В останні 10 років наша система освіти зазнала великих змін. Практично всі іспити тепер складаються у формі тестування, і щоб вступити на історичний чи математичний факультети, достатньо скласти ЄДІ та віднести результати до приймальної комісії обраного університету.

На щастя, відбір до творчих вишів досі проводиться «наживо». Абітурієнти театральних ВНЗ, консерваторії, літературного інституту, як і раніше, складають творчі іспити, проходять кілька турів відбіркових випробувань, в ході яких повною мірою розкриваються їх здібності.

Серед абітурієнтів існує думка, що головне – бути обдарованим від природи, а все інше вдруге. На вступних іспитах дуже багато дівчаток модельної зовнішності, які заздалегідь зазнали і вважають себе вже готовими актрисами. Щоправда на першому ж іспиті виявляється, що, крім модельної зовнішності, у цих дівчаток нічого немає.

Звісно, ​​природні дані дуже важливі. Точніше, важливі й не так дані, скільки їх відповідність характеру і темпераменту. Адже далеко не всі майстри сцени – писані красені зі спортивною фігурою.

Вступник у театральний інститут повинен бути розкутим, виразним, здатним до перетворення, що володіє своїм голосом і тілом. Ці свої вміння він покаже на вступних іспитах під час читання програми, виконання танцю, виконання етюдів. Проте, окрім творчих іспитів, абітурієнтам творчого навчального закладу доведеться пройти співбесіду. Підготовкою до цього іспиту багато хто чомусь нехтує, вважаючи його чимось другорядним, а дарма. Під час співбесіди викладачі намагаються виявити культурний рівень потенційного студента, ступінь його ерудиції та зацікавленості у вибраній професії.

Слід сказати, що повною мірою підготуватися до співбесіди неможливо. Ніхто не може передбачити, яке питання буде поставлене на іспиті. Навіть самі викладачі цього не знають І все ж таки ми спробуємо виділити основні напрямки, за якими ставляться питання.

Театр

Ви повинні орієнтуватися в театральних напрямках, знати історію виникнення та становлення театру, бути знайомим із театральним життям столиці та вашого рідного міста.

Будьте готові до того, що вас попросять перерахувати театри Москви, які ви знаєте, розповісти, у яких ви були, що дивилися, і чи сподобалося вам. Часто запитують імена улюблених акторів та актрис, у яких ролях ви бачили їх, чому саме вони подобаються вам більше за інших. Добре, якщо ви знатимете біографії улюблених акторів та режисерів. Багато хто з них є авторами книг спогадів – знайомство з ними піде вам на користь, воно не тільки підвищить ваш культурний рівень, а й дасть вам можливість блиснути ерудицією на іспиті.

«Музично-театральне мистецтво», які вступають на спеціальність, повинні бути знайомими з історією світової опери, основними творами російських і зарубіжних композиторів, знати видатних оперних співаків, вміти розповісти про них та їх творчу діяльність.

Кіно

Ви повинні уявляти етапи розвитку кінематографа: від німого кіно до наших днів. Знати імена видатних акторів минулого та сучасності, вміти перерахувати фільми, в яких вони знімалися. Бути знайомими з творчістю відомих режисерів, уявляти собі їхню фільмографію. Будьте готові назвати своїх улюблених режисерів і акторів, перерахувати їх роботи, які вам найбільше сподобалися, аргументувати свій вибір. Екзаменатори можуть запитати і безпосередньо: «який фільм ви подивилися останнім?». На це питання не обов'язково відповідати чесно (особливо якщо напередодні ви вирішили розслабитися, включивши американську комедію). Назвіть фільм, який ви нещодавно дивилися і який ще свіжий у ваших спогадах, розкажіть, що вам запам'яталося, що сподобалося, що здалося недоречним.

Література

Для того, щоб успішно пройти співбесіду в театральний ВУЗ, ви повинні добре знати напрямки розвитку російської та зарубіжної літератури, знайомі з найбільшими творами у межах кожного з напрямів. Вас можуть попросити розповісти про ваших улюблених авторів: прозаїків, поетів, драматургів, перерахувати їх твори, висловити свої судження про них. Не бійтеся озвучувати власну думку: повірте, комісія буде рада почути від вас не лише «мені сподобалося», а й щось розгорнуте. Будьте готові прочитати напам'ять кілька віршів улюблених авторів.

