Чи реально вступити до театрального вишу. Вся правда про вступ до театрального інституту


Ну ж, зізнайтеся, хто з вас не мріяв про акторську чи - чим чорт не жартує! - режисерській кар'єрі? Для тих, хто не готовий викинути цю мрію на смітник - мануал про те, як підготуватися до вступу, чого побоюватись і як воно все взагалі відбувається. Розповідає Соня, студентка 2 курсу режисерського відділення РДІСД.

Важлива інформація для початку:

1) Вступ до театрального інституту не має нічого спільного з вступом до будь-якого іншого ВНЗ. Це величезна праця, яка часто перетворюється на багаторічну війну, роки підготовки та мук. Бали ЄДІ, якщо взагалі мають значення, плюсуються на останніх етапахпроходження творчого конкурсу, що складається з трьох турів, кількох консультацій та непередбачуваної кількості додаткових відборів. 2) Для абітурієнта театрального інституту мій досвід надзвичайно нікчемний - всього 2 роки, всього 3 міста, всього 5 майстерень (для порівняння: моя нинішня однокурсниця надходила 6 років, в середньому до 4 майстрів за один забіг). Будьте готові до того, що з першого разу ви туди не потрапите. 3) Універсального сценарію вступу чи підготовки немає і не може бути – кожен майстер шукає своїх студентів. Чим ви йому сподобаєтеся чи не сподобаєтеся – таємниця. Дуже часто з тих самих таємних причин «скидають» дуже яскравих та талановитих хлопців. На жаль, талант – ще гарантія вступу. 4) Тури (за будь-якого фінального розкладу) – сильне емоційне враження, натовп нових людей, адреналін та досвід. Навіть заздрю ​​тим, хто піде чинити вперше.

ІНФОРМАЦІЯ ДЛЯ ТИХ, ХТО ХОЧЕ БУТИ АКТЕРОМ

1

Вам пощастило. 17-18 років - саме час вступати на акторство.

2

Проте без мінімального досвіду робити там нічого. До вступу краще «помацати» професію – театральна студія, тренінги, книжки. А краще б почитати Станіславського та подивитися багато різного театру, у тому числі класику типу Ефроса та Товстоногова у записах. Думаю, якщо ви прагнете театру, знати ви про нього повинні багато.

3

На тури потрібна програма. Це проза, вірші, байки. Чим більше і різноманітніше в жанрах вона буде, тим впевненіше ви почуватиметеся в процесі. Матеріал має бути «вашим», тобто:
  • не суперечити амплуа.
  • Дівчатка (розумію, сама більше люблю Бродського), беріть більше жіночої поезії. І краще б не тільки Ахматову і Цвєтаєву, комісію вже нудить;
  • щось у цьому матеріалі вас має чіпляти. І якщо це сто разів читаний банальний текст, але ви впевнені, що він ваш, не бійтеся. Здивувати метрів оригінальністю вийде навряд, а ось роздратувати сучасною надзаумною прозою невідомого автора можна. Режисерам таке пробачать. Актори, будьте простіше;
  • можна звернутися до репетиторів, театральних педагогів, та програму вам поставлять. Але, як свідчить досвід, це завжди добре. Поставлені тексти чути. Якщо ви відчуваєте сили самостійно розібрати текст, то краще готуватися самим. І над програмою краще починати працювати за рік, а то й більше. Протягом року вона зміниться, вирівняється, стане рідною. А перед турами можна здатися знаючій людині, хай вам щось порадять. А не вчать із вами інтонації. А взагалі – все індивідуально. Знову.
  • 4

    Зовнішність має значення. Ні, мова не про красу і навіть не про вагу. Дуже важливо розуміти, хто ви на майданчику. Природа подарувала зовнішність романтичної героїні – отже, наголосіть на цьому. Більше схожі на комедійного персонажа – чудово, не комплексуйте, читайте Хармса, підготуйте кумедний танець, беріть гумором. Театру потрібні усі. І беруть усіх. Дівчаткам все одно краще одягнути спідниці/сукні, більше того, готуйтеся, що спідницю попросять підняти, показати ноги, показати зуби. Краще відмовитись від яскравого макіяжу. Можуть погнати змивати прямо з десятки, вам воно треба? Хлопчикам простіше. Чисто виглядати відповідно собі самому - цілком достатньо.

    5

    Радити щось із приводу турів майже безглуздо. Все залежить від майстра. Кого він шукає, який зовнішній типаж віддає перевагу. Часто набираються цілі курси під конкретну виставу. Все, що ви можете – максимально підготуватися заздалегідь, а далі імпровізувати і не затискатися. Добре, якщо окрім програми, у вас готова пісня та танець. Якщо ви граєте на музичному інструменті, жонглюєте, крутіть сальто - знайдіть спосіб це показати, всі додаткові навички йдуть вам в плюс. невеликими варіантамискрізь одна: запускають десятками, на перших консультаціях та турах слухають дуже швидко, просто прибирають категоричні «ні», а потім починаються розваги. Тур, де ви читаєте, співаєте, робите все, що попросять, а по ходу можуть давати завдання від «покажи пташку» до «перерахуйте муніципальні театри свого міста», після – відсів. І так поки не залишиться вузька група тих, кого майстер хоче бачити на курсі. І коли з 30 треба залишити 15, а талановиті всі, починається найсуворіший етап – конкурс. Тут роль грають секундні прориви. Тож не розслабляйтеся, якщо пройшли перший тур. Все тільки починається.

    6

    Блат має місце, але міфи про нього перебільшені. Так, я чула в коридорі ГІТІСу розмови про те, хто кому скільки заплатив, і, напевно, таке буває, але жоден майстер не візьме на курс патологічну бездарність, щоб потім самому з цією бездарністю мучитися. Навіть «блатні» навчаються за якісь заслуги.

    РЕЖИСУРА

    1

    Вступити на режисуру в 17 років, будучи ще й (о страх!) Дівчинкою, майже неможливо. Винятки були (здається, у ГІТІСі, здається, у Кудряшова). Тому, якщо одразу після школи вам прийшло йти у професію… йдіть. Спробуйте. Мені обіцяли, що мене розгорнуть з порога, в ГІТІС я дійшла до 3 туру, в ЄГТІ вступила і провчилася рік. Досвід безцінний. Вступити до РДВС влітку 2012 було в рази простіше.

    2

    Полюбляють брати дорослих (від 25 до 35), досвідчених чоловіків. Набирають режисерів не по 30 осіб, а по 3-5 (якщо це акторсько-режисерський курс) чи людина по 12-15, якщо курс чисто режисерський.

    3

    Вимоги до режисерів величезні. Щоб займатися цією професією, треба бути хворим.

    4

    Див. все, що написано про акторів – це режисери теж проходять. Вимоги до акторської програми, щоправда, інші. Тут уже будьте ласкаві показати і знання літератури, і вміння аналізувати текст, і піднімати цікаву для вас проблему і масу всього ще. При цьому дуже уважно дивляться на вас як на актора. Тому всі правила про амплуа та надання тексту в силі. Якщо курс режисерський, то – вітаю – перші три курси грати один у одного ви будете самі, так що при такому наборі на акторство дивляться дуже уважно. І так, співати і танцювати теж доведеться (при вступі до майстерні, де я зараз навчаюсь, було аж 3 чисто акторські відсіви, тільки потім з нами заговорили про режисуру).

