Гармонія кольору в композиції. Гармонія кольору, або гармонізація в композиції кольорів Гармонія складних кольорів

Що таке колірна єдність, взаємозв'язок кольорів, гармонія та вплив колірного середовища на предмети? Перш ніж відповісти на це, хотілося б поставити таке запитання читачеві: як Ви думаєте, який із розміщених вище варіантів живопису є правильним? Я спеціально написав один із етюдів з помилкою, щоб він послужив ілюстрацією того, як не треба робити. У цьому зображенні відсутній взаємозв'язок зеленого та світло-коричневого. Вони написані окремо один від одного і виглядають чужими. Два варіанти натюрморту з керамічним кухлем добре показують чому важливий взаємозв'язок кольорів. Ну а тепер розглянемо все по порядку.

Колірна єдність та взаємозв'язок квітів у живопису

Щоб краще зрозуміти, що таке кольорова єдність у живописі, уявіть натюрморт, який висвітлює червона лампа. Всі різнокольорові предмети цього натюрморту, скажімо, зелені, жовті, сині – набудуть червоного відтінку. У житті подібне відбувається коли помаранчеве світло заходу сонця забарвлює зелень лісу в помаранчеві кольори. Або холодне світло блакитного неба у вікні освітлює інтер'єр кімнати. Тобто світло впливає на окремі кольори окремих об'єктів. Він їх поєднує. Це схоже на те, якби Ви дивилися в кольорове скло. Звичайно, у житті це проявляється не так потужно, як у даному прикладі, але принцип саме такий. Причому, крім кольору, що об'єднує, ще буде проявлятися така закономірність: якщо світло має теплий відтінок, то тіні будуть холодніше світла; якщо ж світло холодне, то тіні прагнутимуть теплих відтінків. Така колірна протилежність світла та тіні привносить у живопис гру теплих та холодних кольорів. Динаміка теплого та холодного оживляє живопис. Але при цьому потрібно не забувати про колір освітлення, що об'єднує.

Крім джерела світла, колір окремих предметів ще впливатиме відбите світло. Якщо повернутися до нашого натюрморту з керамічним кухлем, то коричневий відіб'ється на зеленому драпіруванні, а зелений відіб'ється на коричневому кухлі. Таке відображення сусідніх квітів називається у живописі рефлексом.

Вищеописані приклади показують, який вплив виявляється на колір окремих об'єктів. Тому в які б фарби були пофарбовані предмети, у живопису всі кольори повинні бути підпорядковані один одному. Таке співпідпорядкування та узгодженість народжує колірну єдність. Без нього живопис буде роздробленим. Вона втратить гармонію і стане «прикрашеною».

Причому навіть, якщо в сюжеті, що зображується, предмети освітлені «чистим» білим світлом, а рефлекси практично непомітні, то взаємозв'язок кольорів все одно треба «придумати». Тобто художнику необхідно «пофантазувати» і від себе привнести рефлекси у живопис, спираючись на вищевикладений принцип, а не лише на натуру. Адже, підпорядкування кольорів продиктоване не лише натурою чи фізикою. Це обов'язкова умовадля створення гармонійного та цілісного живопису.

Колірна єдність дуже важлива, без неї неможливо досягти колористичної цілісності. Це подібно до того, як повинні відповідати один одному запчастини від складного механізму. Його неможливо зібрати із випадково знайдених частин. Такий механізм не працюватиме. Усі окремі вузли та елементи мають злагоджено функціонувати як єдине ціле. Також і кольори в живописі мають бути підпорядковані.

Але колірна єдність не означає, що потрібно завжди підмішувати будь-який колір у решту всіх фарб. Це не означає, що завжди потрібно писати так, ніби ми дивимося у кольорове скло. У живописі може зустрітися і різкий, чистий колір без змішувань. Однак він має бути урівноважений відповідними фарбами в інших частинах композиції. Тоді він виглядатиме гармонійно, а живопис стане і єдиним за кольором, і контрастним. До того ж іноді в роботі буває необхідно ввести акцент за допомогою чистих і насичених кольорів, без врівноважування. А буває десь художник вводить рефлекси, а десь залишає колір чистим. Загалом, все не так просто. Однак, при всьому цьому взаємозв'язок локального кольору і оточення повинна зберігатися.

Це можна порівняти з образним «зануренням» предмета в колірну середу. Тобто кольори, що оточують будь-який об'єкт, впливатимуть на його забарвлення, яке називають локальним кольором. Тому писати предмети окремо від оточення чи колірного середовища не можна. Це зумовлено не тільки рефлексами та відображенням світла. Це зумовлено ще й необхідністю гармонійно поєднувати кольори. Тому митець не повинен працювати як фотоапарат, він не повинен просто копіювати натуру. Художник трохи перетворює зображення, враховує вищевикладені принципи, а також ґрунтується на почутті кольору. Але що означає гармонійно поєднувати кольори? Щоб відповісти на це питання, давайте розглянемо ключові гармонії кольорів.

Колірні гармонії у живописі

Крім колірної єдності, заснованої на рефлексах і єдиному освітленні про яке я розповів вище, варто ще згадати про підпорядкування кольорів, заснованому на колірних гармоніях. Тобто на таких поєднаннях кольорів, що народжують співзвуччя та колористичну узгодженість. Але якими вони є? Розглянемо докладніше такі типи колірних гармоній:

гармонія споріднених кольорів;
гармонія контрастних кольорів;
гармонія споріднено-контрастних кольорів;
гармонія з урахуванням повторення кольору.

Гармонія споріднених квітів

Споріднені кольори - це кольори, в яких є один загальний колір. Наприклад, помаранчевий та жовтий є спорідненими, тому що в помаранчевому присутній жовтий колір. Зелений та синьо-зелений, червоний та фіолетовий – все це споріднені кольори. Вони схожі, тому їх і називають. Якщо кольори з категорії родинних знаходяться поруч, то вони завжди гармоніюватимуть один з одним. Ці поєднання можна назвати «безпрограшними». Однак такі колірні відносини найчастіше «спокійні», «м'які». Тому буває необхідно додати "до цієї страви трохи перцю", тобто контрастних кольорів. Але це вже інший різновид гармонії.

