Художня обробка фотографій у стилі Rarindra Prakarsa. Стилі обробки фотографій


Ми випустили нову книгу «Контент-маркетинг у соціальних мережах: Як засісти в голову передплатників і закохати їх у свій бренд»

Підписатися

Якість фотографій в Інстаграм – головна перевага будь-якого блогера. Якщо ви робите чудові знімки та добре їх обробляєте, то більше передплатників забажає до вас приєднатися. Не завжди для обробки фото для інстаграм потрібно багато часу та професійна камера, програмне забезпечення.

Частина блогерів роблять якісний матеріал тільки за допомогою смартфона та безкоштовної програми, а деякі діляться знаннями на своїх курсах та вебінарах. Ви можете вивчити роботу фільтрів у рідному додатку, а потім застосовувати їх до певних видів знімків. Розглянемо фільтри Інстаграма та VSCO, додаткові програмита програми для редагування.

Почніть з чудової фотографії

Жодне редагування не виправить фотографію, яка не була добре зроблена з самого початку. Не потрібно бути професійним фотографом, щоб створювати чудові знімки для Інстаграм: увімкніть камеру телефону та вивчіть усі поради щодо фотографії. Детальніше ми писали у

Обробка поділяється на два етапи: базова та зі спецефектами.
Базова має на увазі вибіркову корекціюі включає три компоненти:

  • Ретуш: видалення прищиків, непотрібних предметів і людей, які випадково потрапили в кадр.
  • Згладжування: робимо шкіру більш гладкою, без перепадів та різкого освітлення.
  • Вибіркова корекція світом.

Спочатку на фотографії опрацьовуються всі деталі. Наступний етап - загальна корекція кольору, і тільки після неї можна накладати фільтри і завершувати редагування.
Саме в цьому суть обробки фото для інстаграм в одному стилі: ви підбираєте кольори на знімку до тих, які використовуєте у своєму профілі. Після редагування кількох зображень стрічка буде виглядати гармонійно.
Крім того, потрібно вирішити, які завдання стоять:

  • покращити фото, зберігши природний вигляд;
  • надати нереалістичну атмосферу.

Два варіанти не можна поєднати разом, тому потрібно визначитися заздалегідь. Ви повинні чітко розуміти, до якого результату треба прийти, щоб не витрачати годинник у фоторедакторах на зайві дії.

Що не слід робити під час обробки

  1. Використовувати всі інструменти поспіль на одній фотографії без потреби. Прекрасний знімок і так покаже ваш професіоналізм.
  2. Витрачати час на невдалі знімки.
  3. Доводити обличчя на портреті до невпізнанності (наприклад, високою контрастністю та затемненістю), якщо такий задум не вартий.
  1. Слідкуйте за експозицією. Сильно засвічені зображення – переекспоновані, темні – недоекспоновані. Дотримуйтесь балансу і налаштовуєте світло в міру. Якщо ви знижуєте експозицію, потім вам потрібно вирівняти кольори і контраст.
  2. Не збільшуйте різкість на розмитих знімках. У деяких випадках вона просто не потрібна: під час дощу чи туману, коли об'єкти розпливаються.
  3. Використовуйте пензель для опрацювання окремих ділянок, що потребують освітлення/затемнення, зміни температури та насиченості.
  4. Обрій на фото не повинен бути «завалений». Використовуйте Photoshop для корекції.
  5. Вибирайте композицію правильно. Якщо знімок зроблений за участю людей, не потрібно їх поміщати далеко і робити ледве помітними.
  6. Коригуйте баланс білого. Це дозволить отримати кращу передачу кольору.
  7. Пригнічуйте шуми. До кінця їх прибирати не варто, щоб не надавати знімку ефекту відполірованості.
  8. Для засвічених фото збільште контраст. Він насичує кольори. Але надмірне його використання призводить до неприродного вигляду.
  9. Робіть правильне кадрування. Об'єкт у центрі кадру нудний. Розташуйте його за правилом третин, і знімок набуде приємної природності.

Слідкуйте за успішними блогерами та відзначайте деталі. Згодом ви навчитеся уникати помилок і підкреслювати красу фотографій.

Як обробляють фото блогери в Інстаграм за допомогою VSCO

Наведемо приклад відомих блогерів і фільтри, які можна використовувати для отримання аналогічного стилю.

  • Lydia Elisse Emilen @ lydiaemillen. HB1: +8, експозиція: +1, контраст: +1.

  • Cher Bai (@chermycloset): SE3: +8, експозиція: +0,5 контраст: +1.

Блогер acta.acta обробляє знімки улюбленим фільтром C7, який чудово працює з відтінками шкіри. Lightroom вона використовує для корекції кольору, Facetune - для деталізації предметів.

А Elina Fedorova (@elinafedorova) використовує фільтри з категорії A: A4, A5 та A6. Блогер радить використовувати один на всі фото і мати ще 1-2 для запасу, на випадок, якщо колірна настройка погано ляже на якийсь знімок. У Snapseed дівчина коригує яскравість, не перевищуючи показник більше +25, змінює колірний баланс для більшої інтенсивності кольорів. У цьому ж додатку за допомогою інструмента «Точково» прибирає цятки зі шкіри.

