Satirični prikaz feudalne Rusije u “Mrtvim dušama” N.V.

Značenje imena " Mrtve duše»

Naslov “Mrtve duše” sadrži mnogo važnije i dublje značenje od onoga koje je autor iznio u prvom tomu djela. Dugo se govorilo da je Gogol prvobitno planirao napisati ovu pjesmu po analogiji s Danteovom slavnom i besmrtnom “Božanstvenom komedijom”, a kao što znate, sastojala se od tri dijela - “Pakao”, “Čistilište” i “Raj”. . Njima su trebala odgovarati tri toma Gogoljeve pjesme.

U prvom tomu svoje najpoznatije pjesme autor je namjeravao prikazati pakao ruske zbilje, zastrašujuću i uistinu zastrašujuću istinu o tadašnjem životu, a u drugom i trećem tomu – uspon duhovne kulture i života u Rusiji. . U određenoj mjeri naslov djela je simbol života u okružnom gradu N., a sam grad je simbol cijele Rusije, pa samim tim autor ukazuje da je njegova rodna zemlja u strašnom stanju, a najtužnije i najstrašnije je to što se to događa zbog činjenice da se duše ljudi postupno hlade, postaju bešćutne i umiru.

Povijest stvaranja mrtvih duša

Nikolaj Gogolj počeo je pisati pjesmu “Mrtve duše” 1835. godine i nastavio je raditi na njoj do kraja života. Pisac je najvjerojatnije na samom početku za sebe izdvojio smiješnu stranu romana i osmislio radnju Mrtvih duša, kao za dugo djelo. Postoji mišljenje da je Gogol posudio glavnu ideju pjesme od A.S. Puškina, budući da se prvi put čulo za ovog pjesnika prava priča o “mrtvim dušama” u gradu Benderyju. Gogol je na romanu radio ne samo u svojoj domovini, već iu Švicarskoj, Italiji i Francuskoj. Prvi svezak “Mrtvih duša” dovršen je 1842. godine, a već u svibnju je objavljen pod naslovom “Pustolovine Čičikova ili Mrtve duše”.

Nakon toga, radeći na romanu, Prvotni Gogoljev plan znatno se proširio, tada se pojavila analogija s tri dijela “Božanstvene komedije”. Gogol je namjeravao da njegovi junaci prođu kroz osebujne krugove pakla i čistilišta, kako bi se na kraju pjesme duhovno uzdigli i ponovno rodili. Autor nikada nije uspio ostvariti svoju zamisao, već je u cijelosti napisan samo prvi dio pjesme. Poznato je da je Gogolj 1840. započeo rad na drugom svesku pjesme, a do 1845. već je imao spremno nekoliko opcija za nastavak pjesme. Nažalost, upravo ove godine autor je samostalno uništio drugi tom djela, on nepovratno spalio drugi dio “Mrtvih duša”“, nezadovoljan napisanim. Točan razlog ovakvog spisateljeva čina još uvijek nije poznat. Postoje nacrti rukopisa četiriju poglavlja drugog toma, koji su otkriveni nakon otvaranja Gogoljevih spisa.

Dakle, postaje jasno da je središnja kategorija i ujedno glavna ideja Gogoljeve pjesme duša, čija prisutnost čini osobu potpunom i stvarnom. Upravo je to glavna tema djela, a Gogolj nastoji ukazati na vrijednost duše kroz primjer bezdušnih i bešćutnih junaka koji predstavljaju poseban društveni sloj Rusije. Gogolj u svom besmrtnom i briljantnom djelu istodobno pokreće temu krize u Rusiji i pokazuje s čime je ona izravno povezana. Autor govori o tome da je duša priroda čovjeka, bez koje nema smisla života, bez koje život postaje mrtav, te da se zahvaljujući njoj može pronaći spas.

Teme i problemi

Prema Gogoljevu planu tema pjesme bila je sva suvremena Rusija. Ovdje postavlja čitav niz problema, društvenih, moralnih i filozofskih. Društvena i javna pitanja povezana su s Gogoljevim prikazom Rusije toga doba. Postavlja se pitanje: kamo ide zemlja? " Mrtve duše" može se nazvati enciklopedijskom studijom o svim gorućim problemima toga vremena: o stanju veleposjedničkih gospodarstava, o moralnom karakteru veleposjednika i činovničkog plemstva, o njihovim odnosima s narodom, o sudbini naroda i domovine. Moralna pitanja otkrivaju se u prikazu zemljoposjednika i službenika, duhovno “mrtvih” ljudi. Konačno, pisac u “Mrtvim dušama” postavlja filozofska pitanja: što je osoba, koji je smisao i svrha ljudskog života.

Žanrovska originalnost pjesme Mrtve duše

Koncept rada bio je izuzetno složen. Nije se uklapao u okvir općeprihvaćenih žanrova u književnosti tog vremena i zahtijevao je preispitivanje pogleda na život, Rusiju, ljude. Bilo je potrebno pronaći nove načine umjetničkog izražavanja ideje. Uobičajeni okvir žanrova za utjelovljenje autorovih misli bio je skučen, jer je N.V. Gogolj je tražio nove oblike zapleta i razvoja radnje.

Na početku rada na djelu u pismima N.V. Gogolj često koristi riječ "roman". Godine 1836. Gogolj piše: „... stvar na kojoj sada sjedim i radim, i o čemu sam dugo razmišljao, i o čemu ću još dugo razmišljati, nije kao ni jedna priča. ili roman, duga je, duga...” Pa ipak, naknadno ideja o njegovom novom djelu N.V. Gogol ga je odlučio utjeloviti u žanru pjesama. Piščevi su suvremenici bili zbunjeni njegovom odlukom, budući da je u to vrijeme, u XIX književnost stoljeća pjesma je doživjela veliki uspjeh, napisano u pjesničkom obliku. Glavna pažnja u njoj bila je usmjerena na snažnu i ponosnu osobnost koju je u uvjetima suvremenog društva dočekala tragična sudbina.