Гармонія контрастних кольорів

Контрастними кольорами є наступні три пари: червоний та зелений, синій та помаранчевий, фіолетовий та жовтий. Ці кольори посилюють одне одного. Вони контрастують і створюють гармонію. Гармонію на основі контрастних кольорів. Тому в ряді випадків можна використовувати їх у чистому вигляді і при цьому вони утворюватимуть співзвуччя та єдність. Вони будуть підпорядковані як додаткові кольори і добре поєднуватимуться. Проте, тут слід виявляти обережність. Успіх залежить, як кажуть, від контексту. Велику роль відіграє кількісне співвідношення кольорів. Тобто яку площу займає один колір та яку іншу. А також велике значеннямає оточення. Адже живопис рідко коли складається з двох кольорів.

Гармонія споріднено-контрастних кольорів

Як видно з назви, у цій гармонії присутні як споріднені кольори, так і контрастні. Тому ця комбінація, напевно, найскладніша, але й найцікавіша. Підібрати один контрастний колір до іншого контрастного — не проблема, як і споріднений до родинного. А ось, поєднувати обидві групи не так просто. Розглянемо приклад, який допоможе цьому розібратися. Давайте візьмемо жовтий з фіолетовим як центральний контрастної пари. А довкола введемо синій. Щоб зробити неможливе і зблизити синій із жовтим ми їх змішаємо. В результаті вони не стануть спорідненими, але при цьому утворюється новий колір - синьо-зелений. А він якраз і стане спорідненим до них обох і виступить проміжною ланкою. Що ж до синього та фіолетового, то вони спочатку є спорідненими. У результаті у нас вийдуть такі кольори: жовтий, фіолетовий, синій, синьо-зелений, жовто-зелений.

Гармонія на основі повторення кольору

Дуже часто в основі колірної єдності лежить просте повторення кольору. Коли жінки підбирають собі вбрання, то частенько вони керуються саме таким повторенням: до червоного капелюшка підбирають червону сумочку або червоний шарф… У живописі подібне повторення кольору також породжує гармонію і колористичну цілісність. Це особливо актуально, коли колорит картини складається з різних, «чужих» кольорів. Цей прийом реалізується у живопису двома способами. Розглянемо їх з прикладу натюрморту з апельсином.

Перший спосіб: повторення кольору в чистому вигляді різних частинахкомпозиції

Помаранчевий апельсин дуже сильно виділяється на тлі блакитного драпірування. Щоб утворився взаємозв'язок цих протилежних кольорів, ми вводимо помаранчевий у блакитний. Наприклад, у вигляді орнаменту на цьому блакитному драпіруванні. Орнамент простий - це лише смужки жовтого і помаранчевого кольору. Вони як би «вторгаються» або «вплітаються» у велику масу блакитного і розбавляють його теплими фарбами. Таке повторення помаранчевого в блакитному середовищі створює їхній взаємозв'язок і гармонію.

Також можна писати в манері, схожій на імпресіонізм. Тобто ми вводимо помаранчевий у блакитний у вигляді мазків фарби, подібно до мозаїки. Імпресіоністи любили складати потрібний відтінок із чистих кольорів. Вони ставили мазки фарби різного кольорупоруч, у результаті вони об'єднувалися і змішувалися у власних очах глядача. Це називається оптичним змішуванням кольорів. Подібний спосіб також допоможе поєднати наш помаранчевий із блакитним.

Але що робити, якщо ми пишемо не як імпресіоністи? Якщо сюжет не має на увазі жодних орнаментів у драпіруванні? Якщо нам потрібне суцільне однорідне тло? У цьому випадку можна використовувати додавання помаранчевого кольору в блакитний шляхом їхнього буквального, механічного змішування.

Другий спосіб: додавання кольору в сусідні області шляхом його змішування з іншими кольорами

Найпростіший спосіб досягти єдності предметів, пофарбованих у протилежні кольори – це додати один колір до іншого, щоб вони змішалися та утворили «щось середнє». Головне уникати бруду у таких сумішах. У нашому випадку я підмішую краплю жовтого та помаранчевого у блакитний. Отримуємо блакитний із теплим відтінком. Тобто блакитний колір буде не в чистому вигляді, а в сумішах із теплими квітами. Те саме ми проробляємо і з помаранчевим апельсином. Додаючи в помаранчевий коліртрохи синього або блакитного, ми отримаємо оранжевий з холодним відтінком. Таким чином, помаранчевий і блакитний «вливаються» один в одного, що створює колірну єдність і колористичну цілісність. Це не означає, що вся блакитна тканина повинна бути з теплим відтінком. Можна залишити її фрагмент у чистому синьо-блакитному кольорі. Це створить доречний контраст між драпіруванням та апельсином. Але в деякі фрагменти цієї тканини ми додамо жовті та помаранчеві, і тоді блакитний у цих місцях стане теплішим. Тоді ці ділянки стануть підтримкою для апельсина.

На ілюстрації я розмістив етюд із запровадженням жовтого в блакитний та блакитного в помаранчевий, а також етюд без такого змішування, де фон та апельсин написані чистими квітами. Як бачите, різниця не велика. Але вона є. У першому варіанті жовто-блакитна суміш фарб ледь відчутна. Однак цього достатньо, щоб зв'язати колір тла та колір апельсина.