Вас можуть попросити перерахувати п'єси якогось автора, назвати ті, що ви бачили на сцені, в якому театрі це було, хто режисер.

Майже всі театральні вищі навчальні заклади вивішують на сайтах списки літератури, обов'язкової до прочитання. У них входять найвідоміші зразки світової класики, багато з яких вам, напевно, довелося прочитати в рамках шкільної програми.

Зверніть увагу, що крім художньої літературиви повинні прочитати деякі книги про театральне мистецтво. Списки цих книг можуть бути на сайті обраного Вами вузу. Про всяк випадок перерахуємо кілька праць, знайомство з якими необхідне майбутньому акторові.

К.С.Станіславський«Моє життя у мистецтві», «Робота актора над собою у творчому процесі втілення» «Етика»;

В.І.Немирович-Данченко«Театральна спадщина»;

М.Чехов"Шлях актора", "Уроки професійного актора";

Г.А.Товстоногов"Дзеркало сцени";

Б.А.Покровський«Сходи професії».

Усі ці книжки написані визначними діячами театрального мистецтва. У них вони узагальнюють весь свій життєвий і сценічний досвід, розповідають про людей, з якими їх зводило життя, про труднощі та радощі своєї роботи, про зроблені помилки, про знайдені рішення. Таку літературу не просто цікаво читати – через неї можна долучитись до дивовижному світумистецтва, дорога в який вам почнеться з вступу до університету.

Все ж таки питання вам можуть поставити і про живопису. Крім того, часто питають що-небудь з географії(наприклад, перерахувати материки, океани, моря, назвати столицю будь-якої держави) та історії.

Як бачите, пройти співбесіду до театрального ВНЗ не так просто. Підготовкою до нього має бути все ваше попереднє культурне життя. Якщо ви щиро любите мистецтво, ходите до театрів і концертів, дивіться фільми, читаєте книги, відвідуєте виставки та музеї – боятися вам нічого. Комісія обов'язково розгляне у вас культурну, ерудовану, зацікавлену, творчу людину. Якщо вам все це нецікаво, подумайте: чи правильно ви обрали майбутню професію?

Ну ж, зізнайтеся, хто з вас не мріяв про акторську чи - чим чорт не жартує! - режисерській кар'єрі? Для тих, хто не готовий викинути цю мрію на смітник - мануал про те, як підготуватися до вступу, чого побоюватись і як воно все взагалі відбувається. Розповідає Соня, студентка 2 курсу режисерського відділення РДІСД.

Важлива інформація для початку:

1) Вступ до театрального інституту не має нічого спільного з вступом до будь-якого іншого ВНЗ. Це величезна праця, яка часто перетворюється на багаторічну війну, роки підготовки та мук. Бали ЄДІ, якщо взагалі мають значення, плюсуються на останніх етапахпроходження творчого конкурсу, Що складається з трьох турів, кількох консультацій та непередбачуваної кількості додаткових відборів. 2) Для абітурієнта театрального інституту мій досвід надзвичайно нікчемний - всього 2 роки, всього 3 міста, всього 5 майстерень (для порівняння: моя нинішня однокурсниця надходила 6 років, в середньому до 4 майстрів за один забіг). Будьте готові до того, що з першого разу ви туди не потрапите. 3) Універсального сценарію вступу чи підготовки немає і не може бути – кожен майстер шукає своїх студентів. Чим ви йому сподобаєтеся чи не сподобаєтеся – таємниця. Дуже часто з тих самих таємних причин «скидають» дуже яскравих та талановитих хлопців. На жаль, талант – ще гарантія вступу. 4) Тури (за будь-якого фінального розкладу) – сильне емоційне враження, натовп нових людей, адреналін та досвід. Навіть заздрю ​​тим, хто піде чинити вперше.

ІНФОРМАЦІЯ ДЛЯ ТИХ, ХТО ХОЧЕ БУТИ АКТЕРОМ

1

Вам пощастило. 17-18 років - саме час вступати на акторство.

2

Проте без мінімального досвіду робити там нічого. До вступу краще «помацати» професію – театральна студія, тренінги, книжки. А краще б почитати Станіславського та подивитися багато різного театру, у тому числі класику типу Ефроса та Товстоногова у записах. Думаю, якщо ви прагнете театру, знати ви про нього повинні багато.

3

На тури потрібна програма. Це проза, вірші, байки. Чим більше і різноманітніше в жанрах вона буде, тим впевненіше ви почуватиметеся в процесі. Матеріал має бути «вашим», тобто:

не суперечити амплуа.