Gogoljeva odluka imala je dublje značenje. Planirajući stvoriti kolektivnu sliku svoje domovine, uspio je istaknuti svojstva svojstvena različitim žanrovima i skladno ih kombinirati pod jednom definicijom "pjesme". “Mrtve duše” sadrže obilježja pikarskog romana, lirske pjesme, socijalno-psihološkog romana, priče i satiričnog djela. Na prvi dojam, “Mrtve duše” su više roman. O tome svjedoči sustav živopisnih i detaljiziranih likova. Ali Lav Tolstoj , nakon što se upoznao s radom, rekao je: “Uzmimo Gogoljeve Mrtve duše. Što je to? Ni roman ni priča. Nešto potpuno originalno."

Pjesma se temelji na pripovijesti o ruskom životu, u u središtu pozornosti je osobnost Rusije, pokrivena sa svih strana. Čičikov, junak "Mrtvih duša" neugledno lice, a upravo je takav, po Gogolju, bio heroj svoga vremena, osvajač koji je uspio sve vulgarizirati, pa i samu ideju zla. Čičikovljevo putovanje Rusijom pokazalo se kao najprikladniji oblik za oblikovanje umjetničkog materijala. Ova forma je originalna i zanimljiva ponajviše zato što u djelu ne putuje samo Čičikov, čije su pustolovine poveznica radnje. Autor sa svojim junakom putuje po Rusiji. Susreće se s predstavnicima različitih društvenih slojeva i spajajući ih u jednu cjelinu stvara bogatu galeriju karakternih portreta.

Skice cestovnih krajolika, scene s putovanja, razne povijesne, geografske i druge informacije pomažu Gogolju da čitatelju predstavi cjelovitu sliku ruskog života tih godina. Vodeći Čičikova ruskim cestama, autor čitatelju pokazuje širok raspon ruskog života u svim njegovim pojavnim oblicima: zemljoposjednici, službenici, seljaci, imanja, krčme, priroda i još mnogo toga. Istražujući pojedinačno, Gogolj donosi zaključke o cjelini, oslikava strašnu sliku morala suvremene Rusije i, što je najvažnije, istražuje dušu naroda.

Život tadašnje Rusije, piscu poznata stvarnost, prikazana je u pjesmi sa “satirične strane”, što je bilo novo i neobično za rusku književnost 19. stoljeća. Stoga, započevši iz žanra tradicionalnog pustolovnog romana , N.V. Gogolj, slijedeći sve širi plan, izlazi iz okvira romana, i tradicionalnu priču i pjesmu, a kao rezultat stvara veliko lirsko-epsko djelo. Epski početak prikazuje pustolovine Čičikova i povezana je s radnjom. Lirski početak, čija prisutnost postaje sve značajnija kako se događaji odvijaju, iskazan u lirskim autorovim digresijama.

Metoda je realizam. Tako su “Mrtve duše” spojile elemente različitih žanrova: pikarski roman, lirsku pjesmu, socijalno-psihološki roman, pripovijetku i satirično djelo.

Satiričnost pjesme očituje se u samom slijedu prikaza zemljoposjednika, počevši od Manilova do Pljuškina, koji se već “pretvorio u rupu u čovječanstvu”. Iza krupnih planova portreta zemljoposjednika, Pjesma prati satirični prikaz života provincijskih činovnika. Gogolj pokazuje strašnu degradaciju ljudska duša, duhovni i moralni pad čovjeka.

Lirski u pjesmi.“Mrtve duše” je lirsko-epsko djelo – pjesma u prozi koja spaja dva početka: epski i lirski. Prvo načelo utjelovljena u autorovom planu da naslika "cijelu Rusiju", i drugo- u lirskim digresijama autora vezanim za njegov plan, koje čine sastavni dio djela.

Epsko pripovijedanje u “Mrtvim dušama” neprekidno je prekidano autorovim lirskim monolozima, procjena ponašanja lika ili razmišljanje o životu, umjetnosti, Rusiji i njezinim ljudima, kao i doticanje tema poput mladosti i starosti, svrhe pisca, koje pomažu da se sazna više o duhovnom svijetu pisca, o njegovim idealima.

Od najveće važnosti su lirske digresije o Rusiji i ruskom narodu. Kroz pjesmu se afirmira autorova ideja o pozitivnoj slici ruskog naroda, koji se stapa s veličanjem i slavljenjem domovine, čime se izražava građansko-domoljubni stav autora.

Dakle, u petom poglavlju pisac hvali “živi i živahni ruski um”, njegova izvanredna sposobnost govorne izražajnosti, da „ako nagradi kosicu, onda će ona ići njegovoj obitelji i potomstvu, povući će je sa sobom u službu, i u mirovinu, i u Petrograd, i u kraj svijet." Čičikova je na takvo razmišljanje naveo njegov razgovor sa seljacima., koji je Pljuškina nazivao “krpanim” i poznavao ga samo zato što nije dobro hranio svoje seljake.

Gogolj je osjetio živu dušu ruskog naroda, njegovu odvažnost, hrabrost, rad i ljubav prema slobodnom životu. U tom smislu, oni su od velike važnosti autorovo obrazloženje, stavljeno u Čičikovljeva usta, o kmetovima u sedmoj glavi. Ono što se ovdje pojavljuje nije generalizirana slika ruskih muškaraca, i konkretni ljudi sa stvarnim osobinama, detaljno napisano. Ovo je stolar Stepan Cork - "junak koji bi bio sposoban za stražu", koji je, prema Čičikovu, hodao po cijeloj Rusiji sa sjekirom za pojasom i čizmama na ramenima. Ovo i postolar Maxim Telyatnikov , koji je studirao kod jednog Nijemca i odlučio se instantno obogatiti izrađujući čizme od trule kože, koja se raspala u dva tjedna. U tom je trenutku napustio posao, počeo piti, kriveći za sve Nijemce, koji nisu dopuštali Rusima da žive.

