте ще павутиння. Виберіть пензель "Spider_web_4" (павутина позначена синім кольором), Розмір(Size): 256px.

Останню павутину ми трохи змінимо. Ідемо в налаштування пензля та застосовуємо наступні налаштування, які вказані на скріншоті нижче. Назва кисті "Spider_web_3" (павутина позначена червоним кольором), Розмір(Size): 200px. Т.к. павутина намальована на різних шарах, це додало об'єму та ігри світла.

PSD-файлуроку

Таємничий ліс

Таємничий ліс

Натхнення цієї роботи я отримав після перегляду фільму "Аліса в країні чудес". У процесі уроку ми надамо звичайному лісового пейзажуказковий ефект, використовуючи освітлення та колірні налаштування, потім додамо головну модель-дівчину для повної завершеності роботи.

Я почав з пошуку відповідного фотодля фону.

Лісове тло є основою для цієї роботи, тому мені довелося обшукати не один сток-сайт у пошуках ідеального фото. Це має бути досить похмурий ліс з великою кількістю рослинності. Наявність гарного джерела світла була дуже доречною. У результаті я знайшов два приголомшливі зображення на сайті DeviantArt, одне від Spiteful-Pie-Stock, а друге - YsaeddaStoc.

Перше зображення я завантажив у Фотошоп, дублював (CTRL+J) та відбив копію по горизонталі за допомогою Edit - Transform - Flip Horizontal(Редагування - Трансформація - Відобразити по горизонталі). Щоб обидва зображення влізли, мені потрібно було розширити робочу область Image - Canvas Size(Зображення – Розмір полотна). Після цього я злив два шари разом (CTRL+E).

Щоб замаскувати стик між двома фотографіями, я скористався другим зображенням. Завантажив його у Фотошоп та розмістив у центрі. Додавши шар-маску, я обережно видалив зайве.

Дерево на другому зображення допомогло мені замаскувати проблемне місце.

Просвіт між деревами праворуч був обраний як основне джерело світла. Тут я додав сонячне проміння, щоб зосередити увагу на моделі, яку я пізніше розміщу в цьому місці. Я використовував стандартну кисть із Фотошопу.

Потім я застосував фільтр Filter - Blur - Motion Blur(Фільтр - Розмиття - Розмиття в русі), щоб створити промені світла, що проходять крізь крони дерев.

Я кілька разів дублював шар з сонячним проміннямі для деяких змінив blending mode(режим накладання) на Overlay(Перекриття) та Soft Light(М'яке світло), щоб висвітлити навколишню рослинність.

Я визначив кілька відповідних моделей і кожну додав на лісову галявину, щоби остаточно визначитися з вибором. Я вирішив скористатися фото дівчини у чорній сукні.