У другому варіанті, як я вже казав, апельсин із тлом написані чистим жовто-жовтогарячим і чистим блакитним. Проте живопис не зруйнувався, а залишився цілісним. Чому? Як ви могли помітити з попередніх абзаців, дана пара кольорів утворює контрастну гармонію. Тобто ці кольори хоч і контрастні, але водночас гармонійні. Тому другий етюд не виглядає прикрашеним і дрібним. А це означає, що такий варіант також допустимо. Однак, він межує з прикрашанням, і, якби тут були обрані інші поєднання та інша композиція, то ні про яку гармонію не могло бути й мови.

Колорит або колірний лад

Говорячи про взаємозв'язок кольорів у живописі, не можна не сказати про колорит. Існує дві думки щодо значення цього слова. У першому випадку під колоритом мається на увазі система колірних поєднань у живописі, побудована на співзвуччі. У другому випадку під колоритом розуміють загальний колір картини, або сукупність переважаючих кольорів. Тому нерідко можна чути як про якусь роботу кажуть, що вона виконана у теплому колориті, або, навпаки, у холодному. Також буває тепло-холодний колорит і т.д.

Одного разу я зустрів формулювання, що колорит – це оркестр із фарб. Дане визначеннямені найбільше сподобалося. Воно підкреслює важливість кольорового співзвуччя, колірної єдності та підпорядкування кольорів. До речі, одне із значень слова «гармонія» — це єдність у різноманітті. Таким чином, ми бачимо, що кольори в живописі не повинні «жити» окремо один від одного, а повинні створювати єдине ціле.

Зважаючи на важливість цієї теми, підіб'ємо підсумки і повторимо ключові моменти, які допоможуть художникам-початківцям працювати над колоритом своїх творів. Ми розглянули колористичну цілісність та єдність на основі об'єднуючого кольору , що додається в інші кольори картини. Також обговорили взаємозв'язок кольорів у вигляді рефлексів (відбитків) від сусідніх предметів Крім цього ми поміркували над підпорядкуванням квітів на основі ключових колірних гармоній . Крім того, ми побачили як можна досягати гармонії та єдності завдяки повторення кольору . Все це є фундаментом живопису. Але крім цих принципів та логіки, художник має ще керуватися почуттям кольору. Це почуття десь уроджене, а десь розвинене роками практики. Без нього у живопису ніяк. Тому можна назвати ідеальним, коли почуття та розум нерозривні та керують художником у процесі створення прекрасного.

Колірна гармонія - найважливіший засіб художньої виразностіу живопису поруч із композицією, малюнком, перспективою, світлотінню, фактурою тощо. Термін «гармонія» походить від грецького слова hamionia, що означає співзвуччя, згоду, протилежність хаосу і є філософсько-естетичною категорією, що означає « високий рівеньупорядкованого різноманіття, оптимальна взаємовідповідність різного у складі цілого, що відповідає естетичним критеріям досконалості, краси». Колірна гармонія у живопису це узгодженість кольорів між собою внаслідок знайденої пропорційності площ кольорів, їх рівноваги та співзвучності, заснованому на знаходженні неповторного відтінку кожного кольору. Між різними кольорами картини існує очевидний взаємозв'язок, кожен колір врівноважує або виявляє інший і два кольори впливають на третій. Зміна одного кольору призводить до руйнування колористичної, колірної гармонії художнього твору та викликає необхідність змінювати всі інші кольори.

Колірна гармонія у структурі живописного твору має також змістовну обгрунтованість, виявляє творчий задум автора. Наприклад, Ван Гог писав: «У моїй картині «Нічне кафе» я намагався показати, що кафе це місце, де можна загинути, збожеволіти або вчинити злочин. Словом, я намагався, зіштовхуючи контрасти ніжно-рожевого з криваво-червоним і винно-червоним, ніжно-зеленого та веронезу з жовто-зеленим та жорстким синьо-зеленим, відтворити атмосферу пекельного пекла, колір блідої сірки, передати демонічну міць кабаку - . Проблемами колірної гармонії займалися різні дослідники - Ньютон, Адамі, Менселл, Брюккс, Бецольд, Оствальд, В. Шугаєв та ін. , необхідно знати коло наукових проблем теорії колірних гармоній, що може сприяти більш обдуманому та раціональному підходу до вирішення практичних завдань колірної гармонії. Фізики та художники завжди прагнули привести все різноманіття кольорів видимого світу в систему та завдяки систематизації визначити закономірності гармонійних поєднань колірних тонів. Перша спроба принести кольори до системи належала Ісааку Ньютону.

Колірна система Ньютона - це колірне коло, складене із семи кольорів - червоного, помаранчевого, жовтого, зеленого, блакитного, синього, фіолетового. Пізніше до спектральних кольорів додали пурпурові кольори, яких немає в спектрі, отримавши їх змішуванням двох крайніх кольорів спектру – червоного та фіолетового. Кольори червоно-жовтої частини кола назвали теплими, а блакитно-синьої частини кола – холодними. У цьому полягала перша спроба «гармонізації кольорів». У 1865 році художник Рудольф Адамс винайшов «апарат для визначення гармонійних поєднань кольорів» - «хроматичний акордеон». Колірний акордеон Адамса складався з колірного кола, розділеного на 24 сектори, а кожен із секторів був розділений на 6 ступенів за світлом. До кольорового кола було виготовлено п'ять шаблонів, у яких було симетрично вирізано 2, 3, 4, 6 та 8 отворів за розмірами секторів. Пересуваючи шаблони з отворами можна було отримувати різні колірні комбінації, які Адамс назвав "симетричними акордами" При цьому Адамс вважав, що ці «акорди» не обов'язково можуть бути гармонійними, проте є підставою для вибору різних гармонійних поєднань колірних тонів (іл. 1).