Unaprijediti Čičikov razmišlja o sudbini mnogih seljaka, kupljen od Pljuškina, Sobakeviča, Manilova i Korobočke. Ali ovdje ideja o "zabavi narodnog života" nije se toliko poklapala sa slikom Čičikova, što uzima riječ sam autor nastavlja priču u svoje ime, priča o tome kako Abakum Fyrov hoda po žitnom pristaništu s tegljačima i trgovcima, odradivši “jednu pjesmu, kao Rus'”. Slika Abakuma Fyrova ukazuje na ljubav ruskog naroda prema slobodnom, divljem životu, svečanostima i zabavi, unatoč teškom životu kmetstva, ugnjetavanju zemljoposjednika i službenika.

U lirskim digresijama pojavljuje se tragična sudbina porobljenog naroda, potlačen i društveno ponižen, što se odražava i na slikama Ujka Mitja i ujak Minja, Pelagejine djevojke, koji nisu znali razlikovati desno i lijevo, Pljuškinove Proške i Maure. Iza ovih slika i slika narodnog života krije se duboka i široka duša ruskog naroda.

Ljubav prema ruskom narodu, prema domovini, patriotski i uzvišeni osjećaji pisca izraženi su u slici trojke koju je stvorio Gogol, žureći naprijed, personificirajući moćne i neiscrpne sile Rusije. Ovdje autor razmišlja o budućnosti zemlje: “Rus, kuda žuriš?” On gleda u budućnost i ne vidi je, ali kao pravi patriota vjeruje da u budućnosti neće biti Manilova, Sobakeviča, Nozdreva, Pljuškina, da će se Rusija uzdići do veličine i slave.

Slika ceste u lirskim digresijama je simbolična. Ovo je put iz prošlosti u budućnost, put kojim se odvija razvoj svake osobe i Rusije u cjelini.

Djelo završava hvalospjevom ruskom narodu: „Eh! trojka! Bird-thre, tko je tebe izmislio? Da znaš da si se mogao roditi među živahnim narodom...” Evo lirske digresije imaju generalizirajuću funkciju: služe proširenju umjetničkog prostora i stvaranju cjelovite slike Rusije. Oni otkrivaju pozitivan ideal autor - narodna Rusija, koja je suprotstavljena veleposjedničko-birokratskoj Rusiji.

Ali, pored lirskih digresija u veličanju Rusije i njenog naroda, pjesma sadrži i refleksije lirskog junaka o filozofskim temama, na primjer, o mladosti i starosti, pozivu i svrsi pravog pisca, o njegovoj sudbini, koji su nekako povezani sa slikom ceste u djelu. Tako u šestom poglavlju Gogolj uzvikuje: „Ponesi sa sobom na put, izlazak iz mekih mladenačkih godina u strogu, gorku hrabrost, ponesi sa sobom sve ljudske pokrete, ne ostavljaj ih na putu, nećeš ih odabrati kasnije!..” Time je autor želio poručiti da je sve najbolje u životu povezano upravo s mladošću i na nju ne treba zaboraviti, kao što su to učinili zemljoposjednici opisani u romanu, postavši “ mrtve duše" Ne žive, nego postoje. Gogolj poziva da se sačuva živa duša, svježina i punoća osjećaja i to ostane što duže.

Da bismo ponovno stvorili cjelovitost autorove slike, potrebno je govoriti o lirskim digresijama u kojima Gogol govori o dvije vrste pisaca. Jedan od njih “nijednom nije promijenio uzvišenu građu svoje lire, nije se spustio s njenog vrha do svoje jadne, ništavne braće, a drugi se usudio prozvati sve ono što je svake minute pred očima i što ravnodušne oči ne vide. ” Sudbina pravog pisca, koji se usudio istinito rekreirati stvarnost skrivenu od očiju ljudi, takva je da mu, za razliku od romantičnog pisca, zadubljenog u svoje nezemaljske i uzvišene slike, nije suđeno postići slavu i doživjeti radosno osjećaji prepoznavanja i pjevanja. Gogolj dolazi do zaključka da neafirmirani pisac realist, pisac satiričar ostat će bez sudjelovanja da je "njegovo polje surovo, a on gorko osjeća svoju usamljenost."

Dakle, lirske digresije zauzimaju značajno mjesto u Gogoljevoj pjesmi "Mrtve duše". Oni su izvanredni s poetskog gledišta. U njima se naziru počeci novog književnog stila, koji će kasnije zaživjeti u Turgenjevljevoj prozi, a posebno u djelima Čehova.

Slike (uglavnom ovdje – satirični prikaz zemljoposjednika, tehnika satire)

Zemljoposjednici. Gogoljevi likovi nisu samo zemljoposjednici s mrtvim dušama. To su univerzalni ljudski tipovi. Jedinstvenost konstrukcije ovih likova leži u činjenici da su poroci, navike, specifičan stil života i čak izgled je prikazan groteskno. Stvaranje slika Manilov, Korobočki, Nozdrev, Sobakevič, Pljuškin, Gogolj se služi ne samo metodom tipizacija(odnosno ističe najtipičnije osobine pojedinog lika ), ali također mikroskopska metoda analize. To objašnjava pisčev stalni interes za objektivni svijet koji okružuje junake: potanko opisuje imanje, pokućstvo kuće, stvari. Jedna od najvažnijih komponenti opisa je portret. Gogol detaljno opisuje boju njegovih očiju, kosu, odjeću, ponašanje, hod, geste i izraze lica. Karakteristična značajka određenog zemljoposjednika ( Manilovljeva ljubaznost, Sobakevičeva nespretnost, Nozdrevljeva besramnost) spisateljica prikazuje iz različitih kutova, izmišljajući sve nove situacije i detalje. Upravo je kombinacija metoda tipizacije i mikroskopske analize udahnula dušu Gogoljevim likovima, zbog čega su ti likovi postali uvriježeni nazivi.