Пошукайте інформацію, як опрацьовує фото ваш улюблений блогер. Якщо він не розкриває секрети в відкритому доступі, вивчіть його фотографії та поекспериментуйте з VSCO та деякими іншими програмами. Можливо, вам не вдасться повністю скопіювати улюблений стиль, але ви знайдете свій власний, який буде нічим не гіршим.

Як обробити фото в VSCO для Інстаграм: приклади стилів

VSCO дозволяє обробити фотографії у єдиному стилі. Зараз існує багато варіантів, і кожен знайде собі прийнятний.

  1. Рожевий стиль знімків від Nina Tailles:
    Фільтр J3: +7.
    Експозиція: -1,2;
    Насиченість: +1;
    Температура: -1,3;
    Відтінки: +1,6.
  2. Бежеві відтінки:
    HB2: +3;
    Контраст: +1;
    Насиченість: +1.
  3. Сині відтінки:
    J1;
    Експозиція: -1;
    Контраст: +2;
    Температура: -2.
  4. Романтичний червоний:
    E3;
    Експозиція: -1;
    Насиченість: -1;
    Температура +1.
  5. Чорно-золота тема:
    C1: +1;
    Експозиція: +1;
    Контраст: +1;
    Насиченість: +2.

Більше налаштувань у VSCO можна знайти у тематичних пабликах та групах, у тому числі й у Інстаграмі. Дуже багато добірок на Pinterest.

Як красиво обробляти фото в Інстаграм за допомогою вбудованих фільтрів

Фільтри - це параметри кольору. Чому це важливо? Виберіть правильний пресет і профіль буде в єдиному стилі. Інакше колірні налаштування та фотографії будуть конфліктувати.
Перегляньте, як змінюються знімки під дією кожного з них.

Normal. Це початкова фотографія без обробки. Наносяться ледь помітні зміни. Результат залишиться таким самим – без додаткових ефектів.


Lark. З англійської - «Жайворонок». Освітлює зображення та підсилює всі кольори на фотографії, за винятком червоного. Його використовують для редагування знімків на відкритому просторі: природа або портрет. Він чудово лягає на фотографії із засмаглою шкірою, зеленими деревами, Синє небо, хоч його результат іноді непомітний.


Clarendon. Перекладається з англійської як «Напівжирний шрифт». Спочатку створювався тільки для відео, але тепер доступний і для знімків. Він підсилює тіні та освітлює кольори. Ідеально підходить для домашніх тварин та фото в стилі мінімалізм, де ви хочете зробити акцент на кольорах.


Gingham. "Парасолька". Розмиває фото. Надає темним знімкам жовтого відтінку. Світлим – яскравий вигляд. Нагадує деякі популярні фільтри VSCO. Фото стають вінтажними. Потрібен кожній модниці.


Moon. "Місяць". Чорно-білий фільтр з інтенсивними тінями, який надасть фотографіям яскравого, вінтажного вигляду. Як і Clarendon, спочатку був створений лише для відео та названий на честь собаки одного з членів команди Інстаграм. Свого роду це чорно-біла версія Gingham, з більш інтенсивними тінями. Для портретів


Valencia. Фільтр з теплими відтінками та атмосферою ретро не розмиває кольори повністю. Фотографії стають родом із 80-х, трохи висвітлені. Використовується для будь-яких зображень.


Nashville. Рожевий відтінок підвищує температуру знімка, одночасно освітлюючи. Схожий на Valencia: такий самий ретро ефект, але більш виражений. Це ще одне класне налаштування для створення вінтажної атмосфери.


Earlybird. Має ефект сепії - накладає на фотографії особливий коричневий колір, що використовувався в 19 столітті, і знебарвлює, вимиває відтінки. Потрібний для атмосфери ретро.


Aden. Фільтр з низьким пом'якшуючим контрастом. Трохи знебарвлює знімок та наділяє його пастельним ефектом. Збільшує температуру холодних кольорів. Згладжує шкіру, стане в нагоді при обробці портретів. Працює з відблисками та осінніми фото.


Sutro. Додає дуже помітну віньєтку, затемнює фото, надає ефекту туманності з особливим акцентом на фіолетовий і коричневі кольоридля досягнення ефекту. Використовують із усім, крім портретів (якщо стоїть мета природної обробки). Пейзажам надає загадковість та зловісність


Crema. Розмиває та згладжує відтінки шкіри, зменшує насиченість. Урожай фільтр. Популярний для зйомок їжі, передачі атмосфери кафе. Добре працює зі знімками природи (зелений, блакитний відтінки) та міста.


Reyes. Знебарвлює, збільшує яскравість. Відмінне налаштування кольору для портретів, оскільки працює зі шкірою і приховує будь-які плями. У деяких випадках, оброблені в іншому редакторі фото можуть пожовтіти під дією Reyes.


Lo-Fi. Освітлює кольори, додає тіні, сильно збільшує насиченість. Потрібен для знімків їжі та природи з великою кількістю дерев та трав.