Дівчатка (розумію, сама більше люблю Бродського), беріть більше жіночої поезії. І краще б не тільки Ахматову і Цвєтаєву, комісію вже нудить;

щось у цьому матеріалі вас має чіпляти. І якщо це сто разів читаний банальний текст, але ви впевнені, що він ваш, не бійтеся. Здивувати метрів оригінальністю вийде навряд, а ось роздратувати сучасною надзаумною прозою невідомого автора можна. Режисерам таке пробачать. Актори, будьте простіше;

можна звернутися до репетиторів, театральних педагогів, та програму вам поставлять. Але, як свідчить досвід, це завжди добре. Поставлені тексти чути. Якщо ви відчуваєте сили самостійно розібрати текст, то краще готуватися самим. І над програмою краще починати працювати за рік, а то й більше. Протягом року вона зміниться, вирівняється, стане рідною. А перед турами можна здатися знаючій людині, Нехай вам щось порадять. А не вчать із вами інтонації. А взагалі – все індивідуально. Знову.

4

Зовнішність має значення. Ні, мова не про красу і навіть не про вагу. Дуже важливо розуміти, хто ви на майданчику. Природа подарувала зовнішність романтичної героїні – отже, наголосіть на цьому. Більше схожі на комедійного персонажа – чудово, не комплексуйте, читайте Хармса, підготуйте кумедний танець, беріть гумором. Театру потрібні усі. І беруть усіх. Дівчаткам все одно краще одягнути спідниці/сукні, більше того, готуйтеся, що спідницю попросять підняти, показати ноги, показати зуби. Краще відмовитись від яскравого макіяжу. Можуть погнати змивати прямо з десятки, вам воно треба? Хлопчикам простіше. Чисто виглядати відповідно собі самому - цілком достатньо.

5

Радити щось із приводу турів майже безглуздо. Все залежить від майстра. Кого він шукає, який зовнішній типаж віддає перевагу. Часто набираються цілі курси під конкретну виставу. Все, що ви можете – максимально підготуватися заздалегідь, а далі імпровізувати і не затискатися. Добре, якщо окрім програми, у вас готова пісня та танець. Якщо ви граєте на музичному інструменті, жонглюєте, крутіть сальто - знайдіть спосіб це показати, всі додаткові навички йдуть вам в плюс. невеликими варіантамискрізь одна: запускають десятками, на перших консультаціях та турах слухають дуже швидко, просто прибирають категоричні «ні», а потім починаються розваги. Тур, де ви читаєте, співаєте, робите все, що попросять, а по ходу можуть давати завдання від «покажи пташку» до «перерахуйте муніципальні театри свого міста», після – відсів. І так поки не залишиться вузька група тих, кого майстер хоче бачити на курсі. І коли з 30 треба залишити 15, а талановиті всі, починається найсуворіший етап – конкурс. Тут роль грають секундні прориви. Тож не розслабляйтеся, якщо пройшли перший тур. Все тільки починається.

6

Блат має місце, але міфи про нього перебільшені. Так, я чула в коридорі ГІТІСу розмови про те, хто кому скільки заплатив, і, напевно, таке буває, але жоден майстер не візьме на курс патологічну бездарність, щоб потім самому з цією бездарністю мучитися. Навіть «блатні» навчаються за якісь заслуги.

РЕЖИСУРА

1

Вступити на режисуру в 17 років, будучи ще й (о страх!) Дівчинкою, майже неможливо. Винятки були (здається, у ГІТІСі, здається, у Кудряшова). Тому, якщо одразу після школи вам прийшло йти у професію… йдіть. Спробуйте. Мені обіцяли, що мене розгорнуть з порога, в ГІТІС я дійшла до 3 туру, в ЄГТІ вступила і провчилася рік. Досвід безцінний. Вступити до РДВС влітку 2012 було в рази простіше.

2

Полюбляють брати дорослих (від 25 до 35), досвідчених чоловіків. Набирають режисерів не по 30 осіб, а по 3-5 (якщо це акторсько-режисерський курс) чи людина по 12-15, якщо курс чисто режисерський.

3

Вимоги до режисерів величезні. Щоб займатися цією професією, треба бути хворим.