Na slici Manilova tip besposlenog sanjara, "romantični" lijenčina je zarobljen. Veleposjedničko gospodarstvo je u potpunom padu. Domaćica krade, "glupo i beskorisno kuha u kuhinji", "ostava je prazna", "sluge su nečiste i pijanice." Gogolj pokazuje da je Manilov vulgaran i prazan, nema pravih duhovnih interesa . “U njegovom uredu uvijek je bila nekakva knjiga, označena na četrnaestoj stranici, koju je neprestano čitao dvije godine." vulgarnost obiteljski život, sladunjava slatkoća govora (“Prvi maj”, “Imendan srca”) potvrđuju pronicljivost portretnih karakteristika lika. “U prvoj minuti razgovora s njim ne možete a da ne kažete: “Kakva ugodna i draga osoba!” U sljedećoj minuti razgovora nećete ništa reći, au trećoj ćete reći: "Vrag zna što je ovo!" - i odmaknuti se; Ako ne odeš, osjetit ćeš smrtnu dosadu.” Gogol s nevjerojatnom umjetničkom snagom pokazuje Manilovljevu mrtvilo, bezvrijednost njegova života. Iza vanjske privlačnosti krije se duhovna praznina.

Slika kutije za skladištenje već je lišen onih “privlačnih” osobina koje odlikuju Manilova. I opet imamo tip - “ jedna od onih majki, malih zemljovlasnica koje skupljaju malo novca u šarene torbe u ladicama komode" Korobočkini interesi u potpunosti su koncentrirani na poljoprivredu. "Čvrstih obrva" i "klubastih glava" Nastasja Petrovna boji se jeftino prodati prodajući Čičikovu “mrtve duše”. Zanimljiva je "tiha scena" koja se pojavljuje u ovom poglavlju. Slične scene nalazimo u gotovo svim poglavljima koja prikazuju sklapanje Čičikovljevog posla s drugim zemljoposjednikom. To nam omogućuje da s posebnom jasnoćom pokažemo duhovnu prazninu Pavela Ivanoviča i njegovih sugovornika. Na kraju trećeg poglavlja Gogol govori o tipičnosti slike Korobochke, beznačajnoj razlici između nje i druge aristokratske dame.

Galerija “mrtvih duša” nastavlja se u pjesmi Nozdrjev. Kao i drugi vlasnici zemljišta, on se ne razvija interno i ne mijenja se ovisno o dobi. " Nozdrjov je u trideset petoj bio potpuno isti kao u osamnaestoj i dvadesetoj: ljubitelj šetnje. Portret poletnog veseljaka satiričan je i sarkastičan u isto vrijeme. “Bio je prosječne visine, vrlo dobro građen momak punih rumenih obraza. Zdravlje kao da mu je curilo s lica.” Međutim, Čičikov primjećuje da je jedan od Nozdrjevljevih zalizaka bio manji i ne tako debeo kao drugi (posljedica druge borbe). Strast za laganjem i kartanjem uvelike objašnjava činjenicu da niti jedan sastanak na kojem je bio Nozdryov nije prošao bez priče. Život zemljoposjednika je apsolutno bez duše. U uredu “nije bilo vidljivih tragova onoga što se događa u uredima, dakle knjiga ili papira; visjela je samo sablja i dvije puške.” Naravno, Nozdrjova je farma bila uništena. Čak se i ručak sastoji od jela koja su zagorjela ili, naprotiv, nisu kuhana. Čičikovljev pokušaj da kupi mrtve duše od Nozdrjova kobna je pogreška. Nozdrjov je taj koji odaje tajnu na guvernerovom balu. Dolazak Korobočke u grad, koja je htjela saznati "koliko mrtvih duša hoda", potvrđuje riječi poletnog "govornika". Slika Nozdrjova nije manje tipična od slike Manilova ili Korobočke. Gogol piše: “Nozdrjov još dugo neće napustiti svijet. On je posvuda između nas i, možda, samo nosi drugi kaftan; ali ljudi su frivolno nerazboriti i osoba u drugačijem kaftanu im se čini drugom osobom.”

Gore navedene tehnike tipizacije koristi i Gogolj za opisivanje slika Sobakevicha. Selo i vlastelinsko gospodarstvo ukazuju na određeno blagostanje. “Dvorište je bilo ograđeno jakom i pretjerano debelom drvenom rešetkom. Činilo se da je zemljoposjednik bio jako zabrinut za snagu seljačkih koliba koje su bile izvrsno namještene. Opisujući Sobakevičev izgled, Gogolj pribjegava do zoološke asimilacije(usporedba zemljoposjednika s medvjedom). Međutim, Sobakevič (u tome se razlikuje od Pljuškina i većine drugih veleposjednika) ima stanovitu ekonomsku crtu. On ne upropaštava vlastite kmetove, postiže određeni red u gospodarstvu, profitabilan je prodaje mrtve duše Čičikovu, dobro poznaje poslovne i ljudske kvalitete svojih seljaka.

Ekstremni stupanj ljudske degradacije Gogolj je zabilježio u liku najbogatijeg zemljoposjednika u pokrajini (više od tisuću kmetova) Pljuškina. Biografija lika omogućuje nam pratiti put od "štedljivog" vlasnika do poluludog škrtca. “Ali bilo je vrijeme kad je bio oženjen i obiteljski čovjek, a susjed je svratio na ručak, dvije lijepe kćeri su mu izašle u susret, a sin je istrčao. Sam vlasnik došao je do stola u fraku. Ali dobra domaćica je umrla, neki od ključeva, a s njima i sitne brige prešli su na njega. Pljuškin je postao nemirniji i, kao svi udovci, sumnjičaviji i škrtiji. Ubrzo se obitelj potpuno raspala, a u Pljuškinu se razvila neviđena sitničavost i sumnjičavost: "... on se konačno pretvorio u nekakvu rupu u čovječanstvu." Dakle, nisu društveni uvjeti doveli zemljoposjednika do posljednje točke moralnog pada. Pred nama se odigrava tragedija samoće, razvijajući se u košmarnu sliku usamljene starosti.

Dakle, zemljoposjednike u “Mrtvim dušama” spajaju zajednička obilježja: nečovječnost, besposlica, vulgarnost, duhovna praznina.

Čičikov- središnji lik pjesme “Mrtve duše”, za njega je vezana cjelokupna radnja pjesme, svi njeni likovi povezani su s njim. Sam Gogolj je napisao: “Jer, ma što rekli, da ta misao (o kupovanju mrtvih duša) nije ušla u Čičikovljevu glavu, ova pjesma ne bi nastala.”