Toaster. Додає сильного червоного відтінку. Спрямовує багато світла в центр, згущує тіні по краях. Добре працює із знімками, зробленими протягом дня на відкритому просторі. А ось нічні роботи будуть невдалими у цій обробці.

Juno. Підвищує насиченість кольорів. Освітлює жовті, оранжеві та червоні відтінки. На фотографіях з'являється текстура. Підходить для матеріалу, зробленого на свіжому повітрі.

Rise. Додає на фотографії м'яке жовте свічення, що робить його чудовим фільтром для портретів. Він згладжує шкіру та прибирає зайві плями на обличчі.

Slumber. У перекладі з англійської перекладається як сон, дрімота. Колірна настройка відповідає назві, наповнюючи фото атмосферою романтики та старовини. Добре працює з вуличним освітленнямта природою.

Brannan. Фільтр із високим контрастом, працює з експозицією, додає світла. З'являється жовтий відтінок. Ідеальний для портретів та пейзажів.

Inkwell. Класичний універсальний чорно-білий фільтр інстаграма.

Стінсон. Легкий універсальний. Освітлює та злегка розмиває кольори.

X-Pro II. Додає сильні контраст та віньєтування. Кольори набувають більш теплих відтінків. Уникайте його в портретах крупним планом: на шкірі з'являється неприємний ефект Натомість добре працює із зображеннями природи, міста, одягу.

Dogpatch. Розмиває світлі відтінки, підвищує контрастність. Рекомендується для знімків з гарним освітленням: з нічним він не працює

Ludwig. Додає температуру теплим квітам, холодні відтінки робить більш темними, тіні та темні ділянки – помітними. Працює з чорно-білими фото, міські пейзажі, ідеально підходить для будівель.

1977. Назва говорить сама за себе: фільтр додає рожеві та червоні відтінки, надаючи вицвілій вигляд. Добре працює з водою та відблисками.

Hudson. Наповнює фотографію холодними відтінками, додає легку віньєтку. Працює з відкритим простором, особливо із зимовими пейзажами.

Кельвін. Знімок під дією фільтра отримує багато сонячного світла. Яскраві, насичені, золоті. Він підвищує температуру та освітлює знімок. Підходить для фотографій із великою кількістю природного чи штучного світла.

Сієра. Схожий на Rise, але темніше і накладає краю віньєтування. Центр стає світлішим. Вдало працює з природою та об'єктами.

Skyline. Використовуйте для будь-яких зображень, які потрібно трохи освітлити та змінити кольори на яскравіші.

Walden. Коригує центр і додає на фото холодний блакитний відтінок. Добре виглядає на портретах.

Perpetua. Фільтр погано лягає на портрети, надаючи шкірі неприродних відтінків. Однак він добре працює з пляжними фотографіями, налаштовуючи зелені та жовті відтінки.

Brooklyn. Один з найпопулярніших фільтрів, який працює з жовтими відтінками. Фотографії, зроблені на відкритому просторі, помітно виграють під час його використання.

Amaro. Додає яскравість на центр знімка та віньєтування на краї. Добре працює з осінніми фото.

Hefe. Збільшує насиченість кольору, температуру і накладає віньєтування. Відмінно підходить для краєвидів.

Maven. Фільтр затемнює зображення, підсилює тіні та накладає жовті відтінки. Використовується для архітектури та погано лягає на портрети.

Ginza. Універсальний фільтр, що освітлює фото.

Willow. Чорно-білий, відмінно лягає на пляжі та портрети.

Charmes. Піднімає температуру знімка, додає червоні відтінки та збільшує контраст. Підходить для погано освітлених зображень та міських фото.

Mayfair. Застосовує віньєтування, підвищує температуру кольорів. Інстаграм рекомендує використовувати його разом із функцією Lux (значок сонця вгорі), додаючи світла на недоекспоновані зображення.

Vesper. Портретний фільтр: розгладжує шкіру, додає жовтого відтінку.

Ashby. Додає золоте сяйво. На відміну від Sierra та Rise, не затемнює тіні. Для портретів

Helena. Додає на портрети тепла та відмінно працює з помаранчевими відтінкамина світлині.

Обробка фото в тому самому фільтрі дозволяє впорядкувати матеріал і створювати його в єдиному стилі для Інстаграм.

Програми для обробки фотографій на телефоні для Інстаграма

Блогери для обробки фотографій також використовують мобільні додаткиабо програми на комп'ютер. Кожен має свій список інструментів. Нижче ми наведемо всі редактори, які дозволяють упорядкувати майже будь-яку фотографію.