4

Див. все, що написано про акторів – це режисери теж проходять. Вимоги до акторської програми, щоправда, інші. Тут уже будьте ласкаві показати і знання літератури, і вміння аналізувати текст, і піднімати цікаву для вас проблему і масу всього ще. При цьому дуже уважно дивляться на вас як на актора. Тому всі правила про амплуа та надання тексту в силі. Якщо курс режисерський, то – вітаю – перші три курси грати один у одного ви будете самі, так що при такому наборі на акторство дивляться дуже уважно. І так, співати і танцювати теж доведеться (при вступі до майстерні, де я зараз навчаюсь, було аж 3 чисто акторські відсіви, тільки потім з нами заговорили про режисуру).

5

Досвід має величезне значення. Саме тому не дуже люблять дітей. У вас повинні бути готові постановки (звичайно, нічого вище за аматорські театри і власних проектіввід вас не чекають), нехай одноактування, нехай дитячий ранок, але ви повинні щось розуміти на практиці.

6

На першу ж консультацію краще принести експлікацію/експлікацію та макет/макети. Експлікація, кажучи брутально, це ваша розробка п'єси. В принципі є зразковий плантакої роботи (про що хочу ставити, концепція, розбір по ряду подій, сценографія, костюми, актори ...), але це теж не обов'язково. Цікавіше зрозуміти ваше щире бачення п'єси. Коротко викладене незвичайне рішення, яким ви зачепите, макет, що запам'ятовується, ескізи костюмів (не вмієте малювати – зверніться до художників, можна). Краще, якщо ви везете експлікацію за поставленою п'єсою (тоді + фотографії, відео) і щось за класикою. Можна везти і одну. А в деяких майстернях її взагалі ніхто не вимагав. Натомість Женовач у ГІТІСі без неї не пускав на поріг. Наприклад, я у свої 17 брала нереальним бажанням і кількістю виконаної роботи, так що до ГІТІС я привезла відразу 2 макети і 3 експлікації, одна з них за готовою виставою, 2 за класичними п'єсами. Цього року я поїхала з 3 макетами та 5 розробками. І так, не ображайтеся, якщо вашу працю ніхто не прочитає. Скоріш за все, про запропоноване поговорять прямо на турі або попросять залишити. Так що вмійте красиво викласти людям те, що написали. Подивляться, матимуть на увазі.

7

На сайтах ГІТІСу та РДІСД представлені списки літератури для абітурієнтів (різні школи – різні списки!). Це і п'єси, і література за фахом. Але це - необхідний мінімумі треба знати купу всього понад. По-перше, сучасні режисери та сучасна драма. По-друге, мати сформовані уподобання щодо драматургів та режисерів зі списку + усвідомлювати ситуацію в театрах країни. По-третє, режисерові дивно не мати улюбленого письменника, художника, композитора, не знати історію, не розуміти нічого в політиці... Загалом, ви зрозуміли. У будь-який вільний від репетицій час, ваші кращі друзі- Книги. І, звісно, ​​дивитися. Дивитись-дивитися-дивитись все поспіль, спектаклі в місті, спектаклі в записі, оперу, балет, гарне кіно.

8

Крім експлікації, яку ви несете, експлікацію треба писати там. Вам дають список п'єс із того списку, який висить на сайті, ви вибираєте, що більше подобається, і ще раз доводите, що вмієте це робити.

9

Окремий тур – постановка етюду. Іноді у два етапи. Іноді індивідуально (хтось робить одну роботу, хтось – п'ять). Тут все залежить від того, що запропонує майстер. Етюд «випадок із життя», або за подією, або за прислів'ям, за картиною, за п'єсою, етюд на музику. Готуватися заздалегідь марно, але тренуватися вигадувати етюдні історії можна.

10

Завершальний етап - колоквіум. Тут вам знадобляться прочитані книжки і відглянуті спектаклі, хоча можуть бути і сюрпризи. Наприклад, мені показали картину і попросили розповісти, що сталося до моменту. Так, можуть перевірити ваше вміння аналізувати, говорити все, що ще не зрозуміли. Можуть надати додатковий етюд – не лякайтеся. Працюйте та все.