Основні принципи колірної гармонії Адамс сформулював так:

1. У гармонії мають бути помітними принаймні початкові елементи різноманіття колірної області; червоний, жовтий та синій. Якби вони були невиразні, як це було б у чорному, сірому чи білому кольорі, то була б єдність без різноманіття, тобто кількісне відношення фарб.
2. Різноманітність тонів має досягатися також через різноманітність світлого та темного та через зміни у кольорі.
3. Тони повинні бути в рівновазі таким чином, щоб жоден з них не виділявся. Цей момент охоплює якісні відносини та становить колірний ритм.
4. У великих комбінаціях, кольори повинні по порядку слідувати один за одним так, щоб природний зв'язок за ступенем їхньої спорідненості мала місце, як у спектрі або веселці. У слідуванні тонів виявляється рух мелодії колірної єдності.
5. Чисті фарби слід застосовувати економно через їхню яскравість і лише в тих частинах, на які око в першу чергу має бути спрямоване» .

Теорія гармонійних поєднань Адамса мала цінність для практики живопису. Теорія колірної гармонії Альберта Генрі Менселла була безпосередньо пов'язані з практикою живопису. Менселл визначив три типи гармонійних поєднань колірних тонів: однотонні гармонії - побудовані одному кольоровому тоні різної світлоти, чи насиченості; гармонія двох сусідніх кольорів колірного кола, побудовані на зближеності, спорідненості кольорів; гармонії, побудовані за принципом контрасту між квітами, що лежать один проти одного в колірному колі. Менселл вважав, що колірна гармонія буде більш досконалою, якщо художник візьме до уваги відносини кольорів щодо насиченості та співвідношення площ кольорових площин. Німецький фізіолог Брюкке також вважав кольори, що лежать у межах малих інтервалів колірного кола, гармонійними через їхню зближеність за колірним тоном. Теоретично гармонійних поєднань колірних тонів Брюкке вперше поряд з парними поєднаннями різних кольоріввиділив тріади кольорів, які він вважав гармонійними. Гармонічними тріадами кольорів Брюкке вважав червоний, синій та жовтий, а також червоний, зелений та жовтий кольори. На його думку, до цих трьох кольорів можна приєднувати кольори малих інтервалів. Бецольд, як і Брюкке, будував теорію колірних гармоній на відмінностях кольорів у межах малих і великих інтервалів колірного кола. Він вважав, що гармонійна комбінація колірних тонів виходить лише тому випадку, коли, наприклад, у дванадцяти членному колі кольору відстають друг від друга чотирма тони, тобто. між ними має бути інтервал у три тони. Негармонічні поєднання кольорів, на думку Брюкке, виходять у тому випадку, коли інтервал між кольорами становить лише один колірний тон. Бецольд вперше вказав на необхідність бачити різницю у використанні кольору та гармонійному поєднанні квітів у живописі та декоративно – прикладному мистецтві. Популярною у ХІХ ст. була теорія колірної гармонії В. Оствальда, який намагався знайти математичні закономірності колірної гармонії від геометричних відносин розташування кольорів усередині колірного кола. Оствальд вважав, що всі кольори, що містять рівну суміш білого або чорного кольору, є гармонійними, а з не містять такої підміші найбільш гармонійні ті, які стоять один від одного в колірному колі через рівну кількість інтервалів. Цікавим є його вчення про ахроматичній гармонії, в якому автор знайшов математичну залежність між зміною світлоти ахроматичного кольору та пороговою чутливістю ока. Оствальд довів, що при зміні світлоти порогова чутливість ока змінюється згідно із законом середньогеометричної величини. Великий інтерес для художників, що працюють в галузі декоративно-прикладного мистецтва та дизайну, представляє теорія гармонійних поєднань колірних тонів, розроблена В. М. Шугаєвим. Теорія гармонійних поєднань колірних тонів В. М. Шугаєва базується на теоріях Менселла та Бецольда і заснована на комбінаціях кольорів кольору. На думку автора, основу круга складають чотири кольори: жовтий, червоний, синій і зелений за принципом спорідненості та контрасту. В. М. Шугаєв систематизував різні видигармонійних поєднань колірних тонів і привів їх до основних чотирьох видів:

1. поєднання споріднених кольорів;
2. поєднання споріднено - контрастних кольорів;
3. поєднання контрастних кольорів;
4. поєднання нейтральних щодо спорідненості та розмаїття кольорів.

Автор підрахував 120 можливих гармонійних поєднань для 16-членного кола при трьох проміжних кольорах, трьох інтервалах між головними кольорами. В. М. Шугаєв вважав, що гармонійні поєднання кольорів можна отримати в трьох випадках: 1) якщо в гармонованих кольорах присутня рівна кількість головних кольорів; 2) якщо кольори мають однакову світлоту; 3) якщо кольори мають однакову насиченість. Два останні фактори відіграють істотну роль у гармонізації кольорів, але не є основними, а лише посилюють взаємовплив кольорів, забезпечуючи більш тісний гармонійний зв'язок між ними. І навпаки, чим більше різні кольори відрізняються один від одного за світлом, насиченістю та колірним тоном, тим важче вони гармонуються. Виняток становлять додаткові кольори. Гармонійність додаткових кольорів підтверджується численними прикладами у живописі та декоративно-ужитковому мистецтві. В. М. Шугаєв наступним чином визначав колірну гармонію: «Колірна гармонія є колірна рівновага, колірна врівноваженість. Тут під колірною рівновагою (насамперед двох кольорів) розуміється таке співвідношення і такі якості їх, за яких вони не здаються чужими один одному і жоден з них не переважає зайве». «До гармонійних відносяться поєднання, що справляють враження колористичної цілісності, взаємозв'язку між кольорами, колірної врівноваженості, колірної єдності».

"Кольори, взаємовпливаючи один на одного, обумовлюючи один одного, перетворюються на якусь єдність, що називається колоритом і виражається гармонією", - писав І. Іттен.

Контраст - при порівнянні між собою двох або більше кольорів, є чітко виражені відмінності. Коли ці відмінності досягають своєї межі, йдеться про діаметральний або полярний контрас. Так, наприклад, протиставлення великий-маленький, білий-чорний, холодний-теплий у своїх крайніх проявах є полярні контрасти10.