  1. Lightroom CC. Доступні платформи: iOS, Android. Безкоштовний додаток від Adobe. Основна перевага програми - корекція кольору. З її допомогою можна легко змінити відтінки більш вдалі. Працює з експозицією, контрастністю, світлими та темними ділянками. Вміє додавати ефекти: чіткість, позбавлення від серпанку, віньєтки, розтушовування, округлення, зернистість та багато іншого. Працює із деталями, зменшує шум.
  2. VSCO. Популярний додаток з величезною кількістю фільтрів, які використовують навіть блогери. Налаштування кольорівзастосовують після видалення всіх дефектів або додавання предметів, коли основна частина обробки закінчена.
  3. Adobe Photoshop Express. Ще одна повністю безкоштовна пропозиція від Adobe для мобільних пристроївна iOS та Android. Додаткові інструментиможна отримати при вході в особистий кабінет. Інтуїтивно зрозумілий інтерфейс. Є функції, не включені до інших редакторів. Містить близько півсотні фільтрів, вміє кадрувати, коригувати чіткість та різкість, усуває туман. Працює з відтінками та температурою. Далеко не весь список інструментів, проте поступається комп'ютерною версією.
  4. Adobe Photoshop Mix. Підтримувані платформи: iOS, Android. Відкриває PSD-файли та працює з шарами. Доступні: корекція, експозиція, насиченість. Далеко до комп'ютерної версії, але деякі інструменти взяті з неї: виправлення архітектури, зменшення тремтіння, заливка з урахуванням вмісту.
  5. Adobe Photoshop Fix. Безкоштовний додаток від Adobe. Основна фішка - інструмент «Пластика», що дозволяє «підтягнути» посмішку, змінити розмір очей і багато іншого. Програма сканує обличчя та виділяє області. Інструменти: рамка, корекція, відновлення, згладжування, світло, колір, фарба, розфокусування, віньєтка. Фільтрів немає.
  6. Handy Photo. Підтримує тональні коригування, видаляє з фотографії зайві об'єкти. Функціонал: загальне та вибіркове налаштування тону та кольору, ретушування, переміщення об'єктів між знімками, вибіркове застосування фільтрів, додавання текстур та багато іншого. Коштує 189 рублів.
  7. Facetune. Програма працює з портретами. Інструмент «Відбілити» для білих та яскравих зубів, «Пом'якшити» - для вибіркового легкого розмиття. "Деталі" збільшують контрастність вибраних областей, таким чином виділяючи деталі, текстуру. За допомогою «Контур» можна зробити посмішку, додати об'єму волоссю, а «латка» стане в нагоді, якщо потрібно прибрати зайві плями на обличчі. І навіть об'єкти.
  8. Snapseed. Безкоштовна потужна програма від Google без реклами та спливаючих вікон. У розділі «Стилі» можна підібрати фільтр, а в «Інструментах» представлено більшу кількість функцій. Загальна корекція за яскравістю, контрастністю, насиченістю. За допомогою кривих можна змінювати основні кольори, а в балансі білого виправити погане освітлення. Вміє вибірково обробляти область, працювати із зернистістю, ефектом HRD. Змінює неправильну перспективу та розширює фотографії, автоматично заповнюючи порожні області. Має чотири види пензлів: затемнення та висвітлення, експозицію, температуру, насиченість. Силу їхньої дії можна контролювати. Містить візерунки з красиві підписи.
  9. Canva. Програма зібрала безліч дизайнів для різних соцмереж. Відмінний інструмент, якщо потрібно нанести текст на картинку, хмаринка з написом. Налаштування із прозорістю для створення приглушеності. Вміє розмивати фото, накладати віньєтку для створення атмосфери ретро та багато іншого.
  10. Spring Effects. Простий додаток для коригування фігури. У Facetune не вдасться редагувати фото з візерунками на фоні. Наприклад, якщо він у смужку, то будь-які спроби зменшити фігуру відразу відобразяться неправильними обрисами. Spring Effects легко вирішує цю проблему. У додатку всього два режими: для схуднення та збільшення зростання. Після вибору на екрані з'являться дві лінії: ними потрібно позначити межі області, що розтягується або стискається. Натисніть на зелену кнопку та за шкалою приведіть фотографію до необхідного вигляду. У розділі «Slim» у кружок потрібно укласти голову, щоб уникнути розтягування.
  11. Zoetropuc-free. Програми для фотографій, що рухаються. Позначте статичні області (земля, люди, гори) та ділянки у русі (вода, волосся, листок). За допомогою стрілок легко створіть ефект живого знімка.

Програми на комп'ютер для обробки фото в Інстаграм

Photoshop CC та Adobe Lightroom CC – класичні програми від Adobe, в яких можна виправити все: від прищиків на шкірі до серйозних порушень. Доступні платформи: ОС Windows, MacOS.

Можна скуштувати Luminar 2018. Нова версіяпрограми набагато швидше за попередні і позиціонується як конкурент Adobe Lightroom CC. Багато функцій аналогічні: шари, кисті, маски, видалення дисторсії, віньєтування, виправлення перспективи. Переваги: ​​підтримка колірних таблиць (LUT), гнучкі налаштування кольору та світла.

Ми не наводимо тут багато комп'ютерних програмабо сервісів, тому що Інстаграм - це більше мобільна фотографія та програми цілком справляються з цим завданням.
Обробка має вирішальну роль передачі унікальної атмосфери знімка. Дивіться, як це роблять інші, надихайтеся добірками, пробуйте самі. Ви обов'язково навчитеся обробляти фото, досягаючи задуманого ефекту.