11

Складно говорити, наскільки сильно відрізняються Москва, Пітер і Єкатеринбург (крім кількості осіб на місце), тому що чините ви все-таки не до ВНЗ, як не дивно, а до конкретної майстерні. Тож дізнайтеся заздалегідь, хто набирає (логічно, що той майстер, у якого зараз 4 курс), запитуйте студентів. Зрозумійте напрямок роботи. Хоча ніщо не допоможе вам так, як уміння бути собою. У результаті з'ясуються, що всі завдання педагоги намагаються розглянути вашу особистість. І поки я це не усвідомила, ніяка підготовка і витрішкувані очі мене не врятували. Тільки все це плюс незамінний ви. І ще одне: вступ – не найскладніше у театральному навчанні. Справжня роботапочинається згодом. Це наднавантаження, які можна витримати лише за умови абсолютної любові до своєї справи. Лекції з усіх гуманітарних дисциплін, сценрух, танець, акробатика, вокал, мова закінчується о третій годині дня, а потім починається майстерність – власне, освоєння професії, яка закінчується лише за 10 хвилин до закриття метро. А далі – нічні репетиції, індивідуальна підготовка, бо щодня треба стрибати трохи вище за свою голову. Готові?

Помилка №1: «…майстер Х любить високі підбори та рожеві блузки…»

У коридорах часто чується: «Кажуть що…". Мовляв, кажуть , треба заходити до аудиторії першим, ні - останнім. Стоп. Справа вдругом Щоб сподобатися комісії, потрібно читати такого-то автора… Або зовсім проінше : «…майстер Х любить високікаблуки та рожеві блузки…». Це все чутки! Ніколи , будь ласка, ніколи не слухайте подібні бредні і тим більше не орієнтуйтеся на них при підготовці.Завдання сподобатися майстру чи комісії немає. Факультет так само зацікавлений у вступі, як і ви. Ціль - показати те, що подобається вам, так, як ви вважаєте правильним! Уявіть себе дома майстра.

Що потрібно робити насправді: як одягнутися

Одяг має бути нейтральним.Це не побачення, тому короткі спідниці та глибоко декольтовані або прозорі варіанти прибережіть для іншоговипадку . Акуратніше з яскравими квітами, ніяких написів та паєток, одяг oversizeкраще залишити вдома: вашу фігуру маємо бачити.

Помилка №2: «Треба страждати і бути пооригінальнішим»

У кімнаті хлопчик 7 років, дивиться впідлогу та на повному серйозно цитує: «Як же я втомився від життя, мудрість співчуття полягає в усвідомленні тлінності всього сущого і пересуди буття розбивають мою душу об скелі нерозуміння. Сегвер Фуратілор». Дивно, правда? Бажання так міркувати у 7 років викликає багатопитань, адже «репертуар не за віком». Автор - взагалі загадка рівня «цеще хто?». Часто подібні помилки роблять абітурієнти, вибираючи невідповіднийрепертуар: чужий, чужий, надто банальний чи надто оригінальний.

Що потрібно робити насправді: як вибрати героя для програми

Герой повинен бути близьким до вашого ігрового віку з поправкою на те,як ви виглядаєте. Наприклад, за паспортом вам 22, а на вигляд 18 чи навпаки. Це потрібно враховувати. Ідеально, якщо підлогагероя історії збігається з вашим. Якщо ви почуваєтеся дівчинкою,беріть історії, де головний герой жіночого роду: Світлана, кішка,береза , Порошинка ... І навпаки: П'єр, пес, дуб, електрон, якщо ви почуваєтеся хлопцем. Не вибирайте "дивних авторів", які мало кому відомі. Не ризикуйте! Толстой, Чехов, Достоєвський, Шукшин, Пушкін, Лермонтов, Блок, Вознесенський, Пришвін – не вороги, а ваші помічники. З класиками не помилитеся - чи це уривок зі шкільної програми або зі «списку для літнього читання».

Помилка №3: ​​«Увійди доперсонажа »

Професія актора сильно містифікована і оточена величезною кількістю формулювань, які спантеличують і не допомагають. «Входити вперсонажа », «Відігравати емоцію» - вам точно робити цього не потрібно. Добрі артисти нічим таким не займаються. Та й взагалі, вимоги до професійногоактору та абітурієнту різні.Актор вміє створювати образ, він має всі елементиакторської техніки, тому може сконструювати персонажа. У нас із вами зовсім інше завдання. Яка ж?

Що потрібно робити насправді: як зобразити персонажа

Вступникам необхідно уявити себе на місці героя і спробувати діяти так, як «якби» в їхньому власному житті відбувалися описувані події. Ценеобхідно продемонструвати на вступі ознаки саме такої здатності комісіянамагається у вас знайти. Станіславськийце називається магічним «якби», в інституті миназиваємо це - «я у запропонованих обставинах (персонажу)».