    5

    Досвід має величезне значення. Саме тому не дуже люблять дітей. У вас повинні бути готові постановки (звичайно, нічого вище за аматорські театри і власних проектіввід вас не чекають), нехай одноактування, нехай дитячий ранок, але ви повинні щось розуміти на практиці.

    6

    На першу ж консультацію краще принести експлікацію/експлікацію та макет/макети. Експлікація, кажучи брутально, це ваша розробка п'єси. В принципі є зразковий плантакої роботи (про що хочу ставити, концепція, розбір по ряду подій, сценографія, костюми, актори ...), але це теж не обов'язково. Цікавіше зрозуміти ваше щире бачення п'єси. Коротко викладене незвичайне рішення, яким ви зачепите, макет, що запам'ятовується, ескізи костюмів (не вмієте малювати – зверніться до художників, можна). Краще, якщо ви везете експлікацію за поставленою п'єсою (тоді + фотографії, відео) і щось за класикою. Можна везти і одну. А в деяких майстернях її взагалі ніхто не вимагав. Натомість Женовач у ГІТІСі без неї не пускав на поріг. Наприклад, я у свої 17 брала нереальним бажанням і кількістю виконаної роботи, так що до ГІТІС я привезла відразу 2 макети і 3 експлікації, одна з них за готовою виставою, 2 за класичними п'єсами. Цього року я поїхала з 3 макетами та 5 розробками. І так, не ображайтеся, якщо вашу працю ніхто не прочитає. Скоріш за все, про запропоноване поговорять прямо на турі або попросять залишити. Так що вмійте красиво викласти людям те, що написали. Подивляться, матимуть на увазі.

    7


    На сайтах ГІТІСу та РДІСД представлені списки літератури для абітурієнтів (різні школи – різні списки!). Це і п'єси, і література за фахом. Але це - необхідний мінімумі треба знати купу всього понад. По-перше, сучасні режисери та сучасна драма. По-друге, мати сформовані уподобання щодо драматургів та режисерів зі списку + усвідомлювати ситуацію в театрах країни. По-третє, режисерові дивно не мати улюбленого письменника, художника, композитора, не знати історію, не розуміти нічого в політиці... Загалом, ви зрозуміли. У будь-який вільний від репетицій час, ваші кращі друзі- Книги. І, звісно, ​​дивитися. Дивитись-дивитися-дивитись все поспіль, спектаклі в місті, спектаклі в записі, оперу, балет, гарне кіно.

    8

    Крім експлікації, яку ви несете, експлікацію треба писати там. Вам дають список п'єс із того списку, який висить на сайті, ви вибираєте, що більше подобається, і ще раз доводите, що вмієте це робити.

    9

    Окремий тур – постановка етюду. Іноді у два етапи. Іноді індивідуально (хтось робить одну роботу, хтось – п'ять). Тут все залежить від того, що запропонує майстер. Етюд «випадок із життя», або за подією, або за прислів'ям, за картиною, за п'єсою, етюд на музику. Готуватися заздалегідь марно, але тренуватися вигадувати етюдні історії можна.

    10

    Завершальний етап - колоквіум. Тут вам знадобляться прочитані книжки і відглянуті спектаклі, хоча можуть бути і сюрпризи. Наприклад, мені показали картину і попросили розповісти, що сталося до моменту. Так, можуть перевірити ваше вміння аналізувати, говорити все, що ще не зрозуміли. Можуть надати додатковий етюд – не лякайтеся. Працюйте та все.

    11

    Складно говорити, наскільки сильно відрізняються Москва, Пітер і Єкатеринбург (крім кількості осіб на місце), тому що чините ви все-таки не до ВНЗ, як не дивно, а до конкретної майстерні. Тож дізнайтеся заздалегідь, хто набирає (логічно, що той майстер, у якого зараз 4 курс), запитуйте студентів. Зрозумійте напрямок роботи. Хоча ніщо не допоможе вам так, як уміння бути собою. У результаті з'ясуються, що всі завдання педагоги намагаються розглянути вашу особистість. І поки я це не усвідомила, ніяка підготовка і витрішкувані очі мене не врятували. Тільки все це плюс незамінний ви. І ще одне: вступ – не найскладніше у театральному навчанні. Справжня роботапочинається згодом. Це наднавантаження, які можна витримати лише за умови абсолютної любові до своєї справи. Лекції з усіх гуманітарних дисциплін, сценрух, танець, акробатика, вокал, мова закінчується о третій годині дня, а потім починається майстерність – власне, освоєння професії, яка закінчується лише за 10 хвилин до закриття метро. А далі – нічні репетиції, індивідуальна підготовка, бо щодня треба стрибати трохи вище за свою голову. Готові?

    Вступні випробування у творчий ВНЗ мало схожі на іспити у звичайний. На знання та результат по ЄДІ іноді на них навіть не дивляться чи дивляться в останню чергу, коли всі основні тури (їх може бути з десяток) пройдено. Більш важливо вміти передавати емоційний настрій, висловлювати його всіма доступними способами. Школа-студія акторської майстерності допоможе майбутньому артисту стати виразніше.

    Сила слова

    Одним з найважливіших характеристикактора є мова. Її насамперед перевіряють у творчих ВНЗ. Можуть попросити прочитати прозу чи вірші для вступу до театрального.

    У школі вивчається безліч творів як російських, і зарубіжних авторів. Необхідно вибирати таке, щоб максимально розкрити свій дар читача. Головний критерій відбору – емоційна складова. Якщо текст не чіпляє за душу, можна його не читати. Розмір немає особливого значення. Важливо, щоб було бажання заразити інших думками автора твору, тобто пережити суть вірша.

    Готувати треба кілька текстів, вони повинні мати протилежний зміст, написані різними поетами. Якщо один із творів про любов, то інше має нести в собі інший зміст. Тільки так можна продемонструвати себе з різних боків та показати свою індивідуальність. Якщо твір гумористичний, то акцент робиться на іронію, якщо філософський, то - на роздуми.

    Читаючи вірш слід пам'ятати:

    • Вимовляти треба так, ніби це власний твір;
    • важливе дотримання віршованого ритму;
    • необхідно стати на чийсь бік у творі;
    • розповідаючи, слід показати які думки виникають у читця;
    • під час читання у слухачів мають народжуватися образи;
    • вірш має «брати живе»;
    • якщо вона перестала викликати бурю емоцій, необхідне інше.

    Хорошим вибором будуть твори класиків. Це показує відмінний смак та професіоналізм. Знати треба напам'ять, адже пам'ять – це придатність артиста до роботи на підмостках. Якщо важко запам'ятати твір, варто замислитись, а чи правильний вибір професії зроблено.

    Хореографія

    Вибираючи танець для вступу до театрального, вкрай бажано не переборщувати, якщо ви не вступаєте на естрадно-циркове відділення. Занадто складна композиціяне потрібна, як і у вірші насамперед важливе прояв емоцій. Необхідно показати глядачеві своє розуміння створюваного образу.