Вітання! Мене звуть Ірина Джуль. Хочу розповісти трохи про обробку Photoshop на прикладі однієї зі своїх фотографій.
Є така фотографія малюка, що лежить у ліжечку. На зображенні - початковий кадр і те, чим закінчиться. Як ви розумієте, запорука хорошої фотографії – це спочатку хороша фотографія. Потім ви можете з допомогою Photoshopабо Lightroom просто посилити її сприйняття, розставити акценти, зробити «смачною».

Про те, як тонувати фотографію, можна довго розповідати, кожен робить це по-своєму та різними методами.
Причому навіть те саме тонування можна робити різними способами. Як обробляти волосся, очі та інші деталі - тема, що заслуговує на окрему статтю. Як правильно накладати текстуру або коректно обробити шкіру, теж добре знати. Це все ті знання, які дають змогу покращити гарну фотографію.
Відкриваємо фотографію у Camera RAW. Освітлюємо тіні до +70 і трохи піднімаємо експозицію. У вкладці Деталізація відключаємо регулювання різкості, щоб різкість не наводилася двічі та не псувала знімок. Я роблю це сама наприкінці тих ділянках, де це необхідно. Я користуюсь русифікованим Photoshop, тому і відповідний опис.


Відкриваємо файл у Photoshop і насамперед прибираємо непотрібні елементи у кадрі по кутах. Виділяємо те, що потрібно прибрати, за допомогою інструменту Лассо, потім йдемо:
Редагування>Виконати заливку>з урахуванням вмісту.
Програма змінює цей фрагмент і навіть малює напрямок смужок на тканині.


Наступний крок - затемнення кутів та віньєтування. Зону затемнення роблю сама, щоб контролювати ті ділянки, де це мені потрібно. Це може бути корисним, якщо, наприклад, у нас світле небо і світло падає з якогось боку, і нам не потрібно затемняти цей кут, щоб не перешкоджати світлу. Користуюсь інструментом Прямолінійне Лассо, ставлю йому розтушовку краю 200–300, залежно від розміру фотографії. Далі на основі виділення створюю новий коригуючий шар Криві і затемнюю настільки, наскільки мені це потрібно (маску в цій кривій потрібно інвертувати Ctrl+I, щоб вона затемнювала необхідну область).


Наступний шар - Карта Градієнта. Тут виставляємо світла оранжевого кольору, а тіні – фіолетового. Режим накладання шару М'яке Світло з непрозорістю 35 %.


Далі створюємо коригуючий шар Криві. У RGB піднімаємо крапку чорного, у синьому каналі світло тонуємо у теплий, тінь – у холодний.


Робимо засвітку за допомогою коригувального шару Градієнт.
Виставляємо радіальний стиль, помаранчевий колір. Заливаємо у кут нашої картинки, звідки падає світло. Режим накладання Екран, непрозорим 40%.


Зливаємо всі шари в один Shift+Ctrl+Alt+E та ставимо режим накладання Екран, непрозорість шару 30 %, потім зливаємо шари знову та ставимо режим накладання М'яке світло, непрозорість шару 40 %.
Тепер фотокартка готова, залишилося доопрацювати деталі за бажанням. Зробити яскравішими очі, губи, промалювати волосся. Також я застосовувала накладання текстури у режимі накладання М'яке світло. Якщо потрібно, працюємо зі шкірою, але на дитячих портретах рідко є така потреба.
Ось що вийшло в результаті. Фотографія стала яскравішою, соковитішою, з цікавим освітленням, яке задає атмосферу.

Нещодавно ми говорилипро те, з поняттям краси у суспільстві. Логічне продовження цієї теми – питання про місце ретуші у фотографії. Ілюзорність того, що відбувається у фотоіндустрії, очевидна її працівникам, але не більшості споживачів глянсових (і не тільки) журналів. Ми попросили ретушерів бюро Bespoke Pixel позначити те, що слід знати та мати на увазі кожному, хто відкриває модний журнал чи сайт.

Гонитва за ідеальною
картинкою

Ми надягаємо компресійну білизну або драпуємося в Rick Owens, збільшуємо груди пуш-апом, імітуємо ефект волосся, що вигоріло на сонці, надаємо шкірі сяйво світловідбиваючим тональним кремом і надягаємо 14-сантиметрові підбори (або їх персональний еквівалент). Іншими словами, ми трансформуємо свій зовнішній вигляд, щоб транслювати в навколишнє середовищеособисте висловлювання, позицію, погляди - чи їх відсутність. Де в такому разі більше проступає наша індивідуальність: коли, прийнявши тисячу мікрозмін від форми нігтів до відтінку помади, ми є на урочисту вечірку, чи наступного ранку, коли прокидаємося розпатлані, без макіяжу та зі слідами похмілля на обличчі? Нікому не спаде на думку дорікати дівчині за використання туші, що подовжує, і вимагати зняти підбори, щоб не спотворювати зростання - це прийнята суспільствомгра, правила якої всім добре відомі. А де тоді етична різниця, замазаний прищ тональним засобом чи пензлем у графічному редакторі?