Спостерігайте! Ви щодня робитецей трюк з «якби». Коли ви розповідаєте другові про зустріч із грубіяном, ваші брови зрушуються, голос стає жорсткішим, у слів з'являється невластива вам інтонація… Зробити 100%як «та людина» у вас не вийде, і ви показуєтейого так, як «якби» були найого місці. Бачите, це зовсім не складно!

Помилка №4: «Я хочу в ГІТІС»

Вступати «в будинок» абсолютно неправильно. Я свого часу зробив цюпомилку , і мені пощастило з педагогами, а до когось удача не була такою прихильною.

Що потрібно робити насправді: як правильно поставити мету

кожним курсом керує певний майстер, чинити треба до нього. Є дуже різні викладачі і вам необхідно їх докладновивчити : фільми, спектаклі, інтерв'ю, обов'язкові для перегляду, щоб зрозуміти майбутнього.педагога . Людина може васнавчити тільки тому , що добре вмієробити сам. Дізнатись більше про курс та педагогів допоможуть соціальні мережі: знайдіть колишніх студентів, розпитайте їх детально,більшість із задоволенням відгукнеться.

Помилка №5: Відмова від вступу

Страх провалу зупиняє багатьох. Випробовуватистрах - абсолютно природно, так само,як і радість, і наснагу, тривогу чи любов, а ось відмова від спроби загрожує докорами совісті.

Що потрібно робити насправді: чому не варто боятися

Потрібно зробити все, щоб доїхати хоч би до першого туру. Ваші внутрішні оцінки мають мало спільного з тим, на що звертають увагу оточуючі. Запевняю, приймальна комісія дивитиметься зовсім на інше (див. пункт 3). Наперед готувати себе до провалу або передбачати, за що саме вас «невзяли »- це невдячне та стомлююче заняття. Пам'ятайте, причин «чому невзяли » може бути сотня: майстер уже вибрав кілька людейвашого типужу або, наприклад, ви зовні схожі найого колишню тещу. Передбачитице неможливо. Тому просто відпустіть ситуацію.

Щоб зрозуміти, чи варто вступати до театрального вишу, чесно дайте відповідь собі на кілька запитань. Чи розумієте Ви, що актор - складна та виснажлива професія? Що їхня творчість не завжди супроводжується визнанням та успіхом? Адже буває час, коли актор стає абсолютно незатребуваним. І навпаки: чи готові Ви до постійної уваги, публічності, відсутності вільного часу та особистого простору? Якщо Ви рідко буваєте в театрі, жодного разу не були за лаштунками, Вас не цікавлять кіноновинки, то, швидше за все, акторський шлях не для Вас…

Іспити для вступу до театрального вузу

Конкурс при вступі до відомих театральних училищ величезний, часто кількість осіб, які претендують на одне місце, перевалює за 200. Тому ВНЗ проводять «прослуховування» перед тим, як прийняти в абітурієнта документи. Відбірковий тур складається з кількох етапів. Це читання байки чи вірші, пісня, танець та імпровізація. Однак потрібно бути готовим до того, що на етапі прочитання вірша, наприклад, Вас також попросять заспівати чи станцювати. Суворих правил тут немає - середовище творче.

Потрібно бути готовим до того, що Вас можуть перебивати, зупиняти, просити прочитати щось щось інше. Також можуть ставити різні питання: наприклад, за змістом твору, що декламується, або про Ваше до нього відношення.

Важко назвати й певні критерії оцінки. Тут дуже багато залежить від «майстра» – людини, яка набирає курс, а також від школи театрального вишу. Для того, щоб зрозуміти, які якості цінуються більше і яка манера гри краща, необхідно заздалегідь відвідувати спектаклі відповідного театру.

Підготовка до вступу до театрального інституту

Спеціальні підготовчі курси відбуваються як у стінах університету (училища), так і викладаються приватними організаціями. Викладачі хороших підготовчих курсів повинні допомогти підібрати репертуар, виділити Ваші найкращі сторони, Розвинути акторські здібності: імпровізацію, розкутість, органічне існування в рамках сцени. Само собою вони допомагають Вам вибрати та відрепетирувати монологи, байки, вірші для вступу до театрального училища. Чудово, якщо курс підготовки також входять заняття з психологом, вправи з сценічної мови, правильному диханню, хореографія. Однак основний наголос все ж таки ставиться на імпровізацію, адже це - головне, на що звертають увагу при вступі.