Za razliku od slika zemljoposjednika i službenika, slika Čičikova data je u razvoju: znamo o podrijetlu i odgoju junaka, početku njegovih aktivnosti i kasnijim događajima iz njegova života. Čičikov je osoba koja je mnogim svojim osobinama različito od zemljoposjedničkog plemstva . Rodom je plemić, ali imanje nije izvor njegove egzistencije. “Podrijetlo našeg junaka je mračno i skromno”, piše Gogolj i daje sliku njegovog djetinjstva i učenja. Čičikov je pamtio očev savjet do kraja života. Najviše od svega, štedite i uštedite koju kunu. “Učinit ćeš sve i uništit ćeš sve na svijetu s novčićem”, rekao mu je otac.

Čičikov je za cilj svog života postavio stjecanje. Obuzima ga želja da postane vlasnik kapitala koji će sa sobom donijeti “život u svim užicima”. Junak strpljivo i ustrajno svladava prepreke u karijeri. Lukavstvo i varanje postaju njegova karakteristična obilježja. Postavši članom “komisije za izgradnju nekakve državne, ali vrlo kapitalne zgrade”, stječe dobrog kuhara i super par konje, nosi tanke, nizozemske lanene košulje. Neočekivano otkriće prijevare oko izgradnje vladine zgrade remeti tijek ovog ugodnog života. Ali Čičikov pronalazi još isplativiju uslugu na carini . Novac mu pluta u ruke. “Bog zna do koje bi enormne cifre narasle blažene svote da preko svega nije pretrčala neka teška zvijer.” Još jednom razotkriven i protjeran, Čičikov postaje odvjetnik, a ovdje je misao o traženje mrtvih duša.

Pisac otkriva sliku Čičikova postupno, dok govori o svojim pustolovinama. U svakom poglavlju saznajemo nešto novo o njemu. On dolazi u provincijski grad kako bi izvršio izviđanje i osigurao uspjeh planiranog pothvata. U gradu je izuzetno oprezan i strogo proračunat. Sposobnost interakcije s ljudima i vješte komunikacije - Čičikovljev dokazani lijek u svim lažnim transakcijama. Zna s kim razgovarati. S Manilovom vodi razgovor slatko uljudnim tonom, s Pljuškinom je s poštovanjem uljudan. Susreti s vlasnicima zemljišta pokazuju Čičikovljevu iznimnu upornost u postizanju cilja, lakoću transformacije, izuzetnu snalažljivost i energiju, koji iza vanjske mekoće i gracioznosti skrivaju razboritost grabežljive prirode.

U finalu Gogolj zaključuje: “... naš junak je sav tu. Što je on! Na prvi pogled ima nešto neodređeno u njemu, on je „gospodin, nije lijep, ali nije lošeg izgleda, ni predebeo ni premršav; Ne mogu reći da sam star, ali ne mogu reći ni da sam premlad.” Ovo je staložen, uljudan, dobro odjeven muškarac, ali kako ovaj ugodan izgled proturječi njegovom unutarnjem svijetu! Gogolj ga majstorski, jednom rečenicom, potpuno opisuje: “Najpravednije je nazvati ga vlasnikom-stjecateljem”, a potom autor o njemu govori jednostavno i oštro: “Podlac”.

Karakter poput Čičikova mogao je nastati samo u uvjetima formiranja kapitalističkih odnosa, kada poduzetnici sve stavljaju na kocku radi zarade i bogaćenja. Čičikov je vrsta buržoaskog biznismena-sticatelja koji ne prezire nikakvo sredstvo da se obogati.

narod. Kroz cijelu pjesmu, Gogol, paralelno s fabulama zemljoposjednika, službenika i Čičikova, kontinuirano crta još jednu - povezanu sa slikom naroda. Kroz cijelu pjesmu stapa se afirmacija naroda kao pozitivnog junaka s veličanjem domovine, pri čemu autor izražava svoje domoljubne i građanske sudove.. Ti su sudovi razasuti po djelu u obliku iskrenih lirskih digresija. Na primjer, u petom poglavlju Gogolj hvali “živi i živahni ruski um”, njegovu izvanrednu sposobnost verbalne izražajnosti. A posljednja, jedanaesta, završava oduševljenim hvalospjevom Rusiji i njezinoj divnoj budućnosti.

Svijetu “mrtvih duša” u djelu je suprotstavljena vjera u “tajanstveni” ruski narod, u njegov neiscrpni moralni potencijal. Na kraju pjesme pojavljuje se slika beskrajne ceste i trija ptica koje hrle naprijed. U tom neukrotivom pokretu osjeća se piščevo povjerenje u veliku sudbinu Rusije, u mogućnost duhovnog uskrsnuća čovječanstva.

Vrsta lekcije: formiranje znanja, vještina i sposobnosti.

Ciljevi lekcije: 1) odrediti ulogu ironije u pjesmi kao elementa Gogoljeva stila; 2) analizirati 1. poglavlje.

Tijekom nastave:

I. Organizacijski trenutak.

II. Učiteljev uvodni govor.

– Gogolj u pjesmi “Mrtve duše” koristi ironiju koja prožima cijelu pjesmu. Koja je uloga ironije u autorovom tekstu?

III. Razgovor sa studentima.

– Tko je pripovjedač u pjesmi “Mrtve duše”?

(Pisac. Ali to nije samo Gogolj: pred nama je generalizirana slika, ona odražava poglede, težnje, raspoloženja, ideale Gogolja i, u isto vrijeme, osobine ruskog rodoljubnog pisca.)

– Gdje u tekstu 1. poglavlja Gogolj govori o sebi?

(Pri spomenu vunene marame, „koju supružnik svojim rukama priprema za oženjene, dajući pristojne upute kako se omotati, ali za samce vjerojatno ne mogu reći tko ga pravi, Bog zna: ja nikad nisam nosio takve šalove,” itd.)

– Ali još važniji znak prisutnosti autora je ton pripovijedanja: ironija se osjeća u svoj raznolikosti njezinih nijansi.

– Pročitajte opis Čičikova. Gdje se u tekstu opisa javlja autorova ironija?

– Pročitajte opis konobe, pronađite hiperbolu.