Лекція 5. Типи колірних гармоній. Колірний колорит

Ціль:

теоретичне ознайомлення з різноманіттям колірних гармоній та особливостями колірного колориту для подальшого виконання практичної роботи

4.1. Колірна гармонія. Типи колірної гармонії

Проблема колірної гармонії належить до найбільш складним проблемаместетики, т.к. ставлення людини до кольору формується під впливом безлічі різноманітних факторів. Існує також наукова теорія колірної гармонії. Термін «гармонія» як естетична категорія виник у Стародавній Греції. Ця категорія пов'язана з такими поняттями як зв'язність, єдність протилежностей, міра та пропорційність, співмасштабність людині.

Гармонія кольорів передбачає сукупність загального та різного, взятих у певних відносинах. Протягом великої кількості часу, у зв'язку із зміною напрямів, стилів, впливом індивідуальностей у мистецтві, система естетичних категорій докорінно переосмислюється, це осмислення відбувається й у час. Поняття колірної гармонії також зазнає якісних змін.

Для художників, дизайнерів, професійна діяльність яких безпосередньо пов'язана з кольором, з необхідністю продумувати гармонійні поєднання кольорів, знання основних принципів створення колірних гармоній, допомагає вирішувати питання проектування колірного середовища, забарвлення будь-якої речі, призначеної для людини, її колірних переваг.

Колірна гармонія в дизайні – це узгодженість кольорів між собою внаслідок знайденої пропорційності площ кольорів, їх рівноваги та співзвучності, заснованого на знаходженні неповторного відтінку кожного кольору.. Вона має викликати в людини певні позитивні почуття та відчуття.

Між окремими колірними плямами твору існує тісний взаємозв'язок: кожен окремий колір врівноважує або виявляє інший, а два кольори, взяті разом, впливають на третій. Зміна одного будь-якого кольору веде до порушення цього зв'язку та руйнування гармонії . Закономірність є головною ознакою гармонії. Передбачається, що завдяки гармонії ми сприймаємо впорядковане поєднання кольорів як естетично позитивну цілісність. З цієї причини і випливають всі спроби сформулювати закони колірної гармонії на основі чергування рівноваги, подоби, положення в колірному колі та ін. Але буває так, що поєднання кольорів, побудовані за всіма правилами, оцінюються глядачем як негармонічні. Комбінація кольорів сама по собі, що розглядається окремо, може бути і гармонійною, і негармонійною, але в загальній структуріхудожнього твору це може помічатися.

Теорія колірної гармонії, зрештою, не може бути зведена лише до вирішення питання про те, який колір з яким гармоніює. Загальні принципиколірної гармонії не можуть бути визначені без урахування змісту, композиції, простору, форми та фактури.

Колірна гармонія - приємне для очей поєднання кольорів, що передбачає певну узгодженість їх між собою; пропорційність і пропорційність.

Ф. Ходлер пише про колір: «Дійсність і значення фарб залежать від їхньої інтенсивності, місця, яке вони займають на полотні, і від їхнього становища серед інших, які підсилюють їх або послаблюють, залежно від більшої чи меншої близькості до білого та чорного. Забарвлення предметів залежить від кольору освітлення. Відомо, що саме цвіт часто сварить художника з публікою. Вона довго не могла зрозуміти, що рожеве обличчя на повітрі при блакитному небіможе стати фіолетовим; якщо ж його висвітлюють промені вранішнього сонця, то навіть помаранчевим і яскраво-червоним. Через відсутність спостережливості, головним чином через брак досвіду, оці незрозумілі ці нюанси художника, вони здаються жахливими перебільшеннями. Принадність фарб полягає, перш за все, в їх акордах, у повторенні нюансів одного й того ж кольору».

Перші теорії гармонійних поєднань кольорів.

1. Теорія Рудольфа Адамса.У 1865 р. Адамс винайшов хроматичний спектр, що складається з кола з 24 секторами, і 6 його ступенями світлоти.

2. Теорія Альберта Манселла.Манселл бачив основний закон гармонізації у спорідненій зближеності кольорів: «Простий і практично безпомилковий ряд колірних гармоній можна отримати в межах одного колірного тону. Так, ми можемо низьку світлоту будь-якого колірного тону пов'язати з підвищеною світлотою або слабку насиченість із сильнішою насиченістю». Він визначив 3 типи гармонійних поєднань: однотонні гармонії, засновані на одному колірному тоні різної світлоти; гармонії споріднених кольорів колірного кола (червоний та помаранчевий); гармонії взаємододаткових кольорів (жовтий та фіолетовий, помаранчевий та синій).

3. Класифікація колірних гармоній німецького фізіолога Брюкке:

а) ізохромія– композиція, виконана в одній колірній плямі, тоні (наприклад, на основі червоного кольору);

б) хомеохромія– композиція в межах малого колірного інтервалу (наприклад, жовтий, оранжевий та жовто-оранжевий);

в) мерохромія– композиція, де кольори підпорядковані одному головному (наприклад, червоному кольору підпорядковані помаранчевий, пурпуровий та фіолетовий);

г) пійкілохромія- метод повного дроблення колірних мас, велика різноманітність кольору, де немає головного і всі кольори однаково значущі. Для використання такої гармонії потрібний досвід.

4. Теорія Бецольда. Бецольд будував теорії колірних гармоній не більше інтервалів колірного кола. У 12-ступінчастому колі кольору відстоять один від одного на чотири тони, тобто. між ними має бути інтервал у 3 тони.

5. Теорія Б. Ф. Оствальда. Оствальд вважав, що всі кольори, що містять рівну домішку білого та чорного – гармонійні. А з насичених гармонійні ті, що відстоять один від одного через однакову кількість інтервалів.