Якщо Ви остаточно вирішили вступати до театрального ВНЗ, наступні рекомендаціїдопоможуть у цій нелегкій справі:

• подавайте документи відразу до всіх театральних училищ (ВНЗ) Вашого міста, так Ви збільшите шанси на вступ;
• обов'язково дізнайтеся, хто саме набирає курс, які у нього вимоги, уподобання, характер викладання;
• побувайте на кількох виставах підшефного театру;
• для виступу підготуйте не з однієї байки (пісні, вірша), а кілька. Краще, якщо вони ставитимуться до різних жанрів (ліричні, гумористичні);
• якщо у Вас є якісь вміння, які безпосередньо не належать до акторської майстерності, все одно згадайте про них при вступі. Можливо, Ви граєте на музичному інструменті – захопіть його із собою. У будь-якій репетиційній залі також має стояти фортепіано;
• особливу увагу приділіть одязі, в якому Ви постане перед комісією. Одяг повинен бути простим і скромним, що не «затьмарює» Вас своєю яскравістю. Дівчатам бажано одягнути спідницю середньої довжини. І якнайменше макіяжу! Досвідчені актори радять звикнути до свого сценічного одягу, одягти його рази два-три перед виходом;
• ще один важливий аспект – зачіска. Краще прибрати волосся від обличчя, відкрити чоло. Ідеальний варіант- пучок чи хвіст. Чубчик не бажаний. Хлопцям тут простіше, але не варто захоплюватися засобами для укладання;
• на сцені намагайтеся поводитися природно і невимушено. Не будьте нахабними та вульгарними, намагайтеся робити все, про що Вас попросять екзаменатори, але в той же час вмійте відстояти свою точку зору;
• у такій справі, як акторська майстерність, потрібно чітко відчувати золоту середину». Не перегравати, а й запам'ятатися членам комісії своєю яскравістю, індивідуальністю.

Ну і наприкінці, пам'ятайте. Якщо Вас спіткала невдача – не засмучуйтесь. Багато відомих та талановитих акторів вступили до театрального вишу далеко не з першого разу.

Практика всіх приймальних комісій у всіх театральних ВНЗ Росії та світу всіх часів показує ту саму загальну сумну тенденцію: чи не більшість абітурієнтів не розуміють, куди вони йдуть вчитися, чим саме займатимуться і навіщо їм це потрібно. Особливо це стосується дівчат 16–30 років, які становлять основний потік бажаючих навчатися на акторському факультеті. Якщо ви дійсно хочете вступити до театрального ВНЗ у Москві, давайте почнемо з тверезої оцінки ваших здібностей та перспектив.

Поставте собі запитання, чи добре ви розумієте, куди йдете? Що, по суті, ви знаєте про закулісний бік театру, і чим викликане ваше бажання пов'язати з ним своє життя? Якщо відповіді на ці запитання є неоднозначними для вас, можливо, варто ще раз все обміркувати?

• Чи ви були в театрі по той бік лаштунків?
• Чи були ви хоч раз на репетиції вистави?
• Чи брали ви участь хоча б в одній серйозній постановці?
• Чи добре ви уявляєте, що взагалі робить актор, коли не грає на сцені, тобто 90% робочого часу?

Якщо серед відповідей превалює слово «ні», то ви робите крок у невідомість. Цей крок може дорого вам обійтися (підготовка до вступу до театрального ВНЗ, саме вступ, вартість навчання і т. д.), забрати багато часу і так і не принести жодних результатів. Окрім того, що на одне місце на акторському факультеті середнього столичного ВНЗ претендують 200–300 осіб, ніхто не дасть гарантії, що після закінчення ви станете артистом. Все залежить від того, наскільки ви хворі на театр, акторську професію і що готові покласти на цей вівтар мистецтва.

Критерії відбору на акторський факультет

Існують спільні нормативні вимогидля вступників до ВНЗ, такі як мінімальна освіта, громадянство, іноді – вік тощо. буд. Ми не будемо докладно їх розглядати, натомість поговоримо про те, на що звертає увагу приймальна комісія.