    По можливості краще підготувати не один танець, хоча напрямок може бути будь-яким, від народних до бальних. Музичний супровід кращий за свій, але не факт, що він буде потрібний. На іспиті можуть попросити виконати під інший акомпанемент. Не варто постійно думати, що це іспит. У майбутньої професіївін стане щоденним. Найголовніше відчувати музику, тримати ритм і віддати емоційну складову навіть якщо танець дуже простий. Показавши характер танцю, ви легко пройдете випробування

    Вчинив, що далі

    Основні проблеми розпочнуться у процесі навчання. Усі навантаження витримує той, хто беззавітно відданий театру. Лекції, репетиції, тренування, у ненормованому часі щонайменше, що очікує майбутнього артиста.

    Якщо ви готові присвятити себе професії актора, то не сумнівайтеся, ви обов'язково досягнете свого і будете потрібні!

      Головне – ваші таланти! Міміка, мова, жести, емоції, творчий підхіддо справи!

      Якщо Ви граєте, то публіка не має бачити актора! публіка має дивитися картину та думати про сюжет, а не про те, як актор переграє сцену.

      І так Талант для школи акторів, в основному це - музична школа (гра на гітарі, піаніно і т.п.)

      Танці - актор має вміти рухатися

      Мова - мова має бути поставлена, і без усіляких дефектів (такі як картавість тощо)

      Міміка - міміка це все, якщо у вас немає міміки Ви не пройдете, публіка не дивитиметься на шматок рівної плити, стіни без емоцій, ви повинні бути живою людиною, на вас має бути приємно дивитися!

      Образ – у будь-якого актора має бути багато образів!

      Можете назвати мене психопатом, але відпрацювання різних образів дуже потрібно для гри в різних жанрах.

      чим більше образів Ви відкриєте для себе тим краще! але не переборщіть, можна дійти до кащенка.

      Дякую за увагу!

      Російська мова та література

      Ці два предмети – обов'язкові. При вступі на акторський факультет (якщо його так можна назвати) – Вам будуть дані завдання з цих предметів.

      Буде творче завдання - маєте імпровізувати на певну задану тему.

      Риторика – то як ви кажете – також усіх дуже цікавить.

      Абсолютно повна відповідь у автора кращої відповіді. Дійсно, професія актора, що приваблює своєю зіркою, доступна далеко не кожному, і вимагає справжньої самовіддачі, важкої праці, і величезного таланту, який повинен постійно вдосконалюватися.

      Але все ж таки я взявся відповісти на своє власне питання, з метою внести деяку ясність щодо дисциплін для ЗНО, з яких необхідно підготуватися для вступу на акторський факультет.

      Отже, у нас в Україні, щоб стати актором, окрім вищепереліченого, потрібно здавати такі предмети: українську мову та літературу, історію України чи всесвітню літературу, і зрозуміло - творчий конкурс.

      Бажаю всім майбутнім Народним артистам, успішно пройти кожне випробування на довгому та тернистим шляхомдо вершини Олімпу, і здобути популярність і визнання у всіх куточках нашої планети!

      Якщо Ви вирішили піти на нелегкий акторський хліб, то краще визначиться з ВНЗ заздалегідь. Ще краще бути схожим на підготовчі курси, позайматися індивідуально з хорошим педагогом з акторської майстерності. Адже найголовніше – це творчий конкурс. Ось де проявляється Ваш акторський талант. А інакше навіщо йти на актора?

      В Україні достатньо ВНЗ, де є напрямок: Театральне мистецтво

      Ось ВНЗ, в якому шанують класичні традиції навчання: Львівський нацональний університет мен вана Франка

      Найвідоміший у галузі культури (і трохи скандальний) творчий ВНЗ: Київський нацональний університет культури мистецтв

      Можна вивчитися на актора і у Запоріжжі: Запорзький Національний університет

      Якщо не рахувати іспитів з російської мови та літератури, то вам доведеться ще пройти так зване прослуховування, де цілком і повністю ви повинні викластися, але хоча б побіжно розкрити свої таланти або хоча б показати, на що ви здатні. Саме це часто і є тим Буває, що навіть пару секунд екзаменаторам вистачає, щоб відсіяти вас або дати перепустку йти далі.

      У вузи творчої спрямованості слід складати відповідні іспити. Зазвичай вони включають кілька турів: прослуховування, акторський етюд, пластика і т.п. Іноді додається історія театру. Деякі виші зараховують ЄДІ з літератури. Конкретні умовиприйому слід уточнювати у кожному вузі.

      Щоб вступити на актора (факультет акторського мистецтва), охочі вступити повинні скласти іспити з предметів: російська мова, література. І, звичайно ж, творчий іспит. Це то, можливо художнє читання, етюд, танець, вокал.

      Перелік вступних іспитів У КДУКІ:

      У різних вузах перелік може змінюватись (наприклад, може бути включений іспит з історії).

      Вступити буде складно (особливо пройти творчий іспит), якщо ви не впевнені у своїх силах. Для того, щоб 100-процентно успішно скласти всі іспити, потрібно весь час займатися, удосконалюватися і тоді ви вразите всіх екзаменаторів.

      Кожна подібна установа може вносити свої додаткові моменти на час вступу, а тому деталі треба самостійно уточнювати заздалегідь. Крім того, багато акторських установ проводять День відкритих дверей.

      А тепер про основні іспити та вміння.

      1.Творчий іспит - обов'язково треба проявити свої таланти: прочитати літературний твір, вірш чи байки, проза... Це найвідповідальніший і найнепередбачуваніший іспит, адже фактично він явить комісії ваш талант.

      Перший тур: треба виділитися з натовпу вступників, не треба наголошувати на унікальній програмі виступу. Комісії люблять не сучасні незвичайні твори, не дуже доречною буде крикливість, ознаки зазнайства. Тільки харизма та власна чарівність.

      2. Звичайно ж, доведеться витримати іспит з російської мови.

      Так що доведеться не тільки вміти красиво і грамотно писати, але й впевнено говорити та викладати свої думки у гарній та грамотній формі.

      3. Обов'язковий іспит з літератури.

      Хто хоче актром стати, обов'язково має постійно прагнути саморозвитку.

      • читати книги, освоювати пластику, танці і вокал, та й легке фізичне навантаження не завадить.
      • розвивати емоційну пам'ять.
      • вміти розмірковувати, бачити нові та різноманітні варіантирішення та створення з того, що є щось нове.

      Ви ще не передумали?

      Прийде запастися не тільки одним талантом, але ще й терпінням, силою волі.

      Можливо, це не дуже по темі питання, але є дуже цікавий старий фільм з Іриною Муравйовою головної ролі - Карнавал. Просто рекомендую подивитися на дозвіллі, і ще раз переконатися, що чарівність і харизма цієї актриси набагато потужніше діє, ніж сліпуча зовнішність голлівудських красунь.

      З повним переліком предметів найкраще, звичайно, знайомитися на офіційному сайті обраного ВНЗ. Якщо ж молодик поки перебуває у стані пошуку, з ВНЗ ще не визначився, то він повинен знати, що для вступу на акторський факультет у Росії знадобиться складати такі іспити як російська мова та література. Але це не найголовніше.