(Podnik u krčmi bio je „živ i vrpoljiv do te mjere da se nije moglo ni vidjeti kakvo je lice imao.“ U izlogu je „stajao jedan batinaš sa samovarom od crvenog bakra i licem isto tako crvenim. kao samovar, tako da bi se izdaleka moglo pomisliti da na prozoru stoje dva samovara, da jedan samovar nema crnu kao smolu bradu.”)

– Pročitajte scenu guvernerovog bala. Obratite pažnju na satiričnu usporedbu koju koristi autor pjesme.

(Usporedba gostiju na guvernerovom balu s rojem muha na šećeru. Dvije su razine u ovoj usporedbi. Jedna je vanjska: gospoda u crnim frakovima izgledaju kao muhe, dame u bijelim haljinama sa sjajnim nakitom svjetlucaju poput komadića šećera na njima. sunčan dan je interni: cijela provincijska aristokracija je poput dosadnih muha, sposobna se "zadržati" na bilo čemu.)

– Gogolj se u pjesmi služi parodijom. Pročitajmo ponovno opis gradskog vrta. Gogol ovdje parodira stil službenih novinskih članaka koji hvale "procvat" Rusije u Nikoljdanovo doba.

– Ovo su neki od oblika Gogoljevog smijeha u pjesmi. Ali zašto Gogolj kaže da još dugo mora “gledati oko sebe na cijeli golemi jureći život, gledati ga kroz smijeh vidljiv svijetu i nevidljive suze njemu nepoznate”? O kome su ove suze?

(Učitajmo se, na primjer, u usporedbu debelih i mršavih, pa ćemo vidjeti plitkost ljudske duše. Ovi debeli spretno vode svoje poslove i pune kutije, a mršavi služe “više o posebnim zadacima” i poslati “svu očevu robu kuriru” - sve to “Boja” društva su oni koji vladaju Rusijom)

IV. Studentska izvješća:“Što Čičikovljeve stvari govore o njegovom vlasniku?”, “Priča s plakatom”, “Govorne karakteristike Čičikova.”

V. Sažetak lekcije. Jedno je jasno da je naš junak iskusni kalac, vidio je puno toga u životu, pametan je, spretan i dobro poznaje ljude.

Rusija je u Gogoljevim djelima prikazana s raznih strana, stvorena satiričnim i lirskim sredstvima. U svojim djelima pisac analizira mnoge "bolesti" ruskog društva. Jedna od glavnih moralnih i društvenih zala, po njegovom mišljenju, bila je kmetstvo, budući da je opustošio ljudsku dušu. Prikazujući različite likove, Nikolaj Vasiljevič ističe ono što im je zajedničko: svi su oni “mrtve duše”.
Zatvori Pjesma oslikava slike zemljoposjednika, tih “gospodara zemlje”, koji su odgovorni za njezino ekonomsko i kulturno stanje, za sudbinu naroda. Kritičari i publicisti - branitelji autokracije i kmetstva - tvrdili su da su plemići ljudi visokog mentaliteta, iznimne plemenitosti, nositelji visoke kulture, časti i građanske dužnosti, odnosno da su oslonac države. Gogol je raspršio ovaj stoljećima star mit. Naravno, nije poricao zasluge napredne plemićke inteligencije, ali u svom djelu pisac nije portretirao Chatskog, Onjegina ili Pečorina, već većinu ove klase. On crta one ljude koji sebe smatraju boljim od drugih i stup su društva. Sve te osobe iz više klase Gogolj prikazuje kao bezvrijedne i vulgarne. Lišeni su osjećaja građanske dužnosti, časti i savjesti. Nikolaj Vasiljevič majstorski otkriva slike svih junaka svoje pjesme. Slatkoća i sentimentalnost prikazani u Manilovljevom portretu čine srž njegova dokonog načina života. Stalno razmišlja i sanja o nečemu nestvarnom, smatra se obrazovanom osobom, želi “slijediti nekakvu nauku”, iako je na njegovom stolu “uvijek bila neka knjiga, označena na stranici 14, koju je čitao već dvije godine” . Manilov stvara fantastične projekte, jedan apsurdniji od drugoga, bez da ih povezuje s stvaran život. Poljoprivredom se ne bavi, “nikada nije ni išao u polje, poljoprivreda je nekako išla sama od sebe”.
Kutija, zarobljena žeđu za zaradom, prodaje sve što je dostupno u njenom prirodnom gospodarstvu: mast, konoplju, ptičje perje, kmetove. Za nju su ljudi živa dobra. Gogolj otkriva Korobočkin patetični samointeres u sceni prodaje mrtvih duša. Zemljoposednik nije iznenađen Čičikovljevim čudnim prijedlogom, već se samo boji da ne propadne. "Vrijede... nekako vrijede", misli ona.
Siromašna duhom i umom, Korobočka ne vidi ništa što se nalazi izvan granica njezina imanja. Moralnu ružnoću i mentalni primitivizam zemljoposjednika pisac je izrazio jednom prikladnom definicijom: “klupski”.
U liku Nozdrjova Gogolj ističe njegovu besciljnu aktivnost, stalnu spremnost da nešto učini. Ali ne dovršava niti jedan započeti zadatak, budući da su svi njegovi pothvati lišeni svrhe i nisu diktirani nuždom. Bezobziran i veseljak, besramno se hvali i vara svakoga tko ga sretne. On nema moralnih načela. Nozdrjov samo unosi kaos u svako društvo; njegova pojava uvijek nagovještava skandal.
Sobakevičevim stilom života Gogolj otvara novu stranicu u kronici života posjednika. Ovaj junak ima kulačku, bestijalnu prirodu, koja se očituje u njegovim postupcima, u njegovom načinu razmišljanja i ostavlja pečat na cijeli njegov život. Svaki predmet u kući kao da je govorio: "I ja sam Sobakevič."
Sobakevič zna da se na ovom svijetu sve kupuje i prodaje. Shvatio je da Čičikov vidi dobrobit u kupovini mrtvih duša i bez pogovora je predložio: "Ako izvolite, spreman sam prodati." “Ne, tko je šaka, ne može se ispraviti u dlan”, zaključuje Čičikov.
Tema moralnog pada, duhovne smrti "gospodara života" završava poglavljem posvećenim Pljuškinu. Opis sela i imanja ovog “vlasnika” prožet je melankolijom: “Prozori na kolibama bili su bez stakla, drugi su bili pokriveni krpom ili zipunom.” Dvorska kuća izgleda kao ogromna grobna kripta u kojoj je osoba živa zakopana. Gogolj prikazuje postupnu degradaciju ljudske osobnosti. Jednom davno, Plyushkin je bio samo štedljiv vlasnik, ali žeđ za bogaćenjem navela ga je da prekine odnose s prijateljima i djecom, vođen razmatranjima da prijateljstvo i obiteljske veze podrazumijevaju materijalne troškove. Zemljoposjednik se pretvorio "u neku vrstu rupe u čovječanstvu".
Galerija "mrtvih duša" nije ograničena na slike zemljoposjednika. Potpuna stagnacija vlada u provincijskom gradu, gdje dominiraju službenici. Državni aparat postao je unosno sredstvo zarade birokrata. Svi uzimaju mito. Među njima cvjeta “podlost, potpuno nezainteresirana, čista podlost”. Nikolaj Vasiljevič se bijesno smije tome kako kukavički birokrati na vlasti, ogrezli u kriminalnim radnjama, pomažu prevarantu u njegovim prljavim spletkama, bojeći se njihova razotkrivanja.
Svi prikazani ljudski poroci, kao što sada vidimo, dobili su svoj razvoj u budućnosti, jer su ih apsorbirali ljudi nove formacije, kojoj Čičikov pripada u djelu. Početna mala nagađanja Pavla Ivanoviča zamijenjena su velikim prijevarama. Ali gotovo sva njegova "djela" završavaju neuspjehom. To ne zaustavlja Čičikova. Nakon što je prikrio tragove zločina, kreće novi plan s više energije. Po izgledu, Pavel Ivanovič bio je najpristojnija osoba, nikad si nije dopustio grubu riječ u svom govoru. Čičikov nepogrešivo identificira snažne i slabe strane ljudi, brzo se prilagođava različitim okolnostima. U odnosima s ljudima ima mnogo lica: prilagođava se osobi s kojom razgovara. Čičikova vrijeđaju prljavi uredski stolovi, a ne službenici koji primaju mito. Što više epidemija i seljačkih grobova u zemlji, to bolje za njega!
Prikazujući agoniju ljudske duše, trijumf sila zla, Gogolj ne gubi nadu u preporod Rusije. On vjeruje u potencijalne snage i sposobnosti ruskog naroda. Kategorija kretanja je pozitivni filozofski ideal pisca. Pokret je karakterističan za Čičikova i Pljuškina, iako je za potonjeg pokret degradacija. Ne statičan, već lik u razvoju ima priliku oživjeti. Pokret i vjera su sredstva za spasenje i uskrsnuće Rusije. Upravo zahvaljujući tim kategorijama rađa se simbolička slika ptice-trojke: “Zar nisi, Ruse, kao žustra, nesustignuta trojka, juriš?.. Ruso, kuda žuriš? Daj odgovor. Ne daje odgovor."