• Зовнішність. Не вирішальний, але дуже важливий показник. Актор повинен мати яскраву фактурну зовнішність, родзинку, яка робить його вираз обличчя або міміку таким, що запам'ятовується. Неабияке значення надають фігурі: зазвичай дівчат просять прийти на прослуховування у спідниці середньої довжини та на підборах.
• Пластика та ритмічність. Тіло – головний інструмент актора, і незважаючи на те, що на курсі акторської майстерності вчать ним користуватися, володіння тілом вітається вже на етапі складання вступного іспиту. Про відчуття ритму можна навіть згадувати, актор без нього – не актор.
• Голос та мова. Дефекти мови, неприємний тембр, слабкий голос – все це може бути розцінено як професійну непридатність абітурієнта. Нехай навіть дефекти можна виправити, і голос цілком може розкритися завдяки нескладним заняттям, педагог зі сценічної мови не логопед, і часу на постановку звуків окремим студентам у нього не буде.
• Виразність. Це збірний термін, під яким ми маємо на увазі всі акторські професійні якостівідразу. Вміння транслювати бачення, заражати глядача своїми емоціями, притягувати та утримувати увагу та інше. Оцінюється з творчого іспиту (етюд, монолог, уривок із прози, байка, вірш).

Підготовка до вступу

Щоб вступити до театрального інституту, потрібно готуватися (крім ЄДІ) за двома напрямками: творчий іспит та співбесіда (колоквіум). Творчий іспит включає:

• читання – зазвичай це монолог, вірш, байка та уривок із прози;
• акторська майстерність – етюд на вільну тему, самостійний або за участю кількох осіб;
• танець та вокал – окремо танцювальний та пісенний номери.

Майстерність актора є пріоритетним напрямом творчого іспиту. Уривки з літературних творів, пісня та танець також мають подаватися в акторському ключі. Екзаменаційна комісія оцінюватиме не так вашу дикцію, пластику та вокальні дані, як ігрову подачу творів.

Колоквіум – це співбесіда, на якій абітурієнту ставлять питання з історії театру, теорії акторської майстерності, мистецтвознавства, а також знайомляться з ним. Це щось середнє між усним іспитом на ерудицію, знання предмета та співбесідою прийому працювати. Педагоги неодмінно запитають про причини вибору саме акторської професії, цілі, які ви переслідуєте, вступаючи на курс, минулий театральний досвід і т.д.

Ніколи не кажіть екзаменаторам про те, що займалися в театральних студіях, брали участь у самодіяльності тощо. Педагоги бояться штампів, як вогню, а всі штампи, на їхню думку, саме з непрофесійного театру.

У рамках загальноосвітньої програми, щоб вступити до театральної, потрібно здавати російську мову та літературу в обов'язковому порядку. Без цих предметів в оціночному аркуші ЄДІ ваші документи не будуть прийняті у вибраному ВНЗ.

Іспит проходить у три тури. На кожному турі екзаменаційна комісія прослуховує (або переглядає) частину підготовленої програми. В якому порядку це відбуватиметься, залежить від ВНЗ. На кожному турі відбувається відсівання певної частини абітурієнтів, конкуренція стає жорсткішою, вимоги – суворішими. Чекати слід величезної черги, божевільного потоку людей, змученої комісії та строго відведеного часу, в який вам доведеться вмістити найкращі митісвоєї творчої програми.

Вибирайте матеріал так, щоб не зволікати. Надто довгі передмови та вступні промови можуть призвести до того, що вас просто зупинять.

Не звертайте уваги на реакцію, яку викликає ваш виступ (а швидше за все, він не викличе взагалі жодної реакції). Чекайте від комісії несподіванок. Якщо ваш виступ зацікавить будь-кого з екзаменаторів, він може підкинути вам довільна вправана імпровізацію. Наприклад, обставини для етюду. Тут головне не розгубитися, не рятувати, а миттєво включитися в пропонований етюд і існувати в ньому, поки вас не зупинять.

В який ВНЗ у Москві легше вступити

До будь-якого театрального ВНЗ Москви вступити дуже важко через дуже високу чисельність абітурієнтів. Об'єктивно найбільше шансів там, де найменше претендентів на місце, а ці показники варіюються рік у рік. Найкраще, що можна зробити – подати документи одразу до кількох театральних ВНЗ, тим самим серйозно збільшивши шанси пройти конкурс у якомусь одному. В умовах такої жорсткої конкуренції, скоріше, навчальні закладиобирають собі студентів, ніж студенти – місця навчання. Підійдіть до підготовки з усією відповідальністю: зрештою, ваш успіх на 90% залежатиме від того, як ви подасте себе під час творчого іспиту і як витримаєте колоквіум.