      Основний наголос (і це зрозуміло) робитиметься так зване випробування творчої спрямованості. Саме від цього іспиту залежить його майбутнє як актора: чи зуміє його виступ зачепити приймальну комісію, чи зможе він здивувати її чимось і заявити про себе як творчу особистість.

      Акторська спеціальністьне така легка, як може здатися на перший погляд. Я сказала б, що це дуже залежна професія.

      Актри повністю залежать від режисерів, чи покличуть їх грати в ту чи іншу картину чи спектакль, чи не запросять. Залежать також актри від віянь часу та популярності.

      Загалом, якщо у вас сильне внутрішнє бажання стати актром, то в Росії існують чотири ВУЗи, де готують на цю спеціальність: гітіс, щука, тріска і мохат.

      Ось перелік трьох іспитів, які потрібно складати, щоб вступити на актора (найважливішим є перший іспит у цьому переліку!):

      Всім, хто вступає на акторську спеціальність удачі та натхнення!

      У різних університетах може бути встановлені свої вступні іспити під час вступу.

      Наприклад, на факультет мистецтв у Московський державний університетімені М.В. Ломоносова (МДУ) на Кафедру театрального мистецтва потрібні результати єдиного державного іспиту:

      • Російська мова (ЄДІ),
      • Література (ЄДІ),
      • Вітчизняна історія (ЄДІ).

      Також для всіх абітурієнтів під час вступу проводиться випробування творчої спрямованості, залежно від профілю вступу та підготовки (письмово та усно).

      Якщо хочете вступити до ГІТІС(Російський університет театрального мистецтва), то доведеться скласти такі вступні іспити:

      1.майстерність актора,

      2.пройти співбесіду.

      Детальніше про вступ до ГІТІС можна переглянути на офіційному сайті.

      При вступі до Інституту театрального мистецтвапотрібно здавати:

      Російська мова (тестування),

      Література (усно) - наведено питання на офіційному сайті,

      Колоквіум - наведені теми на офіційному сайті,

      Творчий іспит.

    Перш, ніж наважитися вибрати собі професію, пов'язану з театром, кіно, образотворчим мистецтвом, хореографією і т.д., сто разів подумайте, навіщо вам це треба.
    Конкурс до театральних ВУЗівстановить понад 200 осіб на місце.

    Якщо ви вважаєте, що у вас є про що сказати зі сцени, то тепер тверезо погляньте на самого себе.

    Що ви вмієте робити зараз?
    Ви хоч раз виходили на сцену не перед своїми родичами?
    Ви хоч раз ставили виставу?
    Ви хоч раз заходили на знімальний чи репетиційний майданчик?
    Ви уявляєте собі практично, чим вам належить займатися?
    Якщо так, то йдемо далі.

    Вибір театрального ВНЗ:
    Не займайтеся нісенітницею. Визначтеся тільки з містом (Москва, Пітер чи інші). Вступати треба відразу в усі театральні ВНЗцього міста. Чому? Тому що, по-перше, не ви вибираєте ВУЗ, а вас обирають, по-друге, шанси, що десь вам вдасться пройти всі три тури різко зростають.

    Однак, звичайно і обов'язково, вам необхідно дізнатися все про театральних інститутахміста. Хто набирає курс (це дуже важливо), що за людина, що зробила, що їй подобається і не подобається, що таке "школа" даного ВНЗ ( Щепкінське училищекардинально відрізняється від Щукінського та МХАТівського). Щоб спробувати зрозуміти "Школу" - перегляньте якнайбільше вистав у театрі-шефі. Заздалегідь завітайте до кафедри, познайомтеся з педагогами, запитайте їх рекомендації, попросіть роз'яснити їхні аспекти умов прийому (за попит грошей не беруть, а вас, можливо, запам'ятають). Головне – без нахабства.

    Для того, щоб мати право подати документи для іспитів, практично у всіх театральних інститутахВам необхідно пройти спочатку творчий конкурс, тобто прослуховування. Без цього документи не візьмуть. Це природно, інакше навчальна частина потонула б у атестатах та довідках сотень абітурієнтів. Що таке прослуховування? Воно зазвичай проводиться у три тури. У кожного ВНЗсвої критерії для турів, їх не зайве дізнатися.

    Частина 1 – Прослуховування. Що це?
    Частина 2 – Програма. Яка вона має бути?
    Частина 3 – Технічні подробиці. Одяг, макіяж.
    Частина 4 - Практичні порадидля підготовки та надходження.

    ЧАСТИНА 1 - ПРОСЛУХУВАННЯ

    Перше питання, яке ставить людина, яка ні з того ні з цього зібралася надходити "у театральнийє наступний:
    "ЩО ТАКЕ ПОСЛУХУВАННЯІ ЩО ТАМ ЗІ МНОЮ РОБИТИМУТЬ?"
    Відповідаємо:

    Прослуховування це такий цікавий захід, на якому ви повинні прочитати НАЯВНІСТЬ вірші, байку та прозовий уривок перед представниками театрального інституту, які на підставі цього оцінюватимуть ступінь вашого таланту.
    Прослуховування складаються з
    -відбіркової консультації" - рахуйте тур, у деяких вузах замінюється 1 туром.
    - 1 тур
    - 2 тур
    – 3 тур.
    - конкурс

    З кожною сходинкою абітурієнтів стає дедалі менше, а конкрус та тиснява ліктями дедалі більше. Завдання на турах теж відрізняються від вишу до вишу. У деяких, наприклад, на другому турі перевіряють пластику та вокал, і не щастя вже читати програму, в інших це відбувається на третьому турі з обов'язковим читанням програми, по-третє це взагалі перевіряють між справою і особливо не зациклюються. Що не скасовує вашого обов'язку бути готовими будь-якої миті до будь-якого випробування.

    Як це відбувається?
    (тяганина нетворча)

    Про дату початку прослуховувань чи відбіркових консультаційви дізнаєтесь, зателефонувавши до приймальної комісії ВНЗ (див. наш довідник). У призначений день ви з ранку приходите до інституту. Зазвичай перші тури відбуваються у порядку живої черги.
    Самі розумієте, натовп охочих вчинити - неймовірний. Черга буде велика, тож розраховуйте, що проведете в інституті цілий день. Для організації дикого натовпу спраглих приймальні комісії зазвичай використовують таку форму, як складання списку черги. Це може бути-простийперелік
    - Ваш особистий запис-анкета.
    Задавши голосне запитання у натовп абітури: "Де тут записуються?" - Ви отримаєте відповідь, куди і до кого вам спрямувати свої стопи. Зазвичай усі папірці ви можете отримати у студентів того ж вузу, які допомагають у роботі приймальної комісії, вони ж вас викликатимуть на прослуховування. Або ті самі папірці та списки складаються прямо на кафедрі чи кімнаті приймальної комісії.
    Записалися - можете розслабитись години на дві та поспілкуватися з майбутніми конкурентами. Але далеко не тікайте, тому що періодично з'являтиметься студент і викликатиме 10 або 5 імен, які підуть зараз прослуховуватися. Нарешті, викликають вас. Ідіть, куди поведуть, намагайтеся заспокоїти свої нерви і відновити дихання, що раптово збилося. Пам'ятайте - принаймні ви точно підете звідси живими. :)) Вас і ще 9 зляканих товаришів ведуть до якоїсь кімнати, садять на стільці і починають викликати по одному. Прослуховувати вас може і майбутній майстер курсу, і (на перших турах) інші педагоги цього курса. Зазвичай перед тим, як слухати вашу програму, педагог чи майстер поставить вам кілька запитань: як вас звати, що читатимете, скільки вам років, чим ви займалися раніше.