В обробці зображення можна виділити два суміжні етапи: перший - виробнича необхідність, часто невід'ємна частина створення цифрового зображення, а другий - делікатна територія естетичних рішень. Справа в тому, що з часів аналогової фотографії нічого особливо не змінилося. Цифровому зображенню так само потрібна «проявка», як і плівковому кадру. Тільки зміну аналогової фотолабораторії з реагентами прийшов Adobe Photoshop та інші графічні редактори. На етапі такого "цифрового прояву" (конвертації RAW-файлу в зображення) можна відрегулювати яскравість, контраст, тональність, насиченість, різкість та інші параметри знімка. Потрібно розуміти, що в цьому випадку пікселі, з яких складається зображення, залишаються на місці, а регулюються лише їхні властивості. Не впливає зміст зображення, хоча гра світла теж здатна візуально перетворити картинку. Промовистий приклад - фотографія Пола Хансена, переможця World Press Photo - 2013, де не було зсунуто жодного пікселя, але драматична «проявка» зображення викликала бурхливі дискусії щодо її допустимості.

Фотографія з Elle Ukraine (червень 2013), відретушована Bespoke Pixel


Історія ретуші

Історії маніпуляції із зображеннями стільки ж років, як і самої фотографії. Ще у 1860-х роках (фотографії на той час було приблизно 25 років) розгорнулася дискусія про ретушу та її межу між патріархом російської фотографії Левицьким та президентом французького фототовариства Даваном. Погляд Даванна: фотограф може лише «накидати» на негативі загальний малюнок об'єкта зйомки, а художники-ретушери домальовують решту. Левицький заперечував, допускаючи лише технічну ретуш, закладення дрібних крапок і плям.

Спочатку фотографія була бідним технічним родичем живопису і всі прийоми звідти автоматично перенесли на знімки. Перші фотографи часто були художниками, і домальовувати пензликами необхідні деталі поверх друку було звичайною практикою; фотографії розфарбовувалися вручну та оцінювалися за тими ж критеріями, що й картини. При зйомках портретів ретуш була обов'язковою умовою. У легендарному портретному ательє Надару у Парижі працювало 26 осіб, 6 з яких були ретушерами. Франц Фідлер, німецький портретист і теоретик фотографії, писав про наприкінці XIXстоліття, коли фотографії було всього сорок років, так: «Перевагою користувалися ті фотоательє, які найбільш старанно вдавалися до ретуші. Зморшки на обличчі замазувалися; ластовинні обличчя цілком „очищалися“ ретушшю; бабусі перетворювалися на молодих дівчат; характерні рисилюдину остаточно стиралися. Порожня, пласка маска розцінювалася як вдалий портрет. Несмак не знала кордонів, а торгівля нею процвітала». Нижче - слайд-шоу за матеріалами The Metropolitan Museum of Art.


Роберт Джонсон, 1930, посібник з ретушування негативів.
Кальверт Річард Джонс, ченці-капуцини на Мальті, 1846
Це одна з перших документально збережених відретушованих фотографій. Кальверт був живописцем і вимарював одного з ченців, що псує його композицію, на негативі. Він не лише привіз з подорожі Мальтом фотографії, які продавав як листівки, але й домалював у деякі з них фігури людей і деталі.
Шарль Негре, 1850-ті. Вогонь свічок було змальовано вручну, тодішня техніка не могла реалізувати такий знімок.
Генрі Піч Робінсон «Fading Away» («Згасання»), 1858. Одне з найгучніших постановочних композитних фото того часу, що порушило низку етичних питань про доречність фотографування тих чи інших тем («нічого знімати чорнуху!»).
Ернест Ежен Аппер, який зрежисував і зняв злочини паризьких комунарів (на фотографії - актори). Фотографія з'явилася у пресі, 24 травня 1871 року. Можливо, не всі фотографії конфліктів із сусідніх країн однаково правдиві.
1905 рік, сім'я «на Ніагарському водоспаді» (насправді – у студії).
Ні, в 1910 така кукурудза не росла, а з Джорджем Корнішем, здається, ми могли б потоваришувати - почуття гумору в нас схоже.
Микола Антіпов, Йосип Сталін, Сергій Кіров, Микола Шверник і Микола Комаров на П'ятнадцятій Ленінградській регіональній конференції партії в Ленінграді, 1926. За Сталіна всі важливі політичні фотографії ретушувалися, домальовувалися, а його колишні соратники, у міру впадання в немилість і репресій, вимирали.
Микола Антіпов, Йосип Сталін, Сергій Кіров та Микола Шверник у книзі «С. М. Кіров, 1886-1934 »(Ленінград, 1936). Комарова було заарештовано і страчено в 1937 році.
Йосип Сталін, Сергій Кіров та Микола Шверник з «Історії СРСР, ч. 3», Москва, 1948. Антипов був заарештований і розстріляний у 1937 році.
Сталін і Кіров в «Йосип Сталін: коротка біографія». Москва, 1949.
Клим Ворошилов, В'ячеслав Молотов, Йосип Сталін та Микола Єжов, 1938 рік.
Це попереднє фото з 1938-го, опубліковане 1940-го. Ретушер прибрав «ворога народу» Єжова (крайнього праворуч), колишнього голову НКВС, організатора та виконавця масових репресій, пізніше розстріляного «за спробу держперевороту».