6. Класифікація колірних гармоній за Б. М. Тепловим:

а) однотонна, побудована на одному головному кольорі або групі близькоспоріднених квітів (жовтий, оранжево-жовтий, помаранчевий) – в них різних кількостяхприсутній жовтий колір);

б) полярна, побудована на взаємододаткових кольорах (червоний із зеленим, помаранчевий із синім);

в) триколірна, побудована на протиставленні трьох основних кольорів (жовтого, червоного, синього);

г) багатобарвна, в якій при великій різноманітності кольорів не можна виділити головний (складна у застосуванні).

7. Теорія В. М. Шугаєвабазується на дослідженнях Манселла та Бецольда. Вона заснована на колірному колі, яке будується на 4-х основних кольорах 3 – жовтий, червоний, синій, зелений. Автор пропонує 4 види поєднань кольорів:

а) поєднання споріднених кольорів (жовтий, оранжево-жовтий, оранжевий);

б) поєднання споріднено-контрастних кольорів (від жовтого до фіолетового за спектром);

в) поєднання контрастних (взаємододаткових) кольорів (синій – помаранчевий, червоний – зелений);

поєднання нейтральних щодо спорідненості та контрасту кольорів: жовтий, синій, червоний (маються на увазі чисті кольори без розбілів та затемнень).

Типи гармонії кольорів. Три основні характеристики кольору – колірний тон, світло та насиченість – можуть виступати між собою у різних зв'язках, утворюючи різні гармонійні поєднання:

1) подібність за колірним тоном, але відмінність за світлом і насиченістю (те, про що писав Манселл);

2) подібність за світлом, але відмінність за кольоровим тоном і насиченістю;

3) подібність за насиченістю, але відмінність за колірним тоном та світлом;

4) подібність за колірним тоном і світлом, але різниця за насиченістю;

5) подібність за світлом і насиченістю, але відмінність за колірним тоном;

6) поєднання, в якому кольори розрізняються за всіма трьома параметрами (це найскладніший випадок).

З переліку цих поєднань, що часто використовуються в практиці дизайну, ясно, наскільки умовні нормативи в галузі колірної гармонії, що враховують лише колірний тон.

Коли говорять про колірну гармонію, оцінюють враження від взаємодії двох або більше кольорів. Незважаючи на суб'єктивність подібної оцінки, у гармонії кольорів є і свої об'єктивні закономірності.

На підставі дослідів встановлено, що основні кольори віднімального змішування: жовтий, червоний і синій є загальною колірною сумарністю. При цьому кожен із цих кольорів неможливо отримати шляхом змішування інших кольорів. Тому колірне коло будується саме на цих кольорах (основна тріада) (рис. 8).

Завдяки змішуванню основних кольорів виходить вторинна тріада (рис.9). Коло (рис.10) є зображення, отримане шляхом накладання зображення основний і вторинної тріади. Якщо доповнити прогалини проміжнимиквітами, отримаємо 12-ступінчасте колірне коло (мал. 7) який, у свою чергу, можна збільшити до 24-часткового (рис.11).

1. "Монохроматична" або однотонова колірна гармонія побудована на основі одного колірного тону; створюється шляхом комбінування одного колірного тону з його темними та світлими відтінками. В результаті можна досягти, з одного боку, сильного тонального розмаїття, і з іншого – тонких колірних відносин (рис.12).

2. «Протилежна» (додаткова) колірна гармонія, побудована на основі двох колірних тонів; створюється за допомогою використання будь-яких двох колірних тонів, які розташовані один навпроти одного в колірному колі (Рис.13). Цей прийом зазвичай застосовується до створення акцентів, т.к. протилежні кольори дуже контрастні по відношенню один до одного. Це дозволяє одному кольору доповнювати інший таким чином, що один із них привертає увагу, а інший є тлом.

У разі введення в різні гармонійні поєднання кольорів ахроматичних кольорів, контраст, який отримується при їх комбінації, посилюється. Особливо при введенні білого або чорного кольору. Поєднання червоного та білого квітів, наприклад, є таким напруженим, що не варто дивуватися тому, як часто ці кольори застосовуються без використання пастельних фарб для урочистих подій. Щоб бути абсолютно точним, гармонійне триколірне поєднання виглядає так через контрастні червоні та зелені кольори з ахроматичним чорним або білим.

Поєднання «подвійного» кольору (наприклад, червоно-жовтогарячого) та ахроматичного – це гармонійне триколірне поєднання, де чорний або білий колір відіграватимуть роль фактора освітленості. При цьому чорний або темно-сірий колір роблять фарби, що світяться, а білий колір як би висвітлює композицію. Таке поєднання трапляється досить часто. Гра фарб стає багатшими, і, усвідомлено виконана колірна композиція більш вираженою. Зрозуміло, це не так легко в практичному застосуванні, оскільки при створенні гармонійного поєднання необхідно знайти відповідні колірні нюанси.

Триколірна гармонія – «тріада» створюється шляхом використання трьох кольорів, які лежать на рівній відстані один від одного у колі. Вона також демонструє виразні і сильні комбінації кольорів, є, однак, найскладнішою з точки зору правильного створення.

3. «Аналогічна» колірна гармонія побудована на основі трьох кольорів – досягається завдяки використанню будь-яких трьох кольорів, що знаходяться поряд (в одному із чотирьох секторів кола). Завдяки близькості розташування такі кольори легко поєднуються. Ця гармонія має глибину, її відрізняє багату своєрідність, елегантний вигляд (рис.14).

Створення гармоній кольорів за допомогою моделей геометричних фігур. « Гармонія рівнобедреного трикутника» досягається шляхом використання будь-якого кольору та кольорів, суміжних до його додаткового кольору (вершина – один з основних кольорів, а основа з'єднує суміжні кольори до його додаткового кольору) (рис. 15). Поєднання таких кольорів виглядає м'якшим, ніж поєднання двох додаткових кольорів.

«Гармонія прямокутного трикутника» досягається шляхом використання будь-якого кольору, розташованого на вершині прямокутного трикутника та кольорів, що знаходяться в кутах при його основі (рис.16). Поєднання цих кольорів досить виразно, і в той же час вдало збалансоване.