    УВАГА №1Від того, як ви представитеся, вже залежить перше враження про вас. Намагайтеся говорити впевнено, виразно, не виявляючи того жаху, в який вас кидає один вид цієї кімнати і комісії, що сидить. :)) Тобто, як кажуть у театрі, "не вмирайте".

    УВАГА № 2Ніколи не зізнавайтеся в тому, що ви займалися в театральній студії або з якимсь педагогом (якщо цей факт є у вашій біографії). Пояснити чому це так – неможливо.
    Тому прийміть за аксіому: ВИ НІДЕ НІКОЛИ НІ З КИМ РАНЬШЕ НЕ ЗАЙМАЛИСЯ ТЕАТРОМ. Ну, можете збрехати що-небудь про шкільний КВК у 7 класі:)). Далі ви починаєте читати свою програму. Про складання програми ми поговоримо нижче. Ви бачите, що товариші у комісії щось пишуть, дивляться у стелю, іноді навіть дивляться на вас. Не звертайте уваги. Для них прослуховування - не дикий стрес, як для вас, а рутинна робота, що набридла до смерті. Про вашу успішність або неуспішність їх реакція зовсім нічого не говорить. Ви відчитали, вам подякували. Ви сідаєте, дослухаєте інших і віддаляєтеся в коридор. Потім виходить студент чи студентка та оголошує, хто пройшов на наступний тур, а хто ні. Всі. Як бачите, нічого страшного :)). Припустимо, ви пройшли всі три тури, далі йде конкурс - найприкріше захід, де "летять тріски", тобто. останній відсів. Тут відбір найсуворіший, а напруга – найвища. Буває, що комісія засідає до 12 ночі. Далі йде твір і колоквіум. Заходи вже набагато менш значущі, але все-таки, постарайтеся не написати твір на 2 і майте що сказати на колоквіумі. Пояснюємо, колоквіум – це захід, на якому перевірятимуть вашу загальну ерудицію, поінформованість в історії театру, знання того, що таке система Станіславського, Михайла Чехова, хто такий Мейєрхольд та Таїров, загальні знаннялітератури, драматургії зокрема та історії. Загалом, така вільна бесіда ... Ну вже не лопухніться:))

    ЧАСТИНА 2 - ПРОГРАМА

    Програма це Вірші, байка, проза, вивчені напам'ять. І не в одному екземплярі, а в кількох. Бо будь-якої миті вам можуть сказати: "Прочитайте щось ще" або "А іншого чогось немає?" Від того, як ви складете собі програму, залежить те, що про вас подумають на прослуховуванні.

    НАЙХАРАКТЕРНІ ПОМИЛКИ ПРИ СКЛАДАННІ ПРОГРАМИ

    1) "Трагедійність" і "розпалюваність". Абітурієнти, особливо дівчата, часто дуже неадекватно оцінюють свої зовнішні та внутрішні психологічні дані. Їх дуже часто тягне в трагедію і вони вважають, що трагічний, емоційний уривок у їх виконанні і є СПРАВЖНЯ демонстрація їхнього таланту. І починається. Виходить така тиха-тиха дівчина, з переляканими дитячими очима, скромна і сором'язлива і раптом оголошує: Цвєтаєва "Могила" :)) Починається абсолютно замогильний текст про могилу, прочитаний тоненьким голоском, що збивається, і нервово тремтять руками. Слово честі, дуже важко утриматися від сміху.:)) Або зворотний варіант. Теж виходить така 16-річна німфетка у міні-спідниці та сексапільними губами в яскравій помаді і теж оголошує Цвєтаєву. І починається. З завиваючими інтонаціями, упираючи на всі можливі прикметники, закочуючи очі вона щосили зображує із себе трагічну актрису і видавлює типу сльозу. Теж дуже смішно виглядає:)), тому що міркувати про розбите кохання, порушене життя тощо. може тільки та людина, яка через це пройшла або хоча б поруч постояла. У 16-річних це виглядає настільки смішно, що словами не передати:)) (типу, ми з ним зустрічалися три дні, були великі луби, а потім він пішов до моєї ПА-а-адру-у-уге...). Коротше висновок: беріть той текст, той матеріал, який ви здатні зрозуміти. Не відчути невиразно і сумбурно, а саме зрозуміти кожне слово, кожну кому. Нехай це буде не Цвєтаєва, а Агнія Барто, але головне, щоб це було ваше. Щоб чужий текст автора став вашими словами, а чи не найграшем. Саме награш, прагнення "здатися" будуть вірною запорукою того, що вас виженуть ще з 1 туру.
    Автор цих рядків особисто був свідком наступного випадку. Слухала десятка на першому турі. Пристрасті кипіли прямо шекспірівські. Хтось не читав, а прямий кричав, хтось плакав і т.п. таким харизматичним. Вона просто сіла на стілець і спокійним абсолютно голосом прочитала якийсь уривок із Чехова (грішна, не пам'ятаю) про якийсь будинок. Весь уривок полягав у тому, що там йшов опис будинку, що стояв у косій вуличці, сам косяк і старенький... і т.д. ... Вона просто розповіла нам про цей будинок, і ми його миттю уявили собі. Всі. Без пристрастей, без емоцій, без криків та криків. Результат: дівчина пройшла на другий тур і ніхто більше.
    2) Коротше, розсудливо оцініть своє можливе театральне амплуа (типаж). Хто ви – романтичний герой, характерний герой, комік, інженю тощо. Зрозуміло, що дівчина з обсягами 110-90-120 за зростанням 160 навряд чи зможе грати Джульєтту. Тому НЕ ТРЕБА вчити її монолог, якщо ви, звичайно, не хочете насмішити комісію. Можливо, вам варто вивчити, наприклад, Зощенка чи Шукшина, виявивши свій комічний талант? Або щось із репертуару "вікових залізних дам" (типу Васи Желєзнової), якщо у вас не комічний талант, а більш... характерний? Уявіть себе на місці режисера та подумайте, яку роль ви могли б зіграти з вашими зовнішніми даними? Якщо у вас багатоплановий типаж - чудово! Навчайте кілька різнопланових уривків і пред'являйте все.
    3) Підготовка довжелезних уривків на 2-3 сторінки.
    Не розраховуйте на те, що вас слухатимуть годинами. Уривок (особливо прозовий) повинен ємно, коротко і відразу повідомляти про вас і ваші здібності. Не треба думати, що ось зараз я прочитаю вступ, а хвилини через три у мене піде той самий надривний шматок, де я й здаюся у всій красі. Вас можуть просто не дослухати та перервати. Тому, вибираючи уривок, вибирайте його відразу з того самого шматка, який ви хочете прочитати. Не обов'язково читати весь текст автора, ви можете його скоротити, вирізати деякі речення, абзаци. Головне, щоб логіка не загубилася. Ваш уривок повинен мати логічний початок – розвиток – і якесь завершення.
    4) Напружене бажання випендритися. Багато хто думає, що якщо вони знайдуть уривок, "який ніхто до них не читав", це справить сприятливе враження на комісію. І ось починається читання з Мілорада Павича, пошук байок у Дениса Давидова та ін.
    По-перше, не треба припускати, що вас прослуховуватимуть малоосвічені люди:)) Вже в тому, що стосується байок, байка Давидова "Голова і ноги" не є для них відкриттям точно:)) І новинки літератури до них доходять з тієї а швидкістю, якщо не раніше, ніж до вас.