Що являє собою
процес обробки


Обкладинки L"Officiel Ukraine, Elle Ukraine та Аерофлот Style, відретушовані в
Bespoke Pixel

Так само як над будівництвом будівлі працює ланцюжок фахівців – від архітектора до інженера та підрядників, – опублікована фотографія – результат роботи команди професіоналів: арт-директора, стиліста, візажиста, моделі, фотографа та інших, де ретушер – одна із скромних функціональних ланок. У кожного фахівця своя компетенція: модель не може зніматися, в чому їй заманеться, а ретушер не грає з картинкою на свій лад. Кожна зйомка має своє стильовий напрям, і постобробка повинна довести задум команди до максимуму («редагування на ваш смак» або «зробіть нам красиво» зазвичай є першим червоним прапором - швидше за все, клієнт не знає чого хоче). По суті, процес обробки зображення – це нерозривний союз естетичного вибору та його технічної реалізації. Тобто фотошоп - лише інструмент на службі фотографії. Його технічні можливості дозволяють здійснювати практично необмежені маніпуляції із зображенням, змінюючи форму об'єктів, текстуру, колір і так далі (є думка, що звичайне замовлення для ретушерів виглядає ось так). Але, як будь-який інструмент, його можна використовувати як на благо, так і на зло. Тому критичний момент тут – здоровий глузд. Варто розуміти, що якщо обробка фотографії явно перетягує на себе ковдру, це не катастрофа, але тоді зображення доречніше віднести до графічного або технічного дизайну.

Над фешн- або б'юті-зйомкою працює команда професіоналів ще до натискання затвора камери, щоб вже в процесі зйомки наблизитися до ідеальної картинки. Тому нам до рук, як правило, потрапляє якісна робота, де доглянута жінка модельної зовнішності з правильно нанесеним макіяжем знята досвідченим фотографом у вигідному світлі та на хорошу оптику. Далі ми маємо зробити те, що не вдалося (або взагалі неможливо) досягти під час зйомки, підігнати зображення під певний рівень, наблизити до задуму автора. Чудову фотографію ретушер може зробити ідеальною, хорошу – дуже хорошою, середню – непоганою, погану – прийнятною. Здійснювати якісний стрибок на два щаблі - невиправдано дорого, малореально і просто неефективно (якщо це не стрибок у зворотному напрямку - бездарною обробкою можна вбити талановиту фотографію). Тобто в ідеалі робота ретушера спрямована не виправлення зображення, але в його поліпшення.


Одна з найулюбленіших правок клієнтів -

обвести що завгодно на фотографії та підписати: «Що це?»

Кадр зі зйомки з провідним візажистом Chanel в Україні для Harper's Bazaar Ukraine,
відретушованої Bespoke Pixel


Звичайно, кожне замовлення індивідуальне, але якщо спробувати узагальнити наші звичайні дії, ми прибираємо все, що відволікає, заважає, лізе в очі. Додаємо об'єм у коріння волосся, якщо воно розпущене. Подовжуємо шию, прибираємо деякі горизонтальні зморшки на ній, чистимо пахвові складки і пахви, домальовуємо нігті, прибираємо кутикулу, поправляємо макіяж - очі, лінію вій, іноді домальовуємо їх, розгладжуємо рухливу повіку, вносимо рівномірність кольору. Чистимо очі: прибираємо судини, почервоніння, акцентуємо зіницю. Коригуємо брови, прибираючи зайві волоски, вирівнюємо колір та щільність, редагуємо форму. Звичайно, працюємо з порами, нерівностями, плямами на обличчі. Звертаємо увагу на зайві волоски у зачісці. Коригуємо пластику: складки тіла, окресленість талії, вигин стегон та спини, прибираємо «гусячу шкіру» на ногах, завжди чистимо п'яти. Список виходить значним, але він дуже збірний і зазвичай кожна дія займає не більше 15 хвилин. Контрастні перетворення зайвої вагимодельні параметри і, наприклад, омолодження на двадцять років у нашому випадку залишаються разовими винятками. Ми не працюємо «чарівниками фотошопу», але займаємося тим, що допомагаємо клієнтам доводити їх зображення до відповідності стилю, бренду, довгостроковій стратегії.

На наш погляд, головне завдання обробки не «зробити фотографію і людину на ній краще» - ця фраза в силу суб'єктивності не означає зовсім нічого. Ретуш та постобробка – це не невловимі речі, не уайльдівське полювання на лисиць, де невимовне переслідує неїстівне, а допомога у реалізації художнього задуму фотографа чи арт-директора. Якщо поставлене завдання (зняти лукбук чи художню фотосесію) бездоганно реалізовано у межах відведених нею ресурсів, можна сказати, що маємо «хороша» ретуш. На жаль, є варіанти, коли невдалі естетичні рішення ідеально зроблені технічно, і навпаки – чудові наміри страждають через слабку реалізацію. Тому, зустрічаючи невдалий кадр, ми не поспішаємо звинувачувати ретушера, можливо, так було задумано арт-директором зйомки (або тією людиною, яка несе його обов'язки).