Можна вписати навколо чотирикутника, сторони якого паралельні діаметрам кола. Це може бути квадрат або прямокутник. Сторони прямокутників у цьому випадку пов'язують двома споріднено-контрастними кольорами, а по діагоналі мають у своєму розпорядженні взаємододаткові кольори.

У процесі пошуку колірних гармоній слід пам'ятати:

яскраві кольори добре поєднуються із приглушеними квітами;

теплі кольори із холодними;

темні кольори із світлими квітами;

введення ахроматичних кольорів посилює контрастність ( теплі кольоринайкраще поєднуються з чорним кольором, холодні – з білим чи сірим);

виділення головного (домінантного) кольору сприяє акцентуванню, посиленню загального ідейного змісту композиції, її впорядкування;

використання варіативних відтінків чистих кольорів сприяє зняттю різкості та знаходження більш м'яких поєднань кольорів.

На основі узагальнення даних різних досліджень можна назвати такі типи колірних гармоній:

1. монохроматична або одноколірна, Витримана в одному колірному тоні при відмінності по світлоті та насиченості: застосовується для сильного тонового розмаїття, для тонких колірних відносин.

2. двокольорова(Протилежна або додаткова) контрастна (контраст двох основних кольорів або двох груп кольорів): застосовується для створення акцентів, для доповнення одного кольору іншим;

3. триколірна(тріада): застосовується для створення глибини та елегантності та для виразних колірних комбінацій;

4. чотириколірна;

5. шестиколірна;

6. гамма, обмежена межами малого інтервалу у колірному колі;

7. гамма, кольори в якій підпорядковані одному головному кольору;

8. ахроматична гармонія

9. поєднання ахроматичної та хроматичної гами

Для кількісного і якісного врівноважування квітів, що гармонують один з одним, і створити художній образ з використанням обраних колірних поєднань, необхідно розвивати колористичне чуття та інтуїцію.

Діти, ми вкладаємо душу в сайт. Дякуємо за те,
що відкриваєте цю красу. Дякую за натхнення та мурашки.
Приєднуйтесь до нас у Facebookі ВКонтакті

Схема №1. Комплементарне поєднання

Комплементарними, або додатковими, контрастними є кольори, які розташовані на протилежних сторонах колірного кола Іттена. Виглядає їх поєднання дуже жваво та енергійно, особливо при максимальній насиченості кольору.

Схема № 2. Тріада – поєднання 3 кольорів

Поєднання трьох кольорів, що лежать на однаковій відстані один від одного. Забезпечує високу контрастність за збереження гармонії. Така композиція виглядає досить живою навіть при використанні блідих та ненасичених кольорів.

Схема №3. Аналогічне поєднання

Поєднання від 2 до 5 кольорів, розташованих поруч один з одним на колірному колі (в ідеалі - 2-3 кольори). Враження: спокійне, що має в своєму розпорядженні. Приклад поєднання аналогічних приглушених кольорів: жовто-жовтогарячий, жовтий, жовто-зелений, зелений, синьо-зелений.

Схема № 4. Роздільно-комплементарне поєднання

Варіант комплементарного поєднання кольорів тільки замість протилежного кольору використовуються сусідні для нього кольори. Поєднання основного кольору та двох додаткових. Виглядає ця схема майже так само контрастно, але не так напружено. Якщо ви не впевнені, що зможете правильно використовувати комплементарні поєднання, використовуйте окремо-комплементарні.

Схема № 5. Зошита - поєднання 4 кольорів

Колірна схема, де один колір – основний, два – доповнюючі, а ще один виділяє акценти. Приклад: синьо-зелений, синьо-фіолетовий, червоно-жовтогарячий, жовто-жовтогарячий.

Схема №6.

Поєднання окремих кольорів

Білий: поєднується з усім. Найкраще поєднанняз синій, червоний і чорний.
Бежевий: з блакитним, коричневим, смарагдовим, чорним, червоним, білим.
Сірий: з кольором фуксії, червоним, фіолетовим, рожевим, синім.
Рожевий: із коричневим, білим, кольором зеленої м'яти, оливковим, сірим, бірюзовим, ніжно-блакитним.
Фуксія (темно-рожевий): із сірим, жовто-коричневим, кольором лайма, зеленої м'яти, коричневим.
Червоний: з жовтим, білим, бурим, зеленим, синім та чорним.
Томатно-червоний: блакитний, колір зеленої м'яти, піщаний, вершково-білий, сірий.
Вишнево-червоний: блакитний, сірий, світло-жовтогарячий, піщаний, блідо-жовтий, бежевий.
Малиново-червоний: білий, чорний, колір дамаської троянди.
Коричневий: яскраво-блакитний, кремовий, рожевий, палевий, зелений, бежевий.
Світло-коричневий: блідо-жовтий, кремово-білий, синій, зелений, пурпуровий, червоний.
Темно-коричневий: лимонно-жовтий, блакитний, колір зеленої м'яти, пурпурово-рожевий, лайма.
Рудо-коричневий: рожевий, темно-коричневий, синій, зелений, пурпуровий.
Помаранчевий: блакитний, синій, бузковий, фіолетовий, білий, чорний.
Світло-жовтогарячий: сірий, коричневий, оливковий.
Темно-жовтогарячий: блідо-жовтий, оливковий, коричневий, вишневий.
Жовтий: синій, ліловий, світло-блакитний, фіолетовий, сірий, чорний.
Лимонно-жовтий: вишнево-червоний, коричневий, синій, сірий.
Блідо-жовтий: колір фуксії, сірий, коричневий, відтінки червоного, жовтувато-коричневий, синій, пурпуровий.
Золотисто-жовтий: сірий, коричневий, блакитний, червоний, чорний.
Оливкова: апельсинова, світло-коричнева, коричнева.
Зелений: золотисто-коричневий, оранжевий, салатний, жовтий, коричневий, сірий, кремовий, чорний, вершково-білий.
Салатний колір: коричневий, жовтувато-коричневий, палевий, сірий, темно-синій, червоний, сірий.
Бірюзовий: колір фуксії, вишнево-червоний, жовтий, коричневий, кремовий, темно-фіолетовий.
Електрик гарний у поєднанні із золотаво-жовтим, коричневим, світло-коричневим, сірим або срібним.
Блакитний: червоний, сірий, коричневий, оранжевий, рожевий, білий, жовтий.
Темно-синій: світло-ліловий, блакитний, жовтувато-зелений, коричневий, сірий, блідо-жовтий, помаранчевий, зелений, червоний, білий.
Ліловий: оранжевий, рожевий, темно-фіолетовий, оливковий, сірий, жовтий, білий.
Темно-фіолетовий: золотисто-коричневий, блідо-жовтий, сірий, бірюзовий, колір зеленої м'яти, світло-жовтогарячий.
Чорний універсальний, елегантний, виглядає у всіх поєднаннях, найкраще з помаранчевим, рожевим, салатним, білим, червоним, бузковим або жовтим.