1. Značenje pjesme “Mrtve duše”.
2. Ironija i satira u djelu.
3. Slika zemljoposjednika.
4. Satira u prikazu dužnosnika.
5. Ironija u prikazu običnih ljudi.

“Mrtve duše” je medicinska povijest koju je napisao majstor.
A. I. Herzen

"Mrtve duše" N. V. Gogolja - besmrtne satirično djelo ruska književnost. Međutim, ova oštra i duhovita pjesma nimalo ne navodi na radosne i vedre misli. Posebnost Gogoljevog talenta je u tome što je u svojim djelima lako, skladno i suptilno spojio tragička i komična načela. Zato komični i satirični momenti djela samo naglašavaju ukupnu tragiku slike života u Rusiji s početka 19. stoljeća. Satira dominira tekstom pjesme iz razloga što ju je autor najviše smatrao na učinkovit način borba protiv društvenih poroka i nedostataka. Koliko je ova satira pomogla u okviru perestrojke u Rusiji nije na nama da odlučujemo.

Opća slika života Rusa, puna ironije i laganog ruganja, počinje opisom grada u koji stiže Pavel Ivanovič Čičikov. Ovdje su kuće izgubljene na pozadini golemih prostranstava ulica i poluizbrisani, poluisprani znakovi sa smiješnim čizmama i pecivima, s jedinim sačuvanim natpisom: "Stranac Vasilij Fedorov." Opis grada je detaljan i pun suptilnih, ali važni detalji. Daje predodžbu o životu i običajima njegovih stanovnika. Na primjer, ispada da su nerezidenti strani laži. Dakle, nakon scene u kojoj Čičikov šeta vrtom, u kojem su stabla tek posađena i nisu viša od trske, junak nailazi na bilješku u lokalnim novinama, gdje stoji poruka o pojavi vrt koji se sastoji od "sjenovitog drveća širokog lišća". Patos i patetika ovih redaka samo naglašavaju jadnost stvarne slike onoga što se događa u gradu, gdje za samo par rubalja dnevno putnik može dobiti “tihu sobu iz koje žohari vire kao suhe šljive iz svih kuteva” ili pojesti obrok star dva tjedna u blagovaonici.

U istom duhu prilično zle ironije prikazani su zemljoposjednici i birokratska braća. Tako je Manilov nazvan "vrlo uljudnim i pristojnim, a to su njegove omiljene riječi, osobine koje mu tako nedostaju". Sudeći po slatkoći njegova pogleda, oči mu se uspoređuju sa šećerom, što kod čitatelja izaziva asocijacije na odvratnu slatkoću. Nije slučajno da se Sobakevichev izgled povezuje s medvjedom - kroz ovu sliku autor približava lik životinji lišenoj estetskog i duhovna načela. I interijer Sobakevicheva ureda opisan je na način da se istaknu glavne karakteristike vlasnika: "Stol, fotelje, stolice - sve je bilo najteže i najnemirnije prirode." Nozdryov postaje smiješan u očima čitatelja nakon što frazu koja ljude poput njega naziva dobrim drugovima prati sljedeći redak: "... unatoč svemu tome, oni se mogu jako bolno pobijediti."