    Вибір уривка для себе повинен проводитися не за принципом оригінальності, а за принципом близькості до вас. Можна читати і Павича, якщо ви його розумієте та зумієте передати його художні особливості. Чи можна читати псалми Давидові, якщо ви правильно освоїли ритміку біблійного вірша. Але якщо вам близький, наприклад, Пушкін, навіщо з порожнього оригінальності читати Борхеса?

    ЧАСТИНА 3. ТЕХНІЧНІ НЮАНСИ

    На прослуховування найкраще з'являтися в непомітному, "нормальному" повсякденному одязі. Для дівчат ОБОВ'ЯЗКОВА Спідниця. Наголошую, не мініюбка до ознак статі, а нормальна спідниця в межах колін. Приготуйтеся до того, що якщо ви прийшли в максі, вас можуть попросити підняти поділ до колін та показати ноги. Це не є сексуальне домагання, а проста перевірка, чи не зовсім криві ноги у абітурієнтки. Дратує також надмірна сексуальність в одязі. Ви прийшли не на кастинг "Міс світу" чи стрип-шоу. Вас просять показати не сиськи, пардон, а талант:) Для чоловіків не рекомендується приходити у прикиді Децла, скіна, рокера. Викликає антипатію. Джинси (брюки), сорочка з краваткою або без, або стриманих кольорів светр... Необшарпанно, чистенько, пристойно. Загалом ви розумієте. Рекомендується також бути поголеним, а не з місячною щетиною, тільки якщо ви не вважаєте, що рослинність на вашому обличчі надає вам неповторний стиль, який ви прагнете демонструвати. Те ж саме стосується волосся - не допускайте засмальцьованих лохм :)) або голої потилиці, поголеної в смужку:)). Якщо довге волоссяі неголення дійсно вам йде і стильно - заради бога. У крайньому випадку, якщо ви сподобаєтеся комісії, вам порадять поголитись (або підстригтися) до наступного туру.

    Порівнюйте стиль свого одягу з тим, що ви збираєтеся читати.

    Дівчата, реально оцініть ваш макіяж. Якщо не розумієте про що я, походьте вузами до початку прослуховувань і подивіться на студенток. Здебільшого вони дуже скромний макіяж, практично непомітний. Зате кожна особа – оригінальна. Не робіть так, щоб тонни помади, туші та вугіллям підведені брови загороджували справжнє ваше обличчя, яке при помірній косметиці буде свіжішим, оригінальнішим.

    Часто дивишся на абітурієнток, що тусуються у двориках театральних вишів, і розумієш, що нікого й запам'ятати неможливо, настільки їхній макіяж стандартний: останній номер "Космополітену" в домашньому виконанні:)). Як у якійсь книзі висміювалося: "У двері увійшла ще одна Мерилін Монро"... Не уподібнюйтесь:)).

    ЧАСТИНА 4. ЯК КРАЩЕ ПІДГОТУВАТИСЯ?

    1. Починати готуватися треба не напередодні і не за місяць, а точно за рік, якщо не за два до передбачуваної спроби. Поспішно вивчений текст не є тим, що потрібно комісії. Вас просять не пам'ять демонструвати, а вміння присвоювати текст, робити його своїм, аналізувати та візуалізувати проаналізоване:)) За акторською (професійною) прикметою на усадку розібраного тексту в голові потрібно не менше 2 тижнів. Це після всіх репетицій, розбірок та ін. 2 тижні чистого часу існування у цьому тексті для професіонала. Адже ви ще не професіонал?

    2. Готуватися краще з репетитором, тобто. з людиною, яка знає, що це таке - театр. Найкраще як репетитор спробувати знайти педагога театрального вишу. Просто тому, що вони вміють пояснювати, що потрібно, бо щодня роблять це зі своїми студентами. Вартість таких занять у Москві від 20 до 40 доларів за 2 години. за відгуків тих, хто користувався послугами репетиторів, приватні уроки дійсно дають дуже багато нового, що доходить до буквальних одкровень.
    Тільки пам'ятайте: НІКОЛИ НЕ ВИЗНАВАЙТЕСЯ НА КОМІСІЇ, ЩО ВИ ЗАНИМАЛИСЯ ТЕАТРОМ десь або з кимось:))

    3. Готуватися можна і на підготовчих курсах, які є при кожному театральному вузі (принаймні в Москві). Зазвичай курси тривають від місяця до трьох, заняття один-два дні на тиждень. Знову ж таки за відгуками тих, хто пробував, найкращі підготовчі курси в Москві - це курси при Щукінському училищі. Вони тривають 3 місяці, заняття йдуть у вихідні, по дві пари на день. Вивчаються принципи сценічного мовлення, ази акторської майстерності, ритміка, а також читаються лекції з історії театру. Останнього не зустрічається ніде у Москві, а кафедра історії театру у Щуку – найсильніша серед інших вишів (ІМХО, звісно). Вартість курсів близько 3500 рублів (дані на 2003 рік).
    У школі-студії МХАТ курси тривають місяць і коштують близько 50 доларів.
    На курси треба чинити, тобто. проходити щось на зразок прослуховування. Однак відбір туди набагато менш суворий, відсівають зовсім невідповідних товаришів.
    Заняття на курсах йдуть у групі, тому поступаються за якістю та насиченістю заняттям із приватним педагогом. Хоча корисно поєднувати педагога та курси. На курсах ви маєте можливість дізнатися загальний рівень тих, хто надходитиме цього року (як кажуть, на інших подивитися і показати), познайомитися з викладачами конкретного училища та з вимогами, які пред'являються до абітурієнтів.

    4. Самоосвіта обов'язкова. Треба читати багато й наполегливо. Тут знанням шкільної програмине обходиться. Тут треба її осмислення.
    Крім того, потрібно знання праць Станіславського, Чехова (і вироблена власна думка з цього приводу), почитати більше з історії театру та літератури. Ви ж таки у творчий вуз вступаєте, а не на машинний завод:)). Актор не може бути тупим та неосвіченим.