Колірна гармонія - це співзвуччя кольорів, їх поєднання, гарне співвідношення. Часто художники досягають гармонії у своїх творах, спираючись на інтуїцію та внутрішнє почуття кольору. Це почуття відбувається в процесі постійної роботи. Проте, гармонія у кольорі ґрунтується на певних законах. Для того, щоб зрозуміти ці закономірності, потрібно скористатися спектральним кругом або колірним колом.

Три основні кольори.

Колірний круг є шкалою з відтінків кольору, розташованих по колу. Ці кольори розташовуються у певній послідовності – так само як і у веселці. Тому колірне коло для художника — майже те саме, що таблиця Менделєєва для хіміка. Серед усіх кольорів цього кола є три, які називаються основними: жовтий, червоний та синій. Все безліч інших кольорів утворюється шляхом змішування цих трьох (це застосовно для відбитого від предметів світла колірної моделі CMYK; якщо світло випромінюється як на моніторі, то це колірна модель RGB і тут змішання відбувається за іншими законами, між зеленим, червоним і синім) . Але на практиці, не завжди виходить досягти потрібного звучання кольору, тому що пігменти фарб мають певні обмеження. Наприклад, якщо змішати червоний (червоний) і синій (блакитний), то вийде брудно-ліловий колір. Якщо червоний (краплак) та синій (ультрамарин), то утворюється вже чистий Фіолетовий колір. Але цього не завжди достатньо, тому ще виробляють фіолетовий кобальт або краплак фіолетовий. Його колір дуже інтенсивний та чистий. Таким чином, незважаючи на те, що теоретично можна отримати всі кольори всього з трьох основних, на практиці художники користуються великою кількістю фарб. Тим не менш, основні – це синій, червоний та жовтий. На колірному колі їх позиції утворюють рівнобічний трикутник. Ці кольори одержати шляхом змішування інших неможливо.

Насиченість та яскравість кольору.

Будь-який колір має низку характеристик. Головними для художника можна назвати насиченість та яскравість. Це різні поняття. Яскравість передбачає наскільки вибраний колір освітлений. Т. е. будь-який колір може бути світлішим або темнішим при однаковій насиченості (наближатися до білого або чорного). Під насиченістю мається на увазі сила кольору, так би мовити, його соковитість. Вона може бути різною за однакової яскравості кольору (або освітленості). Чим менша насиченість кольору, тим більше він наближається до сірих відтінків. У наведеній таблиці кольорів це можна побачити.

Гармонія контрастних кольорів.

У колірному колі є кольори, які розташовуються один навпроти одного. Це контрастні кольори. Вони утворюють самі контрастні поєднання. Наприклад, якщо червоний колір розташувати поряд з помаранчевим, то він не сильно виділятиметься. Але якщо той же червоний колір буде сусідити із зеленим, то він ніби «горітиме». Т. е. Зелений і червоний посилюють один одного, створюють контраст. Якщо придивитися, то червоний і зелений розташовані в кольорі саме один навпроти одного. Є три пари контрастних кольорів: червоно-зелений, жовто-фіолетовий, оранжево-синій. Це протилежні кольори, що утворюють контрастні поєднання.

Гармонія споріднених кольорів.

Кольори, розташовані в межах однієї чверті колірного кола і мають один загальний відтінок називаються спорідненими. Їх ніби «ріднить» загальний колір, що міститься в них. Споріднених квітів багато. Наприклад, червоний, червоно-оранжевий, оранжево-жовтий. У них присутня червоний колір. Це їх поєднує. Тому вони називаються спорідненими. Існують такі чотири групи споріднених кольорів: жовто-червоні, червоно-сині, синьо-зелені, зелено-жовті.

Гармонія споріднено-контрастних кольорів.

Споріднено-контрастними називаються контрастні кольори, що містять у собі один загальний колір, який їх поєднує. Споріднено-контрастні кольори розташовуються в двох сусідніх чвертях колірного кола. Існують чотири групи споріднено-контрастних кольорів: жовто-червоні та червоно-сині, червоно-сині та синьо-зелені, синьо-зелені та зелено-жовті, зелено-жовті та жовто-червоні.

Хроматичні та ахроматичні кольори.

Хроматичними називаються всі кольори, окрім чорного, білого та сірих відтінків. Відповідно ахроматичні кольори – це сірі відтінки, білий та чорний.

Теплі та холодні кольори.

Теплі кольори - це жовтий, помаранчевий, червоний, коричневий, бежевий і безліч подібних відтінків. Ці кольори асоціюються із теплом вогню. Холодні кольори: синій, блакитний, фіолетовий, зелений, а також велика кількістьпохідних від них кольорів. Холодні кольори асоціюються з холодом, свіжістю, простором.