Osim ironije, koja je prilično zlobna i britka, tekst djela obiluje i komičnim situacijama, gdje smijeh postaje blaži i manje zao. Mnogi su se čitatelji sigurno sjećali scene kako Manilov i Čičikov nekoliko minuta nisu mogli ući u sobu, uporno dajući jedan drugome pravo da prvi prijeđu prag sobe. Zanimljiva je i scena Čičikovljeva posjeta Korobočki, gdje se u dijalogu između klupske Nastasje i lukavog biznismena naizmjence pojavljuju Korobočkina zbunjenost, njezina glupost i maloumnost te nevjerojatna štedljivost.

Međutim, u djelu nisu satirično prikazani samo zemljoposjednici i službenici. Slika je također povezana sa satirom seljački život. Smiješna situacija povezana je s kočijašem Selifanom i dvorišnom djevojkom Pelagejom, koja objašnjava put, ali ne razlikuje desno od lijevog. Ovaj lakonski odlomak reći će čitatelju mnogo toga - o općoj nepismenosti običnog puka, o mraku i nerazvijenosti - prirodnim posljedicama dugog boravka u stanju kmetstva. Isti motivi vidljivi su i u epizodi s ujakom Mityaijem i ujakom Minyaijem, koji su se, žureći rastaviti konje, zapleli u tragove. Čak i Čičikovljev kmet Petruška, čovjek koji se smatra obrazovanim, izgleda kao živi predmet ruganja, jer se sva njegova učenost sastoji samo u sposobnosti da sastavlja riječi od slova, ne razmišljajući previše o njihovom značenju.

Kroz sarkazam se ističu karakteristične osobine tadašnjih veleposjednika kao što su mito, pronevjera, nepoštenje i bijeda interesa. Otud misao za misao: hoće li takvi ljudi zauzimanjem visokih položaja u birokraciji donijeti korist državi?

U prikazu možda najodvratnijeg lika u djelu - Pljuškina - groteska je široko korištena. Pljuškin predstavlja posljednji stupanj degradacije, koji se sastoji u potpunoj smrti duše. Čak izgled Junak počinje popuštati u duhovnoj krizi, jer njegova pripadnost određenom spolu postaje sve teža. Sudbina njegove djece i unuka mu je ravnodušna. I sam se apstrahirao od svijeta oko sebe iza visokog zida vlastitog egoizma. Sve emocije i osjećaji zauvijek su nestali iz njegove duše, a ostala je samo bezgranična, nemoguća škrtost. A ovaj heroj je najstrašniji primjer zločina jednog dužnosnika nad svojim narodom i državom.

Mnogostrano zlo, koje je Gogolj slikovito prikazao u pjesmi "Mrtve duše", uvjerava čitatelja da je glavni problem i glavna bolest koja je zarazila rusko tijelo bilo kmetstvo, koje je podjednako nemilosrdno djelovalo i na vlastodršce i na obične seljake.

(Još nema ocjena)

Ostali spisi:

1. Pjesma N. V. Gogolja "Mrtve duše" odražavala je "sve dobro i loše što imamo u Rusiji" (N. Gogol). Slike živih duša stvaraju se u pjesmi isključivo na lirskoj razini. Žive i mrtve duše se ne mogu sudariti na Read More......
2. Na početku rada na pjesmi, N. V. Gogol je napisao V. A. Zhukovsky: „Kakav ogroman, kakav originalan zaplet! Kakva raznolika skupina! U njemu će se pojaviti sva Rusija.” Tako je i sam Gogolj odredio djelokrug svoga rada – cijela Rus. I spisateljica je uspjela pokazati u Read More......
3. Osnova pjesme "Mrtve duše" N. V. Gogolja je prijevara glavnog lika - bivši dužnosnik Pavel Ivanovič Čičikov. Ovaj čovjek je smislio i praktično izveo vrlo jednostavnu, ali u biti genijalnu prijevaru. Čičikov je kupovao mrtve seljačke duše od zemljoposjednika, Read More......
4. Tema živih i mrtvih duša glavna je u Gogoljevoj pjesmi "Mrtve duše". O tome možemo suditi po naslovu pjesme, koji ne samo da sadrži nagovještaj suštine Čičikovljeve prijevare, već sadrži i dublje značenje koje odražava autorovu namjeru prvog Read More ......
5. Gogoljeva pjesma “Mrtve duše” jedna je od najbolji radovi svjetske književnosti. Na stvaranju ove pjesme pisac je radio 17 godina, ali nikada nije dovršio svoj plan. “Mrtve duše” rezultat su višegodišnjih Gogoljevih zapažanja i razmišljanja o ljudskim sudbinama, sudbinama Read More ......
6. Na početku rada na pjesmi, N. V. Gogol je napisao V. A. Zhukovsky: „Kakav ogroman, kakav originalan zaplet! Kakva raznolika skupina! U njemu će se pojaviti sva Rusija.” Tako je i sam Gogolj odredio djelokrug svoga rada – cijela Rus. A spisateljica je uspjela pokazati kako Read More......
7. Poema N. V. Gogolja "Mrtve duše" najveće je djelo svjetske književnosti. U smrti duša likova - zemljoposjednika, službenika, Čičikova - pisac vidi tragičnu smrt čovječanstva, tužno kretanje povijesti u začaranom krugu. Radnja "Mrtvih duša" (niz Čičikovljevih sastanaka sa zemljoposjednicima) odražava Pročitajte više ......
8. U svojoj pjesmi “Mrtve duše” Gogol je nastojao dati sveobuhvatnu sliku moderna Rusija. U prvom tomu želio je pokazati pakao stvarnog života. U drugom - voditi svog Scoundrel-junaka kroz čistilište, a u trećem - Pokazati ga kao već preporođenog, Pozitivnog Heroja. Međutim Pročitajte više......

Satira u pjesmi N. V. Gogolja "Mrtve duše"