    5. Якщо у вас немає можливості скористатися послугами репетиторів та курсів. Тяжко, звичайно. Але, зрештою, статистика каже, що найбільші наші зірки – жителі якраз провінції. Зазвичай вони, досягнувши зеніту слави, все-таки зізнаються, що брали участь у самодіяльності чи відвідували театральну студію:)). Щодо моєї особистої думки, видається дуже сумнівним, що можна вступити до театрального вузу ніколи не маючи справи зі сценою раніше. Можливо, педагоги театральних вишів у чомусь мають рацію, побоюючись випускників театральних самодіяльних студій... Бо, звичайно, великий шанс того, що ви отримаєте там хороший штамп. Але ж і вам дано голову на те, щоб не штампуватися, а працювати над собою. Жоден із нормальних керівників театральних студій не терпить і не любить штампи. Так само, як і маститі театральні діячі. За моїми спостереженнями наявність чи відсутність штампу залежить тільки від особистості актора. Одні купуються на перші оплески, які одержують, прочитавши вірш на новорічній ялинці в 5 класі, - і ось продовжують і далі читати так само, як і перед Дідом Морозом, на кшталт - я вже розумний, як грати знаю:)). Інші та нагороди на фестивалях та конкурсах не сприймають як межу своїх можливостей, а уважно аналізують свої відеозаписи, читають, думають, шліфують техніку та мовлення.

    6. Про зовсім самостійної роботи(Вона ж і найголовніша). Пам'ятайте, займатися театром не можна за розкладом. Цим або займаються завжди, або не займаються зовсім. Тобто. у вас у голові має йти безперервна робота над уривками, над накопиченням фактичного матеріалу, спостереження за оточуючими. Все-всі тягніть у "свою скарбничку" акторського досвіду.

    ДЕЯКІ ПОРАДИ З РОЗБОРУ ТЕКСТА(ну дуже деякі:))
    Приступаючи до розбирання тексту, візьміть до рук олівець і підкресліть підлягає і присудок. Це - головне, про що йдеться у реченні і що ви повинні донести до глядачів.
    - Виберіть головні пропозиції (1-3) у цілому уривку. Це те, чого ви повинні прагнути, побудувати весь інтонаційний і ритмічний малюнок уривка.
    - Пам'ятайте, що інтонаційна точка (повна точка) може стояти у вас лише наприкінці уривка. Але не в середині і не після кожної пропозиції. У письмовому вигляді дуже важко пояснити інтонаційну відмінність останньої (великої) точки від проміжної точки. Ну, скажімо, до тих пір, поки ви не дісталися кінця уривка, точка наприкінці пропозиції вимовляється з меншим зниженням тону, ніж наприкінці уривка. Крапка наприкінці уривка нагадує камінь, який ви кидаєте у глибину озера. Крапка в середині уривка більше навіть нагадує кому, не повинно відчуватися смислового закінчення, а швидше має даватися відчуття найдовшого продовження, ніби ви замість точки бачите там союз "і".
    - У віршованому текстізавжди йде підвищення інтонації та пауза в кінці вірша (тобто рядки, для тих, хто не знає). Пам'ятайте, головна відмінність вірша від прози - його ритмічність (повторність подібних явищ через рівні проміжки:))
    Сподіваємося, що через якийсь час у нашій бібліотеці з'являться статті щодо сценічного мовлення. А поки що на цьому дозвольте побажати вам успіхів на вступних іспитах та відкланятися:))

    Щукінське: правила прийому, вимоги до вступників, необхідні документи, програма, список обов'язкової літератури, вартість навчання, контакти

    Про Театральний інститут ім. Б.Щукіна.Театральний інститут ім. Б.Щукіна – представник вахтангівської школи майстерності актора, яка була заснована у листопаді 1913 року групою студентів як аматорська театральна студія. Як керівник був запрошений молодий актор МХТ, учень Станіславського, Євген Багратіонович Вахтангов. Весною 1914 року пройшла прем'єра вистави студійців «Садиба Ланіних», яка закінчилася провалом, у відповідь на яку Є.Б. Вахтангов сказав: «Давайте вчитися!». 23 жовтня 1914 р. він подав студійцям перший урок за системою Станіславського. Цей день вважається днем ​​заснування Інституту ім. Б.Щукіна. Студія Вахтангова поєднувала в собі школу та експериментальну лабораторію і мала назву одного з арбатських провулків, у якому тоді розташовувалася, — «мансурівська». В 1926 студія отримала назву Театру ім. Євгенія Вахтангова з театральною школою, що постійно діє при ньому, яка в 1932 стала середнім спеціальним театральним закладом. 1939 року їй присвоєно ім'я актора, улюбленого учня Є.Вахтангова, Бориса Щукіна. У 1945 році школа набула статусу Вищого навчального закладу і з цього моменту відома як Вища театральне училищеім. Б.Щукіна при Державному академічному театрі ім. Євгенія Вахтангова.

    Факультети театрального інституту ім. Б.Щукіна:акторська, режисерська

    Акторський факультет театрального інституту ім. Б.Щукіна.Акторський факультет театрального інституту ім. Б. Щукіна готує студентів за спеціальністю «акторське мистецтво» та спеціалізацією «Артист драматичного театру та кіно». Термін навчання на акторському факультеті складає 4 роки із очною формою навчання.
    Навчання на акторському факультеті Щукінського може відбуватися на бюджетній та на комерційній основі, залежно від результатів вступних випробувань.
    Особливість театрального інституту ім. Б.Щукіна полягає у тому, що тут немає системи майстерень. На кожному курсі працюють не «майстер» та його помічники, а вся кафедра майстерності актора. Художній керівник курсу організує всю навчально-творчу роботу на своєму курсі та несе за неї відповідальність.

    Міжнародні зв'язки ТІ ім.підтримується міжнародний обмін, в інституті навчаються студенти з Південної Кореї, США, Франції, Ізраїлю, Естонії, Латвії та країн СНД

    Відомі актори, які закінчили ТІ ім. Б.Щукіна:Андрій Миронов, Георгій Віцин, Сергій Маковецький, Костянтин Райкін, Максим Суханов, Світлана Ходченкова, Володимир Симонов, Юлія Рутберг, Юрій Чурсін, Кирило Пирогов, Євген Циганов, Микита Міхалков (відрахований з 4 курсу за зйомки кіно).

    Правила прийому на акторський факультет театрального інституту ім. Б.Щукіна:

    Вимоги театрального інституту ім. Б.Щукіна до вступників: закінчена середня освіта, вік до 20-22 років.
    Прийом до Театрального інституту ім. Б.Щукіна проходить у 4 етапи: відбірковий тур, практичний іспит з майстерності артиста, усний колоквіум та надання результатів ЄДІ з російської та літератури

    1. Відбіркові консультації (тури).Починаються із квітня. Читання напам'ять програми з низки літературних творів різних жанрів: оповідання, повість, роман, п'єса. Також проводиться перевірка музичних та пластичних здібностей.