Варто зазначити, що наші особисті, як ретушери, естетичні уподобання можуть не співпадати з ідеєю автора чи проектом команди. Отримуючи чергову ітерацію з вимогою «зробити ноги моделі ще худшою», ми почуваємося некомфортно і завжди намагаємось урізати замовника, але розуміємо, що це ситуація про хрестик та труси. Так як у глибині душі ми проти надмірної обробки та підходу «зійде, поправимо на постпродакшені», через можливості ми намагаємося відмовити фотографів від надто нереалістичних змін. Правда, на нашій пам'яті ніхто не перегинав ціпок настільки, щоб ми відмовлялися виконувати замовлення з моральних міркувань (але, можливо, ми просто shameless bitches). І тут починається найцікавіше – що є стандарти?

Стандарти та тенденції
у сучасній ретуші


, ні перетворення героїні на більш досконалу версію себе. Vogue завжди працює вікном в інший, «кращий» світ, і не обробляти чиїсь фотографії – це означає надавати особливі преференції, ставити в інші умови. Сама Олена відреагувала правдиво, витончено посунувши ряд своїх попередніх висловлювань «Глянцевий журнал - це свого роду красива фантазія. Vogue – місце не для реалістичних зображень жінок, а для вишуканого одягу, модних містечок та ескапізму. Тому якщо стаття відображає мою сутність, але я при цьому одягнена в Prada і оточена прекрасними чоловіками та собаками, у чому проблема? Якщо хтось хоче побачити, як я виглядаю в реального життя, Нехай включає „Girls“».

Етика, профдеформація
та цінність природної краси


Фрагмент проекту "Barber Shop"

Чи вважаємо ми, що задаємо нереалістичні стандарти та комплекси? З одного боку, так, саме нашими руками тягнуться талії і подовжуються вії. З іншого ж, ми не можемо не погодитися з Оленою Данем - глянсова індустрія дарує нам казку, ілюзію, мрію, до якої варто ставитись відповідно. І якщо малювати ідеальну картинку світу, то ми охочіше ввели б обов'язковий курс про природу цифрового зображення в середніх школах - лише його розуміння позбавить людину від комплексів і змусить цінувати своє тіло. Заборона фотошопу проблеми не вирішить - навіть у реальному житті завжди знайдеться хтось з довшими ногами і посмішкою ширше.

Якщо говорити про особисті переваги, ми не любимо відточені до досконалості та симетрії фотографії, хоча вміємо так робити. Нам миліша легка неправильність, унікальність вигинів, тому ми намагаємося максимально залишити волоски, шкіру, пори, складочки на пальцях - не переробляти людину, а підкреслити її індивідуальність. Те, що ми дівчата і вміємо фарбуватися, цікавимося косметикою і знаємо, як усе працює, дуже допомагає в роботі. У більшості випадків ми можемо відрізнити задум візажиста від недосконалості виконання та внести виправлення, де необхідно, не змастивши задум. А навіть якщо ми не знаємо, які smoky модні цього сезону, нас рятують дорогі подруги з б'юті-блогами та обізнаністю у fashion-індустрії.

Якось
продюсер дуже просив
подовжити руки
своєї підопічної співачки, що починає, мініатюрного складання

Початкове фото я взяла з кліпартів, постановка світла, тут не обговорюється, тільки обробка.
І ще, урок розрахований на тих, хто вже знає де яка кнопочка знаходиться:)

Спочатку створюємо новий шар і застосовуємо команду Image - Apply Image, вибравши синій канал. Саме синій тому що в ньому завжди міститься найбільше інформації не лише про шуми, а й про текстуру матеріалу, в даному випадку – шкіри

Робимо три копії цього шару, які для зручності роботи будемо по черзі включати. У нижньому міняємо blending mode на Luminosity, і трохи піднімаємо яскравість кривими (ctrl+m)

На третьому шарі навпаки викручуємо криві так, щоб фактура залишилася тільки в тінях.
Змінюємо Blending Mode на Linear Burn, також ставимо маленьке значення Opacity, і в місцях, де з'явилися чорні провали, протираємо по масці м'яким пензлем.

Щоб працювати далі, я хочу позбутися цього ріжучого ока фону. Так як він однотонний, і до того ж білий, то маску на нього найлегше зробити за допомогою каналів. Для цього копіюємо синій канал, перетягнувши його на іконку нового каналу та, використовуючи Burn tool, Dodge tool та криві, приходимо до такого результату

Клацаємо по каналу із затиснутою клавішею ctrl, щоб отримати виділення. Повертаємося у віконце шарів, створюємо новий шар та клацаємо по значку створення маски. У шарі створюємо той фон який хочемо бачити (я використовувала напівпрозорі градієнти)

Тепер потрібно виділити очі. Найпростіший спосіб зробити це - скопіювати вихідний код, поміняти blending mode на Overlay і додавши маску залиту чорним кольором, промалювати білим тільки очі

Тепер створюємо два нових шари, міняємо blending mode обох на Overlay і в одному проходимося по тінях чорним пензлем, з дуже маленьким значенням Opacity, а в іншому - білим. Я роблю це в окремих шарах для того, щоб можна було потім контролювати видимість шаром незалежно один від одного