    Абітурієнти, що пройшли відбірковий тур, допускаються до етапу вступних іспитів:

    2. І тур. Майстерність (практичний іспит).Оцінюється за 100-бальною шкалою. Припускає читання напам'ять вірші, байки (обов'язково І.А.Крилова), прозового уривку, бажано підготувати кілька творів кожного жанру). Виконання нескладних сценічних етюдів на теми, запропоновані комісією у ході іспиту. Перевірку музичності, ритмічних та голосових даних – потрібно бути готовим виконати пісню та танець, брати участь у виконанні спеціальних вправз перевірки пластичності; мати спортивний костюм та взуття
    На практичному іспиті з майстерності артиста театрального інституту ім. Б.Щукіна оцінюються: творчі, вокальні здібності вступника, їх відповідність обраній спеціальності та кваліфікації, напрацьована техніка абітурієнта.

    3. Усний колоквіум.Квитки за пропонованим списком літератури. Оцінюється за 100-бальною шкалою. Співбесіда з професійної орієнтації. Виявляє: загальний культурний рівень вступника, знання галузі драматургії, театру. Проводиться індивідуально із кожним студентом.
    На усному колоквіумі Театрального інституту ім. Б.Щукіна оцінюються: культурний рівень, знання, естетичні погляди абітурієнта.

    4.Результати ЄДІ з російської та літератури студентів випуску 2017-2018 років.
    Поріг позитивної позначки 41 бал. У разі наявності вищої освіти, закінчення середнього навчального закладу (школи) до 2009 року; професійної освітиза спеціальністю надходження чи громадянства країн Близького Зарубіжжя абітурієнту не потрібні результати ЄДІ. У цьому випадку він додатково до п. 2 та п.3 складає загальноосвітні іспити до Театрального інституту ім. Б.Щукіна: російська мова (твір) та література (усно).

    Список документів до Приймальної комісії Театрального інституту ім. Б.Щукіна для абітурієнтів очного відділення акторського факультету Щукінського:
    Прийом заяв від вступників до конкурсу — з 15 червня по 5 липня.
    Вступні іспити проводяться з 1 до 15 липня.
    1. Заява на ім'я ректора (за єдиною формою);
    2. Свідоцтва про результати ЄДІ з російської мови та літератури або їх копії, засвідчені в установленому порядку (до зарахування вони мають бути замінені на оригінали). Особи, які успішно склали вступні іспити, але не мали з об'єктивних причин можливості брати участь у ЄДІ у період проведення підсумкової атестації, можуть скласти ЄДІ після закінчення вступних іспитів за напрямом Університету, у липні поточного року. Вони будуть зараховані після надання свідоцтва;
    3. Атестат або диплом (оригінал);
    4. 6 фотографій 3х4 см. (Знімки без головного убору);
    5. Медичну довідку (форма 086/у), датовану поточним роком;
    6. Паспорт та його ксерокопія (подаються особисто);
    7. Юнаки пред'являють військовий квиток або приписне свідоцтво та складають копії цих документів.

    Крім того, вступники на заочне відділення подають до Приймальної комісії:
    1. Довідку з місця роботи;
    2. Завірену копію з трудовий книжкиабо, за її відсутності, копію трудового договору.

    Абітурієнтам, які не пройшли за конкурсом, за рішенням Екзаменаційної комісії може бути запропоновано платне навчання. У разі наявності в абітурієнта диплома про вищій освіті, згідно із Законом РФ «Про освіту» можливе навчання лише на комерційній основі.
    Театральний інститут ім. Б.Щукіна вартість комерційного навчанняна акторському факультеті: 210 000 рублів на рік

    Теми та список літератури Театральний інститут ім. Б.Щукіна:
    Теми до екзамену з літератури.
    1.Людина та історія в повісті А.С.Пушкіна «Капітанська дочка»
    2.Романтичний герой у поемах А.Пушкіна та М.Лермонтова
    3.Сенс назви роману М.Лермонтова «Герой нашого часу»
    4. Які історичні подіївідбито у романі-епопеї Л.Толстого «Війна і мир»
    5. Обломов - «найзагальніший російський національний тип» (В.Соловйов)
    6. Чи можна назвати Базарова героєм свого часу?
    7.Образ « маленької людини» у російській літературі ХІХ століття
    8. «Вічні питання» у романах Ф.Достоєвського
    9. Що ви знаєте про Срібний вік?
    10. Добро і зло у романі М.Булгакова «Майстер і Маргарита»
    11. Проза письменників військового покоління (один із творів Б.Васильєва, В.Бикова, Ю.Бондарєва, Г.Бакланова на власний вибір)
    12. Які сучасні письменники ви знаєте?

    Запитання до іспиту «Майстерність актора» Співбесіда.
    1. Прочитайте такі п'єси, у кожній п'єсі виберіть роль, яку хотіли б зіграти.
    Поясніть свій вибір.
    1. Н. Фонвізін «Недоук»
    2. А.С. Грибоєдов «Лихо з розуму»
    3. А.С.Пушкін «Скупий лицар», «Кам'яний гість»
    4. А.С.Пушкін «Борис Годунов»
    5. Н.В.Гоголь «Ревізор», «Одруження»
    6. І.С.Тургенєв «Місяць у селі»
    7. А.Н..Островський «Гроза», «Ліс»
    8. А.П. Чехов «Чайка», «Дядя Ваня»
    9. А.П. Чехов "Три сестри", "Вишневий сад"
    10. М.Горький «На дні»
    11. М.Горький «Варвари», «Єгор Буличов»
    12. В. Шекспір ​​"Ромео і Джульєтта", "Гамлет"
    13. В. Шекспір ​​"Король Лір", "12 ніч"
    14. Ж.-Б. Мольєр "Тартюф", "Дон Жуан"
    15. Ж.-Б. Мольєр «Вироби Скапена»
    16. Ф.Шиллер «Підступство та Кохання»
    17. Г.Ібсен « Ляльковий будинок(«Нора»)»
    18. Б.Шоу «Пігмаліон»
    19. О.М. Островський «Безприданниця»
    20. Що Ви знаєте про Малий театр 19 століття?
    21. Що Ви знаєте про М.С. Щепкіне?
    22. Що Ви знаєте про Олександрінський театр 19 століття? Яких акторів знаєте?
    23. Що Ви знаєте про К.С.Станіславського?
    24. Що Ви знаєте про Московський Художній театр? Яких акторів-мхатівців Ви знаєте?
    25. Що Ви знаєте про Вс.Е.Мейєрхольд?
    26. Що Ви знаєте про М.А.Чехова?
    27. Що Ви знаєте про Е.Б.Вахтангова?
    28. Що Ви знаєте про Театр імені Вахтангова? Яких акторів-вахтангівців Ви знаєте?
    29. Сучасні театральні режисери. Назвіть когось із них.
    30. Розкажіть про виставу, що Вам сподобалася.
    31. Ваш улюблений актор-акторка.
    32. Що Ви знаєте про Г.Товстоногова, А.Ефроса, О.Єфремова, Ю.Любимова?
    33. Сучасні актори театру та кіно. Розкажіть про один із них.
    34. Як виникло у Вас бажання вступити до театрального ВНЗ?
    35. Розкажіть про театр Вашого міста (про один із театрів).
    36. Як ви вважаєте, що найважливіше для актора, чи які якості має володіти актор?
    37. Оперний театр. Назвіть відомі вам опери.
    38. Балетний театр. Назвіть відомі Вам балети.